Similare: (înapoi la toate)
Sursa: pagina Internet Archive (sau descarcă fișierul PDF)
Cumpără: caută cartea la librării
//bibliot&ka-digitala.rol https Pi ci Sa ele - 4 e ATI Moment de glorie al artei și culturii 1 1 iulie 1985 a devenit o zi de särbä- toare pentru știința şi cultura românească, ziua alegerii tovaräsului Nicolae Ceaușescu ca membru titular şi preşedinte de onoare al Academiei Republicii Socialiste România Printr-o fericită coincidenţă alegerea tovară- sului Nicolae Ceaușescu in fruntea celui mai înalt for a! științei și culturii românești a avut loc în luna în care întreaga suflare roma nească se pregăteşte să cinstească cei 20 de ani de la Congresul al IX-lea al Partidului Co munist Român, eveniment deschizător de epocă în viaţa țarii și desigur de drum nou al culturii noastre. Orice creator, orice artist din România simte — alături de toţi oamenii muncii — o autentică satisfacție, o adevarata mindrie pa triotica pentru faptul că opera prodigioasă a conducătorului nostru mult iubit este aureo- lată în cel mai înalt tor de tradiţii şi prestigiu al ştiinţei şi culturii românești. Pentru noi cineaștii armele noastre sint fil- mele noastre, Prin ele ne putem exprima ta- lentui, prin ele ne putem demonstra patriotis- mul, prin ele ne putem implini datoria su- premă de a oferi spectatorilor filmele vieții lor, ale vieţii noastre. Sintem recunoscatori tovarășului Nicolae Ceaușescu pentru lumi noasele indemnuri la creaţie pe care ni le-a dat la întilnirile cu cineaștii. ca si in alte ati- tea rinduri. li sintem recunoscatori pentru ca sub cupola vestitei noastre academii ni s-a adresat cu aceste cuvinte: „In acest cadru, li- teratura, arta, toate sectoarele care au un ro în dezvoltarea culturii noi, revoluționare, tre. buie sä se angajeze cu o mai mare hotarire pentru a da noi şi noi opere de mare valoare atit în conţinut — sau, în primul rind, în conți nut — cit și în forma, care sa contribuie la ri dicarea culturii românești la un nivel cit mai inalt. Filmele noastre au aceasta nobila menire de a vorbi in imagini despre faptele acelu: factor fundamental al societăţii noastre omul. Noi cineaștii ne socotim profund anga- jati în îndeplinirea atit de frumoasei misiuni de a fi prin filmele noastre, în deplin consens cu exigenţele Epocii Nicolae Ceauşescu. Ni- mic din întreaga noastră forţă de creaţie, ni- „mic din întreaga noastră energie nu poate fi precupetit pentru ca filmul românesc sä duca mesajui profund umanist de pace şi libertate al acestei epoci, nu numai în lumea de azi. < și in vremurile ce vor veni. Este dorința noastra, a tuturor cineastilor cea mai adevarata şi fierbinte lon POPESCU GOPO Președintele Asociaţiei cineastilor ää 2 Un entuziasm specific marilor momente S. dintotdeauna in firea poporului nostr mindria cu care şi-a cinstit si isi cinstesw onducätorii, patriotii si revolutionarii, oame- nii de seamä ai istoriei nationale. ce: care, c olarviziune si intelepciune, au contri Jea lungul deceniilor la unitatea, indepen mersul înainte a! țării, la configurarea pro tui de azi al României. Un astfel de moment ce devine, firesc, sărbătoarea întregii țari constituie alegerea ca membru titular si pre sedinte de onoare al Academiei Republic Socialiste România a tovarăşului Nicolae Ceaușescu, ctitorul României moderne. Eve nimentul, de excepţională insemnätate viaţa ştiinţifică si culturală a naţiunii, exprima adinca preţuire și recunoştinţă față de contr: butia deosebită a secretarului general al par tidului, preşedintele Republicii, la înnoirea ş dinamizarea permanentă a gindirii si practici revoluționare, la îmbogățirea patrimoniulu nostru spiritual, ia dezvoltarea multilaterală : României Socialiste. Un entuziasm caracte ristic marilor momente de mindrie naţională « vibrat sub cupola Academiei, prestigiosul fo rum cultural-stiintific cu îndelungată tradiție în istoria ţării. 3 Dezvoltarea și inflorirea färä precedent, pe care au cunoscut-o arta şi cultura alături de ştiinţă, în aceşti străluciți douăzeci de ani, a insemnat şi pentru noi, oamenii de teatru s' film, perioada cea mai efervescentä de crea- tie, fiind pe deplin conștienți de marile înda toriri ce ne revin în continuare, de noua si sporita exigentä pe care trebuie s-o manifes- tam în întreaga noastră activitate profesio nalä şi social-politică. in întilnirile pe care preşedintele țării le-a avut de-a lungul anilor cu membrii tuturor uniunilor de creaţie, che marea spre creativitate, spre nou, îndemnu de a lupta permanent cu rutina, cu inertia s automultumirea, impulsu! de a crea opere si spectacole care să corespunda dorințelor şi näzuintelor poporului nostru, s-au constituit intr-un adevarat program, mereu viu în activi- tatea noastră de zi cu zi. Nimic mai firesc, nimic mai legitim decit ca cel mai prestigios reprezentant a! spiritualita ţii acestei epoci, tovarasu! Nicolae Ceaușescu, ctitorul României moderne, sa cupe locul cel mai înalt in cel mai inalt fo: de ştiinţă şi cultură al țării noastre Octavian COTESCU Rector 1A.T.C Un amplu si rodnic orizont A. tovaräsului Nicolae Ceaușescu a membru activ și președinte de onoare ai Academiei Republicii Socialiste România ne deschide, celor care lucrăm în domeniul artei nematografiei, un amplu și rodnic orizont "ielegerea misiunilor noastre etice și este- bce al caror suprem tel este fâurirea unui om a inältimea grandioasei construcţii pe care o desävirsim sub conducerea partidului și a se- cretarului său general, personalitate de o di- mensiune incontundabilă a lumii contempo- rane. Pentru noi. cineastii, tundamentalele teze si oremtäm teoretice ale tovarăşului Nicolae Ceaușescu, infläcäratele indemnuri formulate si la întimirie cu oamenii de artă sint de o nepretustä valoare în munca si crea- m care incercäm să dăm — cenā — viaţă artistică mare a actualități esse a Președintelui ta- in cuvintarea mag tului for de știință şi cu emoţionantă forță si ampätudt profund umanistă, piinä de acei dinamism al gindirii ostile la tot ce e vech perimat — ne-am regăsit cu toate elanur oameni îndrăgostiți de create fost extrem de impresionata acordată problemelor priv poporului nostru. Nu exista teatru sau de cinema care sä m aceste idei ale Presedintelui tar presie a propriului säu crez de ginabilă în afara acestor doua limba și istoria română Văd in alegerea Ceauşescu, ca membru cită garanţie pentru narei infloriri a ştiinţei si artelor în aceasta epocă de glorie a poporului nostru Dina COCEA Președinta A.T.M. https://biblioteca-digitala.ro AN O Se PSP ETPA TE OMIT O 0 nouă erä de inflorire = sata mur 2sIta n calitate de memory "tur $ de onoare ai Academe Pesu România constiwe asa cam se lärire: „o expresie a imaisi aprecieri pe care alaturi de intregui popor. came Suna si cultură din patria moastra o Sau stralucitei activități teoret gerale gindiri ştiinţifice, orginale. cutezähosrs. a conducă- torului partidului si status mostra În cei 20 de ani care s-au scurs de la Con- gresul al IX-lea ai par s în intreaga viaţă si activitate revoluționară de peste 50 de ani, tovarășul Nicolae Cesusescu 3 cea mai înaltă grijă si a dat cea ma ventă preţuire ştiinţelor si artelor, in contex- tul amplu al fâuririi une: societăți românești multilateral dezvoltate. find însuşi. printr-o impresionantă operă scrisă si vorbită, un om de aleasă ţinută științifică si culturală, recu- noscut si pe plan internațional impreună cu tovaräsa Elena Ceaușescu, savant de renume mondial, tovarășul Nicolae Ceaușescu, printr-o prodigioasă şi neobosită activitate depusă pe toate tärimurile vieții social-poli- tice şi stiintifico-culturale, a impus România in rîndurile celor mai stimate țări din lume, prin civilizaţia, prin calitatea vieții, prin ipfo- cata voinţă de pace de care dă dovadă cu tie- care prilej. Pentru creaţia cinematograficä, ca și pen- tru celelalte arte, tovarășul Nicolae Ceaușescu a fost și este un suprem indru- mâtor, plin de autoritate, insuflind entuziasm novator şi o dragoste netärmuritä pentru te- zaurul cultural al poporului nostru Cineastii, creatori, tehnicieni, toți lucrătorii n domeniul producţiei cinematografice, se aturä întregului popor, in aceste momente nd sarbätorim a 20-a aniversare a Congre- al IX-lea al P.C.R., cu cele mai alese räri de viaţă îndelungată, cu cele mai fier- mentä tehcitari adresate tovaräsului Nicolae Ceauşescu, pentru alegerea în calitate de sembro titular şi președinte de onoare al R.S.R., cu cea mai fermă convin- „Acţiunea luminată şi mobiliza- o conducătorului nostru iubit în rindu- ie si în fruntea Academiei Române vor des- nide o erä nouă, de inflorire a importantului tactor de cultură şi civilizaţie pe care il con- stituie aceasta instituție...” Astfel, Academia Română se înscrie cu demnitate in Epoca Nicolae Ceaușescu. Mircea MUREȘAN „O națiune, un popor nu pot exista fără o istorie, fără o cultură şi o limbă proprie! Aceasta constituie chezăşia şi forţa fiecărui popor — și, aşa cum am menţionat, poporul nostru însuşi, a creat de-a lungul mileniilor, limba, cultura românească! Oamenilor de ştiinţă şi de cultură le revine misiunea s-o păstreze, s-o perfecţioneze şi să asigure întotdeauna ca ea să ocupe un loc demn, în rîndul limbilor şi culturii universale“. NICOLAE CEAUŞESCU 0 perpetuă tinereţe revoluționară O u ani în urmă, cind filmam Tinerețe tärä bätrinete, imi amintesc că într-o cuvintare la unul dintre congresele FDUS, presedintele țarii, tovarasu! Nicolae Ceauşescu, a vorbit de aceea calitate inepuizabilä a poporului nostru de a rämine veşnic tinar. Adică inspi- rat, energic si capabil sa-şi faureasca un vii- tor de pace si prosperitate. Tin minte ca pen- tru mine; acel indemn la tinereţe făra batri- nețe. venit de la primul dintre fiii țarii, tocmai atunci cînd eu incercam să traduc in imagini, milenarul mesaj de viață veșnică al poporului nostru, a fost o incurajare pentru arta mea. La acel film, dar și la celelalte care i-au ur- mat. ~ Această eternă näzuintä a omului spre o veșnică tinereţe, näzuintä atit de plastic pusa in circulaţia universală de către basmul nos- tru popular, iată, isi găsește astăzi o noua expresie pe măsura epocii de glorioase impli- nisi pe care o trăim. Cind în şedinţa solemnă a Academiei, tova- rășul Nicolae Ceaușescu a fost ales membru titular si președinte de onoare al Academiei. Republicii Socialiste România, am simţit din nou acea stimulare, căci arta și cultura noas- tră au cirmaciul care le trebuie. Am simţit din nou, că noi cineaștii avem garanţia că de sut cupola nemuritorilor“, preşedintele ţării ne indeamnă să-i urmam exemplul de tinereţe fară bätrinete, de vitalitate creatoare pusa ne- precupetit in slujba ţării si a poporului. Ne revine nouă cineastilor menirea ca prin filmele noastre sä-i urmam strălucita pildă, punindu-ne munca și arta în slujba ridicării perpetue a culturii româneşti pe cele mai inalte culmi. Este o menire-angajament. Este. cred. singurul mod prin care ne putem ex- prima aleasa bucurie pentru alegerea tovară- şului Nicolae Ce la conducerea celui mai înalt for științific şi cultural al ţării. Elisabeta BOSTAN Mai vie, conștiința unei acute responsabilităţi C u adincă emoție am primit vestea alege- rii tovaräsului Nicolae Ceaușescu ca membru titular și preşedinte de onoare al Academiei Republicii Socialiste România. Indreptätit ti tlu cu care cel mai înalt for științific şi cultu ral din patria noastră omagiazä meritele ope- rei teoretice și practice de uriașă importanța pentru edificarea României socialiste mo- derne şi ridicarea ei pe treptele unei civilizații superioare, opera eminentului ginditor uma nist revoluţionar, tovarășul Nicolae Pentru noi toți, oamenii de film, care am simţit în atitea rinduri atenţia și grija deose- bită a secretarului general al partidului fața de soarta artei și culturii din tara noastra, este un nou prilej de a ne exprima gratitudi- nea faţă de cel care a dat României un statut de înaltă demnitate naţională, iar culturii și artei socialiste un impuls fără precedent, Este o coincidenţă fericită faptul că acest eveniment are loc în contextul sărbătoririi a douăzeci de ani de la Congresul al IX-lea al Partidului Comunist Român, care a deschis poporului nostru, operei de construire a so- cialismului și de fäurire a unui om nou — uriașe orizonturi. În aceste două decenii, be- neficiind de orientările permanente şi pro- fund stimulatoare ale secretarului general a! partidului, cinematografia noastră a cunoscut ô hotăritoare creștere a forțelor sale mate- riale şi spirituale. Filmele noastre s-au anco- rat tot mai adinc în realitatea vie și pasio- nantă a făuririi unei lumi noi, mai drepte, ma: bune, mai frumoase. Creaţia cinematografică s-a legat din ce în ce mai intim de aspiraţiile si preocupările de fiecare zi și de anvergura ale poporului nostru. Privindu-ne munca in perspectivele des chise în acești douăzeci de ani, cinematogra- fiei — ca și tuturor celorlalte arte —, noi, ci- neastii, avem din ce in ce mai acut conștiința unei responsabilitäti majore. Este de la sine inteles că nu putem răspunde decit printr-o angajare cit mai fermă pe drumul unei creaţii care să exprime cit mai convingător unitatea dintre poporul român și arta inspirată de opera sa revoluţionară. Virgil CALOTESCU Telegramä Mult stimate si iubite tovaräse NICOLAE CEAUSESCU Cineastii din patria noastră au primit cu imensă g! adincä satisfacţie ale- gerea Dumneavoastră ca membru titular și președinte de onoare al Aca- demiei Republicii Socialiste România și văd in aceasta inalta prețuire și recunoaștere a imenselor si neo! telor strădanii pe care le-aţi depus și le depuneţi pentru progresul si linirea științei și culturii noastre, pen- tru afirmarea lor in fața intregii lumi. În contextul aniversării a decenii de la Congresul al IX-lea al parti- dului,actul acesta dobindeşte o semnificatie deosebită, căci in Raportul pe care l-aţi prezentat cu acel prilej, prin suflul innoltor pe care l-au adus dezbaterile ca și prin hotäririle ce au fost adoptate.s-au pus atunci bazele unei noi ere in istoria României contemporane. În cei douăzeci de ani care au trecut de la acei moment istoric, cineaștii s-au angajat cu tot ta- lentul şi puterea lor de creație, cu intregul lor devotament, insuflejiti de realităţile şi de perspectivele deschise de Congresul al rr atei tran- storme vocaţia in i pa mauna vremii pe care o trăiesc. minte și in suflet ind nepretuite pe care, neobosit, ni le-aţi dat și ni le dați și vă asigurăm, mult iubite tovaräse Nicolae Ceaușescu, că nu vom precupeți nici un efort să facem din filmele noastre expresia cea mai inaltä a sentimentelor și aspirațiilor poporului nostru care construiește o societate fără seamän in istoria sa de două ori milenară. Alături de intre- gul nostru popor, vă asigurăm — In acest moment de inäljätoare bucurie — mult stimate și lubite tovarășe Nicolae Ceaușescu,că vom indeplini cu același devotament indatoririle ce ne revin;aducindu-ne contribuţia ia edi- ficarea culturii patriei noastre socialiste. ASOCIAȚIA CINEASTILOR DIN REPUBLICA. SOCIALISTĂ ROMÂNIA https://biblioteca-digitala.ro „Cinematografia, teatrele trebuie, de asemenea, să creeze filme si să pună în scenă piese inspirate din munca și viaţa poporului nostru. Acestea trebuie să redea, desigur şi trecutul, lupta revoluționară a partidului şi poporului, dar şi marea epopee a prezentului, prefigurind, totodată, prin. mijloacele cine- matografiei şi teatrului, ale artei în general, viitorul luminos al României socialiste.“ i, is) Două decenii Asemenea reporterilor de front din timpul războiului Eli- berării noastre, reporterii cinematografici s-au aflat şi se află în prima linie a bătăliei construcţiei României socia- liste. Epopeea socialismului modern şi-a găsit în filmul do- cumentar un rapsod la înălţimea monumentalelor sale con- strucţii. Cele mai rodnice decenii ale împlinirilor noastre s-au reflectat, cu vigoare artistică şi politică, în cele 1 500 în imagini-document Nicolae CEAUȘESCU de documente cinematografice — impresionant bilanţ cu care se prezintă studioul „Alexandru Sahia“ la sărbătorirea a 20 de ani de la istoricul Congres al IX-lea al Partidului Comunist Român. lată cîteva „file“ comentate, din bogatul letopiset în ima- gini: Mb... este ultimul mare spectacol in- dustrial — de exact 13 minute — gindit și vå- zut de ochiul-artist al lui Mirel llieșiu: e spec- tacolul unei piese uriașe, necesară unei tur- bine, transportată pe o șosea, de la Moldova Nouă la Anina, străbătind orașe și sate stupe- fiate de mărimea „monstrului“ tehnic — „mi- reasa" este un enorm pachiderm de metal! — şi de extraordinara caravană care-l cară, în- cet-incet, pis-pis, (kilo)metru cu (kilo)metru. dinspre Dunăre spre munte, Efortul uman e crincen, tinind de legendarele urcäri ale omului spre pisc, dar Mirel — sä-i spunem asa, fiindcä niciodatä nu i-a pläcut prea so- 1emnul și acum chiar că nu mai contează... — exclude ca de obicei adjectivul tare și mare, mitul prea accesibil, patetismul prea elocvent si preferă să imblinzeascä imaginea sisificä înlocuind întregul comentariu de vorbe trans- portoare ale emotiei cu un sir de romanțe care insotesc gigantul, conferindu-i, deodatä, o nouă umanitate. Aici e tot jocul Miresei — șocul între imagine și banda sonoră, veche patimă a regizorului: cum devine omenească, blindă, normală, o treabă supraomenească, întru totul apăsătoare. Ea devine prin cîntec. Uriașul transport are de trecut o strädutä in- gustă a Oravitei, de pildă. Oameni ca toți oa- menii privesc dihania de la terestre, ducind ca tot omul mina la gură, de mirare. Sonorul spune vorbele inimii albastre: „De ti-ar spune poarta ta..." Ochiul se lasă mituit, miluit si isi insușește obiectul, omenindu-l. Performanța tehnică, incordarea nervoasă intră sub regi- mul tandretei. „Piesa“ cit un milion de pia- nine mecanice se integrează partiturii noastre emoţionale in tot ce are ea mai naiv si mai „melo”, romanta. Scrișnetul industrial se to- Spectacolul măreției umane pește în „Smaranda e cea mai frumoasă", Fri- nele cuceresc prestigiul melodiei și se pierd in „Zaraza“. Eroismul își pierde orice caracter de paradă și își găsește un sunet surprinzător de adecvat — niciodată încercat pinä la acest film, în acest peisaj de roti, rotoare, motoare şi comenzi energice. Aș îndrăzni să spun câ insäsi romanta, „depășindu-și gabaritul", ca si camionul, capätä un anume caracter de eroism al inimii. Transportul „Miresei“ — ce nume năzdrăvan găsește poporul pentru această piesă de tonaj greu! — permite un asemenea transfer de sens de la imagine la sunet, așa cum în literele miresei, vei regăsi, fără superstiții, literele de început ale lui Mi- rei şi ale mirărilor lui. Regizorul n-a evitat ni- ciodată asemenea naivitäti. Uimirea l-a ferit sistematic și sincer de idilism și de trucurile lui dezagreabile. ju se poate trece cu vederea — în crono- logia filmografiei lui — că „piesa“ asta ur- mează Liniștii picturii, film în care „Anotim- purile" lui Vivaldi însoțeau tablourile unui pictor naiv dintr-un sat bănățean. Mirel — cel care a pus cindva „Apassionata“ drept co- mentariu strigätelor de plutași pe Bistrița — a ` conceput Mireasa in plinä pasiune pentru fil- mul de artä, lucrind printre tablourile lui Ca- targi si ale Margaretei Sterian, printre tapise- rii, scoarte oltenești si incrincenärile lui Dan Hatmanu. Cine se uită atent, constată că MI- reasa e un film-document de industrie artisti- cizatä, adicä un transport de miriapod privit in iradierea lui de tapiserie la spectacolul mä- retiei umane. Regizorul acesta avea curajul sä creadä si să vadă că omul e grandios și tandru. Radu COSAȘU Un drum al oamenilor spre oameni: Transfăgărășanul e AP celor 4 000 de trepte spre cer, adică din familia peliculelor consacrate de ci- neastii Studioului „Alexandru Sahia” marilor obiective ale construcţiei socialiste, filmul lui Virgil Calotescu, rămine un document de mare valoare istorică, mo- 4 rală şi afectivă despre una dintre cele mai te- merare isprăvi de bärbätie contemporană drumul de asfalt tăiat în stinca celui mai înalt masiv muntos romănesc. Imaginea cinemato- grafică păstrează mărturia diferitelor faze ale procesului constructiv. În spiritul marilor creaţii ale genului documentar, de la noi şi de aiurea, filmul trăiește în primul rind prin puterea de sugestie a documentului autentic +evedem etapele amplei desfäsuräri de forte de la primii tärusi care jalonau începutul bä- taliei cu muntele, pină la şarpele unduitor de asfalt așezat de oamenii prezentului pe ver- santii stincosi, din vale pină-n creste, ca un semn durabil, nepieritor, al trecerii lor pe acolo. Nu lipsesc din film nici momentele de inclestare cu natura, de învingere a cerbicii- lor muntelui (constructorii Transtägäräsanu- lui și-au îndeplinit misiunea la capătul unei adevărate bătălii), nu lipsesc din film nici de- taliile omenești (care particularizează efortul colectiv), nici „clipele de respirație“ (care umanizează acţiunea), nici amplele panora- mice care oferă dimensiunea monumentalei construcţii, „zborul pe verticală“. Încheierea lucrului ia magistrala de astalt săpată in pia- tra muntelui dobindește acorduri simfonice în tunelul de pe înălțimi, oamenii se in- dreaptă unii spre alții, sfredelind stinca, ve- nind dinspre două părţi de ţară românească, pentru a-şi stringe mânile. cu sentimentul da- toriei împlinite. Acesta si este, de fapt, Tran- sfagărășanul (si filmul despre Transfägärä- şan): un drum al oamenilor spre oameni Fară cuvinte de prisos, comunicind spectato- rilor doar „semnul de cifre al unor imagini. filmul. lui Virgā Calotescu râmine o mărturie durabilă a eroismului contemporan de fiecare - zi. În ultimă instanță, acest documentar din familia marilor cine-documente ale anilor noștri (Studioul „Alexandru Sahia” are la ac- tiv, astăzi, înscrise in imagini evocatoare şi emoftionate, toate marile ctitorii ale socialis- mului), este un simplu — şi tocmai de aceea — impresionant poem al munci Un singur poem al muncii, din miile de mii de poeme scrise de oamenii României socialiste in cea mai fertilă perioadă de evoluţie din milenara istorie a päminturilor carpato-dunärea- no-pontice: în epoca Ceaușescu. Călin CALIMAN despre con E. macarale, camioane gigant, bene de beton, pickhamere, baraje... multă vreme aceste embleme ale santierelor au fost capetele de afiș ale jurnalelor de actualități si ale documentarelor. Și era firesc, într-o epocă a muncii eroice, a mutării munţilor din loc, cineastii să fie tascinati de colosii tehnici folosiți pentru a concura natura. Chipurile oamenilor care le minuiau se pierdeau în imensitatea planurilor generale. Väzute de sus, de pe piscuri sau din elicopter, gindurile intime ale constructorilor ar fi părut nelalocul lor în contextul atitor cadre totogenice... Este meritul tinerilor regizori ai studioului „Alexandru Sahia" de a aduce în ultimii ani un suflu înnoitor si in acest domeniu, filmind eroii şantierelor nu numai în incordarea mun- cii, dar și în răgazul barăcilor sau al câmine- lor de nefamilisti, de a incerca să definească identitatea icarilor moderni, de a le cunoaște universul preocupărilor estivaliere, aspiraţiile. Tinerii eroi ai filmului Sabinei Pop, loane, cum e la construcţii? sint niște muncitori obișnuiți. loana, macaragitä, e de un an cäsä- toritä cu lon, zidarul care face naveta la Bo- lintin. Încă nu s-a luminat bine cînd isi încep constructorii munca. Chipuri somnoroase, în zorii plumburii, ritualul cotidian surprins „pe viu”. Stop cadru. Titlui filmului: loane, cum e la construcţii? Glasuri din off, tot atitea posi- bile răspunsuri la întrebarea din titlu: „Fie https://biblioteca-digitala.ro romänesc. frig, fie cald, trebuie sä ne facem planul”, „Numai beton sint, dar nu mi-e rușine, sînt muncitor“. lon participă la olimpiada zidarilor „meseria e brățară de aur". loana a făcut li- ceul la seral. Ce-si doresc cei doi tineri care alături de tovarășii lor înalță zeci de blocuri pe arterele Capitalei? Ca orice familie atlată la început de drum, o casă: „casa e cea mai mare bucurie pe fața pämintului”... Imaginea pină acum sepia se colorează în momentul cind pătrundem impreună cu mirii noştri în noul apartament construit de mina lor. O secvență antologică: spălarea unui geam, poezie a gesturilor, a privirilor, decla- ratie de dragoste fără cuvinte. O nouă dimi- neatä încheie simetric filmul. În casa cea nouă, încă färä mobile, cei doi se trezesc in zori, aparatul de radio transmite o meiodie interpretată de o brigadă artistică: „Își schimbă capitala înfățișarea...” Un film de zece minute despre o lume, o virstă, un ideal. O lume în care se construiește la scară na- tionalä, o virstä a încrederii în viitor, un ideal de continuă perfecționare profesională și mo- rală Filmati la scara unu la unu, cu tandrete, cu intelegere (operator Mircea Bunescu) tinerii eroi ai Sabinei Pop sint emblematici pentru ziua de azi a santierelor patriei asa cum fil- mul (încununat cu premiul ACIN) este em- biematic pentru ziua de azi a documentarului Octavia TREISTAR | Speranţa ca forță vitală D a, în sfirsit în cinematografia română se poate vorbi de-o tinără generaţie, de un grup de regizori mai mult sau mai puţin proaspeţi, dar încă tineri, absolvenţi în ale regiei de film, care, cu respect si consideraţie față de aceastä profesiune si-au inceput ucenicia cu filmul documentar, unii descoperindu-si ade- värata vocatie in acest gen filmic. Copel Moscu se numärä printre cei mai in- teresanti (poate cel mai!) creatori din acest nou pluton, repunind documentarul (gen vre- melnic uitat!) în drepturile sale de ,fiim artis- tic!". Ca fapt de artă. Să nu uităm că redutabili „luptători“ în arena cinematografiei au inceput prin a fi nişte excelenți documentaristi... asta nu in- seamnă insă că filmul scurt reprezintă doar un popas, un răgaz, o treaptă in drumul spre lung metraj și Copel Moscu este unul dintre acei regizori care demonstrează că documen- tarul poate fi chiar FILMUL! Rar între scriiturile celei de-a 7-a arte se simte cu atita pregnantä și acuitate stilul unui regizor... rari sint aceia care, numai după ci- teva filme, pot fi recunoscuți, nu după nu- mele de pe generic, ci după modul lor pro- priu, unic, inconfundabil de a nara, de a po- vesti filmic cite ceva despre ei și despre noi. Lumea filmelor lui Moscu este o lume aparte. Universuri umane aparent banale, co- tidiene, accesibile oricăruia dintre noi. Nimic nu anunţă eroicul sau spectaculosul. Dar în fiecare dintre aceste micro-societäti regizorul descoperă cu o simplitate și un firesc dezar- mant esențe umane fundamentale, adevăruri filosofice profunde, despre ceea ce Malraux numea „condiţia umană”. Scoşi din anonimatul cotidian, oamenii fil- mati de Copel Moscu fie că sint mineri, trac- toristi, elevi ni se dezvăluie ca niște ființe complexe, de o densitate sufletească nebă- nuită, capabili să înțeleagă, printr-un perso- nal sistem de valori, infinitatea de detalii şi nuanţe care le compun existența! Oamenii fil- melor sale au copleșitoare tristeti dar si mari bucurii, iar dacă ar fi să dăm un numitor co- mun tuturor personajelor din Seraliștii, Cău- tätorii de aur, Pe malul Ozanei, și Într-o zi ca oricare alta, acesta ar fi... speranța! Minerii adincurilor sperä cä intr-o zi vor vedea marea strälucind sub soare, cei din Ozana asteaptä linia de cale feratä care-i va aduce mai aproape de clocotul vietii citadine, muncitoa- rele de la incubator sperä ca oboseala muncii sä se șteargă intr-o mult-visată fericire cas- nică... etc. Dar dincolo de epica fiecărui per- sonaj, a fiecărui film, există acea speranţă di- năuntru, aproape organică sau cosmică Uneori aşteptarea e febrilä, alteori calmă si profundă, dar mereu către acea „lume mai bună", mai inteleaptä, câtre acea lume mai puţin violentată de orgolii, de putere, o lume mai blindă şi mai plină de iubire. Şi oamenii filmelor sale speră și muncesc. si trăiesc și iubesc și suferă si se bucură. Si sînt mai adevăraţi ca adevărul si mai emotio nanti ca orice poveste de dragoste văzută într-un film de ficţiune. Şi oamenii filmelor sale ne sint povestiti cu un umor unic, cu in telegere cu dragoste si cu... speranţă! Tereza BARTA Trepte spre lumină P.. mil de trepte, Spre cer și Ultima treaptă compun trilogia documentară prin care — cu două decenii in urmă — regizorul Titus Mesaros consemna eroicele etape ale construirii complexului hidroenergetic de la Vidraru, pe Argeș. Privite astăzi, filmele sint încă pline de același fior al romanticei si in flăcăratei dăruiri. Unicitatea si irepetabila mä- relie a momentelor, surprinse in -unghiur largi, generoase, cu mișcări de aparat care- taie respirația. datorate celor doi ,impätimiti operatori: Petre C. Gheorghe și William Gold graber; jocul uimitor al fanteziei cu forța de Sugestie a imaginii, capabilă sa raporteze metaforic obiectele la spaţiu, conferindu-le forme ciclopice, uriesesti, sau reducindu-le la dimensiuni liliputane, sint citeva din calitățile de excepție pe care peliculele respective nu le-au pierdut si nu le-au fost estompate sau alterate de trecerea timpului. B..... manifestări ale celei de-a cincea ediţii a Festivalului national „Cintarea României" au intrat în etapa decisivă a galelor republicane. Din cele aproximativ 800 de filme realizate de cinematorii din toate coltu- rile țării și prezentate în faza de masă a competiției, în etapele judeţene au fost selectate și avansate pentru galele re- publicane un număr mare de filme de calitate și de valoare, în funcţie de an- vergura activității cinecluburilor din fie- care judeţ. Asa cum am putut constata la între- cerile județene, alături de unele cine- cluburi care au confirmat rezultatele anterioare, cum sînt cele din județele Caraș Severin, Arad, Bacău si altele, noi grupuri de amatori, mulți tineri, din județele Oradea, Dimbovita, Ialomița, Dacă totul pare proiectat in mit — de fapt in cea mai superbă istorie contemporană —, printr-o supradimensionare si suprapotentare a vizualului, senzaţia de viaţă clocotitoare. de realitate grandioasă și. profund umană toto- dată, puse adesea in ecuaţii metaforice de mare subtilitate, iși află o a doua sursă în co- ioana sonoră creată, nu doar realizată, de compozitorul Radu Zamfirescu și inginerul! de sunet Jean Lăzăroiu. Poate dacă Titus Mesaros și-ar propune sä realizeze astăzi un documentar despre hidro- entrala de pe Argeș ar găsi, desigur, as- pecte tot atit de sugestive de consemnat, dar -adrele antologice din trilogia amintită ar rä- mine unicat, pentru că ele au devenit istorie Nu doar ca fapt divers amintim că filmul Patru mii de trepte a fost distins cu „Diploma de merit“ la festivalul de la Edimburg, patro- nat încă pe atunci de.celebrul documentarist Festivalul nationa Cursa celor opt sute ș.a.m.d. aspiră să ocupe un loc de frunte în ultima etapă a festivalului. Însemnate evoluții calitative sint in mod deosebit de remarcat în noile se- turi de filme, diaporame și diasonuri: o atenţie mai mare acordată conținutului ideatic şi eficienţei educative, o ambiţie în plus de a găsi căi adecvate, surse specifice de inspiraţie și forme origi- nale de expresie. Filmul de amatori ca mijloc de a influenţa participarea oame- nilor muncii, în primul rînd a tineretului la activitățile productive, preocupările Două decenii ni-document n imagi englez Grierson. Filmul Spre cer — unul din- tre puţinele filme (dacă nu singurul?) reali- zate de Studioul „Al Sahia" pe ecran lat, a N. lansäm uneori în propoziţii admirative cind descoperim la un cineast salturi stilis- tice, investigații în universuri variate, chiar di- vergente, presupunind o mare disponibilitate sufletească și capacitate de-a se mişca dezin- volt în spaţii deosebite. O asemenea libertate de mişcări poate fi un ciştig pentru artă, sau” poate fi doar marca unei superticialitäti. De la caz la caz, de la creator la creator. Dar cu cit mai însemnat apare contactul unui creator cu realitatea cînd acesta, tenace si decis, isi urmărește firul propriei sale relaţii cu lumea înconjurătoare. In munca documentaristilor, unde subiectele vin nävalnic spre aparatul de filmat, asemenea situaţii sint foarte rare. Dar există un cuplu de cineaști a căror creaţie este probantă în întregul ei și prin fiecare film în parte. Paula și Doru Segal au semnat cind regia, cind scenariul, cind imaginea, cînd toate laolaltă. impreună sau separat ei au urmărit existente umane de la virsta gradi- nitei pentru a le regăsi la cea a maturității, au privit Bucureștiul de la înălțimea unui copil. au privit viaţa de la înălțimea senectutii, au călătorit pe slepuri, pe camioane, în tren si În filmări: Trenul de filme Cinci cu Casa de filme „Profil“ din Varșovia tensionat de la inceputul celui de-al doilea război mondial. Sce- O coproducție a case Un episod Reporterii marilor și micilor emot fost distins cu Premiul special al juriului la festivalul de la Cork — Irlanda. Lidia POPITA pe jos. impreună sau separat. Filmele lor insă, au același izvor care merge spre acelaș: ocean. În vreme ce colegii lor surprind tu- multui unei realităţi (generalizarea ne folo- seste doar ca termen de comparaţie, nu tre- buie luată integral) Paula si Doru Segal ii fi- xeazä tremurul, nuanța, färima, clipirea. Intre digantii de oţel, între focurile veşnice ale cuptoarelor, între baraje și canale, în toată această lume modernă intr-un progres citeo- dată năucitor, se află omul. Puternic mereu, slab uneori, de cele mai multe ori victorios, citeodată ostenit. Spre el, spre omul tuturor izbinzilor de azi şi de miine, dar și al neliniş- tilor, al melancoliei, al oboselii, al singurätä- ţii, îşi îndreaptă privirea cei doi documenta- risti. Este privirea bună, inteleaptä, cind si cind ironică, de ce nu, induiosatä, a celor care știu să vadă, să înțeleagă, să iubească Ei ne dăruiesc documentul unei realități la fel de puternice ca și ceilalţi. Dar cit de credi- bilă, cit de apropiată! Filmele lor sint piinea caldă, rotundă şi coaptă, născută însă din bunătatea griului, nu din puterea drojdiei. Florica ICHIM de aur nariul: loan Grigorescu. Regia: Bohdan Poreba. in roluri principale: Mitică Popescu și Dan Condurache. „Cîntarea Romäniei'' marcate de ordin etic definesc direcţiile principale ale noii ediții a acestui festi- val al muncii și creaţiei. La rindul său, contribuţia cineastilor profesioniști în mişcarea cineamatorilor este atestată și de prezența unora din- tre ei în juriul etapei republicane: regi- zorii Victor Antonescu, Bob Călinescu. Geo Saizescu, criticii Călin Căliman Valerian Sava, Eva Sîrbu si alții. Primele gale competitive au avut loc https://biblioteca-digitala.ro la sfirșitul lunii iunie în București (film si diaporame), Alba lulia (film), Tuşnad (diaporame), Băile Herculane (ambele categorii), urmate în luna iulie de mani- festări similare la Galaţi și Vatra Dornei, cu filme și celelalte creaţii pe peliculă din județele cele mai apropiate de cen- trele respective. __Comentarea rezultatelor intrecerii, incă în curs de desfășurare la data cind scriem aceste rînduri, va fi în măsură să fructifice şi să generalizeze noua expe- riență acumulată, să sugereze cele mai caracteristice exigente și soluţiile op- time pentru viitor. Florin VELICU Dezbaterile revistei „Cinema“ Cum arată dragostea în filmele noastre? Ce imagine şi-au creat despre ea cei ce fac filme si cei care văd filme de dragoste? Și, de fapt, avem filme de dragoste sau avem doar ne- y voie de filme de dragoste? , ce spun regizo Ce spun scenarist ce spun spectatorii? Dar, mai ales, ce spun ,, tinerii Unde este trandafirul filmelor noastre? O, am imbätrinit, ori mi-am pierdut umorul... (ceea ce este de fapt acelaşi lucru, nu?) lubirea e, desigur, o floare — cred câ e o floare — chiar dacă asa cum „cu o floare nu se face primăvară”, nici... Nu-mi vine să întreb și nici să răspund in- trebării „Care este floarea dumneavoastră preferată“... Îmi sugeraţi însă râspunsul „Floarea mea preferată este iubirea“. In curtea mea creștea un trandafir roșu, cä- tärätor (care trăiește, sărmanul, și astăzi). Fā- cea niște fiori mici, roşii, fără partum. Frumos şi neostentativ in sălbăticia lui veselă nu-i păsa că acoperă, intinzindu-se, un spațiu mic unde erau adăpostite tomberoanele de gu- noi... Vecinii mei din curte cresc acum citeva pă- sări. Au îngrădit cu plasă de sirmă locul acela; au mutat tomberoanele undeva la ve- dere, mai aproape de poartă şi au extins spa- tiul găinilor pină dincoace de trandafir. S-a strins, sărmanul, cit a putut ca să nu incomo- deze pe nimeni şi a mai izbucnit citeva flori. Priveşte, nedumerit şi naiv din spatele plasei de sirmă. Îmi închipui că iubește păsările, gäinile, dar şi-a transferat zimbetul năuc in glasul cocoșului Cocoșul este ceva foarte vesel — nu face flori, dar cîntă. Nu are parfum de trandafir, dar utilitatea sa nu poate fi pusă la-ndoială. Asa că nu-mi rämine decit să-l salut. Şi-l sa- lut în fiecare dimineaţă. Și nu-i port pică pen- tru moartea lentă a trandafirului meu roșu, sălbatic si cätärätor care nu mai are unde se cätära... „„Mă tenteazä această metaforä de cartier, pentru cä filmele noastre se ocupä cu mare interes acum de cocosi si gäini. Uneori de cite un ciine.., Trandafirul lor s-a uscat insä de mult. Și mă gindesc ce păcat că nici mä- car în anul acesta al Tineretului, nimeni nu-și mai apleacă atenţia spre dragoste. Spre Trandafiri... Să nu mai fie, așadar, dragostea o floare, ci o pasăre de curte? Să fie, așadar, dragostea unul din lucrurile de care ne putem dis- pensa... Eu am încă ambiția stupidä de a mä indoi. Probabil însă că am imbätrinit și visez cai verzi pe pereţi. Sau mi-am pierdut umorul... Ceea ce este, de fapt, același lucru.. irina PETRESCU Fiecare, fiecăruia, perechel E... multe feluri de flori. Există multe feluri de oameni. Există multe feluri de-a-nfiori. Există multe feluri de-a iubi. lubirea, ca relaţie intre un bărbat si o fe- meie, amindoi răniţi de urma neștiută a uneia din cele cinci săgeți de floare ale daimonului Kama, lubirea este o stare de conflict perpe- tuu spiralat, intersectind zarea irealä care desparte fizic-ul de metafizic abandonindu-se din nou in fizic, nou intrupatä in fiecare din- tre noi. Noi, inregimentati in cazärmile singurätätii, redeveniti, asa cum am mai fost odată, la în- ceput, ea si el. Numai cä atunci mai purtam un nume; din înalt, Destinul ne aräta cu inima unei flori numindu-ne: bärbatul si fe- mela. Doar în clipele, puținele, cînd bărbatul si , ce spun actorii, ecialiştii în problemă“, adică nd iubirea mai Diana escu si lubirea in film De ce nu? Ba. cum ar spune bunul meu prieten, mi nunatu! ficfonar u Cosasu: lubirea, in filme, este splendida ichebanä cu flori si stinci uloide” rotindu-se uluitor, can filme. em legu care coroborează nebä- garea dummeawoasträ de seamă si iuteala noastră de mira. cu 24 de imagini pe se cunda Intraţi! intrați! Lume, lume! intrați! Fiecare, fiecäruia pereche Mircea ALBULESCU îi se pierde şi apoi se cistigä Dinu Manolache în Fara Morgana de Elefterie Voiculescu) Cînd iubirea nu are e iubirea (de Dan femeia păşesc impreună cu pas împletit de vise, numai atunci ei se cheamă în dreaptă judecată noi. Culme a omenescului, lubirea este mereu c trudnică încercare de întoarcere la origin: „Nostalgia paradisului“. Fulgerare a unei pu- teri inițiale care scapă oricărei autorităţi, ori- cit de iniţiate. Şi asta pentru binecuvintatul motiv că lubirea e o stare de permanentă mișcare, o sfisiatä räsuflare a cărei fierbinte lumină dezgheatä imobilismul definitivului ghiftuit cu renunțarea sa algidă. Există multe feluri de flori Există multe feluri de oameni. Există multe feluri de-a-nflori. Există multe feluri de-a iubi. lar filmul, această oglindă irealä a realului oglindește cu femeiască fidelitate toate aceste irizatii și, poate, multe altele, cite vor mai fi, doar de ea știute, adăugind de la sine ca orice sticlă poleită cu rare metale, felurite feluri de erori din turnare. concurent, Marcoci şi U pentru că: Mu cu Rodica Un agregat, o inovație, o declaraţie de dragoste D upă unele preziceri, cam pe la jumäta- tea celui de-al XXI-lea secol iubirea va fi tre- cută în rîndul sectoarelor de activitate mai mult sau mai puțin productive, urmind a se supune comandamentelor producţiei de bu- nuri materiale (din acea vreme, desigur). Nu mai încape îndoială că electronica, mult evo- luată, isi va spune cuvintul şi în materie de dragoste, cu planificări, rentabilizări, calitate superioară, rivnind perfecțiunea; cercetători de prestigiu, dispunind şi de aparatura nece- https://biblioteca-digitala.ro sară, preocupaţi in principal de evoluția iubi rii de-a lungul veacurilor. vor citi milioane de cärti (după sistemul lecturii rapide — citeva secunde — o carte). după cum, tot ei vor în tirzia prin arhivele de filme, vizionind miliarde de metri de peliculă. Pentru toţi, sint absolut convins, filmele noastre de la sfirşit de secol douăzeci vor constitui marea, cutremurätoa- rea surpriză: iată cum se iubea pe vremuri, merita sa träiesti. Afinitäji, graţie, sensibili- tate, frumuseţe, mici neintelegeri, induiosä- toare impäcäri. Şi totul legat, strins legat de muncă, de producție — un agregat — un sentiment, o inovaţie — o declaraţie de dra- goste, prasila doua — un sărut, economii de combustibil — plimbare braț la braț pe malul girlei, mutarea in noua locuinţă — un moste- nitor vrednic. Si-abia atunci valoarea filmelor noastre cu sämintä de dragoste va crește ui- mitor. Cinemateci speciale, imbulzeala de zi si de noapte, emoţii, lacrimi, entuziasm si deznădejde. Pină cind un spectator, bà- trin-bätrin, cu suta de ani în spate, va spune „Da' de unde! Nici pomeneală! N-a fost asa, astea-s scorneli. Intrebati-mä pe mine, ca- re-am apucat vremea aceea și am iubit. Eram tinär, tocmai o cunoscusem pe Marioara la o consfätuire cu fruntașii in producţie... ne-am revăzut la muncă patriotica... am dansat prima oară la un bal dat cu ocazia indeplinirii planului semestrial”... Ajuns aici, batrinul centenar va avea o revelaţie: „staţi, staţi, pu- țin... mi se pare că m-am pripit... cred că lu- crurile s-au petrecut întocmai cum se arată în filme... dragoste și producţie. Ba mai mult, am curajul să afirm că noi, cei de la sfirsitul secolului douăzeci, am fost primii care am tehnicizat dragostea, chiar dacă nu foloseam electronica sentimentală. Da, noi am fost pre cursorii!” i lubirea e o floare? in filme, da Nicolae TIC Numai dacă inima iti bate foarte tare... A. sa relatez un fapt real, „o poveste adevărata“, cum spun copiii cind s-au plictisit de aceleaşi basme cu balauri și zmei, spuse de prea multe ori de bunicii lor. Acum citiva ani, eram impreună cu un grui de cineaști români la un festival necompeti- tiv, într-o ţară vecină. A doua zi după viziona- rea filmelor românești (eu venisem cu filmul Pădurea nebună) s-a organizat, ca de obicei, o conferință de presă. După ce colegul meu, mai în virstă, setu! delegaţiei, a vorbit în cu- vinte frumoase despre cinematografia noas- tră, au urmat aprecieri și intrebäri privind fil- mele noastre. O regizoare tinärä, dar cu un aer matur, cu un pâr lung și negru, și cu ochii vii si nelinistiti, al cărei film documentar despre o insulă din Marea Egee, de un pito- resc deosebit, îl văzusem și apreciasem doar cu citeva zile în urmă în festival, mi s-a adre- sat direct, poate ușor provocator, cu întreba- rea: „cum am reușit să realizez atit de bine scenele de dragoste din film, şi ce greutăți am întimpinat in momentul filmării lor?" Am început să vorbesc (ce bine era da- câ-mi inregistram argumentarea, nu trebuia sä mä mai chinui cu acest articol), mai intii despre citeva lucruri generale. despre tema dragostei, în literatură și film (era vorba doar de o ecranizare), despre acest raport concre- tizat chiar în filmul Pădurea nebună și încet, încet am ajuns și la grija cea mare a regizo- rului de a echilibra realismul scenelor de dra- goste, sinceritatea in mizanscena acestor scene, cu profunda efuziune de poezie, de stare lirică, de prezentare a acestui sublim sentiment. Şi. în momentul cel mai aprins al răspunşu- lui meu, s-au auzit de afară sirene puternice, clopotele bätind gazda noastră ce conducea iezbaterile s-a ridicat în picioare si a cerut tuturor păstrarea unui moment de reculegere in memoria unei mari personalităţi politice jecedate (sirenele anunțau momentul incine- rärii). Toţi ne-am sculat în picioare. O liniște puternică a cuprins sala, in depărtare conti- nuau să sune sirenele şi clopotele. Însă inima mea batea atit de puternic, incit o auzeam numai și numai pe ea. Poc. Poc. Poc. Parcă voia să iasă din piept. M-am intrebat de ce? Dincolo de emoția clipei, reverbera in mine ecoul celor spuse mai înainte, vorbisem des- pre dragoste. Despre dragostea dintr-un ilm... Şi, hotărit lucru, să povestești despre dra- goste să faci film despre dragoste nu se poate decit dacă inima iti bate tare, foarte tare, gata-gata să-ţi iasă din piept. Nicolae CORJOS ää Ul riä am!<El0W Nu TZ pentru | 0 floare da, întiiniri un proces asa edar... | ee id litri a | 0... in filele noastre apare, de cele mai multe ori, Pa searbadä sau con ventionala, ceea ce € acelasi lucru. in primu! rind, dialogurile sint fade. Nici o scenä de dragoste adevarata nu e de conceput cu vor bele atribuite indrä titilor în filmele noas- tre, in masura în care apar indragostiţi. Fi- indca apar rar, ceea ce iarăși e un fals, în ra- port cu viața reala. lär gestica e fie forțată, fie absenta. Lipsesc gesturile, nu atit de tan- drete, cit de sinceritate, de fericire sau du- rere. Cineaștii noştri par să nu fi väzut mai niciodată măcar doj îndrăgostiţi stind pe o bancă. Asa se explică de ce, atunci cind vezi o scenă intre doi EE intre un bäiat si o fatä, intre un bärbat si o temeie, aproape cä te detasezi imediat de:tot filmul, atita artifi- cialitate respiră adea secvenţă. In fine, ca să discut şi din unghiul profesiei mele, de arhitect şi grafician. ambianța, natu- rală sau construita, in care se desfășoară vir- tualele .scene de dragoste, contribuie şi ea adesea la compromiterea intenţiei. Nu pledez pentru intilniri vaporoase, campestre, cu in- drägostiti care se reped unul la altul, demon- strativ, printre meri siicaisi infrloriti. Dar cele mai sufocante sint ambiantele stereotipe, in apartamente standard, fără nici o marcă par- ticulară sau, di „ ambiantele luxoase, anume, cu un sentiment firesc. La urma uf- mei, natura, atit cea umană, cit si cea am- bientala, este suficient de generoasă cu noi, cit timp ascultăm de ea. Totul e sä n-o igno- täm, sä n-o forjäm. Am văzut un film mare cu o scenă care se petrecealla bilci, în jur to tul era urit, era zgomot și, Gu toate acestea privirea tăcută a doi oameni care se câutau in vacarmul acela era suficienta. Un „strop de viață“ din viaţa noastră... O.. am spus eu vreodată pină acum macar un cuvint de laudă despre filmul roma- nesc de dragoste? Nu. Mai mult ca sigur, nu Raspunsul nu ar fi greu de găsit. Atunci cind am început să-mi formez oj părere nu intele geam — incă — ce inseamna dragostea. Va zute din pragul copilariei, secvențele „de dra- -goste“ din filmele noastre imi pareau — si acum cred că așa și erau — stingace, fraze cu prea multă risipä de cuvinte, suferința s melancolia protagonistijor, dulcea impäcare din final sau tragica ceartă, — toate acestea erau noţiuni tota! străine de universul in care „mà învirteam”. A trebuit să träiesc ey insämi prima iubire pentru a realiza cä drag amnă stin gäcie și cä nici un îndrăgostit nu) poate fi cu picioarele pe påmint din moment/ce fericirea il urcă în cel de-al nouälea cer, cà atunci cind iubești chiar si un cuvint banal suna straniu şi că frazele sentimentale sau tacerile „in doi“, izvorăsc din nevoia sufletului de a da în vileag tot ce e mai luminos în el incet-incet, am început să înțeleg și sä mä descopär — uneori — in „storw-ul de pe ecran. Li se reproșează filmelor noastre „dra- goste că depăşesc granițele verosimilolui Poate câ asa e. Dar dragostea iese din tipä=- rele oricarei ratiuni si nu respectä nici o lege Si-atunci, exista, intr-adevär, in iubire situaţii incredibile? Filmul românesc de dragoste a facut citiva pași. Mici, dar siguri. Incepind cu Septembrie şi sfirşind cu Declaraţie de dragoste. Printr-o fericită coincidență, Declaraţie de dragoste a fost realizat chiar în liceul în care învăţ. Şi, iatä-mä, pentru două ore, reinte- grată în atmosfera liceului si reträind clipă de clipă evenimentele vieţii de elev, ca și cum cineva ar fi pus o oglinda uriașă in fața mea si mi-am putut privi propriile frămintari, vi- suri.. De aceea, doresc filmului românesc de dragoste să fie — nu un capitol din domeniul imaginaţiei — ci „un strop de viaţă”, din viața noastră de foarte tineri „vieţuitori pe acest pämint". lubirea e o floare? Da... dar sä nu uitäm: cu o floare nu se face primăvară! Luiza PALLADE 16 ani, eleva m arh. Cătălin STANCIU verbai nul | rd e o floare? Da, in filmele noastre, jar o floare rară... Crește greu si nu prea e ngrijită. la, acolo, un plus de „nu știu ce” are sä mai dea puţină culoare unor filme nu je puţine ori cam şterse. Rareori, poate cu excepția filmului Septem- brie, am văzut un film românesc în care să se vorbească despre dragoste cu luciditate, sen- sibilitate si... sentiment. Dacă s-a mai întim- plat, pe ici-pe colo, să fie prezentă iubirea s-a pierdut sfioasă, printre discuţii intermina- bile si „serioase"” între o Ea si un EI, care seara, in parc, cind trandafirii infloresc, nu puteau să-și spună simplu „te iubesc”, ci de ce cutare agregat nu funcţionează, de ce tur- bina X nu e gata. de ce planul de muncä nu e indeplinit... Eu zic că toate isi au rostul lor, si timpul lor; bineînțeles, nu un film rupt de rea- litatea zilelor noastre, dar nici uscat, sec ca un raport de producţie, sau ca un proces ver- bal.. De ce nu am vâzut măcar o singură scenă de dragoste în filmele noastre? Au uitat tine- rii să särute? A dispărut tandrul, gingașul să- rut din filmele noastre de dragoste? Am văzut secvențe in care EI încearcă s-o särute şi Ea intoarce capul, vezi, doamne, sfioasä de nu mai poate, sau o ia pur si simplu la fugă. Am auzit sala rizind şi comentind ironic aseme- nea scene. Există în filmul Competiţia o R ă de dragoste superbă... Cum spunea ci- eva: „Pe cuvintul meu că n-a fluierat nimeni in sală Da, era... cum sä vä spun... emo- tionant. Simpu. Sincer. Da, as vrea un film românesc de dragoste care sä emotioneze, 3a-1/discute tineri: în metrou sau pe stradă, pọ’ coridoarele facultăţilor sau şcolilor, la eaiurile" lor fară ceai... dar cu multă, multă muzică şi poftă de viață... Vreau un film românesc de dragoste in are să cietati, in film nu rupt de viaţă, nu idealizat plă poveste de dragoste. cu necazuri bucurii, o poveste de viaţă, dar nu „la vie er * pentru că în viaţă te mai şi impiedici eşti, dar te ridici SI spui cu îndirjire na, „inainte“ aș vrea să-l vad in al nostru g e, cu şi despre tineri Liliana POPA si Julieta în 1985 E greu sā scWj despre un film, chiar dacă esti dintr-o datä cerit si atras in curentul entimentelor. Să incerci să te detasezi, să fii Cînd iubirea n-are (Anda Onesa în S Ar internatio ā recunosc ca tinär al acestei so-., timp să se şi Geo tembrie de Timotei N lucid, să fii aparte puţin de ceea ce se pe- trece pe ecran, Cu toate că starea ta fireasca e sa-trăieşti fiecare scenă, să cidici pumnul cind te revoltă reacţia unui personaj anume, ori sä rizi in hohote odata cu restul sălii, ia vreo gluma Aceasta devine cu atit mai dificil cu cit este vorba de oameni de virsta ta, cu trairi asemâ- nâtoare alor tale și întimplări care ti-au apă rut în cale si tie. in particular, Deciaraţie de dragoste este un film Simplu și Frumos. Asa-zisa lui naivi- tate îl face să semene puţin cu basmele în care e nevoie oricum de un Făt Frumos şi de o lleanä Cosinzeană, o ingenuitate care il tace, pe nesimţite atrăgator pentru noi, tine- Avem nevoie de poveşti, ne trebuie intim- läri un pic diferite de ceea ce ni se întimplă in fiecare zi; aceasta chiar dacă idealul pro- pus e identic cu cel propagat zilnic prin mass-media, si cu atita tinete insinuat in pro- gramele şcolare. Aici este, varba de doi indrä- gostiti moderni. de un Römeo si o Julieta din 1985. Trecind prin alte intimpläri (date de cele citeva secole care le despart), dar sim- tind aceeaşi iubire sincera, mare si atotputer- nicä, eternä si sfintä tendintä spre o originarä unitate, Aventura din film nu il duce pe EI la sinuci- dere, ci doar pe un santier de constructii. E oricum mai aproape de noi, chiar dacä se de- pärteazä de ideal, de arhetip — poti fi tu in locul lui si pentru un film pentru noi, tinerii, € foarte mult. Atit despre un film deocamdată cu mare priză la publicul tînăr. < Cristian 10SUB 16 ani, elev Numai sentimentele „cele mai“? P.. cu detaşarea „adevăratului erou al vîrstei tinere”, filmul românesc de dragoste a reușit, întocmai ca mărul întins de şarpele is- pitei, să se strecoare in sufletele de adoles- cenți — suflete naive, ce-i drept! — si sa im- pună „o lume minunată in care veti găsi... nu mai sentimentele „cele mai”, numai adoles- centii „cei mai", numai poieni cu florile „cele mai". Filme făcute de tineri si pentru tineri dupa rețeta celor mari (nu chiar foarte mari) de altădată Este urmărită (dupa cärtile despre dragos- tea la 17 ani) psihologia adolescentului într-un mod agreabil, aş zice. Dar care dintre noi s-ar putea identifica (pe cinstite) cu eroul de pe ecran, erou cu preocupări multiple (să nu uitam filozofia!), stralucit la toate materi- ile, dar cam stingaci tocmai la cea de ultima .-\Cind vine vorba de dfagoste — atunci ehtiment pud diafan, parcă rusinos il d | multilatera! care nu in Ste sä-si şărute partenera Sau nu prea s-o facă. Si-eind, in fine, trece peste uE Sere cu o palmă, în cel mai fericih caz( Or, în realitate, se pare că sta împlinească Costiniu Ursu) Cind (Mircea Buletin al Tineret m iai diul adost depâșit de hinăr dee naziului; gindirea la o virstä „ceva mai inaintată”, e şi ceva mai rece, dih păcate, mai puţin atentă la sentimentele partenerului. E drept, 'pinä va ajunge la inima Ei,|EI poarta pitită discret în vietä, garofița |(ori poate margareta?) care isi pierde codifa, dar nu contează! vorba cintecului portant e... trandafiru! Există impresia — generali (mai ales cei indrägostiti) ny/ sint intelesi de câtre adulţi. Dar iatä|ca ugi adulți incearcă — măcar pe ecran silnu fără oarecare suc- ces, să ni-i facă inteläsi, intenţie minunata dealtfel, căci genul prihde rädäcini. Dar rădăcinile nu sin citeodata amare? lexandru "ROMAN 16 ahi, elev vremea gim- jä, — că tinerii Am chef să văd si eu un film de dragoste |, incheiere, pentru frumuset xtului și spre bucuria cititorilor, reprodu O „scri- soare a lunii“ apărută la rubrica no ps „Cu- rier". „Mā numesc Adriana Septembrie, asta pen- tru că luna septembrie e o lună fermecatoar cu un cer fermecător, cu o căldură fermeca- toare şi cu alte sute de mii de miracole, imi cer niște scuze pentru faptul că scriu tu pi- xul, pe o hirtie nespecială pentru scrisori. Dar acum, cind sint așa dg hotărită să vă spun un mare of al meu, n-afe nici un rost ma tin de fleacuri... vreau sa vă spun că chef să våd un film in care toată lumea sä normală. Mă refer in special! la un film dragoste... Știu că, de exemplu, Trecătoai iubiri e un film foarte adevărat că prin el cunoaște mai bine viaţa e doar un exe plu — dar e prea puțin. Sau că Septem este un film cu Septembrie, cu tineri, mare, cu dragoste, cu muzică de Adri Enescu și mai știu și jalte filme care m umplut de admirație Concurs, La capătul liniei, Întoarcerea lui Magellan, Zbor planat... Dar am un chef, o dorință destul de nebună să văd şi eu un film|de dragoste in care amindoi sint niște tineri ai zilelor noastre. in- | teligenti, cultivați, în plin progres de maturi- zare, de înțelegere a lurhii în care se află, a rolului lor între oameni şi între care sä apară şi dragostea așa, din sehin sau dintr-un cer de septembrie. Veţi spune: „ce mare sco- fală?” Dacă vreţi să știți, e o foarte mare sco- fală. Vreau puritate si selstie bine că o dra- goste nu are numai puritate, deci vreau un film cu o dragoste întreagă ca o lună spulbe- rată, să zicem. Avem nevoie cu toţii de un asemenea film Nu prea imi place cum iubesc tinerii in fi mele noastre. ca sä nu/mai spun scene mi-e şi greu mä uit] atit slabe. e. e t le v n u înt de Pagini re iubirea nu știe că e iubire Diaconu si Catiinel Dumitrescu in Bucureşti de rgii Calotescu) Romantism revoluționar și personaje model la fața locului — E cam greu ce vă propunem, sä dis- cutăm din mers, fiindcă nu prea ne auzim, dar dumneavoastră sinteți obişnuit cu greutä- tile. — Sint ventilatoarele de aeraj, pentru fron- tul de lucru si pentru intreg tunelul prin care mörgem, ele fac zgomotul. — Dumneavoastră le mai auziti sau v-aţi obișnuit cu ele? — Le auzim mereu si trebuie să le auzim, numai astfel ne dăm seama că unul dintre elementele care condiționează munca noas- trä este in regulă. — Cam cit am mers? — Sä ne uităm pe boltari. Vedeţi, pe fie- care inel de beton, e o cifră. inelul și metrul. Am parcurs, deci, 940 m. Ne apropiem de front, de linia |, unde lucrează scutul. Mai avem vreo 200 de metri. Pentru dumneavoas- trä e neobișnuit, pentru mine nu, fac-de ci- teva ori pe zi traseul, pe acest tunel și pe cel paralel. — Dar scutul, scutul cit de repede avan- sează, cite inele inaintează pe zi? — În perioada asta, pină la terminarea structurii, avem un program foarte strins, care impune o mobilizare totală, maximă, pentru realizarea lui pină la 31 iulie, cind avem termenul. Fiindcă știți că pe aici pe unde mergem noi, înainte de sfirsitu! acestui an, totul trebuie să fie gata, tunelul perfect Uscat, ca să poată circula trenurile elegante si rapide cu călători, de la IMGB pină în Piaţa Unirii. Am socotit toate zilele lucrătoare și duminicile, cu trei schimburi pe zi si de aici s-au impus șapte inele pe zi lucrătoare și şase inele pe zi de sărbătoare, socotind am- bele tunele, ceea ce înseamnă, pe un tunei, un inel de schimb. ) — Adică un metru pe schimb, avansul e in- sesizabil cu ochiul liber. — E vizibil numai pe rigla scutului, care ine dică centimetrii. — Aflindu-ne in acest punct, ia citeva zeci de metri în subteran și la un kilometru in in- teriorul tunelului in lucru, iată cifra 1000 pe bolfar, în timp ce continuăm sä inaintăm prin acest tunel perfect circular, intr-un anume sens fotogenic, cu luminile care se reflectă in piriului provizoriu care ne trece de glezne, iar de sus, pe ici, pe colo, plouă-plouă din int șidin beton, cum s-ar spune — vă să vă prezentaţi cititorilor revistei „Cinema“ și cineaștilor care ar îi inte- resați să vină pe urmele noastre si să reali-, zeze un film despre metrou. — Sint inginer Dan Roșca, de patru zile şef al acestui sector de lucru, dintre viitoarez staţie a Tineretului şi viitoarea staţie Pieptă- nari, din tronsonul |! al magistralei a doua, ultimul sector al acestui transon, în care se mai desfășoară lucrări pentru săparea tunelu- lui si construcţia structurii de beton. — — Ultimul, din ce cauză? — Aici au fost și sint dificultăţi maxime din cauza fostelor piraie de la suprafaţă, tran- sformate in ape freatice, din cauza durității argilei compacte prin care, după cum veti ve- dea, säpäm acum... — Dar se pare că au mai fost și alte cauze, in virtutea cărora vă aflați dumneavoastră aici. Am inţeles că aveţi un fel de vocaţie de a fi trimis în sectorul aflat pe ultimul loc, spre a-l face să ajungă primul. — Staţi, că nu se mai aude nimic. — Se intimplă ceva cu ventilatoarele? p — Nu, vine Dieselul, cu tura de vagonete încârcate cu pâmintul excavat. — Vine din spate, de după curbă? — Nu, din faţă, vă induce in eroare ecoul, amplificat de tunel. = Teribil zgomotul, ar fi un şoc de sunet. la momentul potrivit, al unei secvenţe de film tare. = — Nu ştiu dacă ar rezista membranele mi- crofoanelor de la filmare, cum rezistă timpa- nele noastre. Un posibil film despre metroul bucureștean și constructorii lui „Eroismul apare acolo unde există o între oamenii Z Deci, cum e cu ultimul loc, transformat în primul? — La 1 august 1984, am fost trecut ca ad- junct de șet de sector şi ulterior am preluat integral funcția, ia Sectorul de lucrări miniere numărul 3, Pipera, de la cealaltă extremitate a magistralei a doua, care va fi dată în folo- sintä in 1987. Era o situație deosebit de grea pe care a trebuit s-o depășim şi am depă- sit-o. — Cum? e — Printr-un sistem de lucru care n-aş pu- tea spune că a fost mai blind, a fost mai dur. În sensul că tot ce nu contribuie activ la re- zolvarea treburilor pe linie de producție, tot ce încurcă la un moment dat. se cere dat la o parte și mers înainte, cu cei care doresc din tot sufletul să facă treabă. — Asta inseamnă că pot apare gi momente de tensiune. — E-adevărat, am avut -foarte multe stări conflictuale. — Adevărul nu lese singur la suprafață? — Nu iese si nu totdeauna lumea e intere- sată sa iasă. Sint oamen: pe care foarte greu îi poti mișca din poziţia lor, fără să creezi probieme. Şi eu sint omul care am creat tot- deauna probleme. In fiecare unitate, pe unde am trecut, nu numai la Pipera, am găsit si oameni care, prin diverse conjuncturi, erau într-un fel sau altul nişte räsfätati. Mai in mic, mai în mare. ei luau de la societate, dar nu dădeau societăţii în măsura în care luau, iar unii chiar sfidau societatea. Primeau totuși retributia și — dacă vreţi să vă spun totul — nu i-a întrebat nimeni pe uniice invirt pe acolo. Sint destui din ăştia. Eu am făcut fa- cultatea la zi, ca orice student, dar lucrind noaptea ca şofer. Ca atare, inteieg foarte bine pe cei care mai fac şi altceva decit lu- cru! de aici. Şi 18 dau concursul tuturor celor puşi să învețe, îi ajut să reușească. Dar nu agreez pe cei care nu au un scop în viaţă, care nu se gindesc la o perspectivă și care sudură sufletească locului “ așteaptă totul de ia alţii. Chiar aici, la Tinere- tului, deși mă aflu numai de patru zile, prima data pe cei räsfätati sau care se räsfatä ei în- sisi, i-am luat în primire, să văd ce se intim- plä cu ei. — Nu s-a creat față de dumneavoastră o anumită aversiune? — S-a creat aversiune, au fost tot felui de reacţii, dar mi-am zis si imi zic in sinea mea că, atita timp cit imi fac datoria și mi-o fac pentru ca lucrurile să meargă bine si drept pentru toţi, în scopul pe care-l știm, nu am, din acest punct de vedere, procese de conști- intä, pentru că altminteri am destule, zi si noapte. — De pildă. — De pildă, o să vedeți dumneavoastră scutul cu care säpäm tunelul si care pentru mine a ajuns o obsesie. ,Cu care säpäm tu- nelul" e un mod de a vorbi, pentru că nu sapă el insusi. Avansul scutului este automa- tizat, dar säparea e manualä. Or, mai ales in condiţiile vitezei pe: care ne-o propunem la * acest punct de lucru, în viitoarele zile și säp- tämini, ar trebui să descoperim și să punem imediat în aplicare — adică fără a lăsa să treacă un an, cit durează de obicei în indus- trie asimilarea unei invenţii — un sistem de săpare mecanizată, odată cu modificarea si mecanizarea lucrărilor anexe. Asta nu mă lasă uneori să dorm: dezvoltarea si perfectio- narea acestei tehnologii. Pentru că altfel, avem un fond de oameni buni, deosebiți, pentru că nu numai mașinile trebuie să fie fiabile, ci si oamenii. — Vä place acest cuvint: fiabil? — Nu cuvintul, ci sensul! lui: siguranţă in funcționare. lar mulţi dintre oamenii noştri prezintă această siguranță, mulţi sint mineri din tatä-n fiu, veniţi nu ştiu de unde din ţară, la metrou. cu ginduri bune, oameni care au dovedit, prin realizările de pină acum, pe care toată lumea le vede și le admiră, câ me- trou! este una dintre intreprinderile etalon din capitală si din ţara În filmări: Lumină de toamnă. Dincolo de problemele de producţie, nu mele mai puțin importante, „pr sufletești. Scenariul: Tudor Popescu. Regia; Şerban Creangă. Casa de filme Patru. Din distribuție: Ștefan lorda- che si Cornel Vulpe. FT https://biblioteca-digitala.ro — Ştim că sinteti autorul unor inovaţii și invenţii de mare faima, toi aici, ia metrou. Dar, spuneți-ne, ceea ce se mumeste uneori sufletism, continuă să fie de actualitate, nu e citeodată exterior, ineficace sau in conflict cu atmosfera de subteran, cu tehnologiile fia- bile? — Din punctul meu de vedere. sufietism sau eroism există zi de z: Nu în vorbe, cä atunci e într-adevăr ineficace. c unci Cind un om, în loc de un metru pe z xcavatii, face, impreunä cu echipa lui 30. 1.40. Asta inseamnă o mobilizare t întăi o mo- bilizare individuală si pe urma una colectiva. N-a trecut vremea eroismului lo corect, efectiv. Dar niciodată nu te poti a să apară de la sine sau sä se m continuare, automat. Eroismu! presupune o anumită sudură sufletească între oamenii lo- cului şi nu apare decit acolo unde ea exista si unde, unde... — Unde există cineva s-o creeze. De pildă, aici, in aceste patru zile de cind sinteți deta- şat, din nou unde e mai greu, la cei rămași in urmă, aţi avut timp să creați această sudură? — Timpul înseamna pentru noi 24 de ore din 24 în fiecare zi. Orele noastre de audienţă sint aici, în subteran. Eu spun câ o sudură sufletească s-a constituit din primete clipe, în tata dificultății, fiindcă am fost deja confrun- taţi cu probleme multe şi grele Am alături si pe maistrii Gheorghe Dum si Ghitä Mir- cea, oameni exceptionali reună cu care am fost detașat aici, ei venind din alte sec- toare. Necazurile te obliga să te mobilizezi total, să găsești soluţii Dar iata câ am ajuns la scut. — Cam greu de adus aparatul de filmat aici, ceva mai greu decit de tras cu pistoalele din ambele miini și chiar decit de filmat o mașină răstumindu-se, exceptind bineinjeles situația celui care se ahă inauntru Dumnea- voastră ce credeți despre raportul dintre ceea ce vedem noi acum și ceea ce se ințelege prin noțiunea de arta? — Bânuiesc ca. de regula. cineastii nu sint obișnuiți să filmeze şi p nici să cunoască prea îndeaproape astfel de c tii grele, prin care trebuie sä trecem pentru a ajunge mai departe. Totuşi. aspectele acestea mai dificile ale muncii ar fi, cred eu, demne de văzut pe ecran. Oamenii care muncesc aici şi în alte locuri de acest fel, dacă s-ar vedea într-un fel reprezentaţi, ar incerca o mare satisfacţie. Nu pur si simplu în sensul de a se recunoaște, de a revedea incă o dată ceea ce știu. Pentru că una e să priveşti cu ochiul liber, in direct, viaţa pe care o trăieşti, şi alta e s-o redesco- peri pe pinză sau pe micul ecran, prin optica unui om de talent, înzestrat cu un spirit de observaţie, o sensibilitate și o gindire origi- nală. E altă viaţă a vieţii noastre, ca să spun așa, si eu cred că avem dreptul si la ea, spre a ne innobila existența. Sincer să fiu, pe mine unul mă obsedează această imagine a säpärii in frontul de argilă si nu cred deloc că ea sau altă imagine din realitatea şantierului ar fi lip- site de semnificatie sau de expresivitate pen- tru un artist autentic. — V-aş cere consimjämintul, stimate tova- rășe inginer Dan Roșca, în loc de epilog al discuţiei noastre, pentru care vă mulțumim foarte mult, să incercäm un dialog cu unul dintre cei doi mineri, care lucrează acolo, in partea de jos a scutului, unde se adună argila săpată și e preluată de banda rulantă. Epilog — Lucraţi in punctul cel mai greu. Cum vă numiţi? — (Numele indistinct pe bandă, din cauza pichamerului). — De unde sinteți de loc? — Oradea. — Şi cum aţi ajuns aici? — După liceul pe care l-am făcut la Ora- dea, am lucrat la-Bälan, în mina de cupru, apoi am venit aici, la metro. — Care e diferența? „— E tot ca în mină, doar că acolo e mai to- xic, aici e mai curat, în schimb e și muncă mai multă. —— Câţi ani aveţi? — 35. — Familie? Da, patru copii. La Oradea? Nu, sîntem cu toții şapte ani. bucureșteni, de — Ce-aţi zice de un film despre metrou? — Dacă ar fi ca lumea... — Ca lumea. cum? - Asa cum e - lumea, vaja Valerian SAVA ah. Cătălin STANCIU 20 de ani de glorie oglinditi in presa si publicistica „românească contemporană Premiul presei pentru publicistica -filmată acordat de Consiliul ziariştilor și Comitetul de partid presă — în cadrul Simpozionului „20 de ani de glorie oglinditi în presa și pu- blicistica românească contemporană“. Juriul format din publicişti și cronicari ai publicaţiilor centrale a acordat următoarele premii si menţiuni: — PENTRU REFLECTAREA MARILOR CTITORII ALE EPOCII r NICOLAE CEAUȘESCU o Transtăgărășanul. Regia: Virgil Calotescu, imaginea: Fr. Patacfalvi si H, Marinescu. Pro- ducfie Sahia, 1975. e Acorduri. Adrian Sirbu, imaginea: Cristian Perianu. Producţie Sahia, 1984. e Episodul Podurile din documentarul Cana- iul Dunăre—Marea Neagră. Redactor: Victor Teodoru. Producţie TV, 1984. — PENTRU FILM — SINTEZA OGLINDIND ÎMPLINIRILE EPOCII NICOLAE CEAUȘESCU e România, Ceaușescu, Pace. Regia: Pantelie Tutuleasa, imaginea: Dumitru Gheorghe, Mir- cea Gheorghiu, Liviu Georgescu. Producţie Sahia, 1983. N. — PENTRU PORTRETE DE EROI AI CONSTRUCȚIEI SOCIALISTE o Pe Valea Frumoasei. Regia: Felicia Cer- năianu, imaginea: Willy Goldyraber, CD. Ge- lep. Producție Sahia, 1981 regizorii noștri în cifre şi date lulian [inu ; N... mulți dintre regizorii noștri de ` film s-au bucurat de atita atenţie din partea criticii ca lulian Mihu. Aproape fiecare film al său, mai ales din prima parte a carierei, a fost amplu discutat si adesea adinc disecat, pentru găsirea acelui „ceva“ pe care îl lăsa — de bănuit încă din peliculele de inceput „Dealtfel, filmografia în cauză, fără a fi foarte bogată sub aspect cantitativ, se re- TEN è Noaptea bărbaților. Regia: Alexandru _ Boiangiu, imaginea: |. Carol Covacs. Produc- ție Sahia, 1972. — PENTRU REPORTAJ x cn sri di a date e Apoi s-a născut k ia: Constantin Vaeni, imaginea: 1.R. Ch iriac. Producție Sa- hia, 1972. — PENTRU REPORTAJ. TV © Omul, măsura tuturor lucrurilor. Redactor: Vasile Alecu. Imaginea: Nicolae Niță, Produc- tie TV, 1983. . le devenirii. Redactor: Alexandru Stark. Producție TV, 1985. — PENTRU. ESEU CINEMATOGRAFIC cer. Regia: Titus Mesaroș. Imaginea: e Spre 2 Willy Goldgraber. Productie Sahia, 1965. — PENTRU CONSEMNAREA UNUI EVENIMENT o Premieră la Porţile de Fler II. Autor: Horia Vasiloni. Producţie TV, 1985. — PENTRU REFLECTAREA IN FILM A PROBLEMATICII TINEREI GENERAŢII o loane, cum e la construcfil?. Regia: Sabina Pop. Imaginea: M. Bunescu. Producţie Sahia, 1 983. è Pe malui Ozanel. Regia: Moscu Copel. Imaginea: Otto Urbanschi. Producţie Sahia, 1984. N — PENTRU OGLINDIREA DEZVOLTĂRII LOCALITĂȚILOR ȘI INDUSTRIEI ȚĂRI! ÎN ANII EPOCII NIC: E CEAUȘESCU DE CĂTRE CINEAMATORI e Cineclubul „Oţelui Roșu“, judeţul Caraș Severin. f marcă printr-o largă varietate tematică și de gen. În plus, de fiecare dată — indiferent de valoarea generală a filmului — lulian Mihu a surprins printr-o nouă formulă, prin inovaţii ele limbajului cinematografic. Spre exemplu, Poveste sentimentală este primul nostru lung metraj — şi printre puti- nele din producţia internaţională — filmat in- tegral „din mină”, cu cadre foarte lungi. Ace- lasi film este, totodată, așa cum a observat si critica de specialitate, primul nostru lung me- traj care se dedică analizei sentimentului de dragoste, primul nostru „Jove story". Preocu- parea pentru decorul natural se face de ase- menea remarcată. odată cu autenticitatea ti- pologiei si a expresivitätii cadrului, Iulian Mihu a atras atenţia criticii incă de la debut, de la scurt metrajul La mere, realizat in 1955, în colaborare cu Manole Marcus. În aceeași colaborare, a conceput şi turnat Viața nu iartă, ecranizare a trei schițe de Al. Sahia, despre al cărei succes de prestigiu vorbeşte şi faptul-că a fost una dintre primele producţii româneşti difuzate în străinătate, în țări ca Belgia. Anglia, R.F.G. Procesul alb și Felix și Otilia, filme de an- vergură, sint realizările sale cele mai impli- nite, lucru atestat si de numărul mare de spectatori care le-au vizionat. Dealtfel, cum _se poate constata în tabelul alăturat, acestea rămân deocamdată cu cel mai mare succes de public. Sint de notat, de asemenea, o serie de dis- tinctii nationale si internationale: Procesul alb — Marele premiu la Festivalul filmului ro- mänesc de la Mamaia, 1966; Felix gi Otilia — o distinctie la Festivalul tilmului de autor de la Benalmadena—Spania, 1973. Citeva dintre premiile principale ale Asociatiei cineastilor din Romania pe anul 1972 au fost acordate pentru Felix și Otilia: regie, scenariu, ima- gine. decor și interpretare masculină (Gheor- ghe Dinică). Cineastul s-a remarcat întotdeauna prin si- guranta cu care și-a alcătuit distribuțiile. Cu- noscutii actori George Constantin, Gheorghe Dinicä si Jean Constantin au fost pentru prima dată aduși pe ecran in Procesul alb, iar Violeta Andrei a debutat filmic in Felix şi Otilia. Regizorul a atins performanțe si în in- drumarea neprofesionistilor, cu concursul cä- rora a realizat personaje remarcabile: pazni- cul din nu iartă, Simion și Costache din Felix şi la, sublocotenentul Filip din Ale- xandra gi infernul. ; Cu lulian Mihu a debutat ca scenarist scrii- torul George Macovescu (Lumina palidă a durerii), care pregătește un nou scenariu — Iubirea cea mare — pentru același regizor. Înainte de a se hotäri pentru regia de film, a fost. incepind din 1947, ziarist, scriind pen- tru reviste de tineret, activitate pe care a con- tinuat-o pinä în 1960 la revista „Contempora- nul“. O perioadă de 10 ani, între 1964 si 1974. [i Cinematografia noastră si tineretul Palmaresul concursului filmului — Costineşti '85 La Costinești s-a desfäsurat cea de-a Vili-a ediție a Concursului filmului cu tematică pentru tineret integrat Festivalului naţional „Cintarea României", manifestare politico-e- ducativă complexă organizată de Comitetul Central al Uniunii Tineretului Comunist, im- preună cu Consiliul Culturii şi Educaţiei So- cialiste, Asociaţia cineaștilor din Republica Socialistă România și Centrala Româniatilm. Desfäsurat in aceste zile in care întregul nostru popor sărbătorește cu adincă satisfac- tie și legitimă mindrie implinirea a două de cenii de la cel de-al IX-lea Congres al parti- dului, perioadă ce se identificà cu epoca cea mai fertilă din istoria patriei, „Epoca Nicolae Ceaușescu”, Concursul filmului cu tematică pentru tineret a adus în fața publicul spec- tator pelicule inspirate din efortul de muncă al tinerei generaţii, al tuturor oameniior mun- . cii pentru înfăptuirea celor mai cutezätoare obiective, pentru ridicarea României pe noi „culmi de civilizaţie și progres. Juriul celei de-a Vill-a ediţii a Concursului a acordat următoarele premii: Premiul pentru regie a fost atribuit regizo- rului Dan Pita, pentru filmul „Pas in doi"; Premiul pentru lu a fost acordat lui Titus Popovici, pentru scenariul filmului „Ho- rea“ Premiul pentru imagine a fost atribuit ope- ratorului Marian Stanciu, pentru imaginea la filmul „Pas în doi“. Premiul pentru muzică de film a fost acor- a predat regia de film la I.A.T.C., printre stu- dentii lui numärindu-se regizorii de mai tirziu Şerban Creangă, Dan Pita, Mircea Veroiu. Tot printre „ucenicii“ săi trebuie menţionat Alexandru Tatos, înainte de debutul acestuia cu Mere roșii. - În ultimii ani, paralel cu preocuparea pen- tru noi lung metraje, lulian Mihu realizeaza dat lui Adrian Enescu, pentru muzica filmului „Pas în doi"; Premiul pentru interpretare masculină a fost atribuit actorului Ovidiu luliu Moldovan. pentru rolul Horea din filmul ,Horea" si ex aequo actorilor Petre Nicolae, pentru rolul Ghiţă din filmul „Pas în doi“, şi Claudiu Ble- ontz, pentru rolul Mihai din filmul „Pas în doi“; Premiul tinereţii a fost acordat filmului „Declaraţie de dragoste”, regia Nicolae Çor- jos, scenariul George Şovu; Premiul pentru Interpretare a fost atribuit Teodorei Mareș, pentru rolul loana din filmul „Declaraţie de dragoste“ și lui Adrian Păduraru, pentru rolul Alexandru din filmul „Declaraţie de dragoste; Premiul pentru film documentar de lung metraj a fost acordat filmului „Ani eroici", re- gia Virgil Calotescu, scenariul Nicolae Dra- gos si B.T. Ripeanu, şi filmului „Tineretal lomaniei socialiste“, regia Cornel Diaconu, » scenariul Sorin Stanciu: Premiul pentru film documentar de scurt metraj a fost atribuit filmului „Despre tesäturi şi ceva în plus", regia Paula Popescu Do- reanu; Premiul pentru film de animaţie a fost acordat, ex aequo, filmelor „Pierde varā", re- gia Călin Giurgiu, și „Festivitate de pre- miere“, regia Adrian Şerbescu; Premiul pentru flim realizat de studenţi de la LA.T.C. a revenit filmului „Domnișoara Au- rica", regia Dorina Chitescu; Premiul pentru film realizat de cineamatori a fost acordat filmelor „Unirea cea mare" si „Restituiri“, autor Gheorghe Huiban — cine- clubul „Constructorul” Timișoara, si „Portre- tul unei vizite“ și ,Cäläreti, cai, căruțe“, autor Ludovic Dama — cineclubul Sinnicolau Mare. Junul a acordat un premiu special (in me- moram) regizorului Mire! lliesu, pentru filmul „Noul teatru vechi”, filme documentare la Studioul „Al. Sahia", unde în această perioadă lucrează la un Por- tret al regizorului Jean Georgescu. În pre- zent, se află în producţie cu al doisprezecea lung metraj al său, Anotimpul iubirii. E vorba de o poveste de dragoste contemporană, in mediul citadin. Mihai DUTA Scenariul lulian Mihu şi Manole Marcus după Al Sahia Horia Lovinescu Eugen Barbu loan Grigorescu, după „Enigma Otiliei” de George Călinescu Inspirat după romanul omonim de Laurenţiu Fulga Marin Preda George Macovescu Costache Ciubotaru lulian Mihu Anul OSI Spectatari Interpreţi llie Duţu, Nicolae Praida, Angela Chiuaru, Emi! Botta Inna Petrescu. Eliza Peträchescu, Emil Botta, Toma Caragw lurie Darie. Gheorghe Dinică, Marga Barbu, George Constantin Juheta Szönyi, Sergiu Nicolaescu, Gh, Dinică, Gina Patrichi Toma Caragiu. Gheor- ghe Dinică. Violeta An- drei, Jean Constantin Violeta Andrei, Romeo Paneme, Nicolae Radu, Cornel Patrichi George Motor, Florenfta Manea Gheorghe Di nică, lon Caramitru - Violeta Andrei, Sieg- fried Siegmund, Liliana Tudor, Gheorghe Marin Gheorghe Cozorici, Vio- leta Andrei, Jean Lorin Florescu, Julieta Szönyi Gheorghe Cozorici, Elisabeta Fazekaş, Emilia Dobrin Horia Pătraşcu, lulian Mihu după piesa lui Horia Lovinescu Anotimpul iubirii | Mihai Isträjeseu lulian Mihu https://biblioteca-digitala.ro Adela Märculescu, Elena Albu, Olga Tudo- rache, Ileana Predescu. Cristina Deleanu, Gheorghe — Visu. Enikă Szilagyi ä în premieră Mireasma ploilor tirzii n acestuia îi reținem numele: Rădoi) Este al celuilalt personaj principal a) filmului, Paul Vasiliu, care a iubit-o pe eroina fara nume, acum 20 de ani. dar n-a mai vazut-o de-a- tunci cum nu şi-a văzut niciodată fiul, pe care nici noi nu l-am văzut pină în aceasta secvenţă penultimă, cu scopul de a deveni intre timp (el, Vasiliu) profesor doctor do- cent, șef de catedră în Bucureşti. (De fapt, ceastă peliculă nu e de competenţa cronicii je film, ci a unei tablete de Dumitru Solo- mon, poate chiar scrisă și publicată de el „orice asemănare... fiind exclusa” — dar sa incercäm a continua pe acest teren care nu ne aparține). ximativ trei minute înaintea încheierii filmulu fiind, după cite înțelegem, o idee de ultima oră a regizorului, care totuși nu semneaza nici nu co-semneaza pe generic subiectul, nici scenarizarea sau dialogurile, nici (o no- țiune uitată) adaptarea cinematograficä Exact inaintea ultimelor cadre, în care, sub iminenta cuvintului „sfirșit“, se enunţă strict verbal ideea titlului, cu ploile tirzii (strict ver- bal, pentru că de plouat nu plouă în film, nici devreme, nici tirziu), aflăm din penultima secvenţă, foarte protocolară, că personajul principal, o femeie; eroina cum s-ar spune, al irei nume nu se reține, are opii şi anume trei. Dintre care primul nu e si al sotului: său i n extrem de lunga suitä a filmelor realizate fără o partitură scenaristică propriu-zisă (desi a existat un abundent script), Mireasma ploi- lor tirzii marchează, tärä indoială, un record Nu în sensul că ar lipsi ipoteza unei teme im- portante (există chiar mai multe), nu câ ar fi cumva un film fără subiect (nu face parte din această categorie, avind o multitudine de story-uri virtuale). Dar de aici încolo — și ar mai fi vreo două trepte, inainte de decupaj si de filmare — totul ne pune în fața paradoxu- lui unei improvizații laborioase. Atit de intir ziat laborioasă e această improvizație, incit subiectul virtual cel mai captivant, care urma să fie scenarizat, e lansat în acțiune cu apro În căutarea unui subiect: Lupu, Boris Petroff, Colea Rduru Nostalgia adolescenţei: Maria Ploae Ion in premierä Declaratie de dragoste Dacă am insistat pe motivul recunoaşterii, este pentru că, într-un film adresat tinerilor mai mult decit in oricare alt gen (pentru cà trebuie să discutăm despre filmul pentru tine- ri în acești termeni) comunicarea se stabi lește în special pe date cunoscute. Mai mult decit spectatorul matur; tinărul are nevoie să creadă ce i se spune iar ca să creadă trebuie ca ceea ce i se spune să semene cu ceea ce ştie el. La acest capitol, autorii Declaraţiei de dragoste au făcut, într-adevăr, tot ce le-a stat în putere. De la construcția poveștii si pinä la ultimul detaliu de atmosferă, totul este gindit in intimpinarea dorințelor „clientului“, ceea ce „clientul” chiar observă si recunoaște. Do- vadă că flerul autorilor a tunctionat bine si strădania lor nu a fost degeaba, sint sălile pline ochi, sutele de tineri care vin să-și re- gasească imaginea virstei lor reprodusă in mărime naturală pe ecran. O anume imagine. Uşor poetică, uşor idealizată, ușor flatantä dar pe care publicul și-o asumă, și-o reven- dică chiar cu mindrie. Ei vor să fie asa chiar atunci cind nu sint aşa: naivi si serioşi, indra- şi spontaneitate, de Teodora Mares si Adrian Păduraru — antrenați într-o prea frumoasă poveste de dragoste iși pierd, incet, dar sigur şi cu mare folos pentru film. aura de ,eroi" si devin, într-adevăr, doi tineri ca toţi tinerii cu care cei din sală pot comunica şi în care eventual, se pot recunoaște. Așa cum își re- cunosc — precis — colegii de clasă, limbajul, ticurile verbale („Hai, salut!*), poreclele cu care iși blagoslovesc profesorii si chiar tipul de profesor de la teribilul Isoscel al Tamarei Buciuceanu-Botez — evident cu mult mai fer- mecätor — hazliu în film decit în viaţă, pinä la intelegätoru! Socrate al lui lon Caramitru, evident mult mai putin cuceritor in viatä, de- cit in film. Asa cum pot detecta datele pärin- tilor personali (care cu șantierul, care cu spi- talul, toţi cu „serviciul”), in cuplul de părinţi din film, interpretati de Adela Mărculescu si Constantin Dipian cu o perfectă stare de in- telegere a stării de părinți. Așa cum, dacă au trecut prin vreun șantier — și au trecut — precis au repere pentru Nea Täticu' lui Dorel Vișan k deci, un film care se ține de cuvint. EI promite, din titlu, să fie un film „de dra- goste", el promite de la primele imagini sä tie un film cu și pentru tineri și, spre deosebire de alte incercări în gen, nu-și uită promisiu- nile pe drum, nu-și pierde capul printre pro- bleme colaterale, nu vrea să spună tot despre tot, drept care reușește să spună ceva despre ceea ce și-a propus să spună. Și anume, ce se poate intimpla cind dă dragostea peste tine, fix în pragul bacalaureatului şi al admi- terii la facultate, deci, atunci cind în principiu si după mintea maturilor ar trebui să fii orb si surd la glasul ei — pentru că bacalaureatul pentru că admiterea, pentru că viitorul... Dar dacă nu poti fi surd si orb, ce se intimplä? Întrebarea și-au pus-o — culmea! — nu doi realizatori tineri, ci doi maturi serioşi, scena- ristul George Şovu și regizorul Nicolae Cor- jos — bravo lor! — si cu intelegere, cu tan- drete si cu... dragoste s-au apucat sä si räs- pundă. Ei au ales doi tineri frumoși. cuminţi, serioşi, i-au pus să învețe la aceeași școală, i-au făcut sä se indrăgostească, și i-au pus sä tacă faţă „situaţiei“. Să infrunte, adică, lumea — lumea lor, dar si lumea profesorilor, a pa- rintilor — să înfrunte si tentatiile și necazurile vieții la 18 ani și sä se zbată pentru dragostea lor, care evident, că altfel nu se poate la vir- sta asta, e cea mai mare si pentru totde- auna... Un love story românesc — dealtfel și mu zica lui Florin Bogardo sugerează discret apropierea — dar cu happy end pentru ca asa este frumos si se cuvine si e drept la această virstă să fie dragostea. Tonul filmului este sincer, cald, culoarea preferată roz — se poartă rozul anul acesta pretutindeni în lume — dar, pentru ca rozul să nu devină rozaliu, autorii au creat eroinei o biografie puțin mai complicată, mai incur- cată și mai incârcată. Ea nu este ca EI, un copil fără griji, ea este un copil necăjit, fără mamă, cu un tată alcoolic și cu un frätior mereu de minä; ea nu este o răsfăţată a vieţii, ci o mică näpästuitä pentru care dragostea are un preț foarte mare. , Ideea autorilor a fost excelentă. Graţie ei, povestea capătă o anume greutate — speci- fică, — devine, intr-un mod special, propriu, atașantă, ficțiunea alunecă, benefic, într-o posibilă realitate, pulsul filmului se accele- rează, tensiunea şi temperatură cresc și, odată cu ele, crește şi cantitatea de adevăr pe centimetru pătrat. Prea frumosii eroi — as spune nu interpretati, ci trăiţi, cu sinceritate Un cuplu de părinti cu siguranță foşti îndrăgostiţi (Adela Mărculescu şi Constantin Diplan) (Teodora puma n 708 anca cuplu de îndrăgostiţi cu siguranță viitori „Scenariul“ (propriu-zis înecat într-un text prolix) a f se printr-un concurs, pe o cale care ştim „sori a dat roade (cu concursul decisi 2 gizorului), Dar dacă este cu totul îm rätor ca prin acest procedeu sä se mu sursele de inspiraţie ale cineastilor, să s: dä cercul colaboratorilor, inclusiv cu amatori din pro- vincie, iată că uneori (cam des, fiindcă am mai văzut ciştigind co f scenaristica de la Buft cognito (scenariile trimise nominalizate) devine un p intrare în producţie a ama matogratie şi- din extensunie e toare. Filmul de față devine astfel (si e!) un colaj de problematici divergente. care prin ilustra- rea lor formală se anulează unele pe altele, e. din cine- intimplä- nu färä un nefericit risc a ziun. Sintem în toiul lucrărilor de recoltare, într-o mare unitate agricolă, în care z ucrărilor de te ale sectoru- pentru inceput, sezon e însoţit de grijile pre: lui zootehnic ș.a.md., in ni se pare că de aici va iz tema: un sat al- tädatä sărac, victimă neputincioasä a secete- lor, cu toate că e in proximitatea Dunării (proximitate care ni se reievä şi ea de-abia intr-un cadru din ultima şes:me a filmului, fiuviul filmat in chip de bată neputind fi identificat anterior). De mut scâpat de särä- cie, satul isi sapă de-abia m un canal de irigaţii (altă problemă!) care canal dă insă peste o carieră de diatonitä si pentonitä, ce s-ar preta unei exploatări industriale: în mij- locul cimpului verde. se vede că cineastii au descărcat, aduse cu mari sacrificii din altă parte, tone de rocă aibă. lată deci incă 0 pro- blemă — aceasta diatonitä-pentonitä exploa- tabilă industrial — care. devine (fiindcă in acest film totul devine aliceva decit se do- reşte) marea problemă a satului si a filmului, pentru care sint luați oamenii de la recoltare, în plină campanie, şi se întrerup lucrările la întirziatul canal de Asta, inainte de a se ajunge la alte c me virtuale bifate (printre altele. o n tivä in retrospec- tivä, cu câutar ori antice), färä a sală a celor trei fii, dintre care unu e! Se detașează par din acest context Co- lea Râutu. în rolul tivistului de partid Gri- gore. Dar nu se detașează și prestaţia opera- torului Liviu Pojoni față de acest personaj, dacă nu cumva ideea de a vira în alb negru secvențele de retrospectivă ii aparține regizo- rului, în asa fel incit eroul apare mult mai marcat de timp atunci cind era tinăr, decit gostiti, dar gata sä se mai lase o dată quceriţi je o tată zväpäiatä in aparenţă și cuminte în adincul sufletului (foarte bine Carmen Enea in rolul ei) credincioși iubirii, dar gata să re- nunte cind simt gustul trădării, agresivi si blinzi, gata să se certe și gata să se ierte, te- ribilisti, isteti, glumeti. sau foarte — uneori prea — gravi pentru virsta lor, dar mai ales frumoși, asa cum ii filmează Doru Mitran pe protagoniștii filmului, reprezentanţii lor pe ecran. Dincolo de tot ce-ar putea găsi găsi nod in papură un cronicar cusurgiu sau numai ultra- exigent (şi cine caută, găsește in mod sigur), Declaraţie de dragoste rämine un film cinstit cu sine si cu publicul său, un film care-și »norează genul. Un dar frumos pe care Nicolae Corjos îl face unei virste frumoase Eva SIRBU Foto: Victor STROE Producție a Casei de filme Trei. Scenariul George Sovu. Regia: Nicolae Corjos. Decoruri: jon Nedelcu. Costume: Lidia Luludis. Montajul: Elana Puntazică imaginea: Doru Mitran. Cu: Adrian Pädursu, Teo- dora Mareş, Carmen Enea. lon Caramitru, Tamara Buciuceanu-Botez, Adela Mărculescu, Constantir Diplan, Florin Chiriac, Dorel Vișan, Mioara lirim, Lu- can Nuță. Andrei Duban. Flim realizat in studiourile Centrului de Producție Cinematografica „București“ Mares si Adrian Păduraru) părinţi este in imaginile color ale secventelor con- temporane. Acest personaj al activistului ju- detean provenit din sat ar fi putut fi una din- tre optiunile realizatorilor, ca ax narativ de organizare a materialului scenaristic. prin care s-ar fi evitat si caracterul „deus ex ma- china” al aparitiilor virtualului erou. Numai prestanța actorului şi elocinta bine pozată a vocii sale, cu răsuciri si acute vibrante („Şi voi, voi, aici?!") nu pot însă compensa dezor- ganizarea întregului. Jocul imaginii de la co- lor la alb negru îi convine, în schimb, Mariei Ploae care reușește, in ordinea strictei foto- + genii, chiar sugestia virstei adolescentine. Dar nu acelaşi lucru se poate spune despre decupajul si în genere regia cadrelor in care apare eroina. Data Vhdepem va teniron a fost greu sau imposibil să salveze prin fil- mare multele dialoguri de felul celor despre dubla problemă a diatonitei-pentonitei, nu mai intelegem de ce nu izbutește nici un ca- dry firesc într-o scenă de dragoste. ca atunci cind viitoarea iubită abandonată se intilneste cu viitorul trădător al iubirii pe malul numitei dälti. În cazul tinărului militant pentru nou, Udrea, descoperitorul carierei, s-a optat pen- tru un actor consacrat în acest sens, Florin Zamfirescu, iar spre a se evita senzaţia repe- tării el a fost dublat. Cum însă decupajul e constant neinspirat, actorul e privat și de chip, nu numai de voce si nu e singurul per- sonaj pe care decupajul îl privează de expre- sie - Şi așa, din bună intenție în bună intenție și din dar in dar, se ratează totul: unele cadre dinspre final atestă un anume instinct filmic regizoral si operatoricesc, dar cenuşiul și ne- utrul caracterizează tot restul, cite o apariţie actoricească mai puțin cunoscută e frapantä (lon Lupu) si pare să ţină de căutarea inedi- tului distribuţiei, prin actori obișnuiți cu apa- ritli marginale, in alte filme, dar asa se ajunge, în acest film cu țărani, la o prea mare densitate a manierismelor aparteurilor tea- trale și a mimetismelor prețioase aduse de pe scena de scinduri a institutului. Ș.a.m.d. Valerian SAVA Producţie a Casei de filme Unu. Scenariul: George Anania, Romulus Bărbulescu. Regla: Mircea Moldo- van. Costume: Victor Tapu. Decoruri: Danje! Raduta imaginea: Liviu Pojoni. Muzica: Horia Moculescu Cu: Colea Räutu, Maria Ploae, lon,Lupu, Florin Zamlirescu, Virgil Andriescu, Ernest Maftei, Boris Petroff, Mircea Belu, Stelian Stancu. Film realizat in studiourile Centrului de Producţie Cinematogratică „București“. cronica muzicii de film Fără cuvinte E ra de așteptat ca un film precum acela al regizorului Nicolae Corjos — Declaraţie de dragoste — să lanseze, odată cu cuplul foarte tinerilor säi interpreţi, si un cintec; un cintec ale cărui versuri (si s-ar fi putut găsi nenumărate, în volumele mai vechi sau mai noi ale poeţilor noștri) sä cuprindă infläcära- rea şi timiditatea, candoarea si patima, forţa si delicatetea eternei iubiri. Ei bine, cu un or- goliu indreptätit, Florin Bogardo a refuzat o asemenea solutie, incumetindu-se sä exprime intr-o muzică farä cuvinte delicatetea si pa- tima, forța si timiditatea, candoarea si inflä- cărarea sentimentului celor doi eroi ai poves- tii de dragoste. Ba a reușit s-o facă incă din primele clipe ale genericului, chiar şi fără or- chestră — renuntind deci la acel vesmint multicolor sub care nu puţine piese de mu- zică ușoară isi ascund sărăcia inspiraţiei me- lodice și armonice; iată că un simplu pian este deajuns pentru ca talentul autentic, du- blat de un meșteșug temeinic stäpinit, sä subjuge spectatorul. Desigur, melodia aceasta de un nobil sentimentalism reapare pe parcursul filmului, schimbindu-și mereu înfățișarea (in funcţie de momentele care ii solicită prezența) tocmai prin orchestrarea ei diferită; dar pretutindeni emoția pe care ea o transmite este amplificată de ecoul purității ei inițiale. Şi — fireşte — de contrastul cu alte zone expresive ce se opun alternativ interiori- zării sentimentului: una — ameninţarea dra- matică a întimplărilor nefaste — prilejuieste compozitorului crearea unei muzici a cărei simplitate extremă (pendularea obsedantä in- tre două sunete alăturate) nu împiedică, ci dimpotrivă, slujește realizarea efectului dorit; cealaltă — vitala descätusare de energie tine- rească prin dans — ii oferă (aidoma partici- pantilor la „balul absolvenţilor“) posibilitatea parcurgerii unui ,concurs", de la vals pina la rock. Trecind, bineinteles, prin tango. „Să nu uităm nicicind/ Să iubim trandafirii” — cinta in mintea noastră versurile unui șlagăr de ne- uitat al lui Florin Bogardo, insotind o alta secvenţă a filmului. Tot făra cuvinte... Luminiţa VARTOLOMEI în premieră na film pentru cinematografia noastră la ora de faţă, si fac afirmaţia oricit as vrea sä mä feresc de sententiozitäti, de diagnostice. Dar cu toate aceste reticente care tin de constiinta erorii posibile in orice raționament, îndrăznesc sä afirm că Pas in Si ce, Ka JVA girke, tacmai un film-diagnostic. O idee modestă, tradusa într-o poveste mică, timidă, în spiritul acelu „AŞ avea şi eu ceva de adăugat” capătă pe mina unui regizor foarte „în minä"; dimen- siuni de catedrală ridicată pe un loc doar cit o cutie de chibrituri. Pentru Dan Pita, Pas in doi are, cred, valoarea experimentarii une: piese de virtuozitate. Instrumentistul se dove- deşte uluitor, iar de piesă cine se mai in treabă? Povestea in sine este plasată intr-o uzina care, in viziune Pita, n-are nimic din aerul id: lic in care este de obicei filmată o uzină ca să fie cea mai..., dar care aici îţi dă sentimen tul că este un loc unde se muncește zdravän şi mai ales un loc care nu este, ca de atitea ori, un simplu fundal pe care se aplică o po- veste cinematografică, ci un adevărat perso- naj care joacă alături de celelalte. Un loc unde tinerii mai fac şi altceva decit să mun- cească, își mai fac si sotii, se bucură de viață, sau sint amäriti, sint plini de ulei pe miini, pe față, pe salopete si se gindesc, chiar cu glas tare, ce-o să facă ei la ieșirea din tura. Se gindesc, de pildă, la o petrecere cu dans, cu muzică plină de nerv și decibeli. In filmul nostru de actualitate este aproape de necon- ceput sä nu existe cel puţin o secvenţă destul de lungă cu dans, bar, antren și balerine Există si aici, dar fără bar si fără balerine Este o intilnire tinerească, care in concepţia lui Pita devine unul dintre cele mai concen- trat-dramatice momente. Nimic în spirit de divertisment, ci o surprinzător de elocventă modalitate de a divulga alte fațete ale perso- nalitätii acestor tineri. Tonul este alternativ, între veselie și tristeţe, iar muzica devine un fel de odă adusă dorinţei de a exista. Sec- venta, în întregul ei, are dimensiune antolo- gică. Unul dintre cele mai dese reproșuri aduse realizatorilor noştri este că nu prea știu să creeze viaţă pe ecran. Faptele sint de obicei seci, juste și incredibile, iar oamenii de pe ecran se simt ca la fotograf, intepeniti in ges- turi şi în replici. lată, însă, un film in care lu- mea are, în primul rind, farmecul autenticitä- tii ei, se poartă fără complexul coplesitor a! celor ce se știu pe platou, pe peliculă şi apoi pe ecran, unde au de spus niște lucruri care trebuie să fie neapărat memorabile. Lumea filmului din Pas in doi are într-adevăr viata Tinerii și tinerele, dar și celelalte personaje par că-și văd de treabă, in timp ce operatorul lui Dan Pita îi surprinde într-o lumină si dintr-un unghi destinat să materializeze viziu- nea realizatorului. (Marian Stanciu este ope- ratorul şi Relu Moraru cameramanul). S-a mă; afirmat că avem mari actori si afir matia nu este lipsită de acoperire, dar nu s-a spus decit arareori că am avea mari actori de film. lată-i aici, demonstrindu-se ca actori într-adevăr de film, pentru că regizorul îi face să treacă un prag despre care, iarăși, arareori se pomenește, dar el este atit de greu de tre- cut dacă nu chiar insurmontabil: pragul din- tre actoria de teatru şi cea de film. Ei se nu- mesc: Claudiu Bleonţ, Petre Nicolae, Ecate- rina Nazare, Anda Onesa — un adevărat cu- artet care a valorificat admirabil sub indru- marea lui Pita ideea dramatico-regizorala care a vrut ca înainte de a-i angaja in contlic- tul povestirii actorii să intre într-o stare de autenticitate. Şi ei sint admirabili prin natura- lete, prin sinceritate, prin inteligenţa și forța caracterelor pe care le ridică la puterea ade- vărului uman. Sint atit de vitali şi implicaţi in ceea ce li se intimplä incit iti vine sä reco- manzi scenaristilor sä se ia dupä asemenea interpreti cind isi proiecteazä povestirile lor destinate ecranului. Existä, asadar, regizori există actori de o asemenea dimensiune Există compozitori care scriu muzică pentru interpreţi si roluri Ei Dincolo de mască A colo, în Dreptate in lanţuri, Claudiu Ble- ont si Petre Nicolae purtau hainele de cäpä- tat, aruncate pe ei la intimplare, strâine, hai nele-însemn ale celor care aveau să aleaga impleticindu-se, sinuciderea si delatiunea, ca pe două destine potrivnice. Aici, in Pas in doi, aceiasi actori isi livreazä personajele si prin intermediul costumului-mascä, la care apelează cu intermitențe. ca într-un joc de-a-v-ati ascunselea, de aminare a intilnirii cu propria identitate. Mihai (Claudiu Bleont), băiatul fragil si nehotărit, este „trădat“, în in- treaga sa vulnerabilitate de albul costumului de sabreur. Bleont (ar folosi la ceva sä ne tot miräm de infimtele sale resurse?) plutește pe supratata extrem de alunecoasă a de Pas în doi film si nu partituri de concert lipite unui film Adrian Enescu, de pildă, este un asemenea compozitor si el semnează muzica la Pas in doi. Există, așadar, toți aceștia. Ne-ar mai lipsi şi o dramaturgie pe masura talentului forței si inteligenței celor ce se pun in servi- ciul ei. iti vine sä le spui scenaristilor că ar fi cazul sâ se supună unei cure de vitalizare, să KIVA JVYYNI PÄNANKIIINIE, SAR Kie reia rele cu singele existenţei celei de toate zilele Sä vadă mai mult si mai departe, sä se su- pună acestei terapeutici a adevărului care nu iarta. Doar că, in această cură de revigorare — ca în tot ce există pe lumea asta, si aici apare un „dpar că” — sä nu uite cå există și un „Warning“ (ca pe orice cutie de medica- Da, avem excelenți actori de film atunci perti- genericul si finalul. La inceput, in generic, cineastul pătrunde parcă printr-un tune!” (ai cunoasterii?, al universului existen- tial? al forării spre necunoscut sau spre lu- minä?) cätre o imagine simbol: un tinär care fandeazä. Atitudinea sa pare a fi o ipostaza de studiu. Este un cadru cu multă lumină, in care personajul este imbräcat in alb si eeaiectat JA Un gerete alb. In finalul filmului, privirea cineastului execută o retragere din universul în Care pätrunsese si îl descrisese, lăsindu-l acum sub pilpiirile unor stele vagi. Între aceste două coperţi simbolice întimpia- rea narată este renarată în secvența petrece- rii dansante care devine in sine un film in film. Aici totu! este preluat din cotidian si cind sint condusi de excelent (Ecaterina Nazare si Claudiu Bleont) mente): tratamentul se face sub suprave- ghere medicală. Toate acestea sint constatări, dar nu o concluzie. Concluzia este alta: aşa cum în. materie de ecranizări, in general și nu numai la noi, se poate face afirmaţia care nu este chiar o butadä ,dati-mi un roman slab ca sä scot un film bun“ (afirmaţie pe care o face doar realizatorul care este cu adevărat reali- zator) s-ar putea spune, de astă dată inscri- ind discuţia în aria noastră ,dati-mi un sce- nariu fără pretenţii (dealtfel putem sä si däm pentru că, slavă domnului, avem si de unde!) oi sä pot demonstra o viziune cinematogra- ica." Reprivind acum din alt unghi filmul lui Dan Pita aș spune că mai curind decit un diag- nostic el este o demonstrație de viziune cine- matografică, o adevărată lecţie de modul cum talentul poate ridica — aparent-nesem- nificativul la puterea simbolului. Povestirea propriu-zisă suferă prin actul insusi al vizuali- zării un proces de dilatare, de transtormare a neinsemnatului în semnificaţie, a banalului în destin, a universului mărunt în condiţie umană. Povestea nu este, așadar, mică ci doar un punct de pornire. Filmul o supra- etajează în sensuri și o închide între două co- “urilor ce închid in ele totul, de la curiozi- tate la disperare, de la nevoia de certitudine la cea de refugiu. Priviţi-l cu ce ochi febrili intreabă: ţi-e frică de singurătate?” si cu-cit prefăcut, zeflemitor interes vrea să ştie rostul unui păhărel de argint din casa prezumtivului socru. Eroul este mereu aici și în altă parte, performanța dedubilării interpretului mergind pinä la a avea, parcă, două chipuri diferite in intilnirile cu cele două partenere. In costumul său sclipicios, mätäsos, de bo- xer in ceasurile libere, personajul lui Petre Nicolae vine şi el către noi purtind un väl ce se cere înlăturat, căci bolovânosul Ghiţă, cel care tot miriie, tunä si fulgerä, care — spre deosebire de Mihai — pare că știe totul, cum se face curte unei fete („pe astea trebuie sä le răsfeți..."), cum stau lucrurile cu sportul („ai dracului, ştiţi voi ce este boxul!"...), eta- pele unui menaj („v-aţi luat mobilă, aragaz?) este. în fond, stingaci și timid. Momentele * sale de curaj se consumä pe ascuns, sub dus cind, ca într-un fel de comică autopedepsire. ` https://biblioteca-digitala.ro plasat in alt plan. În planul meditaţie: asupra condiţiei umane, al acelei lupte eterne pentru a fi. Transpusă astfel in alt registru, povestea se dispensează de prea multe cuvinte şi ur- mărește, ca pe niște traiectorii aeriene, citeva evoluţii în univers sonor. O coregrafie a jocu- lui destinelor. Dintr-odată totul este ridicat la puterea unei metafore cinematografice, iar Pas in dol devine o demonstrație de ce in- seamnä exprimarea unei viziuni de cineast. Dan Pita a preluat o provocare ca sä-si dove- deascä siesi cä se poate autodepäsi. Este un jucător, dar mai ales unul dublat de un artist autentic. Asta e secretul, dacă mai este un secret pentru cinew' Mircea ALEXANDRESCU Producție a Casei de filme Patru. Scenariul: George Busecan, în colaborare cu Dan Piţa. Regia: Dan Pifa Decorurile: Călin Papurä. Costumele: Maria Malița Muzica: Adrian Enescu. Montajul: Cristina Ionescu Sunetul: Sotir Caragafä. Imaginea: Marian Stanciu Cu: Claudiu Bleontz, Petre Nicolae, Ecaterina Na zare, Anda Onesa, Mircea Andreescu, Valentin Po pescu, Aurora Leonte, Adrian lieni, Tudorel Fil mon, Camelia Maxim, Cornel! Revent, Lucrețiu Maier. Virgil Andriescu, Christian. Maurer. Filim realizat in studiourile Centrului de Producţie Cinematogrtică „Bucureşti” apa este lăsată să curga peste haine, inclusiv peste cele de sărbătoare. Cu înfățișarea sa dură, colturoasä, Petre Nicolae putea fi uşor clasificat într-o căsuţă din tabelul speciilor cinematografice. Şansa de a lucra cu Dan Pita, mai înainte cu loan Cärmäzan in Lisca, i-a înlesnit, încă de la început de carieră, cul- tivarea unui filon fantezist al jocului. Din Ligca o știm si pe Ecaterina Nazarie, actriță oarecum stranie, aducind cu ea fägä- duinta unui cer ce stă sä se insenineze, exce- lentă interpretă a demnităţii şi a forței ce pot säläslui într-o ființă atit de gingașă. Credibilä in renuntäri, în oroarea de compromis ca si în speranţele luate de la capät, Maria ei are energie, suflet si înțelepciune pentru toti cei- lalti. O prezență — Anda. Onesa, fata cu mister drämuit, cu o putere de aşteptare măsurată și ea, o erolnä-cutie de rezonanţă pentru neli- niştea altora. Magda MIHĂILESCU un regizor 11 E. TV! Fiica lui Scott si a Zeldei Fitzgerald a acceptat invitația. Ea va trece Atlanticul și se va prezenta la marea discuţie despre „Romanul de dragoste”. Vedetele emisiunii vor fi; fără îndoială, părinţii ei. La Gallimard a apărut volumul Scrisori către Zelda. De curind a reapărut — a cita ediție? — Tendre est la nuit. ...Un cuplu distins pe o plajă, iarna, fireşte, pentru că pe vremea aceea se venea în sud in ano- timpul rece. Vara pirlea soarele și fe- meile se ascundeau sub pălării cu voa luri, sub umbrelute. Pielea bronzatä su- gera viața, vitalitatea. Cum o sä te in- drägostesti de o femeie sänätoasä tun? Prin urmare, cuplul. Distins. EI e psihia- tru, iar ea fusese pacienta lui. Apare si o tinără. Vine „din cinema“ și e atrasă de el, de doctor. Cuplul e in același timp unit si sfișiat. DI. Pivot, mentorul colocviului, lansează întrebarea: v-aţi întrebat de ce au suferit atit de mult pă- rintii dumneavoastră: se sfirtecau si se iubeau, se iubeau si se sfirtecau?... — Oui, oui! Fiica are pärul alb, täiat scurt. Are ochelari cu lentile brune, are o danturä care sclipeste sänätos cind ride si ride des si cu dulceatä, mai ales cind vor- beste de copilärie: vä rog sä nu vä su- pärati, dar la inceput am detestat fran- ceza. Inchipuiti-vä, toţi prietenii mei se jucau, iar eu, dupä amiaza, trebuia sä-mi iau caietul si s-o pornesc le lecti- ile de francezä. Asa voiau ei. Pe atunci Franţa era, cum sä vä spun? sinonimul romantismului. Ei s-au instalat la Paris pentru că, la ora aceea ăsta li se părea că era cel mai nesăbuit gest... Se cu- noscuseră în 1918. A fost un coup de foudre, dar au rupt logodna din cauză de bani. l-adevărat, mama i-a pus con- diția: întîi devii celebru si pe urmă ne căsătorim! Voia să-l ambitioneze... L-a ambitionat. Cind au apărut primele suc- cese, el a început să bea. El bea, ea era nevrozată. Era prea multă lume în casă la noi. Mai tirziu ea îi scria scrisori pa- sionale din Elveţia. De la sanatoriu. Sa- natoriul de boli nervoase. Asa a fost in- tre ei întotdeauna: cind se vedeau se sfirtecau, cînd se separau începea dra- gostea. De ce? Rochia roșie, mărgele roșii, ciorapi roşii. O- adevărată americană această sexagenară vitaminizată, simpatică, bi- nevoitoare, care, fără îndoială, în fie- care dimineaţă face jogging, dar acum trebuie să explice nevroza unei mari iu- biri... Francoise Sagan e chemată în ajutor. „Ador romanul ästa!"... Vocea Frangoisei Sagan e hiriită, stinsă, nesi- gură. Maxilarul — unde sint dinţii? a, da! iată-i — striveste silabele, le morfo- lește. Celebra romancieră — de curînd a primit un nou premiu literar, la Mo- naco — pare că a venit nepregätitä, ba, nu! s-a pregătit, altfel de ce și-ar fi pus bluza de lame care lucește puţin prea tare... „Ador romanul ăsta“, repetă invi- tata, dar vorbele ies zdrentuite dintre buzele prea vopsite. Mi se stringe inima privind la ele cum se umflă, cum se de- zumflä, cum pufäie. Poate nu se simte bine... Scrisorile cätre Zelda?... A, da... Ador... Aää, desigur, acum nu-i vorba de roman. Dar in scrisori sint aceiasi eroi... äää... da, ...si cuplul... Scott si Zelda... äää..., da... eroii ästia au o fas- cinatie repulsivă... „Ador romanul“, re- petä nesigurul, rägusitu! glas. DI. Pivot „strînge“ discuţia: „Dar de ce atita sufe- rintä la doi oameni care (acum se pro- nuntä și fraza aceea) care aveau totul ca să fie fericiți? Doamna Fitzgerald are un aer tonic, cooperativ. ușor derutat. Cu o pronun- lie care arată că supărările elevei „care mergea la franceză“ erau sincere, ea zice că are trei copii și mulţi nepoți. ea nu se ocupă nici de literatură și nici de vreo altă artă, dar una din fetele proprii a învățat să picteze... Asa că, vedeţi, sã- minta nu s-a pierdut cu totul... A, da, suferința! Părerea ei este că pe vremea Scrisorilor către Zelda medicina nu era destul de dezvoltată. Nu știa sä trateze nici nevroza, nici alcoolismul. Dealtfel, tatăl, Scott, bea dinaintea căsătoriei. Aşa era moda printre toţi tipii care vi- sau la Franţa. Voiau să facă ce făceau francezii. Ştiţi, șampania.. Nu, Francoise Sagan nu a adormit Miscä. Isi suflecä mineca de lameu. Isi räväseste bretonul. Asa-i mai bine. Ea crede că „în mecanismul dragostei din- tre Zelda și Scott a fost un hic. Ceva mic. Indefinisabil". — Ce? — Ceva mic, mic de tot. Dl. Pivot insistă: — Dar ce anume? F.S.: — Cum o să-l definim dacă este indefini- sabil? DI. Pivot renunţă. Cartea despre care se vorbește acum se numește Ne,wom Tubi pină la prezidenţiale. Ea e ziaristă de stinga, el e om politic de dreapta. O lovitură de trăznet. Femeia se lasă in- fluenţată de ideile lui, dar şi el riscă, si el devine din ce în ce mai vulnerabil, şi el o ascultă și fără să-și dea seama se lasă influențat de ideile ei... Francoise S. nu mai intervine. Doamna Fitzgerald ride larg, prietenos, in cadre intermediare. DI. Pivot ii mul- tumeste D-nei Fitzgerald că a avut bu- nävointa sä se urce in avion si sä des- chidä această discuţie despre „romanul de dragoste“, cäci-el, romanul de dra- goste — nu-i așa? — a ocupat întotde- auna prim-planul literaturii... Ce păcat că cinemaul... Scrisorile către Zelda conţin un minunat film de dragoste, dar dragostea în film se știe N. se prea ştie. Adevărul e că nu se prea știe. De ci- tiva ani nu se vede unde e „dragostea în film" Totuși: într-o sală, la Palat, „se dä": Je vous salue, Marie! de Jean Luc Go- dard. Marea, soarele, mere. Apa tremura, corbii dau tircoale. Croncänituri. Izbi- turi de val. Valuri. Alte valuri. Valurile instrumentelor de coarde. Insert: En ce temps là... - ..in acest timp, la bar: un tinär, o ti- nără. Glasurile se aud din off. Nedeslu- sit. Orga începe sä cinte. Tinerii vor- besc. Si mai nedeslusit. Orga acoperä totul. Insert: En ce temps là.. „„„In acest timp într-o sală de gimnas- tiä, ora de antrenament. Fetele au pi- cioare lungi. Zgomotul pașilor pe scin- dură. Mingea. Coşul. Fluierul antrenoa- rei. Exclamatii. Risete. Larmă. Coșul. Insert: En ce temps lä... „In acest timp: un cap de punk, o voce din off: „Sintem toți extratereștri“; apus de soare; talaz muzical; fata își leagă şiretul de la bascheti; vuietul unui avion. Avionul coboară. Parcă ar vrea să facă o vestire. O buna vestire? In- sert € Brigada anti-drog într-o comunitate de băutori de lapte: Witness de Peter Weir, cu Harrison Ford si Kelly Mc Gillis í Cannes '85 i - A Un bărbat, o femeie SI satu! planetar In acest timp, strada. Mașinile Va- carmul... „O să aibă un copil” zice sofe- rul. „Fii dur!" îndeamnă o fetiță. Un au- tomobil calcă un om. Claxoane. Päsä- rele. Muzică. Vocea din off: „nu există miracole“. Un cap de ciine. „In acest timp... exerciţii la sală. Mingea, coșul. Picioare lungi de fete. Fata „trage la cos": un creion scirtiid pe o foaie. Marea. Cerul, șoferul citește în maşină. Mașina e un taxi. Taxis Honda. Şoferul poartă ochelari mici de soare. — „Ce faci acolo, Joseph?" In acest timp... fata care trăgea la coș e la doctor. Se dezbracă. Doctorul o examinează. Fata îl întreabă pe doc- tor: sufletul are corp? Doctorul răs- punde: trupul are un corp. Fata zice: Doctore, o să am un copil. Dar n-am cunoscut nici un bărbat. Mă crezi, doc- tore? Doctorul o privește. Privire in tensa. „Da!, Da!“ In acest timp... O voce din off poartă ochelari de orb, imbecilul ăsta Un cuplu la masă. Femeia mușcă dintr-un măr. O pendulă. Tic-tac-ul, ca un metronom extraterestru. Fata care a tras la coș vine la Joseph cu o carte. Cartea Mariei. Maria citește. Citește „Saint Francois" de Julien Green. Maria zice: „Vreau ca sufletul să aibă corp" Joseph zice: „Vorbim despre vorbe Joseph vrea să facă dragoste. Maria, nu. Apare cuplul care şedea la masă. Femeia care a mușcat, din măr se reco- mandă: „Pe mine mă cheamă Eva' Corpul Mariei văzut de la tălpi. Värut cu ochii lui Joseph. Picioare intermina- bile. De baschetbalistă. Joseph vrea să facă dragoste. Maria nu vrea să facă dragoste. Joseph se resemneză. Zice „O să räminem impreună si n-o sä te ating niciodată“ In acest timp....un strigăt de copil Un staul pe marginea unui drum de țară. Vaca, Asinul. Un copilaș cu dege- tul in gurä, imbräcat in costum al- bastru. Vocea din off zice cä nu mai e din off, cä e ,vocea din fundul constiin- tei". Vocea: „iți mulțumesc, Maria“. Mu- zica. Instrumente de corzi. Corul. Doc- torul mamoș iese din staul, se apropie de maşină. Cineva îi dăduse bună ziua. li spuse pe nume: „Gabriel!' Doctorul Gabriel stringe trusa. Maria cu copilul în braţe, îl conduce. Dr. Gabriel se urcă în mașină. Ridică mina. O flutură. Zice: „Je vous salue, Marie". Se-aseazä la vo- an. Ambreiază l. acest timp, marea competiție as- teaptă momentul unei Bunevestiri nea- legorice. Zadarnic. N-apar decit avioane publicitare. In filmul japonez Adio corabie de Terayama el este ne- putincios, iar ea poartă centură de cas- titate. Filmul începe în Evul mediu şi se sfirșește azi, (poate miine?) la umbra zgirie norilor. Accesul la toate epocile se face prin „Gaura morților“ așezată la o margine de sat. Pe-acolo se trimit so- lii la räposati. Li se pot transmite stiri, dar nu li se pot duce primeneli. Ea si el participä la serbäri pägine, la lupte de cocosi, la dansul purtätorilor de torţe. Ei pot face vizite celor prezenți si celor duși, pot ajunge nestingheriti in orice cotlon din istorie, din preistorie, dar nu pot ajunge unul la celălalt. In Birdy de Parker tinărul, frumosul erou se întoarce dezgustat de la întil- Altitudinea maximă a ediţiei 38: din ( de Woody Allen, cu Mia Farrow Seducătorul absolut seducătorul . revolut 3 Ni G (Tyrone. Pover) nire. Fetii nu i-a plăcut sä vorbească, sa viseze. Amintindu-si scena, băiatul varsă. N-o să se mai ducă niciodată „cu fetele“. O să stea in camera lui, cu ca- narul pe piept, pe mină, pe frunte. Zis si făcut. Călărețul palid (Clint Eastwood) sal- vează fata îndrăgostită de el, zädärni- cind violul (băiatul boss-ului și banda lui), o azvirle pe sa, o aduce la casa ei Apoi îi întoarce spatele. Asa făcuse si cu mama. Fata strigă dezhădăjduită: „| love you! | love you!" Călărețul palid zdrăngăne pintenul, dar nu întoarce obrazul. E vorba „de un western metafi- zic". Sărutul femeii păianjen de Hector Ba- benco este și el (sărutul) tot meta-fizic. Femeia păianjen, o creatură de vis, nu există decit în imaginaţia detinutului. În filmul din film. Losey expulseazä bărbaţii (Steaming e filmul autarhiei feminine: femei de toate categoriile sociale, femei de toate virstele, predominä virsta coaptä — fe- mei de toate temperamentele, predo- mină stilul vulcanic). În schimb, Mishi- ma disprețuiește femeile — pe toate, în afară de propria mamă, natural. Ca și generalul Caffarelli (Michel Piccoli) din Adio, Bonaparte de Shahine. EI, gene- ralul, are o mare tandrete pentru doi ti- neri egipteni, unul e un seic galvanizat de fanatismul religios, celălalt e poet. O prietenie specială simbolizează o legä- tură specială. Ideea de Napoleon există numai în titlu, numai în citeva secvențe de început, cind Bonaparte debarcă la poalele piramidelor înconjurat de mate- maticieni, fizicieni, astronomi, natura- lişti, chimiști, arhitecți, sculptori, litera- tori, tipografi, ingineri, desenatori, plus un poet, un pictor de flori, un pianist Dar asta ține citeva minute. Urmätoa- rele două ore aparţin dragostei fără fe- meie. Puștiul de la Coca Cola de Makavejev este atit de înnebunit să plaseze pe piața australiană o bâutură cu o cifră de afaceri de 7 miliarde dolari că numai în secvențele finale găsește răgazul să-și privească superba secretară. Pină atunci nu avusese nici timpul, nici per- nele necesare (fulgii! amorul în fulgi, pene și puf, pastișă după Tiganii feri- citi). Din acest punct de vedere, lucrurile nu stau mult mai bine nici în Witness. Intrebarea este: unde-i dragostea, dacă nici la primele trei vedete masculine ale lumii, Harrison Ford, Clint Eastwood, Eric Roberts — nu-i? Unde-i love-story-ul? ka în Latino, filmul lui Waskel Wex- ler, unul din cei mai proeminenti sefi-o- peratori ai continentului (America Ame- rica, American Graffitti, Zbor deasupra De cîţiva ani, nici un producător nu mai are curajul să facă love- story-uri „pure“ unui culb de cuci). Bărbatul este un chicano, o beretă verde. Instruieste les „contras”. Chicano, adică un nord-ame- rican cu ascendență mexicană. Beretă verde pentru că așa se numesc foștii combatanți în Vietnam. Contras-ii sint contrarevolutionarii. O armată de mer- cenari in solda CIA-ului. Ce arată fil- mul? Filmul începe prin a arăta un băr- bat frumos într-un oraş frumos. EI, be- reta verde, la Los Angeles. Omul se simte bine în pielea lui, cum se spune Primește misiunea ca pe ceva firesc. Se va duce într-o țară din America centrala ca instructor militar. Prietenii l-au pore- clit John Wayne. Constiinta lui e clara si serenă. Pinä la un punct. Pinä la punctul cind in viața lui apare femeia. Frumoasă, inteligentă. Faptul că există și un băiețel — un atu, în plus. John Wayne se îndrăgostește. El îi spune ești cel mai frumos lucru care mi s-a întîmplat în viață. lată love-story-ul! Alt bărbat, altă femeie. Lipsește plaja Întrebarea rămîne aceeiasi: ce submineazä, azi, filmul de dragoste? Apar, în schimb, alte elemente. In pri- mul rind, apare „altă privire”. EI nu mai e „doar“ un consilier. Ei nu mai sint doar indigenii, personaje abstracte, si- luete fără nume. Ei sint rudele ei. Tatăl ei e omorit de prietenii lui, de contras-i. Nu-i singurul mort. In grupul cernit al femeilor mama strigă alături de cele- lalte: „Sintem mame și sotii de martir!“ Fiecare ține la piept un portret. Dar in portretul ăsta e chiar tatăl ei. Lo- ve-story, desigur, dar acest love-story schimbă culorile. întregii vieți. Bätrina care sare la el, urlă: „ce cauti la noi?" începe să semene cu propria lui bunică. Băiatul luat prizonier, pe care el l-a sal- vat de la moarte și l-a făcut ordonanța lui parcă ar fi fratele mai mic de la Los Angeles. Mina începe să ezite, conști- inta se tulbură, John Wayne parcă nu se mai simte bine în frumoasa lui piele. Apare slăbiciunea, apare îndoiala. Într-un tîrziu, cind love story-ul se va transforma pe de-a-ntregul in „poli- tic“-story, va apare chiar moartea. Exemplele de poveşti de dragoste transformate „de viață” în „altceva“ s-ar putea inmulti. Întrebarea rămîne ace- eași: ce subminează azi filmul de dra- goste? Ce face ca vechile filme de dra- goste (de la apariția Love-story-ului lui Segal au trecut doar 16 ani) să nu mai inspire incredere? — Constiinta dependenţei! D. iubitii tuturor timpurilor au de- pins de ceva, de cineva. Au depins de soartä, de boli incurabile, de tabu-uri sociale, de prejudecäti. Bineinteles! Dar răul“ apărea întotdeauna sub semnul marei neșanse. Cind două familii se dușmănesc atit de stupid era o mare neșansă ca si el şi ea să aparţină toc- mai acestor Capuleti si Montague. Cind media vieţii a crescut așa cum a cres- cut trebuia un mare ghinion pentru ca radioasa Ali McGraw să descopere că are leucemie, pentru ca tinâra mamă din Tendres passions sä sfirseascä la o clinică oncologicä. ,Exceptia nefericită“ n-a dispärut, dar s-a uzat moralmente în fața unei revelații mult mai grave de- cit „neșansa“. Oamenii nu-și mai apar- tin: trăim, într-adevăr, pe un sat plane- tar; stiinta si tehnica, media si satelitii, serviciile secrete si cele ne-secrete pul- verizează mistere cosmice și barajele vieţii particulare. Totul — nu numai räz- boiul — e pe cale să devină „mondial“. „Intimul“ e asaltat, de „public“, nu nu- mai prin excepție, prin „ghinion“, nu numai într-o dramă familială în care po- liticul izbucnește ca o lovitură de teatru (Istoria oficială). imposibila iubire înseamna imposibila sustragere. Ziarista şi omul politic din Ne vom lubi pină la prezidenţiale în- cearcă — amindoi deznädäjduiti, amin- doi buni cunoscători ai aparatului și aparatelor, încearcă să salveze o dra- goste care nu lezează pe nimeni. Ei iau această dragoste și o aşează sub linia orizontului, o camufleazä, o consumă tainic. Imposibil! Nimeni nu știe de această dragoste, dar toți o văd. E scrisă pe fața lor. Pe faţa lui. Ori,in me- canismul puterii tumultul unei pasiuni n-are ce căuta. Electoratul n-are nevoie de räväsiri, ci de stabilitate. EI nu ac- ceptă o imagine bulversantă, fie ea și transfiguratä. EI vrea ca „omul politic“ să reprezinte întru totul „o imagine li- nistitoare" Polițistul din Witness se amorezeazä de mama copilului si se refugiază la ai ei, la Amisi. Cum iubirea se revarsă asupra a tot ce aparţine celuilalt, oame- nii acestei comunităţi încep să-l far- mece. Începe să-i înțeleagă. Curiozită- tile lor nu mai sint extravagante. Ei, Amisii, poartä barbä, dar isi rad mustä- tile. Ei, Amisii detestä nasturii. De ce? Pentru cä in secolul al XVII-lea, in epoca marelui lor exod, soldatii opri- matori erau mustäciosi si aveau uni- forma acoperitä cu nasturi lucitori. Na- ratorul are aerul că vrea să spună o po- veste de dragoste între o văduvă imacu- lată și congelată de „morală“, dar iată cum începe să se dezghete, iată cum isi azvirle ea alba bonetă, iată cum învaţă — sus în pod — să danseze disco... O femeie și un politai venit din lumea tu- turor atrocităților, cu degetul încîrligat pe trăgaci, dar iată-l și pe el predin- du-și arma, iată-l punind cartusele in borcanul cu făină, iată-l mulgind vaca si bătind căpriorii la silozul de griu. Na- ratorul, cum ziceam, are aerul că vrea să spună această poveste de dragoste, dar ceva îi pune mereu piedică. Ce este acest ceva care descentrează lirismul „pur“, îl asaltează cu date sociologice si etnografice, îl deturneză și finalmente e gata să-l striveascä? conștiința existen- tei în această lume. Acum. Polițistul va părăsi comunitatea, pen- tru că sintem nu in secolul al XVII-lea, ci la sfirgitul secolului XX, intr-un mo- ment în care această poveste de iubire nu mai poate fi decit un pretext pentru o infruntare mai largă: polițiștii curati impotriva poliţiştilor corupți, lumea confortului lipsit de scrupule fajä-n față cu o lume care face din incontort o pa- văză. În mijlocul unei violențe generali- zate, răminerea lui la Amigi ar echivala cu sinuciderea. Ori polițistul e indrä- gostit, dar nu e nici sinucigaș și nici un om care a pierdut simţul realității. Exit lubirea. Exit filmul-de-dragoste. Trăiască policierul. Un scriitor contemporan spunea, de- sigur nu fără un anume umor, că greu- tatea eu-lui a depins întotdeauna de cantitatea populaţiei planetare: pe vre- mea lui Democrit, omul reprezenta a 400 milionime din umanitate. Pe vremea lui Brahms, greutatea s-a micșorat. Doar o miliardime! Azi, molecula umană a devenit atit de infimă incit a atins o limită fatală. Cu alte cuvinte, in- https://biblioteca-digitala.ro Stele in ascensiune: Gudrun Lander Schneid Szabo) supranumită „noua Romy (în Colonelul Red! de Istvan dar „f: dian Noapt Furey, cu Carole Un musical naiv, yi paiete“; filmul ca de Lewis dividul cintărește atit de puţin incit este cu neputinţă să nu fie măturat (și inte- grat) de rele Suflu. Altfel spus, imposibila iubire nu mai line de ne-șansă, de alcoolismul lui Scott, de nevroza Zeldei, ci de simpla apartenenţă la condiția umană. Asta în- seamnă că filmul-de-dragoste n-a dis- părut. Și-a schimbat numai perimetrul. Nu se mai spune „un bărbat și o fe- mele“. Se spune: un bărbat, o femeie și satul, mai mult sau mai puțin, planetar. Ecaterina OPROIU be, ă strasuri magic Laure Go iubitor de science fiction nu ştie ce sint așa-numitele „space operas“, acele ci- cluri de aventuri stranii care se petrec în spa- tiul cosmic? Mai puţin se știe, probabil, că termenul este creditabil unui gen de emisiuni radio foarte gustate în America anilor '30 şi ironic numite „soap operas“ — opere sau epopei de săpun. De la „soap operas“ la „space operas' Este vorba, firește, de serialele care își pro puneau sä infätiseze, sub forma unor povești interminabile, micile sau marile intimpläri si drame din viata unei familii sau a unei colec- tivitäti oarecare (un spital, o bancă, un oras un cartier), denumirea, atit de ciudatä in apa- rentä, provenind de la faptul cä emisiunile in cauzä — destinate cu precädere milioanelor de gospodine americane — erau finanţate de diverse companii care fabricau produse de uz casnic — mai ales săpun ori detergenti: odată cu apariţia televiziunii, micul ecran s-a grăbit să preia aceste saga familiale, denumi- rea de „soap opera” extinzindu-se și asupra pieselor de teatru sau filmelor cu conţinut si- milar, echivalent modern al melodramelor de odinioară, „pour faire pleurer Margot“. Con- comitent, printr-o falsă analogie, westernurile de duzină au fost botezate „horse operas“ (epopei cu cai), după cum poveștile SF, in speță călătoriile interplanetare, in care recu- zita futuristă (raze ale morţii, nave intergalac- tice ș.a.) se imbinä, într-un delir baroc, cu decorul pseudoarhaic (jungla primitivă, rep- tile gigantice, costumatie și panoplii din epoci revolute), au fost denumite „space ope- ras“ (opere spaţiale sau epopei cosmice). Lungul drum al filmului spre aștri Prin aceeași operaţie de transfer, acest din urmă termen a pătruns şi pe teritoriul celei de-a șaptea arte, cele mai cunoscute „space operas“ ale cinematografiei americane din perioada antebelică numindu-se Flash Gor- don și Buck Rogers, precursoarele superpro- ductiilor de astăzi gen Războiul stelelor. De- sigur, primele filme care îşi propuneau să deschidă o tereastră spre lumea aștrilor s-au născut în Franţa, practic odată cu începutul cinematografiei, părintele lor incontestabil fi- ind Georges Méliès (și astăzi uimeste desin- voltura cu care genialu! si nefericitul cineast a realizat, încă in 1902, Călătoria in Lună), dar Hollywood-ul, chiar dacă a venit mai tir- ziu pe piaţa SF, are meritul de a fi adus ge- nului acel profesionalism de natură a-i valori- fica în mai mare măsură capacitatea de a atrage publicul. In afara celor două seriale pomenite, pe lungul drum al filmelor spre astri, o alta din productiile cinematografiei americane, datind din 1950, se detaseazä ca un reper demn de luat in seamä: Rocketship XM (Nava rachetä XM), al cărei succes a deschis porțile unei veritabile competiţii între diferitele studiouri pentru exploatarea „filonului” cosmic, com- petiție și mai mult intetitä odată cu lansarea primului Sputnik. Filme comerciale (enume- rarea citorva titluri, cum ar fi Călăreţii spre stele, Fecioarele de foc din spațiul cosmic. Teroarea de dincolo de spațiu, Robinson Crusoe pe Marte este edificatoare) se inveci- nează cu remarcabile izbinzi artistice, ca, de pildă, Planeta interzisă (1956), o versiune science fiction a Furtunii shakespeariene, si. mai ales, 2001, Odiseea spațială (1968), ca- podopera lui Stanley Kubrick, poate pelicula Pacea stelelor, nu războiul stelelor Incotro marea industrie a filmelor plasate în oceanul galactic? „Prima“ urmare a „Războiului stelelor“ (1977): Imperiul contraatacă (1980) un semiesec în ciuda creşterii arsenalului tehnic cea mai reușită din întreaga istorie a filmului SF. ind militarizarea Cosmosului coboară de pe ecran in lumea reală in comparaţie cu acestea. Războiul stele- lor, Star Wars (1977) si cele două „sequels“ care i-au, succedat, Imperiul contraatacă 1980) şi Întoarcerea lui Jedi (1983) repre- zintä o categorică dare inapoi, chiar dacă, prin mijloacele tehnice. puse în joc, întrec rice s-a realizat vreodată în materie de efecte speciale. Odiseea spațială avea o di- mensiune filosofică, propunea o meditaţie gravă asupra condiţiei umane, asupra relaţiei dintre om şi creaţiile minţii sale, care, la un | moment dat, îi pot scăpa de sub control, in timp ce trilogia Räzbolul stelelor este o „space opera" in stare pură, cu toate ponci- furile, cliseele si locurile sale comune, insäi- late pe fundalul vag epic al infruntärii dintre un imperiu galactic corupt, tintind la hege- monia cosmicä, si coalitia unor forte rebele, care se impotrivesc acestor planuri de domi- natie. Universul închipuit de George Lucas, creatorul trilogiei, este un univers militarizat la maximum, combatantii dispunind de mij- loace terifiante de distrugere, capabile sä pulverizeze, într-o clipitä, planete întregi. De aittei, nu intimplätor presa de peste ocean a dat numele de „războiul stelelor“ proiectului actualei administrații americane ‘de militari- zare a spațiului cosmic, proiect care prevede Remake datorat lui De Laurentiis după un precursor antebelic al „space operas": Flash Gordon cu Ornella Muti si Sam Jones (rolu titular) amplasarea in Cosmos a unor gigantice plat- forme, de la înălţimea cărora să fie suprave- gheată intreaga planeta si care să poată neu- traliza mijloacele de luptă ale adversarului cu ajutorul unor dispozitive laser de uriașă pu- tere sau a unor instalaţii emițătoare de parti cule electromagnetice. Cu alte cuvinte, ceea ce pină deunăzi părea a ţine de domeniul SF ar deveni o inspäimintätoare realitate. Mai „atrăgător“ decit denumirea oficială (.initia- tiva de apărare strategică”), indicativul im- prumutat din ciclul de filme ale lui Lucas ar urmări, astfel, să aprindă imaginaţia și, even- tual, să capteze mai lesne adeziunile la un proiect extrem de controversat (inclusiv în America) prin primejdiile de a aduce cursa inarmärilor tot mai aproape de pragul critic, dincolo de care planeta noastră (nu o planetă imaginară!) ar putea fi, în orice moment, aruncată in aer Cursa contra cronometru a peliculeloi „stelare“ Lucas, desigur, nu putea bânui ce implica- tii va avea titlul trilogiei sale. Cert e însă tä väzind o posibilă sursă suplimentară de profi- turi în neasteptata frenezie „stelară“ — care, dintr-o plăsmuire a imaginaţiei tinde să se transforme într-un tragic fapt real —, produ- cătorii şi casele de filme transoceanice au in- ceput o adevărată cursă contra cronometru în ce privește ecranizarea unor „space ope- ras”. Stabilit, cum se știe, de mai mult timp în at de succes, De Lauren- tiis recidivează cu Dune. În rolul principal Silvana Mangano VR America, producătorul italian Dino De Lau- rentiis s-a grăbit să dea la iveală un remake după Flash Gordon, bineințeleş o versiune supersofisticată, beneficiind de cele mai noi cuceriri ale tehnicii. Nemulțumit cu atit, s-a lansat în transpunerea pentru ecran a ciclului Dune, apartinind unuia din cei mai cunoscuţi autori de „space operas“, Frank Herbert. Su- biectul? Un extrem de complicat „război al stelelor“, în care se înfruntă cu inversunare două entități planetare opuse: o lume a bogä- tiei şi a opulentei si o lume a sărăciei, lipsuri- lor şi dezolării ecologice — in care exegelii văd 0 posibilă personificare a Nordului bogat şi Sudului sărac de pe planeta noastră. Con- ceput ca o producţie de dimensiuni colosale, Dune dispune de'o echipa de excelenți inter- preti, între care vestgermanul Jurgen Proc- hnow, la ora actuală actorul de film cel mai bine cotat din R.F.G., suedezul Max Von Sydow, italianca Silvana Mangano (soţia lui Dino De Laurentiis) și... cintäretu! rock Sting, regia fiind semnată de britanicul David Lynch; cit privește efectele speciale, „perso- najul nr 1" al filmului, producătorul şi-a asi- gurat concursul celor mai buni specialiști ai genului, inclusiv cei care au colaborat la Răz- boiu! stelelor. Bizuindu-se pe toate aceste atuuri, De Laurentiis sconteazä pe un succes — și încasări la box office — pe măsură, färä a ține seamă că tapajul făcut în jurul filmului ar putea contribui, direct sau indirect, la a face mai acceptabil in ochii publicului celà- lait „război al stelelor”, nu închipuit, ci real, care privește nemijlocit pe toţi locuitorii „pla- netei albastre”. Tot cu planete inclestate într-un permanent război avem de-aface si in Vinătorul spațial (Space Hunter), in care'eroul, Peter Strauss (vi-l amintiţi? — fratele cel instärit din Om bogat, om sărac), are de infruntat monștri galactici de tot soiul (oameni-ulii, temei-bar- racuda, pitici-kamikaze), pină reușește sä scape un grup de frumoase pämintene din ghearele unui feroce android Dacă omul-ro- bot este distrus, în schimb nu același lucru se întimplă și cu planeta pe care o stäpi- neşte, ceea ce, oricum, oferă un element de speranță spectatorului terorizat de per- spectiva războiului stelar pregătit propriei sale planete... Abia şi-a revenit insă din spaima față de ceea ce il poate aștepta şi același spectator are de făcut față unui nou șoc, care, de data aceasta, poartă numele Terminator: din viitor (un viitor halucinant, al războiului tuturor contra tuturor) este trimis câtre prezent un ciborg. o „fiinţă“ cibernetică din carne şi... oțel, avind ca misiune să impiedice cu orice preţ naşterea unui copil destinat a deveni ca- pul unei rebeliuni impotriva lumii stăpinită de oamenii cibernetici. Invulnerabil la orice armă, monstrul cu chip de om (Arnold Schwarzenegger, fost campion mondial ia culturism, cunoscut şi publicului nostru din Cactus Jack) este cit pe-aci să isi indepii- nească însărcinarea, dacă în ultimul moment nu ar fi atras sub o presă hidraulică, care îl transformă într-o bucată compactă de tablă.. „love story de gradul trei" in acest univers fictiv al violenţei si distru- gerii, menit parcă să facă mai acceptabile violența și distrugerea in viața noastră cea de toate zilele, cu atit mai distonantă și mai bi- . nevenită apare o peliculă ca Starman, Omul descins din stele. Nu este cel mai bun film al anului, dar este un film dătător de speranţă. Scenariul pornește de la un fapt real: în 1977 a fost lansată în spaţiu nava „Voyager 2", avind la bord un disc pe care sint imprimate, intre altele, un salut in 54 de limbi și un me- saj al secretarului general al O.N.U. câtre eventualele ființe din Cosmos, invitate să ia contact cu planeta noastră. Şi iată — din rea- litate intrăm acum în ficțiune — că mesajul este recepționat de un extraterestru, Star- man, care se hotărăște să dea un răspuns pozitiv. EI aterizează undeva in Wisconsin, sub forma unei... bule luminoase, care ia in- fätisarea unei ființe umane, pornind de la o buclă de păr peste care dä intimplätor. Omul căruia îi aparținea bucla este reconstituit ai- doma. Numai că acest om, fostul soț al unei tinere femei care trăiește intr-o cabană izo- lată, a decedat. După surpriza iniţială a rein- tilnirii tinerei cu replica exactă, copia per- tectă a soțului iubit, intre cei doi se naşte o emotionanta idilă, un, fel de „love story de jradul trei.” Se naște si biruie toate piedicile, nelusiv intenţiile unor birocrati, care vor sä pună mina pe omul coborit din stele (o coin- cidentä de semnalat: interpretul acestuia, Jeff Bridges care, de altfel, a candidat la primul Oscar pentru cel mai bun rol masculin, nu este altul decit fiul lui Lloyd Bridges, prota- gonist la rindul său al filmului Nava rachetă XM, „cap de serie" al filmelor spaţiale mo- derne) și să-l supună unei disectii pentru a se vedea cum este alcătuit... ..Naivitäti? Dar care poveste de dragoste nu este naivă? Oricum, o peliculă ca Starman este infinit preferabilă producţiilor stelare be- licoase. Cerul instelat — nu-i așa? —, fie că este vorba de ficțiune, fie că este vorba de realitate, trebuie să rămină liber de orice arme, neumbrit de ameninţarea nici unui conflict, pentru ca indrägostitii acestei lumi sau ai lumilor care mai existä, poate, si de care nu stim incä, sä se bucure si sä viseze în tihnä, sub pilpiitoarea sa lumină cu irizäri albastre. Romulus CAPLESCU D. sint departe de a mä considera un expert in materie de festivaluri cinematogra fice, imi ingädui, totuși, să susţin că ținuta unor asemenea manifestări depinde aproape în exclusivitate de valoarea filmelor intrate în competiție. Degeaba recepții strălucitoare. inutile conferințe de presă pline de spirit, lip- sită de interes va fi si prezența vedetelor. la fel de puţin reconfortante se vor dovedi am- biantele. festivaliere (festivaluri a caror ac- tiune se petrece la munte, la mare, in deser turi romantice etc.), dacă fiimele prezentat: nu au darul să propună ceva nou, sä releve conştiinţei noastre adevăruri fundamentale să reactualizeze ideea că filmul este, inainte de toate, artă. Marea vedet Im Festivalul unional sovietic de la Minsk (tes- tivalurile unionale sint itinerante, ele avind loc de fiecare dată in diferite mari orașe ale Uniunii Sovietice) a fost o manifestare cine- matografică ce s-a impus în primul rind prin valoarea si originalitatea multora dintre fil- mele prezentate. N-au lipsit, firește, ceremo- niile oficiale, spectacolele populare, excursi- ile instructive, vedetele etc. dar cel mai bine este că n-au lipsit filmele adevărate. Dintre filmele de război (Festivalul de la Minsk a avut loc în anul celei de-a patru- zecea aniversări a victoriei impotriva hitleris- mului) Detașamentul (scenariul E. Grigoriev, regia A. Simonov) este filmul care mi s-a på- rut cel mai interesant — părere avută de juriu care i-a acordat Marele premiu (alături de fil- mul Lev Tolstoi de Gherasimov). Filmul po vestește cele intimplate unui grup de ostaș pierduţi de regimentul lor încă din primele zile ale invaziei hitleriste, pină cind, trupele sovietice rästurnind situația militară, reinte- grează detașamentul” din care a rämas un singur ostas si acela ränit grav. Film antireto ric, dens sub raportu! observatiei de viatä di- recte, povestit si decupat eliptic . printr-o anumita färimitare studiată și subtila a dis- cursului narativ (el amintește de Palsa al lui Rossellini), Detașamentul urmărește felul in care eroii se descoperă treptat ca eroi, ca fi- inte umane ce trăiesc oroarea unui apocalips pe care o depăşesc prin solidaritate si o nes- firşită capacitate de a indura şi de a spera. nscris pe aceeași linie a evocării unor ex- periente ce ating limitele cele mai inalte ale suferinței umane este si filmul Căjăâtoria tinä- rului compozitor (scenariu E. Ahvlediani si G Senghelaia, regia G. Senghelaia) a cărui ac- tiune se petrece insă inainte de revoluţie. și evocă aspecte ale luptei revoluționarilor gru- zini împotriva ţarismului. Costruit savant, cu o rigoare ce apropie compoziţia filmului de formele de structurare a operelor muzicale, filmul lui Senghelaia relatează povestea prie- teniei dintre un tinär compozitor, plecat in mediul rural să culeagă motive melodice po- pulare, şi un revoluţionar, tip ciudat, fanta ron, un sudic excesiv și, pinä la urmă, trag Tinärul este amestecat, fără voia lui, in tot te lu! de acţiuni periculoase, fiind prezentat ca şef al mişcării venit de la centru, pina cind pus într-o situaţie limită este salvat de revolu Cracovia '85 > să salveze scurt-metrajul astiel sună imperativa deviză a unei mai noi mani- festări internationale dedicate acestui gen ci= nematografic, cea de la Clermont-Ferrand care si-a trimis emisarii, tineri ambitiosi, pusi pe fapte mari, la cel de-ai XXII-lea Festiva! Internaţional de la Cracovia, intilnire de an- vergură, deţinătoare a unei serioase expe- riențe în materie. „Filmele sint scurte dar criza este lungă“, „Să fim optimiști și sa spe- ram”, „Un documentarist nu poate sä as; tepte" — sint alte citeva sloganuri alarmante, ce au circulat în zilele festivalului cracovian (24 mai — 2 iunie), insotind multe dintre opi- niile exprimate în scris sau prin viu grai. De ce, la urma urmei, atita ingrijorare față de soarta documentarului, a animației, a filmului de ficțiune de metraj redus (așa numitul fea- turette), te întrebi? Pe mapamond au loc, to- tuşi, în fiecare an, citeva zeci de reuniuni de specialitate; cind moare un festival un altul este gata să-i ia locul (vezi dispariţia celui de la Lille și ascensiunea Zilelor Internaţionale de la numitul Clermont-Ferrand). Desigur, selecția râmine o problemă mereu deschisa ceea ce se vede la Oberhausen, Cracovia Leipzig, Upsala, Bilbao, Tours, Cork, în atitea "si atitea alte locuri, sint si nu sint mostre ti- dele ale indeletnicirilor sau ale puterilor scurt-metrajului la ora actuala? este o iti trebare in faţa căreia cei mai mulţi comenta- tori se descoperă sceptici. Preferintele, crite- riile, gusturile, capriciile, cedările de dragul unor mode ale celor care aleg și culeg nu vor coincide, probabil, niciodată cu așteptările si presupunerile celor care văd ceea ce li se oferă. Dar mai problematică decit selecția (bună, rea, pe ea ne bazâm, ca să spun asa) rämine pătrunderea scurt-metrajului în rindu- rile specatorilor. Criza difuzării — în această privință nimeni nu iese din front — este o realitate de necontestat, ea nu ține de ieri. de urprizele și observaţiile se >rvä aceeaşi sursă inepui ționarul tantast și romantic, cu preţul propriei lui vieţi Personaje privite de aproape De altminteri, necesitatea apărării ființelor originale, interesante din punct de vedere uman, dar vulnerabile, pare a fi una din ideile dominante ale tematicii filmelor prezentate atit in festival, cit si în afara lui, pe care am avut ocazia sä le väd. In filmul scris si reali- zat de N. Gubenko ȘI viaţă, gi lacrimi, gi dra- goste (lumea unui azil de bätrini are in cen- tru o fostă mare cintăreață de operă al cărei destin polarizează interesul) dominat cind de tandrete, cind de neintelegere, şi ură, ori de admiraţie si respect al celor din jur. În filmul Credinţă, speranţă, lubire (scenariul V. Zolo- tuha, regia V. Grammatikov), un poet de 13—14 ani, dintr-un îndepărtat sat siberian este trimis de învățătorul său (acţiunea se pe- trece în timpul războiului civil) la Moscova, Filme noi, idei noi sibile bilă: omul -pentru a putea fi pus la adăpost. Țăranul care îl însoțește, desi analfabet, are un înalt instinct al valorii personalităţii celui incredin- ` tat spre ocrotire. În Încintare să durezi mereu (scenariul A. Cerbinski, regia |. Lapșin) o fe- meie ajunsă la virsta pensionării, fostă corec- toare într-o editură și poetă care din timidi- tate si modestie n-a publicat nici un vers (in- terpretä |. Savinna) are revelaţia propriei saie originalitäti si vatori, trăind experiența unei tirzii şi unice iubiri. În Aplauze, aplauze (sce- nariul V. Merejko, regia V. Buturlin) e urmă- rită lupta unei actrițe pentru a i se distribui un roi într-un film ceea ce ar putea insemna şi redescoperirea propriei sale personalităţi. Aceeași opțiune poetică am intilnit-o si in unele filme vizionate in afara festivalului adică acele filme care au fost realizate înainte de limitele calendaristice regulamen- tare. Filmul Amintiri despre prietenul meu ivan Lapgin ( regia |. German) prezintă exis- tenta unui scriitor în condiţiile exceptional de dure si de complexe ale anilor 1938-39. E un film socant, atit prin pregnanta lumii evocate, cît mai ales prin remarcabila lui „furie expre- sivä". Realizat in schimb într-o tonalitate cla- „ca, filmul lui Roland Bikov, Sperietoarea mi ;-a părut, dacă nu o capodoperă, in orice caz experiență cinematografică exemplară Axat pe opoziţia dintre o fetiță sensibilă şi inocentă — un „suflet frumos" — și colegii ei de clasă, de obicei superficiali, obtuzi și lași, și nu de puţine ori brutali, filmul lui Bikov se inscrie în marea tradiţie a povestirii ruse, atrăgindu-ne atenţia că adevăratele valori ale vieţii sint discrete și fragile și că, în afara lor, lumea își pierde sensul. Pe scurt, un film me- nit să fie ținut minte. Se înțelege, filmele citate nu epuizează re- pertoriul foarte divers al tenditelor actuale ale filmului sovietic și nici pe cel al producţiilor prezentate în competiţie. Din păcate, partici- pantu! la un festival, fie el și foarte harnic, nu poate fi decit într-un singur loc, in timp,ce competiția se desfășoară asemeni acţiânii unui roman amplu pe planuri diverse, imposi- bil de stăpinit. Festivalu! de la Minsk a avut o secţiune a filmului de ficţiune de lung metraj, una a filmelor de lung metraj pentru copii şi tineret, alta a peliculelor de desen animat și o alta a filmului documentar și științific. Din cite mi-am putut da, totuși, seama, tenome- nul cinematografic sovietic pare a se caracte- riza printr-o mare diversitate tematică și sti- listică, printr-o pluralitate de viziuni și ten- dinte ce sugerează imaginea de ansamblu a unei arte viguroase, cu un puternic potențial creator Dumitru CARABAT si filmul de actualitate, cineastii sovietici au mizat Întotdeauna pe marile sentimente (Ripa de Vladimir Vengherov) (Damen tango de S. Mamilov) $.0.$. Problema filmului de scurt metraj nu este cum să se exprime, ci cum să supravieţuiască azi — dar cum un festival nu poate face al- tceva decit să acorde tuturor dreptul de a semnala, incă o dată, nu vom intra in ama- nunte. Nu vom pierde însă prilejul de a rea- minti că argumentele ce insotesc clamarea acestui drept sint reinnoite cu neistovit zel, o masă uriașă de pelicule fiind pusă în mişcare pe toate meridianele. Unele sint cutremură- toare, altele trăznite, dar este mai mult decit sigur că ochii europeanului din mijlocul con- tinentului şi ai laponului nu văd, in același fel, trăznaia. In orice, caz, Cracovia celei de-a XXII-a ediţii ne-a intimpinat cu o selecţie cit mai apropiată insuși spiritului devizei sale, „Secolul nostru XX", Un secol văzut nu „in mare", ci cu înfrigurarea cursei ajunsă la ulti- mii metri, la ultimul deceniu si jumätate. S-a semnalat, in timpul intilnirilor, al discuţiilor, în interviuri şi declaraţii, numitorul comun al filmelor din concurs, dorința de a fi o privire scormonitoare (fiecare după puteri și talent) in interiorul lumii în care trăim. Cum este această lume? Frumoasă, urită, senină, crudă? Putin din toate dar, mai cu seamă neliniştită, mereu confruntatä cu dificultatea aflarii propriei identități umane. S-a vorbit scurt metrajul! chiar de o anumită ,uniformizare a probleme- lor”, ceea ce, intr-o altă traducere, ar in- semna o mai insistentă preocupare pentru surprinderea chipurilor condiției de „a fi". Si aici se ridică o întrebare: sint oamenii mai te- riciti pentru că se știu legaţi prin firele unor interogatii comune? Mai fericiți — poate nu Mai solidari si mai comprehensivi — da Aprobarea pe care a cunoscut-o verdictul ju- riului, condus de profesorul si regizorul Jerzy Bossak, unul dintre creatorii scolii postbelice a documentarului polonez, spune ceva si in acest sens, căci, „ca un făcut”, înainte de aflarea cistigätorilor, şi filmul Căsătoria unui muncitor al tinărului realizator iugoslav Mi- roslav Mandici (Marele premiu Dragonul de aur), şi Întrebare pentru două femei al regi- zoarei cehoslovace Drahomira Vihanova (Premiul special Dragonul de aur) și ancheta Jeanei Romanova (URSS) Vă place Bach? distinsă cu Premiul principal Dragonul de ar- gint sau reportajul indianului Deep Pai: Dă-ne nouă, astăzi, prinzul nostru cel de toate zilele, toate acestea circulau pe lista preferințelor multora. Povestea a doi tineri proaspat căsătoriți, vechi navetisti care nu intilnesc decit în fuga trenului (cînd unul co- boară, altul suie, căci lucrează in schimburi diterite), istoria lucrätoarei și a cercetătoare: care, fiecare în felul ei, încearcă sâ-şi umple viața (Întrebare pentru două femei pare a ! replică, peste ani, a faimosului Despre altce- va al Verei Chytilova), termecätoarele stinga cii ale elevilor de la o școală de meserii care învaţă sä minuiască maşini dar si deprinderea bunelor maniere (Vă place Bach?), originala asigurare a prinzului a 900 000 de muncitori din Bombay care nu-și pot permite sä ia masa „in oraș", drama bătrinelor care aş- teaptă, ani de zile, intoarcerea fiilor rătăcitor plecaţi pe urmele cine știe căror miraje ( Mamassuncion de Chano Pineiro, Spania, Premiul Don Quijote al Federaţiei internatio- https://biblioteca-digitala.ro nale a cluburilor cinematografice) toate aces- tea nu pot fi privite, astăzi, ca tablouri exo- tice în nici o parte a globului, a „satului pla- netar". În acest context, selecția românească, o suită de trei filme de animație, — filme grave, încărcate de reflexivitate, s-a remarcat prin coerenţa căutărilor comune ale autorilor lor de a exploata potenţialul dramatic și expresiv al genului. Metaforă a curajului, a aspirațiilor neintinate de soluţiile confortabile — aceasta este Ascensiunea de Virgil Mocanu, după cum Vijelia mai tinărului Dinu Petrescu este un film al candorii ultragiate. Cel mai teme- rar, atit in planul ideii cit si a modalitätilor grafice mi s-a părut a fi Timpul realizat de Constantin Păun, indräzneatä lansare (deși, în varianta prezentată cam incifratä) in uni- versul relaţiilor paradoxale ale omului cu tre- cerea vremii, cu realitatea. Subtilitatea imbi- nării desenului pur cu cel ce se revendică, declarat, dintr-o reminiscență fotografică (nu iubea Roland Barthes mai mult fotogratia de- cit filmul, argumentind că prima are numai trecut, deci operează numai cu nostalgii, nu şi cu iluzii?) recomandă și ea, un autor prin- tre cei, nu puţini, care înalță stacheta ambiții- lor creatoare ale animației româneşti. Magda MIHAILESCU Multe măşti — aceeași angoa (Gravitaţia de Ferenc Rofusz) Alain Delon, binecunoscutul... cronica f Discuri si riscuri Dulce tämbäläy a näscut articolul nostru despre succesul lui Julio Iglesias în S.U.A. (vezi „Cinema“ 3/85). Precum am prevăzut, vestea că numărul discurilor cu melodiile me- diteraneanului a depășit la vinzare cifrele lui Presley și Beatles-ilor, a provocat într-adevăr „acea încruntare a sprincenelor printre fanii acestora“ care s-au repezit sä ne scrie, cu o vehementä la drept vorbind simpatică. Cornelia Barbu din București ne-a trimis chiar două scrisori — „întru restabilirea ade- vărului“: în prima, ne aducea „cifre incontes- tabile“ conform căreia Presley nu ar fi fost intrecut de Iglesias; în al doilea ne trimitea drept bibliografie un articol dintr-o publicaţie engleză, în același sens. Cea mai expresivă frază din aceste scrisori este însă următoa- Beatles-ii, nemuritori, într-un muzeu nemaivăzutul — Bingo! ela, clovnul rea: „Sprincenele mele nu s-au încruntat nici împotriva lui Iglesias — n-am nimic cu el — si nici împotriva „iglesionamiei“: gusturile nu se discută“. Un PS merită de asemenea citat: „Nu-mi place Elvis Presley doar pentru nu- mărul de discuri vindute...". Corect! Sarcastic și intransigent, ca de obicei, co- respondentul nostru din Lipova, Cristian Co- dreși, nu ezită să-l distrugă pe Iglesias, ba, în aceeași räsuflare, și pe noi, cei care publi- cind asemenea informatii am da, chipurile, dovadă de pärtinire, tinind cu spaniolul... Du- rul nostru amic — căci, pentru noi, toți cei care iubesc muzica Beatles-ilor ne sint amici! — continuă să confunde o informaţie cu un gust personal. Eroare! Cea mai plăcută misivă am primit-o însă de la Birlad, semnată de Eliza Miraj (strada Su- cevitei nr. 15), în numele unor colegi de clasă, ,räscoliti" si ei de aceeaşi problemă. Dintre aceștia, Gabriela P. aduce argumentul cel mai natural, după părerea noastră: „Dacă Elvis trăia, iar Beatles-ii nu se destrămau, Ju- lio Iglesias ar fi ajuns pe locul 1?“ La capătul scrisorii aflăm că am citit părerile unor membri ai cercului „Criticii criticaţi“. Dacă din toată această polemică — în care, e drept, n-a apărut nici o voce în favoarea lui Iglesias! — ne-am ales cu vestea că la Birlad există un grup de tineri cinefili care se intitu- lează atit de incintätor, atunci merită să cin- „tam și cu Presley, si cu Beatles-ii si cu Igle- sias! » de cearä! cronica senzationalä Zorro in Bingo Nu demult, la circul Pinder din Lyon, a avut loc „o premieră mondială in istoria cir- cului și a cinema-ului“, după expresia direc- torului, înconjurat de uralele copiilor entu- ziasmaţi de clovnul Bingo. Ce-a făcut clovnul Bingo în arenă? După ce s-a dat de-a dura și a căzut cu nasul roșu în rumeguș, după ce s-a ridicat și a continuat numărul sâu prodi- gios, Bingo a ales un spectator oarecare din sală și l-a făcut dispărut in burta unui croco- dil de carton pe care-l trăgea frumusel, dupa el. Dispărutul a rämas bun dispârut. Clovnul Bingo nu e dintre acei care fac hocus-pocus Clovnul Bingo nu e un clovn de toate zilele, deși — fie vorba între noi — nici nu există clovni de toate zilele. Ca și poeții, clownii dacă nu sint foarte buni, nu se mai pot numi clovni. Odată numărul. încheiat, directorul a dezvâluit copiilor extaziati cu cine au avut de-a face și in ce a constat nemaivăzutul pe care l-au văzut. EI i-a scos lui Bingo nasul roșu, i-a smuls peruca abundentă, i-a descäl- fat picioroangele și toată lumea, mare — agenda cu gaguri, replici şi oameni o Refiecţie despre maternitate: „La incepu- tul filmărilor, teama mea cea mare venea din faptul că treisferturi din film eram obligată sa joc rolul unei femei de 40 de ani, mamă de familie, avind copii adolescenţi. lar eu n-am copii si mă întrebam cum o să realizez asa ceva. Maternitatea este imposibil de compus, ea se citește pe chip. Latura fizică, mai treacă meargă, cu machiajul, cu coafura, se aranjează într-un film... Dar psihologia (Gabrielle Lazure, actriță franco-canadiană, interpreta principală din filmul canadian Yos- hua aici și acum, un love story între un bär- bat sărac şi o fată bogată) e Gag la Bacău: În „Alimentara“, delicioșii biscuiţi ,Voinicel", sint căutaţi cu intrebarea „N-aveţi un voinicel în plus?" (Transmis de Nicolae Cazacovshi, într-o scrisoare altfel privitoare la filmul Poliţist sau delincvent, cu Jean Paul Belmondo) O „optică“ nouä: mică, l-a putut vedea pe Alain Delon, in carne şi oase! Clovnul Bingo era Alain Delon („dispărutul“ era nu mai puţin notoriul actor Jacques Perrin), filmind în direct o secvență din noul său film Cuvint de poliţist, al cărui scenariu pretinde o asemenea scenă clov- nescă, eroului detectiv pornit să ancheteze, după ani de inactivitate, dispariţia fiicei lui Delon, inpreunä cu Jose Pinheiro, regizorul, s-a decis sä turneze scena de circ pe viu, in plin spectacol, cu toate riscurile de a nu pu- tea repeta filmarea, de a nu o intrerupe, ca pe platou, aruncindu-se deci „fără fileu“ în viață. Martorii oculari susțin că extraordinaru! succes in fața copiilor care nu ştiau ce e aia „Rocco“ sau ,Samuraiul" — l-a fâcut pe clov- nul Bingo să dea lacrimi de fericire, cum nu prea obisnuleste în filmele sale dure si reci Mai rämin gurile rele: Delon a ajuns sä tur neze la circ? De ele nu se poate scäpa cind faci cinema. Pinheiro rezistă, dă explicații Nu m-a interesat să sparg imaginea lui De- lon, ci, dimpotrivă, să dau o nouă dimensiune acestui actor de legendă. Legenda Delon, pentru mine este Ghepardul, Rocco, Monsie- rur Klein, Antonioni, Visconti Trecem peste adjectivele care urmează, căci nu-i re- gizor acela care nu scrie poezie imnică des- pre actorul său, si „tâiem” pe ultimele vorbe ile lui Pinheiro, care — zicem noi, cei cărora ne plac Eclipsa și Zorro, dar mai mult și mai mult Jeff-ul Samuralului — s-ar putea să fie adevărate: „A filma cu Delon e o școală. N-am avut raporturi familiare. E un virtuoz în tot ce face, înțelege tot, imediat, ştie tot ce trebuie de făcut, dar daca nu ai cu el un obiectiv zilnic, tare ca betonul, dacă nu ai să-i dai zilnic hrană ca unei fiare, nu ţine. E un dur, nu un motan care toarce pe ban- chetă. Pe platou, cind filmează, se creează imediat o tensiune, o voință de depășire, de a merge cit mai departe, pină la capăt. Nimic nu e cucerit, nimic nu e sigur. E un om nenu- märat" e Premieră juridică: Warren Beatty a intön- tat si a cistigat un proces impotriva societätii de televiziune NBC care a incercat sä taie 8 minute din filmul Roşii, pentru a difuza re- clame. E prima oară cind un realizator are curajul unei asemenea acțiuni o Probleme financiare: „Jean Claude Brialy a cerut sprijinul unei instituţii finan- ciare pentru a obține fondurile necesare unor filme despre Revoluţia franceză de la 1789. El se gindește și la un mecenat popular pentru a finanța unul sau mai multe filme despre Re- volutie care ar putea fi realizate de diferiţi re- gizori:.. Cam în felul în care a făcut Jean Re- noir, La Marseillaise. De asemenea, l-am pri- mit pe Sergio Leone care, pentru a filma Condiţia umană în China si in Europa, s-a gindit si el să apeleze la un mecenat popular Acum este în discuţii cu Banca Creditului Agricol pentru a o convinge să devină o ve- rigă a acestei operaţii” (Jack Lang, ministrul culturii în Franţa). e Lege Alekan: „Nu există profiluri proaste de actori, există doar operatori proști! (Henri Alekan, 76 de ani, celebru director de ima- gine care a lucrat cu și de la Cocteau, în '46 pină la Losey, Wim Wenders.) e Conjuncfia astrelor: Societatea Walt Dis- ney a semnat un acord cu Societatea Lucas Film — regizorul Războiul stelelor, George Lucas, va crea în parcurile Disneylandului noi atracţii bazate pe temele filmelor lui Gabrielle Lc Documentul, sursă a filmului cinefilia ca omenie Ce Ta a ITI Domnului profesor, cu mulțumiri Niciodată tardiv, acest omagiu din public adus lui D.I. Suchianu, criticului care, faptă atit de rară, a avut de partea lui publicul, cum au reuşit doar marile staruri ale cinema-ului „Mai intii l-am descoperit prin intermediu cronicilor din reviste, fiind fascinat de simpli tatea discursului critic, de verva scinteie toare, de claritatea opiniilor... A urmat apoi o alta perioadă cind, sub influenţele altor cri- tici, am început sä mă îndoiesc si chiar sä resping opiniile celui care, fără să ştie, mi-a condus primii pași pe calea unei adevărate înțelegeri a artei cinematografice. Pierdut în hatisul unor consideraţii exage- rat estetice, incepusem sä-mi pierd simfirea fajä de valorile autentice ale filmului. Supus m-am reîntors la cronicile și cărţile maestri hronicul virstelor Mergind, mai departe, la est de Eden... Elia Kazan se trezeste la 5 dimineata isi scrie memoriile si — la 75 de ani se socoteste un om bätrin. Ar mai avea vreo 9 luni pină la capătul cărţii, dar stie cä nu mai are mult de träit. Cartea îl absoarbe cu totul; sotia ii întreabă „Ai auzit ce-am spus?" li e foarte greu să-i răspundă. N-are mintea decit la ce scrie. „Am o memorie foarte lungă”. Nu vede filme. Nu simte nevoia cinema-u lui. „Nu mai aparţin acestui univers”. In actorii vremii noastre Un tehnician al emotiei „La începutul carierei, am avut o singura emoție, într-atit de puternică incit le bloca pe toate celelalte: frica! Am început s-o domin lucrind la American Graffiti (n.r.: 1973 — pri mul succes al lui George Lucas ca regizo: prima apariție importantă a lui Harrisor Ford). Am știut că această frică mä va invätä cite ceva si atunci, silit sä-i fac faţă, am înce put s-o controlez. Am și acum un anume sentiment de teamă, dar care nu mä mai de- päseste. Am gäsit modul de functionare a propriei maşini...” Greta Garbo si Suchianu ne-a invätat cum sä le ultimii zece ani, a făcut un singur film — Ultimul nabab — și nu se gindeste acum la nici un altul. E multumit cä are putere pentru literaturä: a scris trei ro mane: „America, America", „Omul din Anatolia“, ,Aranjamentul"... Memoriile i! macină ca nimic altceva. Sigur cä daca se va gîndi la un film, dupa ele, acela se va hräni, ca şi cărţile lui, tot din au- tobiografia lui. O, da are din ce să se hrănească... interiocutorii nu se lasă intimidati de melopeea lui. Ei ştiu că a jucat teatru că a fost şi actor si regizor de teatru. E vor să știe dacă acel film — de care el nu ştie încă nimic! — va fi cu actori ne- cunoscuţi, ca America, America sau cu mari vedete ca Ultimul Nabab. Nici el nu- se milostiveste de curiozitatea lor poate va fi cu necunoscuţi, poate va îi u De Niro... Ar prefera cu anonimi, dar i-ar place si cu De Niro. Dar poti sä-i dai lui De Niro un scenariu care nu existä? Sä-i dea cartea? Nu poti sä dai unui actor — un roman... incit dacă nu-l va putea obține pe De Niro ar lua un altul. Şi dacă nu s-ar înţelege cu un altul, ar alege un necunoscut: „lar daca nu voi descoperi nici un necunoscut — voi juca eu rolul acela“. Se ride. Se trece mai departe, tot la întrebări cine matografice: isi găsește urmași între re gizorii americani de film? iși rec noaste fii spirituali intre tinerii de azi Acest fel de a-si gindi meseria caracteri zează mai toate personajele lui Harrison Ford, de la Han Solo din Războiul stelelor pină la Indiana Jones, filmele cele mai bo jate ale lumii: Harrison Ford e un tehnician al emotiei, într-un cinema extrem de supus maşinilor. roboților, obiectelor supersofisti- ate. EI nu se sfieste a numi „mașină”, pute- rea lui de creație — „tehnică“, arta lui de ac- tor. Despre ele, insă, îţi vorbește prieteneste intim, fără emfazä, tără läydärosenie, numind frica — frică şi plăcerea — plăcere. A fost cindva dulgher (născut la 13 iulie 1942, in Chicago) pină să devină actor în turnee esti- vale... Termenii dulgherului nu-l parasesc Meseria de actor e de la bun inceput o teh- nică, mulțumită căreia iti construieşti schela ria, bucată cu bucată". Nu face nici un secret că, precum în alte meserii, și în a lui exista obligaţii — de pildă, aceea ca nici o perfor- mantä actoricească să nu pună in umbra scenariul — rețete și trucuri. Ford nu se te să deconspire asemenea trucuri, de pilda fii- mind in Aventurile arcei pierdute, e! a cerut lui Spielberg sä pună muzică în timpul turn3- rii anumitor scene: „E aproape o şmecherie, fiindcä muzica, pe platou, nu corepundea ce- lei a filmului, care nici nu era compusă; da ea era de mare ajutor, mai ales pentru sce nele mute, fiindcă îi dadea un ritm pe care ti puteai bizui. Meseria de actor e plină de ase menea trucuri. Facem ce putem...” martur Tatiana Samoilova (i leg Kazan e evaziv, ca de obicei: ar îi, la prima vedere, Scorsese, Coppola, însa e conștient că nimeni — chiar daca i-a influențat pe unii— nu l-a urmat si cu atit mai puţin să-l fi imitat. Ceea ce nu-i rău. Scorsese, de pildă, cu care e prie- ten, are o personalitate prea puternică pentru a se putea vorbi despre o apror piere între ei. Mai degrabă se simte le- jat de Arthur Penn, omul care a dat ce- lebrul Bonnie și Clyde. Penn e mai in- telectual, mai coltos, desi el, Elia Ka- zan, e mai emotiv. Din jocul acesta am- biguu de replici, nu se putea evita tea- trul. Ar mai avea vreo chemare într-a- colo? Nu, cu teatrul s-a terminat. Nu-i mai plac decit scrisul şi regia de film. Nu mai e la virsta cind iti dorești multe. ci doar te gindești la ceea ce te intere- sează. Nu mai vrea teatru. S-a hotärit: vrea film, urmarea la Omul din Anato- lla. Şi repetă de citeva ori, indelung, teatral: „Urmarea, urmarea urmarea...” incheind: „Rugaţi-vă pentru mine!" Poate că într-adevăr are nevoie de asa ceva, acest om împovărat de citeva pă- cate ale unei frici enorme cu care a fă- cut citeva filme prin care a cerut seme- nilor săi curaj, curaj, curaj, ip drumul acela de la est de Eden si pină la vest de infern Eden-ul lui Kazan: nes Dean „sește el, cu o modestie care nu poti sti dacă ə falsă sau nu. Cert e că Harrison Ford nu se da nici drept Clark Gable, nici Ero II Flynn si ori de cite ori poate demitiza imaginea acto- rului „divin“, o face cu bonomie, ca un om are merge la cinema, ca toți oamenii, läsin- du-se prins de subiect, rizind, plingind mult şi enervindu-se repede la un film prost. „Sub pălăria lui Indiana Jones, se găseşte un cap rece şi un om curtenitor. E rar...“ scrie un cri- tic, care isi începe interviul cu cea mai fi- rească întrebare: „— Aveţi sentimentul că aţi dat mult din „dumneavoastră in rolurile jucate?" Răspunsul e echilibrat, calm, färä poză, adică intru-totu! profesionist: „— Bineinteles. Mă folosesc de ceea ce sint, pe cit pot. Pur și simplu trebuie să ve- ghezi la a-ţi cenzura tot ce nu merge in sen- sul rolului pe care-l joci“. Pentru cititoarele noastre Le- Oana Ungureanu (Bacău) si amelia Dumitrescu (București) n Harrison Ford privit din față“ — cum suna dorința... lui meu, cistigind in plus si o definitivă iubire pentru vechi regizori si operele lor, in contact cu care, în afara bucuriilor din file, am putut să înţeleg, în felul meu, modul de evoluție a limbajului cinematografic, importanța filmului pentru cultura individuală și cea nâționala. Atit cit s-a putut, l-am ascultat vorbind des- pre film în cadrul Casei de cultură a studenti- lor, unde sute de oameni am fost cistigati de elocinta si pasiunea lui, printr-un alt mod de gindire cinefilä, mai substanţial, mai profund. Conştient de importanța pe care au avut-o articolele și cărţile domniei sale în evoluția mea de spectator, am dorit să-l intilnesc si să-i mulțumesc direct, însă din diferite motive nu a fost posibil. Astfel, mi-a rămas această ultimă, dar nedorită cale, de a-i mulțumi sin- cer celui care a fost și, desigur, va rämine in memoria mea, a tuturor cinefililor, D.I. Su- chianu.” Filip Ralu, Bulevardul Nicolae Titulescu, nr. 92, bl. 13, sc. 1, ap. 10, București P.S. N-am dorit să scriu ceva frumos, am vrut numai să arăt adevărul, in ideea că toată activitatea lui D.I. Suchianu s-a desfășurat în- tru considerarea -publicului Rubrica „Filmul, document al epocii documentul sursă a filmutu!' este realizată de Radu COSASU Larisa Guseeva este foarte solici- tată de film dar declară -că nu vrea să rupă legătura cu scena teatrului ot de dragoste Filmele de dragoste — fie că sint în in- tegime consacrate unei poveşti senti- mentale, fie că plasează o povestioara de draguste im contextul! altei naratiuni — se poartă bine, cum se spune. lata-l pe Ro- bert Aitman anuntind un filin întitulat pur și simplu Indrägostit nebunește, care ste ecranizarea unei piese de teatru cu ace- lași titlu de Sam Shepard. Interpretul principal este insuși autorul piesei, Sam Shepard, secundat de un alt interpret de marcă distribuit anul trecut de Wim Wen- ders in Paris-Texas, numele lui fiind Harry Dean Stanton, faimos astăzi în Sta- tele Unite ca actor Robert Altman care pe cit se pare nu mai accepta decit literatura de buna cali- tate ca sursă a unui scenariu, pregătește pentru la toamnă un nou film pornind de la romanul atit de cunoscut al lui Ernest Hemingway, Dincolo de riu, printre copa- R..... mereu cu bucurie pe micile ecrane secvențe umoristice „de arhiva cu marii noștri comedieni de ieri, sau cu cei de azi, în ipostazele nostalgice ale unor virste de ieri. Televiziunea a strîns, în acest album de amintiri, pagini cine- matografice și teatrale fără de moarte care poartă în ele şi zimbetul de nemurire al unor minunati actori ca Birlic sau Toma Caragiu, Niki Atanasiu sau lon Fin- testeanu, Costache Antoniu sau Marcel Anghelescu, Jules Cazaban sau Milutä Gheorghiu, Nicolae Gärdescu sau Tudo- rel Popa |mprospätarea acestui „fond principal" de imagini antologice este, de- sigur, o frumoasă și generoasă (n-aș'zice ușoară) indatorire permanentă a televiziu- nii noastre. Cu atit mai imbucurätoare este lansarea pe micile ecrane a unui ci- clu numit „Antologia umorului românesc“ cu cit în ultima perioadă nu se poate spune că televiziunea ne-a räsfätat cu pa- aini vesele in permieră. Iniţiativa unui asemenea serial aparține, se pare, unui 18 ci. Aici realizatorul isi propune sa aducă în distribuție pe Roy Schelder (al cârui Tol de referință a fost acela din filmul considerat o adevărată capodoperă All that jazz) precum şi pe actrița care-și face revenirea pe platouri dupa o ruptură cu filmul si cu viața mondenă, Julie Christie. Îndată ce va termina filmärile la Alt- man, actrița engleză va trece pe platoul de filmare a! lui Sidney Lumet unde alä- turi de Richard Gere și Gene Hackman va deține principalul rol feminin în filmul Pu- terea. Proiect ambițios La ediţia din acest an a Festivalului de la, Cannes, Godard a fost, în felul lui, in centrul atenţiei. Filmul său Detectiv cu Johnny Hallyday ca foarte, foarte întirziat debutant pe platouri a fost cum spune un comentator „de o tristețe zguduitoare" nu atit ca film cit ca”prezenţă pur și simplu în repertoriul unei manifestări internatio- nale de calibrul celei de pe coasta fran- ceză. În schimb, Godard s-a văzut eroul involuntar al unei bătălii cu frișcă al care; realizator a fost un critic belgian, pe viață exclus de la participarea la festivalul de la Cannes. Criticul belgian s-a crezut re- gizor al unui remake si fără vreo introdu- cere i-a lipit in faţă lui Godard nu frişcă ci un tort întreg. pi Odată trecut acest moment care a cau zat o intirziere a prezentării Detectivului Godard a avut de suportat răceala sălii la capătul proiecției. A trecut și răceala și a început să studieze noi proiecte de film. A si găsit un producător american — Me- nahem Golan — care i-a oferit un buget (lumea spune că e modest) de două mi- lioane de dolari — și chiar este modest cind te gindeşti că bugetul lui Coppola pentru filmul Cotton Club a fost de 50). ca sä realizeze un Rege Lear in viziune proprie se înțelege, si in englezeste, ceea ce ar fi prima incercare a lui Godard de-a dreptul pe limba lui Shakespeare. Si sur- prizele continuă: in rolul bätrinului rege ar urma sä apară Marlon Brando; Godard isi propune să-l convingă si pe Woody Allen sä joace rolul bufonului iar pe scrii- torul care de-o viaţă întreagă flirtează si cu cinematograful, Norman Mailer, vrea să-l determine sä facă adaptarea piesei shakespeariene la cerințele godard-iene. Pină una-alta, tot ce s-ar putea spune este că Godard deţine secretul transfo: marii insuccesului în victorie. Se poartă și opera Franco Zeffirelli a cärui Travigtă o ve dem in emisiunea de simbată „La sfirsit de säptäminä" a televiziunii noastre nu părăsește acest teren al operei, în care atirmă el — şi-a aflat o nouă vocaţie s upă ce a creat un personaj, Rocky, Sylvester Stallone vrea să facă cu el un serial cu partenera din Rocky 7 incercat realizator de „zimbete pe 16 mm", Marin Traian a cărui experiența în domeniu nu poate fi decit de bun au- gur pentru transpunerea în practică a tentantei idei de a cuprinde istoria umo- rului românesc în „secvențe“. Primele pa- tru momente ale amplei retrospective au fost regizate de Alexandru Tocilescu si, dintr-o dată, întreprinderea a dobindit gir de personalitate şi pecete de fantezie creatoare. intii si-ntii au fost „scenari- zate" (intr-un decupaj alert, spiritual, cu detalii regizorale pline de vervă, de ritm și je culoare) pagini antologice de umor popular; deci istoria umorului românesc 'a televiziune a început, aşa cum se cuve- "ea, de la adevăratele ei inceputuri. Pe urmă a venit rîndul unor fabule mai vechi sau mai noi, care au devenit, pe micile Zimbetul de nemurire al unor minunati actori noastre ecrane, in interpretarea unor mari actori 'și în formule inedite de reprezen tare — inclusiv sub forma unor m: cro-scenete cu o ingenioasă structură in- terioară sau in lectura autorilor, la rindul ei antologică (vezi cazul fabulelor spuse de Aurel Baranga) — au devenit așadar spectacol, în cel mai strict sens al cuvin- tului. Pe urmă au intrat în scenă perso- naje celebre ale folclorului nostru: Păcală si Tindală, Dânilă Prepeleac, Pepelea, fie- caruia fiindu-i gasit un interpret pe ma- sură, dintre aceia care faciliteaza prin (în fotografie Stallone este pe numele ei Brigitte Nielsen) simplă prezență demersul antologic; «in nou penpeţiile eroilor au fost ,scenari- zate” si „decupate” cu foarfece cinemato- grafic. În sfirsit (dar de ce „in sfirsit"? Alexandru Tocilescu ne-a propus citeva personaje comice livreşti cu adevărat an toiogice, fie că era vorba de Octavian Co- tescu în Matei Millo (inegalabil!), de Ta- mara Buciuceanu in Coana Chiriţa sau de lon Caramitru printre cinticelele lui Vasile Alecsandri... Să mai notäm si alte nume de actori ai celor patru episoade tocilesciene, tocmai pentru a avea în faţă amplitudinea artistică a ciclului iniţiat de televiziune; Radu Beligan, Victor Reben- giuc, Valeria Seciu, Mariana Mihut, Va- lentin Uritescu, Jorj Voicu, Virgil Oga- sanu, lurie Darie, George Mihăiţă, Razvan Vasilescu, Sebastian Papaiani, Boris Ciornei, Adrian Georgescu, Rodica Man- dache, Irina Mazanitis, Sanda Maria Dandu, Gelu Colceag si alții, si alţii, fie- care in cite o secvenţă „pentru mai tir- ziu". Din ,echipa" lui Tocilescu — a cărui prezență pe platourile televiziunii este, si- Jur, un „ciștig de esenţă“ — se mai cuvin nentiuni operatoarei Edwiga Adelman, scenografilor Dumitru Georgescu, lon Olaru, Anca Pislaru, inginerului Lucian ionescu — autorul ilustratiei muzicale — şi lui Alexandru Mica — cel care a reac- tualizat fondul sonor original antonpan- nesc. Regizorul Sergiu lonescu a preluat ștafeta lui Tocilescu, realizind — pină la ora scrierii acestor rinduri — incă două episoade din „Antologia umorului romă- nesc“: unul consacrat „fantasticului“, care a avut-o drept „cap de afiș" pe Tora Vasilescu (de-a dreptul senzaţională!) alături de Horaţiu Mălăele (si el irezisti- bil), de Jorj Voicu și Dionisie Vitcu, într-o secvență de umor debordant, cu cinte- cele, emisiune în care s-au mai remarcat interpretind („Hanul lui Minjoală“) Florina Cercel si Gabriel Oseciuc; apoi, serialul, https://bibliot&ca-digitala.ro pasiune. Noul lui proigct este Othello" de Verdi in care interpret ar urma sa tie același Placido Domingo. Filmele pămintului Nimic accidental, pare-se în faptul ca trei filme a căror acţiune se petrece la țară, pe ogoare, in America de ieri şi de astăzi, s-au văzut propuse la Oscarul pe 1985. Cele trei filme sint: — şi titlurile lor trebuie reţinute căci par să se constituie într-un cap de școală — Anotimpurile ini- mii, Riul și Pămint (Country in englezeste sau asa cum s-a tradus in Europa, Recol- tele mii ca replică la Fructele miniei de acum Citeva decenii, film inspirat atunci de Steinbeck). Sociologii filmului au de lucru cäci se profileazä aici o nouä ten- dintä, mai mult decit o sursä de subiecte dupä filmele de groazä,-dupä cele in care accentul s-a pus pe etecte speciale. după valul filmelor catastrotä, iată acum insta- lat solid „filmul țăranilor“. Ce determină oare această privire în afara orașului su- pus astăzi unei evoluţii cunoscută sub denumirea de conurbație, adică de masi- vizare a așezărilor urbane, de coagulare a lor într-un spaţiu prin acumulări succe- sive, prin înglobări ale unor medii rurale în sfera urbanului? S-ar părea că (și un studiu foarte docu- mentat din publicaţia de specialitate „Première“ o demonstrează cu convin- gere) s-ar părea deci că universul citadin devine, pe timp ce trece, tot mai artificial si neviabil, ca omul simte nevoia sä se in- drepte spre sorgintile traditionale, viata in natură, viața de familie cu copii, muncă pe ogor, ca în bunele și am adâuga noi romanticele vremuri de altădată. Dar pe loc ne corectäm căci dintre cele trei filme citate mai sus, doar unul, Anotimpurile inimii este film de epocă, celelalte două isi vâd acţiunea plasată in plină contem- poraneitate. lar în filmul täränesc al con- temporaneitätii americane ce se poate depista? Pe de o parte că omul se simte pierdut fără familie, că se simte un nimic dacă nu are o soție si că dușmanul lui, pe viaţă și pe moarte, nu mai este diavolul biblic ci bancherul de la care imprumută banii pentru a-și finanța recolta. Pe de altă parte, deși toate cele trei filme (exemplare în genul lor de vreme ce toate trei au candidat la recunoașterea su- premă) au în distribuţie actori de prima dimensiune: Sam Shepard in Pămint, Ray Barker în Anotimpurile inimii și Mel Gib- son in Riul femeile râpesc barbaţilor rolul vedeta al acestor povestiri cinematogra- fice, devenind adevăratele eroine ale aventurii ogoarelor. Ele sint pivotul în ju- rul căruia gravitează tot ce se întimplă; ele asigură perenitatea căminului, echili- brul bugetului familial și creşterea copii- lor. Şi toate cele trei interprete au reușit să creeze personaje memorabile: Sally Field este, cum se afirmă, profund dra- maticä într-un rol inspirat de un personaj autentic, acela al bunicii realizatorului fil- mului Anotimpurile... Robert Benton. Despre film s-a spus dealtfel ca ar fi o pagină autobiografică. Sissi Spacek de- monstrează că „femeia este ancora vapo- * rului”, iar Jesica Lange, de ascendență țărănească ea însâși fiind fiica unor fer- mieri, face portretul unei femei care are nu numai grija căminului și pâmintului dat organizează și reacţia, adica o mis- ajuns la Caragiale, a purces la o treabă de durată: antologarea geniului caragia- lean. Prin forţa lucrurilor, perspectiva ci- clului e nelimitată. Călin CĂLIMAN A sinteti copii mai säräcuti cu o idee, Cu o zi si cu un gag, dacă nu vä ui- taţi duminică, la „Istoria filmului mur“, povestită de James Mason si montata dumnezeiește de Kevin Brownlow. E o minune lăsată peste masa noastră de toate zilele. Căci, asa cum se încheie și al doilea volum al „Virstelor peliculei“ mon- tate de Tudor Caranfil, citindu-l pe Wil- liam Hayes, „nici o poveste scrisă pentru ecran n-a fost mai dramatică decit poves- tea ecranului însuși”. Ea nu începe altun- deva decit toate poveștile importante ale omului: ea coboară din paradis. Hollywo- od-ul a fost mai întii o livadă, o jumatate de livadă vindutä de un domn Wilcox unor evlaviosi şi abstinenti ca si dinsul. Era raiul pe pämint. „Filmangii” — asa li se zicea primilor oameni cu aparate de filmat in circă si trupei lor de aiuriti — au apărut pe acest picior de plai. la citiva pasi de Los Angeles, și-au inceput, de la 1910 sä se joace de-a copiii care zic că care de protest a fermierilor aflați in ace- easi situaţie, sub presiunea bâncii care le-a furnizat credite. „Peste toate acestea — spune comentatorul publicaţiei la care ne referim — filmele despre pämint si tä- rani sint si povestiri sentimentale şi este > veste bună căci s-ar putea sä reînvățâm sä värsäm o lacrimă cînd mergem la ci- nema” x Numele trandatiru Ecranizarea dupa romanul lui Eco pro- gresează lent dar progresează. Premiera Numelui trandatirului este anunțată pen tru la toamnă. Un amânunt dintre cele mai surprinzătoare este că marele blond si marele comic Pierre Richard nu va fi nici blond şi nici comic în acest film unde deţine rolul unui câlugăr al minastirii de la Melk. Vizitat de un gazetar pe platoul de filmare Pierre Richard n-a avut nimic de spus despre Umberto Eco și Trandafi- rul său in schimb a vorbit indelung des- pre un proiect care ii stă lui pe suflet si anume o ecranizare a lui „Robinson Cru- soe” al cărui rol ar vrea să-l si interpre- teze. Dar nu numai rolul ci vrea sä räs- pundă de film in intregimea lui. Deocam- jatä isi. caută un producător, Retro-specfie Francis Ford Coppola și-a descoperii sursa povestirilor sale în anii retro. Cot- ton Club i-a adus o adevărată revelaţie a vieţii mondene de la suprataţă si din sub- teran a Americii din anii crizei. A desco- perit cu această ocazie încă un filon pre- tios, spune el, pentru un creator de filme prohibitia. Şi pe una din ,vedetele" ei, marele traficant de alcool Jack Diamond, a cărui viață tumultuoasă vrea s-o aduca pe ecran. În folclorul lumii interlope a acelor ani, Diamond era supranumit Legs" și trecea drept figură legendara Coppola pare sa aibă o adevărata aple- care spre figurile maletice. Tot marea literatură e Un realizator îndrăzneţ si tinär, Pii lip Kaufman lucrează de zor la ecraniza- rea uneia dintre cele mai superbe cari ale anului trecut, „insuportabila uşurinţa de a fi" a lui Milan Kundera. Presa rela- tează despre munca enormă pe care o depune realizatorul deocamdata sa gä- sească cheia unei adaptari cinematogra- fice. Asta nu surprinde. Ceea ce sur- prinde este câ nu-i cere “ajutorul chiar lui Kundera. e La același capitol al invocärii marii li- teraturi trebuie semnalat din nou roman- cierului britanic E.M. Forster. Se vorbește intens (deși filmul realizat după Drumul spre India a trecut pe lingă Oscar) despre emoția și succesul de care se bucură ecranizarea semnată de regizorul englez David Lean, Un alt roman al lui Forster „Vedere spre Arno" se află acum în „ve- derile“ regizorului James Ivory care și-a ales și interpreta principală, pe Maggie Smith. e in sfirsit iată că Daniel Defoe e la modă (după ce Pierre Richard vrea să adapteze „Robinson Crusoe"). Ken Rus- sell îşi propune si el să ecranizeze „Moll Flanders". Premiera e anunţată pentru in- ceptutul anului viitor. „eu sint mama și eu sint tata”, de-a mama şi de-a tata care sînt rapaci, ingeri, gene rosi sau roși de acel grav sentiment nu- mit „seriozitatea invidiei”. Bästinasii se uitau la filmangii ca la nebuni, în cele din urmă simpatici. Dar ei nu erau nebuni, erau efervescenti, aveau idei, erau inspi- rati, fiindcă erau liberi de orice scenariu, de orice schemă, de orice gen, mai ales de cel plicticos. Filmangii n-au cunoscut plictisul, l-au urit chiar, şi-au făcut totul ca sä nu plictisească omul. Au tost veseli Au fost miloși. Au fost rapizi. Au lucrat ri- zind şi plingind, în tragic și comic, șter- gind în mare viteză granițele dintre acești doi poli ai vieţii. Aveau imaginaţia ca o diligentä dusă de cai fără vizitiu, în galop desfrinat: se loveau în cap, in fund si in inimä, considerind insä fiecare secventä un pas înainte. Unul din primii lor regi- zori în acest „aer liber” al Californiei, Ce- cil B. de Mille, le spunea da, să se dea peste cap, dar să stea blinzi si să nu-și închipuie că sint mari artisti: „Noi nu sin- tem artiști adevăraţi — noi sintem arti- zani, o trupă pre-elisabetană care punem bazele marii poezii. Vor apare în curind si marii actori!" Trebuia s-o fi văzut pe ne- poata lui de Mille, Agnes, povestindu-ne azi, în zilele noastre, ce spunea unchiul ei la 1914. Una din vrăjile acestui film de montaj este corul modern care însoțește antichitätile arhivei. E corul supravietuito- rilor — regizori, operatori, cronicari, cas- cadori, rude — ca Bebe, fratele lui Rudi Valentino — amanți, iubite, femei, soldaţi, popor, rămași în viață după epopeea tur- bată a zilelor de fior și ris. Ei apar pe ecran bine ridati, bine täbäciti, tatuati de timp, dind insä — prin depozitiiile lor — dimensiunea hamletianä a acelor actori pre-elisabetani. Trebuie să-l vedeți pe A. Dwan — acum bâtrin, solid, bine instalat într-un fotoliu — povestind ca într-un film cu cow-boy cum a venit la el, cindva, un € Mare succes, mare! Vrăjitorul din Oz, ediția 1985. Noua Do- rothy se numește Fairuza Balk si o iubesc toți spectatorii: si arinţii Trei filme în Italia si un pe 1985 a tip care l-a ameninţat că dacă nu se cara cu aparatele de acolo, de la graniţa Mexi- cului, il omoară. Trebuie sä vă lăsaţi cu- ceriti de acest farmec al Gloriei Swason care-și asumă întreaga ei lipsa de umor pentru a ne explica cum a filmat o scenă alături de un leu viu, capabil s-o facă bu- cätele. Ea l-a îmblinzit. Te uiţi, vezi si crezi. Trebuie să fii — ca să zicem asa — o fiară ca să nu te imblinzesti pentru o întreagă säptäminä, pină duminica vii- toare, privindu pe acești nebuni care stăteau pe sina căii ferate asteptind să-i calce trenul şi locomotiva se oprea la un deget de pantotul lor, Căci oricit s-au străduit să industrializeze livada domnu- lui. Wilcox, ridicind acolo uzina aceea onirică și nu odată poluantă — idee pa- radisiacă le-a rămas, printre atitea catas- trofe, explozii, cai şi crime pasionale. O idee formulată de un biet scenarist, rătă- cit pe acolo și care, nenorocitul, nu știa cum vorbesc faraonii, ci doar coloneii de pe Mississippi: „Omul nu poate fi dis- trus". Faulkner Radu COSAȘU 0 ultimă, îngrozitoare sută de metri k intreagä se cutremurase de spaimă și de oroare. Moartea aceea nou inventată părea cea mai cumplită. Hiro- copiii în Franța — aceasta este ,portia Claudiei Cardinale şima şi Nagasaki — două râni în conşti- ința umanităţii. Räni de nevindecat Se cädea ca filmul sä dea glas protes- tului, se cădea ca protestul sä fie, transfi- gurat artistic, unul de rezonanţă. Se ca- dea ca pledoaria pentru pace să intre in inimi, să se strecoare în suflete și mai ales sä macine constiintele, sä räsu- ceasca temeinic cuțitul in rana Asta facea Resnais în Hiroşima, dra- gostea mea (1959), asta avea sa faca Mi chael Cocoyannis în Ziua in care vin peș- tii (1967). Din aceasta categorie tematică face parte si Ultimul țărm film făcut de Stanley Kramer în 1959 şi situat, cronolo- gic vorbind, în cariera regizorului şi pro- ducätorului american între nu mai puţin celebrele Lanţul și Procesul maimuţelor. Kramer o face in felul lui, apäsind pinä la capat pe acea pedalä a suportabilitätii (folosita din plin şi in Procesul de la Nii- reberg. Caci filmul imaginează intimpiäri petrecute după războiul atomic Pämintul, gata, s-a dus. Terra noastră cea albastră e un imens cimitir. Refugiati in Australia, ultimii päminteni işi traiesc agonia si disperata remuscare: beau vin la club, agonisesc pastile pentru o sinuci- dere mai ușoară, preferabilä morţii deter- minată de oribilele unităţi Roengen, iu- besc și trăiesc pe o ultimă, îngrozitoare sută de metri. E aproape un sprint acest „Uitim țărm” dar e un sprint al morţii. Submarinul atomic sub comanda super- bului Towers (da, Gregory Peck) pleacă în misiune în plină atmosferă nordică, atras pe coasta americană de niște sem- nale recepționate. Tensiunea e gradată perfect, acum, la revederea filmului, după atitia ani, simt exact același fior de spe- rantä deși finalul mi-e atit de cunoscut. Absurdă speranță căci doar vintul mișca o sticla de coca-cola peste un aparat de transmisie. Sublocotenentul Peter Hol- https://biblidteca-digitala.ro prezente romänesti peste hotare e Moscova (U.R.S.S.) — Festivalul interna- ționai al filmului (28 iunie — 12 iulie) a intim- pinat și la această a XIV-a ediţie mii de oas- peti si a proiectat sute de filme. Cineasti noştri au fost prezenţi la toate secțiunile tes- valului: o În competiția lung metrajului: Ringu! de Sergiu Nicolaescu. o În competiția scurt metrajului: documentarele:Au fost odată bunicii de Paula și Doru Segal; Casa noastră pe rotile de Alexandru Boiangiu și Maria lu' Pascu de Felicia Cernäianu; filmele de animaţie: Vijelia de Dinu Pe- trescu, Pierde-vară de Călin Giurgiu. o În competiția filmelor pentru copii: Cire- sarii de Adrian Petringenaru; documentarul Abecedarul de Paula si Doru Segal si filmele de animaţie: Colivia de Laurenţiu Sirbu, Ba- ladă pentru o mărgică albastră de Luminiţa Cazacu și Miaulady de Victor Antonescu * in secţia informativă au fost prezentate Ramäsagul de lon Popescu Gopo si Adela de Mircea Veroiu o Retrospectiva filmului antifascist a incius în program filmele Valurile Dunării de Liviu Ciulei şi Emisia continuă de Dinu Tânase Din delegaţie au facut parte Marin Stanciu dı- rectorul general al Centralei România film, regi zorii. Elizabeta Bostan, lon Popescu Gopo si Sergiu Nicolaescu, scenaristi loan Grigorescu şi inginer Anusavan Salamanian, operatorul Marian Stanciu, actorii Maria Banica și Con- stantin Brinzea, Marin Vladimir directorul Ca- sei de filme Unu și criticul Natalia Stancu. La secţiunea competitivă a scurt metrajelor a fost invitat să facă parte din juriu regizorul Mircea Popescu, laureat anul trecut al Festi- valului de la Rio de Janeiro pentru filmul său Sensibilitatea plantelor. o Marcq en Baroeul — (Franța) — Al lli-lea Festival al filmului de animaţie (17—22 iunie) a înscris in competiţie Banchetul ar- melor de Adrian Petringenaru şi Clemansa Sion, Colivia de Laurenţiu Sirbu, Galileo Ga- lilei de Mihai Bädicä, Timpul de Constantin Păun, Ascensiunea de Virgil Mocanu. è Gijon (Spania) La al XXIII-lea Festival in- ternajiona! al filmului pentru copii și tineret (5—12 iulie) cinematografia noastră a fost bine reprezentată. o la ă: Rideti ca-n viață de Andrei Blaier, Vijelia de Dinu Petrescu, As- censiunea de- Virgil Mocanu, A fost odată un clovn de Liana Petrutiu. o Secţia necompetitivä: in cadrul progra- mului „50 de ore de desen animat" au fost in- vitate sä participe. Tu de lon Popescu Gopo, Fotogralii de familie de Radu |gaszag, Spin; trandafirului de Nell Cobar, Salt mortal de Dinu Serbescu, Pompele de Olimpiu Banda- lac, Timpul de Constantin Păun Din delegaţie au făcut parte regizorul An- drei Blaier și actorii Oana Pellea și Gheorghe Dinică, o Pleneuf-Le Val André (Franța) — Al li-lea Festival al filmului internațional despre animale (18—21 iulie) a reținut pe agenda sa Capra Neagră carpatină de Liviu Niţă, e München (R.F.G.) — Cea de-a Ill-a edi- tie a Festivalului internațional al filmului de lung metraj (22—30 iunie) a inscris in com- petiție filmul Sfirșitul nopții de Mircea Veroiu mes (Antony Perkins) are obsesia pastile- lor de somn pentru tinära lui soție si mi- cuta ` Jennifer. Moartea în vecinatatea unui nou-născut, moartea pis-pis pe lingă căruciorul cu dantelute și scutecele pe fringhie. da, asta depășește orice limită a suportabilitätii. Ciudată si iubirea aceea (în disperata, devastata Moira, Ava Gar- dner). Cit de trist poti ti contemplind-o şi cit de fericit a doua zi, cind ieşi în stradă și vezi iar indrägostitii prin parcuri! Kramer problematiza dezastrul făcînd aluzii la războiul rece. Arunca pietricele în grădina diplomaţiei. Construia un per- sonaj (Julien Osborn = Fred Astaire), Sa- vantul, el, creierul inteligent, cel mai sin- gur om de pe lume, cel mai îndurerat, conservat în alcool (ce retugiu neputin- cios!) cu conștiința facută harcea-parcea de remușcări. Parabola savantului e la ve- dere — e ciștigătorul într-o cursă nebună de automobile, ultima cursă nebună a unei lumi nebune, capabilă printr-o cursă a înarmărilor de autodistrugere. EI, sa- vantul, exponentul inteligenţei umane de- turnate. „Cine a început războiul?” în- trebă cineva si Julien Osborn răspunde cu un rictus: „Albert Einstein“, Filmul se termină cu un panoramic tra- gic: în piața orașului părăsită, bätutä de vint, filfiie o lozincă, disperată. „Frate, incă mai e timp”. Avertismentul lansat de Kramer către o lume. Reväzut, Ultimul țărm isi dezveleste — din punct de vedere cinematografic — neimplinirile. EI nu este nici pe departe un mare film. Dar este, asta fără nici o in- doială, un film dintr-o categorie foarte importantă — aceea a luptei pentru pace Deci pentru viaţă, Cleopatra LORINTIU 19 Spectatori, nu fiți numai spectatori! scrisoarea lunii ...de la Brad, din dragoste de viaţă! Ceva ne spune că nu greșim foarte rău publicind într-o revistă de cinema o aseme- nea scrisoare de dragoste față de teatru... „În seara de 21 mai, o întimplare fericită într-un oraș de provincie: un spectacol de teatru — „Un bărbat si mai multe femei” de L. Zorin — care a impresionat plăcut și a dat tuturor două ore de încintare și — de ce nu? — fericire. Am admirat si am trăit alä turi de Claudiu Bleont, acest actor supersensibil, modest și atit de talentat. Magda Ca- tone a fost mai mult decit superbă. M-a uimit de-a dreptul mobilitatea interpretativă a acestor doi actori. Şi mă întreb: cum să nu-i iubești? Ei reuşesc întotdeauna să ne de- termine să trăim împreună dramele personajelor, să devenim alţi oameni pentru două ore. E dureros de frumos! Ce-a fost si mai simpatic? Noi, ceilalţi. Poate că am fost sur- prinși si derutati; totul s-a dovedit mult prea frumos, iar la un moment dat nu știam cind și cite aplauze s-ar cuveni. Prin intermediul dumneavoastră, vrem să le transmitem Magdei Catone și lui Claudiu Bleont: iertati-ne pentru stingăcie, dar aţi fost mai mult decit admirabili și vă multu- mim” Fotografii la cererea cititorilor: Cris- tina Mateescu (str. M. Eminescu nr. 18, Ploieşti) ne „roagă“ un Clint Eas- twood si cä mä veti ironiza, nu-mi voi pierde nădejdea...“ cineclub Ploieşti '85 - Forme cu fond |, zona de contact a creaţiei amatoare cu cea profesionistă — unde o linie de demarca- tie există numai in imaginen celor neinfor- mati — filmele realizate în ultimul an la Casa municipală de cultură din Ploiești (director Florin Dochia) constituie una dintre expe- rientele cele mai originale. Peliculele (deocamdată numai două la nu- măr) nici nu poartă dealtminteri antetul de ci- neclub, ci se declară producţii ale Studioului de teatru și film al Casei municipale. „Noi nu ne-am propus sä infiintäm un cinelub, ci sä facem filme" ne declară din capul locului di- rectorul Casei, care nu se vrea paradoxal, ci doar opus formelor färä fond, distantat de 20 : K Cristina Roșca Str. Libertăţii nr. 22 bloc A 9, ap. 29, Brad Filmul românesc Sosesc păsările călătoare o „Tora Vasilescu este minunată; a conferit rolului ei o extraordinară-doză de naturalețe, indentificindu-se perfect cu personajul. Vera e o fată care iubește sincer si înfruntă viaja cu tot curajul. O interpretare de nota zece au avut şi Rodica Mureșan, Emil Hossu si ceilalţi actori care fac gloria cinematografului romă- nesc... Minunat!” (Renate Mănescu — Str. Ar- mata roșie nr. 33, Braşov). e „Am intrat la Se intorc păsările călătoare — şi cred că nu numai eu — cu convingerea că voi vedea ceva gen Secretul lui Bachus, avind în vedere că echipa realizatoare era cam aceeași. Numai că de această dată sce- naristul era altul iar rezultatul a diferit foarte mult de Bachus. Din scriitura lui Fănuș Neagu nu putea rezulta decit o comedie li- rică, gen care nu se leagă sută la sută cu Geo Saizescu. Realizatorii au tăcut eforturi vizibile de a transporta lirismul, metafora lui Fănuş Neagu în ris deschis, dar, vorba unui cintec al lui Liviu Tudan: „Drumul e lung/ Și pină s-ajung/ Mai am de străbătut“... Pe un- deva — am avut senzaţia asta ascultind reac- tia sälii — poezia din scriitura lui Fänus Neagu suna ciudat în gura personajelor care isi desfășurau de zor activitatea la Mila 23 Rämin la părerea mea, chiar dacă mulţi care au auzit-o au strimbat din nas: Fănuş Neagu ca și Marin Preda, sint greu de ecranizat dacă nu imposibil. N-as vrea sä se inteleagä că filmul nu m-a mulțumit, dar nu e comedia pe care o aşteaptă omul de pe stradă, care ar vrea la un film de Geo Saizescu, (așa cum ne informează genericul) sä se prăpădească de. atita ris. Eu am un vis de-al meu care poate va va părea ciudat: aș vrea să văd un film a! lui Geo Saizescu in care rolul principal să fie jucat de... Geo Saizescu! „Ah, ce bine, voi mai ride...” — după cum bine sună o celebra arie dintr-o operă mozartiană”. (M. Lăzăres- cu — str. Simonide 12, București). e „Tema, Delta, Tora, sint marile cistiguri ale peliculei. Dacă ar mai fi avut și ceea ce se mai putea vedea, bucuria noastră ar fi fost cu atit mai mare". (G. Podaru — Post restant, Oficiul poștal 1, București). simpla curiozitate tehnică şi de nivelul albu- melor de familie sau de serviciu, cu care în- cepe citeodată cineamatorismul. Echinox si respettiv H (H de la Hiroshima şi de la semnul pentru spital și de la semnul bombei cu hidrogen, ni se explică) se nu- mesc cele două filme realizate de tinerii Mi- hai Vasile (regia și scenariul) şi Florin Andre- escu (imaginea si camera) — a se reține lu- xul' terminologic — după un program ideatic unitar. Căci, fără a avea experiența și am- ploare grupului lui Gheorghe Săbău de la Arad, echipa lui Florin Dochia de la Ploiești ne impresionează prin aceeași obstinatie a definirii propriei viziuni și metodologii în lu- cru! artistic. O definiţie de nuanţă si nu atit doctrinară, cit efectivă, pe peliculă si pe ecran, accentul punindu-se nu pe specificul tehnic si proce- deele de filmare, ci pe liantul creativ dintre marea literatură, teatrul modern şi cinemato- a Cel mai concludent este, în acest sens, hinox. Tema sa generică ar fi „scoaterea“ ideii literare, a echipei de actori, a artei în ul- timă instanţă, în spaţiul natural, aproape de sursa care le inspiră. Arta nu e o floare de ti- nut în fereastră, vor să spună colegii ploieş- o „În afara aerului turistic, filmul are și un aer de deja văzut pe care nu l-am putut alunga cu nici un chip. Nici cu acela al lui Hossu, nici cu cel al Rodicăi Mureșan, Octa- vian Cotescu și puzderia de nume sonore de pe generic, greu de descoperit apoi în film Ar trebui să se știe, e timpul sä se afle cä spectatorii continuă să se maturizeze artistic O dorim din tot sufletul și eu, si Ovidiu, si ceilalţi!“ „ (Florin Octavian Molnar — Aleea Zarandului 4. BI. 467, ap. 32, Bucureşti) © „M-am distrat la acest film, deși el pare facut din scheciuri, poate montajul mi-a dat această senzaţie de discontinuitate. Conflic- tul e clar și vizibil, și nu știu cum ar fi fost mai bine rezolvată problema acestui trio, pentru că amindouă actrițele sint frumoase si bune. La Tora Vasilescu descopăr ceva nou Scenele de umilință sint jucate magistral Nici cu prea multe lacrimi, nici cu nevricale, fără a cădea în vulgaritate, se simte că Tora Vasilescu dă personajului ceva din puternica ei personalitate de actriță. Peisajele sint ex- 'cepționale și dacă „se mergea” pe un contact mai strins cu localnicii — mi-ar fi întregit ma! mult imaginea despre Delta noastră. Geo Sat- zescu se simte că filmează cu plăcere. Totuși — fiindcă sintem la o comedie — să remarc performanţa ca într-un film despre Deltă sa nu existe o mușcătură de tintar!?". (Ștetania Zamfir — Drumul Taberei nr. 7, București). Cititorii și revista o Replici la articolele lui Ov.S. Crohmălni- ceanu și Florin Mihăilescu despre filmul Vra- cliul (respectiv numerele 3 si 4/85): „OvS Crohmănliceanu face următoarea afirmație (după citeva lovituri de graţie) în încheierea articolului său: „Proliferarea vindecätorilor miraculosi este un fenomen de actualitate, imediat verificabil". Nu vreau să cred că asta a vrut să pună in relief Vraciul. Am văzut fil- mul şi, ca mulți alţii, am ieșit afectat (in sen- sul bun al vorbei) dar si destins, după inde- lungi momente de crispare, induiosat, cu speranța că poate mai există puritate sufie- tească. De ce să nu lăsâm omului comun (uneori), simplului spectator, speranța in ceva mai bun? Speranța că odată și odată cinstea adevărată nu va fi privită ca o utopie Vraciul — pentru majoritatea celor care l-au vizionat — este un simbol sublim al idealis- mului cel mai pur si nu un vraci în adevăratul sens al cuvîntului. Bineînţeles că situaţiile melodramatice abundă, că unele situaţii apar confuze, chiar neverosimile, dar fără ele, eu cred că pelicula ar fi fost searbădă, anosta Oamenii simt nevoia să vadă și să auda uneori, ceea ce este mai frumos, mai sublim, să uite de vicisitudinile vieţii. Ce-ar fi fost dacă în locul „Vraciului“ ar fi apărut un ins competent care să-l fi descoperit pe fiul be- teag al morarului și sã- fi operat într-o sală utilată cu mijloace moderne din vremea aceea?... E adevărat că filmul e un „basm cu- minte” incă de la început, dar poate că s; adulții au nevoie de basme citeodatä, nu nu- mai cei mici“. (Sub o semnătură greu desci- frabilă, parcă Marinescu precizarea foarte ci- teatä: un student politehnist din lași; scrisoa- rea poartä stampila lasi, 15 mai 1985) e De ce criticul nu se opreşte nici o clipă la stilul de interpretare al actorilor, la capaci- tatea regizorului Jerzy Hoffman de a tensiona eficient acțiunea dramatică? Criticul märturi- sește că a zimbit väzind filmul. Şi eu am zim- bit citindu-i articolul“ (Carmen Sandu — Șo- seaua Alexandriei 7, bloc A7 etaj 4, ap. 17, Giurgiu). o „Critica adusă de Florin Mihăilescu mi se pare foarte justă. Vraciul mi s-a părut un film teni, printr-o metafora cu care deschid si in- chid filmul. lar subiectul, care le concreti- zează tema și ideea, îl constituie ieșirea unei echipe de teatru și de filmare, din sala de re- petiţii, dintre zidurile închise ale instituţiei, sub cerul liber. Dar, surpriză: aici nu asistăm la ilustrarea textului (e vorba de versuri din Lucian Blaga si din ,Miorita"), ciștigul nu e pur și simplu înlocuirea inscenärii din sală cu o înscenare în mediul natural. Cistigul este o percepție în direct a sugestiilor realului, în speţă ale peisajului caracteristic, ale reliefului montan, ale atmosferei spaţiului mioritic. Pentru că arta, am traduce noi în continuare mesajul acestor autentici cineamatori, nu este repetare, nu este afişaj, nici demonstra-* rea lucrurilor știute, ci numai ceea ce se cre- ează și apare ca nou, propriu, neincercat. Mult mai dificilă a fost tratarea, cu mijloace similare, a sugestiilor din poemul lui Eugen Jebeleanu „Surisul Hiroshimei", in cealaltă peliculă, intitulată succint H. Este însă o am- bitie care onoreazä, o dată în plus, pæ reali- zatori, impreună cu întregul lor colectiv de colaboratori şi cu casa producătoare. Val S. = https://biblioteca-digitala.ro foarte slab care propriu-zis nu are nici o pro- blemä demnă sä fie dezbătută. Sincer sä fiu am plecat deziluzionatä de la această poveste idlico-fantastică”. (Maricica Gavril — com. Broșteni, jud. Suceava). e Undeva cindva : „li sint recunoscätoare lui N. Steinhardt pentru articolul său elaborat si extrem de documentat, din numârul 4/85 Într-adevăr, după acest film, merită sa pa- trunzi în atmosfera nuvelelor lui Mircea Elia- de". (Laura Tache — Aleea Constelatiei 5, bloc 138, scara A, etaj 2, ap. 11, Braşov). Replică la acel pronostic sumbru, semnat de corespondentul lon Hossu din Cluj-Na- poca, cu privire la filmul Glissando (vezi Ci- nema nr. 4/85): „Pronosticul stimatului lon Hossu mi se pare absolut ridicol. lulius He- gedus din Sibiu a avut măcar ideea dea adăuga la sfirşitul frazei sale: „ce! puțin asa cred eu...” (Letiţia B. Rolly — str. Primăverii nr. 6, bl. FA 4, sc. E, ap. 18, Slatina). e „Nu pot fi de acord cu opinia concetă- teanului meu. Pot afirma că la Cluj Napoca filmul a fost primit bine, a rulat o sâptâmina la cinematograful „Republica“ cu sali aproape pline, după care imediat a fost pro- gramat încă o säptäminä la cinematogratul „Dacia” tinind afisul trei säptämini si la cine- matograful ,Arta" — bineînțeles că nu cu sali goale, asa cum profetiza corespondentul dumneavoastra”. (V. Tänase — strada B. An- tal, nr. 25, ap. 2, Cluj Napoca) e „De unde concluzia că orice film cu pu- tini spectatori este neapărat un film prost? Pentru un film de o asemenea factură ca Glissando e, într-adevăr, nevoie să depui pu- tin efort intelectual care, departe de a ne strica, are menirea de a ne stimula atit gindi- rea cit și ambiția pe plan spiritual“. (Elena Nălbaru — Bd. I.B. Tito, nr. 49, bloc H 26, sc. A, ap. 3, București) o .„Pronosticul celui care afirma că „Glis- sando va face o carieră de săli goale”, m-a indignat. Dacă respectivul cinefil pune în le- gaturä unilaterală numărul spectatorilor cu valoarea filmului, se înșeală. De trei ori, de o mie de ori se insealä!" (Adriana Năstolu — str. Grigore Preoteasa, vila 8, ap. 2, Rimnicu Vilcea) e Despre ultimele premii cucerite de fil- mele românești (Cinema nr. 4/85): „Am fost emotionatä cind am citit despre aceste premii care, totuși. nu m-au surprins. Ele au fost bi- nemeritate, binevenite, și sint sigură că vor mări încrederea în filmul românesc. Nici pre- miul luat de Ovidiu luliu Moldovan nu a fost o surpriză. Era drept ca talentul binecunos- cut să fie apreciat la Santarem... A fost foarte frumoasă şi luarea de rămas bun de la Mirel llieșiu. Imi pare rău“. (Erdely Enikö — Tirgul Secuiesc). e O laudă: „În numărul 3/85, am gäsit la „Cronica surisului" următoarea frază: „Şi cine nu ştie în lumea bipedă cine a fost Cheeta. inseamnă că nu știe cine a fost Tarzan și n-are de ce să ne citească mai departe“. Eu o consider drept „fraza anului“ si as trece-o drept motto al rubricii „Spectatori, nu fiţi nu- mai spectatori” (Colea Cureliuc — Loc. Märi- teia Mică, jud. Suceava). o O critică: „Nu e corect, cred eu, ca o re- vistă de o aleasă ținută intelectuală, care gäz- duiește articole interesante, sä citeze la „Fraza lunii” aiureala aia cu Sandokan din numărul 4/85. Probabil că respectiva entu- ziastă e mai mult decit mindră de succesul pe care l-a avut epistola ei; cine a văzut, ca dinsa, filmul ăsta de „n“ ori, cu siguranţă că are o considerabilă lipsă de umor. Nu cred că trebuie să publicăm tără un cit de mic co- mentariu părerile unor gisculite cu lecturi roz-bonbon“. (Adriana Năstoiu, strada Gri- gore Preoteasa, vila 8, Rimnicu Vilcea) (N.r:. Uneori, renuntäm la unele comentarii prea explicite, bazindu-ne tocmai pe umorul unor corespondenţi de exigenta dumneavoastră. Dar vehementa scrisorii — pentru care vä ga- rantäm de pe acum replicile celor vizati — ne face sä ne gindim cä si dumneavoasträ vä e necesară o mai largă intelegere a ceea ce in- seamnä un suris). raza lunii è „Cind am plecat de la filmul Fapt divers, cineva în spatele meu spunea că (reproduc exact cum am auzit): „Răzvan Popa ăsta, o sä ajungă un al doilea Florin Piersic. Aprob acea persoană”. (Lavinia Dumitrache — ada Ciochinescu, bl. K1, sc. A, Ap. 11, Bu- zāu). Rubrică realizată de Radu COSAȘU vă recomandăm Sate un complicat itinerariu care îl poartă de la Hunedoara la Galaţi şi din Banat înapoi, la Dunăre, urmărind devenirea unei comune (Pechea in mers de Florica Holban}. a unui oraş (O traiectorie uluitoare de Ale xandru Boiangiu) sau a unui cartier (Grädi- nile muncii de David Reu), Instalarea unei platforme de toraj maritim (Avanpremieră de Jean Petrovici), asanarea unei zone mlăști- noase și transformarea ei in grinar (Lungul drum al piinii către casă de Constantin Vaeni) croirea unui drum prin munte (Tran- stăgărășanul de Vilgil Calotescu) sau a unui canal de legătură între ape (Valsuri noi pen- tru Dunăre de loana Holban), documentaristii noștri trăiesc febra consemnärii in imagini a celor mai importante prefaceri care au mar- cat viaţa țării în ultimele două decenii, Va- riante moderne ale cronicarilor de altădată, ei scriu cu forme mișcătoare și colorate letopi- setu! epocii în care trăiesc. Cuprinşi de mo- destie, ei se topesc în spatele aparatului de filmat, renuntind la căutări stilistice sau in- noiri de limbaj si optind deschis si limpede pentru formula documentarului-inventar, in care ochiul veșnic treaz al obiectivului fi N «sitio pentru câ nu e clasificabil neetichetat pentru că nu este etichetabil, pentru cä scapä canoanelor ordonärii pe ori- zontală sau pe verticală, Billy Wilder este, in schimb, unul din cei mai cunoscuti realizatori de comedii din cinematografia nord-ameri- cană. Şi totuși, încercări de a-l defini s-au produs mereu, ajungindu-se simptomatic la formule ce nu sesizau decit o fatetä a perso- nalitätii cineastului: Rasputin pe celuloid, mi- zantropul care nu vede decit gaura covrigului şi mai face și un banc prost despre asta, un amestec de acid și apă de roze... etc. Este evident că asemenea caracterizäri se opresc la Wiider „cel rău” — probabil dintr-o prea mare iritare față de ceea ce este satiră mus- cătoare în filmele sale. Cu alte cuvinte, auto- rii lor văd tot „gaura covrigului" S-ar putea ca, într-adevăr, ironia sa coro- zivă să fie aspectul cel mai izbitor al creaţie: sale. Descendent direct din stirpea Lu- bitsch-Ophils, austriac ca si ei, Wilder a știut sä se impregneze insä de umorul american, pästrindu-si totodatä un ochi proaspät, o pri- vire critică față de prejudecätile, ticurile si ta- bu-urile vieții de pe noul continent. Poate că acest cocktail de umor fin si umor robust, de delicateţe și grotesc, de prozaic si absurd are efecte dinamitarde atunci cind este agitat de Wilder. Şi totuși, în primul rind americanii au fost cei ce i-au acordat votul lor de incre- dere, rizind pină la lacrimi în clipa în care se recunoșteau pe ecran. Dar lui Wilder i-au reuşit şi dramele — care alternează in filmografia sa cu comediile. Si dacă Spionaj in desert (de fierbinte actuali- tate in 1943, cu puţin înainte de räsunätoarea infringere a generalul Rommel in Africa) sau acuzärii (povestea unui proces jud ciar cu incredibile rästurnäri de situatie) pot fi lesne etichetate drept pur si simplu „Comerciale" — ce-i drept însă, foarte bine făcute — în schimb cu Vacanţă pierdută si Bulevardul crepusculului cineastul atinge fio- medalion Un vienez la Hollywood Cronicari și cronici a două decenii xeazä nesăţios detaliui. Escavatoare şi trac- toare, boabe de griu și picături de sudoare tambururi dințate și ape învolburate, vapoare si combine, miini inclestate pe manete si fa- ruri sträpungind întunericul, scintei tisnind din cuptoare si jerbe de apä din aspersoare stinci pulverizate de explozii si copaci sec lari, tiriti de buldozere, fundaţii de blocuri s porți de ecluze... și iar escavatoare, tractoare vapoare... Privindu-le, ai impresia că parcurgi filă cu filă capitolele unei unice cărţi, in care repeti- tia constituie procedeul sintactico-stilistic de bazä. Similitudinea merge uneori pinä la identitate. Astfel, aceleași imagini ale defrisä- rii insulei mari a Brăilei — preluate evident din fondul de cinecronică — le rägäsim si in Lungul drum al piinii către casă (Vaeni) si in a — o legendă in formă de fluviu (Mi- rel Iliesiu), E firesc ca pe acest fond de cronică notele personale să se detașeze mai pregnant Ca de pildă ideea lui Gheorghe Horvath de a în- soti mișcările sticlarilor care rotesc cu o tas cinantä indeminare globurile incandescente aninate in virful ţevilor lungi. de zgomotul vä tuit și sincopat al unor pasi de dans popular (Un club muncitoresc). Sau inspiratul batet ai rul tragic. Adevärate studi umane prin alcool sau aceste filme ne dezvâluie un Wider log, cercetător lucid şi atent a ymenesc. Pe cit de rapid este ritmu lor sale, pe atit de așezat, de cam, discret este ritmul acestor drame (in special Sunset Boulevard (Bulevardul Crepusculului) această radiografie a facută de cineva dinăuntru l-a impus pe Wil- der printre autorii cei mai seriosi din „uzina de vise". Ce se ştie mai puțin despre „cei mai obraz- nic emigrant de la Hollywood" (după definiţia lui Leslie Halliwell) este câ. departe de a fi un traditionalist, Wilder a inovat mereu, dar făra a-și „breveta“ invențiile. Astfel, pentru Vals imperial ce datează din 1947, el cere să se vopsească un întreg versant de munte, citeva şosele precum şi 4000 de margarete aproape cu 20 de ani inaintea acțiunii sim; lare întreprinsă de Antonioni pentru Deșertul roșu.). Cu Unora le place jazzul el face film retro” (acțiunea se petrece in 1929) in care introduce citate din productia cinematogra- ficà de altädatä — in speţă din filmele cu gangsteri si totusi nimeni nu il citeazä printre predecesorii celör douä mode. Mai important decit toate insä, este faptul că acest cineast a invätat meserie scriind scenarii pentru filmele altora (în Germania şi în Statele Unite). a devenit apoi regizor şi co-scenaristul constant al tuturor filmelor sale, iar spre sfirșitul carierei și producător Ideea de autor total a izvorit la Wilder, din imensa răspundere pe care o simte faţă de public — atitudine ce i-a atras stima și recu- noasterea de câtre un întreg mapomond Pentru că toate acele filme ce l-au făcut iubit s-au conformat primelor două reguli din co- dul său personal de comportament. Prima a nu subestimezi niciodată inteligenţa spectatorilor”. A doua: „Să nu-i plictisești' Aura PURAN Regizorul la fel de stäpin pe arta sa in dramă ca şi în comedie (Unora le place jazzul cu Marilyn Monroe) umiă de la Hollywood) 5://bibliot&ca-digitala.ro cinemateca lansării la apă a vapoarelor in Dunărea — o legendă in formă de fluviu. Sau laconismul comentariului din O traiectorie uluitoare, în care trecutul „industrial“ al Galatiului este re- zumat printr-o sumară înşiruire (halva, săpun, apă gazoasă, luminări, nasturi, otet) ce con- trastează mai elocvent cu imaginile prezentu lui decit orice altă explicaţie detaliată. Sau trecerile melodice de la „Dunărea albastră” la cintecele brigadierilor în Valsuri noi pentru Dunăre. De altfel, în filmul loanei Holban se mai află o idee care, in ciuda rezolvării ostentativ patetice, dovedește intenţia realizatoarei"de a da elementului uman o haină mai puțin festi- vistă, de a sugera sacrificiul de sine pe care il presupun adesea întreprinderile ambitioase. intrebarea ei retorică „Tinere brigadier, iți este greu?” se poate adresa oricăruia dintre personajele documentarelor noastre. Ţi-a fost greu tovarășe inginer zootehni- cian de la Beregsău să faci din ferma dumi- tale o unitate-model in care zilnic se nasc 1000 de purcei? „Ti-a fost greu tovaräse inginer să imaginezi si să clädesti acea complicată dar elegantă platformā maritimă botezată trufas Gloria? Tia fost greu, tovaräse constructor, să ri- dici în numai patru ani pe maidanele cu gu- noaie si case däräpänate din Pantelimon un cartier cit un oras? Grau. desigur, dar... Cristina CORCIOVESCU nrico n si eneţian de Florinda Bol Musante Anonimul Salerno c Tony Accidentul sau mäiestria emotiilor bine stäpinite (cu Dirk Bogarde si Jacgueline Sassard) note de regizor sau farmecul personalitätii filmice „fe Dia pe Joseph Losey (dispărut in '84) prin programarea a patru din filmele sale remarcabile, Cinemateca se raliază acelor spirite ale breslei care treptat l-au impus pe acest reprezentant tipic al „generaţiei pier- dute“ drept unul din cei mai distinși si perso- nali realizatori ai anilor '60, ani ce au marcat un reviriment al filmului de artă european. Criminalul cu care debutează seria progra- mată e un film modest ca ambiţie dar impe- cabil ca realizare si, ceea ce e important — de subliniat, purtător al unei note inconfun- dabile de personalitate (secvenţa finală e an- tologică). Nu ne-ar preocupa aici filmul dacă n-ar fi vorba de o personalitate cu farmec ex- primat prin forța artei ce o practică, prin mij loacele ce le minuiește in zona filmului, pinä la a-i mări expresia, a-i lărgi limitele deja ac- ceptate. Fermitatea povestirii, știința ritmului expresia incadraturii, a imaginii căutate, teh- nica perfectă, jocui actorilor condus cu inteli gentä şi strictetea sensurilor, calităţi prezente și în Criminalul, n-ar insemna, poate, mai mult decit ceea ce sint, dacă n-ar fi suportul manifestării unui farmec al personalităţii ci- neastului, dacă n-ar fi materia ce emite acel sunet de clopot atititor, cu timbru inconfun- dabil şi atașant pe care-l are fiecare pelicula a sa. E oare de uitat războiul atroce din Pen- tru țară și rege, — operă de referință — sau teroarea surdă din așteptările Accidentului, intilnirea din Servitorul fervoarea senzuala din Mesagerul?... Realizind in 1979 pentru TV, Don Giovanni, Losey nu aduce doar o nouă concepţie a filmului-operä, „filmizind' muzica, ci, cu mijloacele sale subtile, terme- cätoare, lărgeşte aria de expresie a însăși ar- tei filmului situindu-se in plutonul de virf al celor care au dat în acei ani o mare autono Joseph Losey mie si mişcare camerei, celor ce au dezlän- tuit puterile încă prea intepenite ale fluxului audio-vizual, spatialo-tempora!. Pe scena festivalului „35“, jubiliar, de la Cannes, primind trofeul ctitorilor artei filmu- lui, Losey apărea masiv, leonin, sobru, trist aș spune, şi delicat totodată, apärind si in port — un costum de lustrin bleumarin cu buzunare mari de lucru, costum inchis la git sugerind ceea ce n-a încetat a fi si in spirit un emul al lui Bertold Brecht de la care a preluat flacăra credinţei în adevărul artei si in forța persistentei unei personalităţi incon- tundabile. Balada, comentariul liric brechtian al acestui film-cap de serie, Criminalul, era semnul distinctiv al unui stil care nu avea să se dezmintă. Stilul adevărului vieţii trăite (Lo- sey însuși, autoexilat din tara sa de baștină, Statele Unite, persecutat pentru ideile sale progresiste-artistice și naturalizat european) și al adevărului expresiei filmice (căutat cu incäpätinare de-a lungul unei.cariere deloc uşoare, lucrind relativ rar, uneori sub pseu- donim) fertilizat prin expresivitäti ce rămîn referinte ale artei ecranului. Si iaräsi ne intre- bäm: de ce atita chin amar al unei vieti, de ce atita, trämintare, căderi si ridicări, succese și neintelegeri, cind cu același impecabil profe- sionalism și tehnicism alţii au parte de mie- rea succesului sigur comercial, aducător de huzur?... De ce Mateiu Caragiale fasonind cuvinte era în viață doar un biet domn excen- tric în timp ce Rădulescu-Niger, autorul a ne- numărate romane conta ca celebritate a zilei? Oare nu cumva acel sunet fermecător al per- sonalitätii, inconfundabil si neliniștitor, ce este deasupra profesiei si tehnicii, derutează, incurcă lucrurile, asigurind deasupra doar o biatä... nemurire?... Savel STIOPUL Maria Toate i se întîmplă numai Un Oblomov al timpurilor noastre si Rimma Korostiliova (Andrei Miagkov Letargie As. un bărbat in toată firea, inteli- gent, fermecător — un farmec anume, poate farmecul indiferentei — un om cu viitorul in fatä, se refugiazä într-o existență aproape oblomovistä: o slujbă cit mai puţin stres- santă, o iubită cît mai comodă — cit timp ştie să fie comodă — o viaţă de azi pe miine, dar numai pentru azi și nu și pentru miine („Un copil? De ce? Ne e asa de bine!"), o viaţă in exclusivitate personală, fără nici o legătura cu lumea, cu vieţile din jur, o viaţă de cirtitä inchisă în labirintul ei cäldut. Omul este in perfect acord cu sine și isi ajunge sieși Acord monstruos, existență monstruoasă de eu, eu, eu. Îl cheamă Bekasov, într-o rimă so. noră cu Oblomov... O femeie sună la uşă cere disperatä ajutor, a doua zi temeia este moartă: Bekasov nu clipeste. Un coleg are nevoie de ajutorul lui: Bekasov se dä la o parte, färä nici o jenä. lubita ii päräseste: Be- kasov isi vede de viaţa lul, se inchide în casa lui, cîntă la chitara lui, ca o cizmä, dar cintä, si îşi pune, in final, o bandă cu aplauze. Din monstruos, personajul devine ridicol. Şi, to- tuși, capetele de acuzare sint grave. Nota lui Bekasov se încarcă, se incarcă. Mama lui, 'ată, a murit, el ajunge la inmormintare o zi după. Fosta soție îl primeşte prietenos. Fiica il primește tepos. Nimic nu-l atinge. Nici o relaţie nu se mai incheagä, toate legăturile sint rupte, pentru totdeauna. Bekasov pare să fie abandonat propriei existente egoiste, din care însă, pe neașteptate, el vrea să iasă, el este gata să iasă, el chiar pornește să iasă de cum se aude la telefon glasul iubitei, de care înțelege, în fine; că i-a fost foarte dor. De care intelege, in fine că are nevoie. Sigur — sigur, pe linia filmului care vrea, bineinteles, să spună ceva cu acest personaj — că este prea tirziu. Sigur că Bekasov va plăti încerca- rea de ieșire din modelul creat, din tiparul lui de insingurat de bunăvoie si nesilit de ni- meni. La o primă citire, asta ar fi tot. Filmul însă lui... Bud Spencer &' x * ke in Letargie) că e! propune, cu obstinatie, aceeași între de ce este el așa, Bekasov? Patru moment: tepenit, încremenit in moarte... Pentru cå — răspund autorii (scenariul Valadimir Jelezni ceea ce ti se intimplä este prețul trădări: construit cu mare grijă pentru demonstraţie un film perfect articulat, os cu os, comparti ție. perfectä, poate puţin „prea perfectă" zor cu care in mod sigur ne vom mai intiini oferă mai mult. Textul este mereu insotit de subtext, un subtext foarte important, pentru bare netormulată, dar foarte prezentă: de ci- incearcă să se organizeze într-un răspuns la acest: de ce? La început, într-o atmosferă pa- radisiacă, pe treptele unei case vechi incon- jurată de cintecul greierilor, un copil urmă- reşte fascinat mișcările precise ale unui bă- trin care dirijează, din balcon, o orchestră in- vizibilă. Un insingurat, poate surd, poate orb, dar care trăiește in lumea lui de sunete. Ace- lasi copil, într-o suită de idei pentru moment secretă, zace, singur, pe o plajă pustie, dogo- rit de soare, näpädit. cotropit de nisip — ima- ginea singurătăţii însăși. Apoi, un „minut al adevărului“ în care Bekasov își explică atitu- dinea: el nu a fost întotdeauna o cirtiță. El nu a fost întotdeauna un egoist. EI nu a fost in- totdeauna un las. Numai că viața și oamenii l-au învăţat sä nu se amestece, să stea in banca lui. Apoi, un alt moment al adevărului intre tată si fiică, din care tatăl aflä că fiica ştie totul despre el, ştie, de pildă, că a fost un copil bun şi vesel și sensibil. La acel copil, bun, vesel și sensibil, dar singur, fuge mintea lui Bekasov, în timp ce zace, zdrobit de o bandă de huligani, pe culoarul unui vagon de tren, pentru că a vrut, în fine, a vrut să se în- toarcă la sine. Un ultim: de ce? adresat spec- tatorului de privirea lui Bekasov, un de ce in- kov si Valeri Lonskoi, regia Valeri Lonskoi) Pentru că, susțin ei de-a lungul unui film ment cu compartiment (nu se poate trece peste interpretarea lui Andrei Miagkov, dar nici peste imaginea lui Anatoli Ivanov sau muzica lui Isaak Svarf), ceea ce se plätese cel mai scump în lumea asta este fuga de sine, trădarea de sine. Frumoasă demonstra- Ciudat film pe linia și din familia marilor filme sovietice. Sä reținem, oricum, acest nume: Valeri Lonskoi. Este numele unui regi- Vlad PAULIAN cine-univers | n dragostea lui fară margini pentru om, cii- nele nu resimte o mai mare plăcere decit să îndeplinească ceea ce stăpinul lui îi cere. Ca urmare, se lasă dresat foarte uşor și prin promptitudinea cu care execută comenzile, dä impresia unui automat. De aici a venit, probabil, ideea filmului CH- nele electronic. o comedioară cam puerilă, dar bazată pe citeva idei amuzante. Prima e a posibilităţii de a născoci un sis- tem de pază infailibila. in măsură să facă fatä criminalitatii mereu crescinde şi mijloacelor tehnice tot mai perfecţionate la care ajung sä recurgă spârgătorii. Pe măsură ce se dezvolta instalaţiile de protecţie impotriva furtului, "voluează și instrumentul hotiei. Altfel zis, avem prilejul sa constatăm incă o dată ca tehnica e neutră, putind servi, deopotrivă, bi nele și râul. Se naşte, deci, o competiţie pe planul inventivitätii între paznic și infractor Cind diversele sisteme de alarmă hipersotisti- cate isi dovedesc vulnerabilitatea, tot un ciine ar fi pină la urmă păzitorul ideal lată intiia idee fericită, pe care insă regizo- rul o ratează din capul locului, neacumulind destule situaţii comice ale acestei competiții tehnice între fabricantii aparatelor de alarmă suprasensibile și profesioniștii jafului fară ris- curi. Mai mult, le da ultimilor o înfăţişare de- rizorie, printr-un cuplu de nerozi, absolut la- mentabili, care ar trebui izgoniți din studiouri cu lovituri de picior în fund, fiindca le lip- sește orice haz. Fără o adeversitate serioasă conflictul n-are nici o consistenţă și ideea comică a intrecerii se-devalorizează. Mult mai inspirat în direcţia aceasta e genericul, reali- zat de Hanna Barbera, printr-o bandă dese- natä cu derulare hilară enorma A doua idee amuzantă e ciinele elctronic însuși, un soi de bootail, foarte simpatic ca- re-şi ascunde facultăţile extraordinare sub o figură poznasä, gen Tuguilä. Regizorul se do- vedește de astădată in vervă, oferindu-i nū- meroase ocazii să demonstreze cite lucruri senzaţionale poate face. Cätelul, aparent ino- fensiv, posedă o forţă fantastică. E în stare sä traga cu dinţii o camionetă, să dezrădăcineze copaci, să trimită la pâmint pe oricine printr-o săritură fulgerătoare. veritabilă lovi- tură de karate, să gonească mai repede ca automobilele, să spargă zidurile, näpustin- du-se asupra lor în urmărirea infractorilor. In- trä în acţiune cum aude pronuntindu-se anu- mite numere corespunzätoare diferitelor te- luri pentru care a fost programat Reacţiile automate intervin astfel adesea fară să fie dorite, cind cineva rostește intim- plător o cifră și provoacă scene de mare ilari- tate. Asa ajunge un hingher să-și piardă in- treaga captură sau viitorul socru al inventato- rului să se trezească trintit jos și cu ciinele electronic pe piept Mai apare ceva interesant: lucrurile nu se opresc la împiedicarea efractiei. Ciinele are o superioritate zdrobitoare asupra celorialte sisteme de pază; el nu se mulțumește doar să dea alarmă, ci îi si urmareste pe răufăcători, silindu-i. inspäimintati sä-si caute scäparea cum pot. li vedem aruncindu-se in apă si ie- sind de acolo uzi leoarca, fugind cu maşina si sfirsind sub ea, răsturnată, folosind pube- lele drept ascunzătoare și luind drumul ora- sului. Hoţii sint așadar pedepsiţi, täväliti prin murdărie, azvirliti într-o ladă plină de rume- aus, umiliti, ridiculizati spre satisfacția nenu- năraţilor pägubasi din sală, bucuroşi sa Bud Spencer, un rival al lui James Bond? A. la „Panâ-de-vultur“ sau Toate mi se intimplă numai mie sau... il readuc pe ecran în plină formā fizică pe Bud Spencer. Bazindu-se tot pe bicepșii.și tricepsii säi de campion de haitere, cu nelipsita-i barbă, se poate spune că face tot ce poate și încă ceva pe deasupra pentru a ne prinde în raza „bio- netismului“ său, pe care el însuși afirma că il are. Voluminoasa sa statură devine ast- fel un atu de vedetă și,se vede bine, actorui guste “o asemenea dulce razbunare. Vorba proprietarului firmei Norton, ciinele electro- nic e cea mai formidabila descoperire după invenţia lacătului. A treia idee amuzantă priveşte raportul din- tre amimalul viu și duplicatui său cibernetic Chombs, ciinele electronic, e leit Hotoman, geamânul si modelul lui natural. De unde si riscul ca ei să fie confundați, dind loc la in- curcâturi comice. Dar nici de aici, regizorul Don Chaffey nu P scoate mare lucru, doar un test cam stupid, destinat să creeze o încordare emotivă, cu o mină detonată și nişte camioane care înain- teaza câtre ea, in timp ce Hotoman aleargă latrind înaintea lor, fără sä bänuiascä nimic Toată povestea avea șansa să devină inte- resantă, dacă se crea o situație realmente pa- radoxală, din care sistemul cibernetic sä scape printr-o soluţie nepreväzutä de con- structorul säu. Rezultau atunci, nişte facultăţi ale ipteligentei artificiale, de natură sä ne dea cu adevărat fiorul fantasticului. Scenaristului nu i-a trecut însă nici o clipă așa ceva prin minte, intärindu-ne convingerea că pină si fil- mele mici au nevoie de idei mari. Dar cum eu nu sint angajat la Hollywood, nu väd de ce le-aș furniza gratuit. Don Chaffey trebuie să fie iubitor de ciini si asta il face să cistige la mine circumstanţe atenuante. Dincolo de intantilismul filmului nu mă pot împiedica să aplaud gestul prin care prietenul nostru cel mai fidel primeşte nişte meritate elogii. chiar şi sub forma unui substitut al său cibernetic Ov. $. CROHMALNICEANU Jane Russell. S-a numărat printre actrițele ta- DIdaţilor americani de pe frontul doilea război mondi In an rimea peste 1000 de so säptäminä. Azi, la 63 de ani, mai apare cind în ci în filme publicitare, dar „rolu preferat este cel de bunică. Bineinteles pre- şte și ea un volum de amintiri. Va fi nu Dar povestea vieţii actriței, ci din mou pito! despre viața Hollywoodului un ĉa- se străduie să rivalizeze cu un suplu James Bond. Imperturbabil și indestructibil, dar si tără pic de mister, Piedone își continuă mar- Sul triumfal printre extra-terestrii. Privindu-l, baieţii de șaisprezece ani isi incordeazä muş- chii si se simt mai puternici, fetele se gindesc probabil că un Fät-Frumos ca el ar putea fi mai folositor. mai aies dacă poate pune în acţiune un extraterestru capabil să bată co- voare, să pregătească mincarea și să te apere la nevoie. Cucerind intii copiii şi adolescenţii, accep- tat apoi si de cei mai în virstă — burtiile nu mai sint privite cu atita reproș de consoarte! — Bud Spencer face tot ce poate să se im- pună printre starurile filmelor de aventuri în- cercind, în ciuda formelor sale voluminoase, să se fofileze pe lingă farmecul lui Delon, iro- nia unui Roger Moore sau istetimea unui Pe- ter Falk. Va reuşi să ţină afisul.si pe mai de- parte? Depinde de el, de producători, de re- gizori si desigur de numărul de spectatori dornici să intre în sălile de cinema. Oricum, in miez de vacanţă, el ne urează: „Auguri a tutti”. Subscriem si noi. Sabina TACU A 24 di 4] W Dragostea la a doua tinerefe Alla Tumarian in (Ch fericirii) O fericire înrudită cu Batalov si Lelouch Cheia fericirii | itlu de basm muzical, dar tramă de film neorealist desfășurat într-o Armenie contem- porană, fără. peisaje spectaculoase. Dimpo- trivă. Miez amărui dramatic de Cehov in haine de uzină, un meșter modest — miini şi suflet de aur, dar siluetă si chip ingrat ce ni impun băieţilor de sub protecția sa (bonomul e responsabil cu protecția muncii). Zdranomi ce trag la mäsea si in timpul orelor de pro- ductie, namile vesele, necomplexate <e stiu cum să cucerească iubiri de-o seară, nu ca el îndrăgostitul pe viață capabil sä vegheze pinä în zori casa prea frumoasei desenatoare. Ti- nära se amuză de stingäcia devoțiunii lui si ca să- facă să renunţe vine în vizită cu copiii ei adorabili, dar care storc viaga mamei rà- masă atit de devreme singură. „Cap de fami- lie". Femeia e asaltată de griji mărunte ce de- vin imense pentru o preairumoasă ce nu ac- „ceptă avansurile șefului de birou, ori ale şefului de spaţiu locativ. Am scris de doua ori prea frumoasă pentru că e calitatea care intimidează din capul locului pe bietul an- ti-Cassanova, ca si pe spectatorul șocat de contrastul dintre ea si el. „Ei. dacă ar fi fost Batalov în rolul ăsta!” spunea cineva (evident o spectatoare) la ieșire, evocind Moscova nu crede in lacrimi (de care şi-au amintit cu si- guranţă și autorii filmului sovietic). Dacă ar fi fost Batalov ar fi fost cu totul alt film, altul conflictul, deşi familia spirituală a celor doi bărbaţi ca piinea caldă, cu noroc tirzior e cam aceeași. Caraghioasa făptură care deține totuşi cheia fericirii e fratele altui stingaci în- drăgostit din Amintirea unei mari lubiri — erou creionat cu umor tandru între ridicol si sublim. Doar că aici sublimul neputind fi atins, räminem in zona filmelor simple, de su- tlet, de care te atasezi, dar zimbesti cu indul- gentä la finalul de basm ferice (nemuzical) cu a fost odată cam ca niciodată. A. M. Producţie a studioului „Armenliim“. Scenarlui: a nuk Mnaţakanian. Regia: Nerses Oganesian Imagi- : Albert lavurian. Cu: Alla Tumanian, Azat Gas jan, Vercialuis Miridjanian, Ida Mkrtcian secventa lunii Cheia autenticității A... film cu un bărbat si o femeie trecul de prima tinerețe care se intilnesc intimplă- tor, se iubesc, se despart si apoi se regäsesc nu se petrece la Deauville, Paris sau pe Coasta de Azur, ci la Erevan. Ca si Anne din filmul lui Lelouch, ea e văduvă. Spre deose- bire de Jean-Louis, el e holtei. Ea are trei co- pii, o mamă hipertensivä și o puzderie de unchi şi mätusi. EI e singur pe lume. Deci o nouă variatiune pe tema marelui premiant de la Cannes din 1966. Două filme foarte apropiate ca subiect și totuși foarte diferite ca factură. Ceea ce la Lelouch era contrafacere sub pojghita veros:- militätii, în filmul lui Nerses Oganesian este adevär de viatä pur si simplu. Protagonis$, cu infätisäri de fiecare zi (el — scund si cu început de chelie, ea — trupesä, oachesä, modest imbräcatä si chiar șleampâta), cu profesii de fiecare zi (el — inginer cu protec- tia muncii; ea — proiectantä). cu preocupă i de fiecare zi (el mestesugeste prin casä tor felul de instalaţii, ea tirguieste, carä, gäteste face lecţiile cu copiii). Trecutul lor, ca si pre- zentul, n-are nimic de excepție, şi nu le sub- minează iubirea cu amintiri idealizate. Perico- lul este mult mai concret si mai prozaic comportarea abuzivä a rudelor ei, care vor sä ştie mai ales cit cistigä logodnicul si dacă nu are surse suplimentare de venit. La toate as ten se adaugă autenticitatea detaliului: stradă cam desfundatä, o ușă de lift cu vop seava riciitä, un perete de farbrică scorojit s murdar, un atelier de proiectare inghesuit s demodat, o päpusä schioapä, locuințe strimtt si modeste etc. Mici elemente de plan do; surprinse firesc si fără ostentajie, aduc < contribuție hotăritoare la credibilitatea între gii poveşti. > Cristina CORCIOVESCU camera stilou Întrebări și răspunsuri A. rezistat cu greu tentatiei de a revedea America, America a! lui Elia Kazan si de a in cerca sä comentez această reintilnire, dar mi-am dat seama că, după trecute luni de la primele rinduri în acest spaţiu, sint dator cu o cit de mică participare la incercarea de a defini meseria ce o am. Departe de a reuşi să-mi pun toate întrebările, departe de a gäsi răspuns unora pe care nu le-am mai asternut aici. Întrebare. Se poate vorbi de un talent spe- cial al operatorului? Aventura e aventură Caseta din cetate U. au pasiunea escaladärii piscurilor inaccesibile, alţii traverseaza solitari, cu mij- loace precare, mări si oceane; unii fac ocolu pämintului pe jos sau pe bicicletă, alții, pn tuiti locului, pornesc să descopere univers: la microscop. lar artiștii, cei mai temerar poate, ambitioneazä chiar sä plâsmwasca lumi noi. Între acești „aventurieri”. câutător de comori rămin cei mai copilärosi si ma fantezisti. Gindul de a descoperi o comoară cui nu i-a dat fiori?, pe mulți cucerindw-i vi- sul despre comori ia fel ca şi dorința de avea aripi. Tema fascinantă a tezawrelor scoase la lumină a făcut carieră in literatura si în cinematograf. Subiectul fabulos. extras din întîmplări adevărate sau doar din i nație, a dat naștere la cärti si pelicule de aventuri din cele mai sofisticate. mcitante si acaparatoare, dar animate, invariabil, de un singur tip de eroi. Întrucît găsirea rehcvelor pierdute nu a ajuns încă o performanță în sine decit pentru arheologi. căutătorii de co- mori „particulari“ — literari si cinetiii, câc despre ei este vorba — dau dovadă, aproape fără excepţie, de mai puțin fair-play si, in po- fida îndrăznelii si calitätilor lor de a tran- spune acel „vis al copilarmei" in realitate, ej nu se identifică cu eroii pozitivi Captate şi reflectate de strălucirea sipetului misterios, trăsăturile lor apar rästumate Ideea de des- coperire şi de recuperare a unor valori devine ideea de jetuire a lor Mesaj al unei lumi apuse, izvorit şi dislocat din istorie, tezaurul (sau comoara) continua să aparţină istoriei. Adică unei colectivitati Aceasta este si ideea poiicierului Caseta din cetate. Filmul cineastilor sovietici — Svetlana Kasumova si Semen Listov (scenariul) şi Ghiulbeniz Azimzade (fegia) nu imprresio- nează neapărat prin desfäsuräri de forte spectaculoase, prin conflicte si suspansuri dramatice Šu prin agiomerarea de „probe“ in adincirea sau elucidarea misterului. Poves- tea casetei este simplă, iar acţiunea se deru- leazä calm. cu seninătate Doi prieteni nedespärtiti, minati de curiozi- tate, de dorința de a cunoaște lumea din jur, cutreieră oraşul lor natal — pitorescul Baku — şi, în special. cartierele lui vechi din jurul minaretului Sinik-Kala sau castelului medie- val Sirvanshah. intre ruinele unei cetăţi cei doi bâieți găsesc o casetă cu vechi bijuterii princiare. Dar alți „exploratori“ descoperisera comoara inaintea lor si o lăsaseră la inde- mină urmind s-o valorifice”. Surprinşi de ex- traordinara lor descoperire, pină s-o predea oficialităților, băieţii ascund caseta acasă. De aici cei doi poli ai narațiunii sînt vinovăția si nevinovăția. Inocenta copiilor dejoacă si ridi- culizează intenţiile cuplului de jetuitori. sec- venta in care sora mai mică a unuia dintre băieţi, impodobitä cu somptuosul colier re gal, cu cerceii si inelele cu briliante, alearga veselă prin parc sub privirile fascinate ale cinema București, iulie 1985 şef Răspuns. Talentul de operator este rar. Ta- lentul de regizor este si mai rar, iar vocaţia pentru amindouă este un lucru aproape de neintilnit. |. Crezi în filmul de autor? R. Se tinde câtre filmul de ,superautor": scenariu, regie, imagine actori, scenografie... E drept, regizorul este unicul suveran al „Spusului cinematografic“, dar dacă vrea sä le facă pe toate de unul singur, riscă să de- vină un „om orchestră” de ia circ care în- cearcă să cinte o simfonie. 1. Ce loc ocupă operatorul într-o echipa R: Locul doi, dar se recunoaște numai pe soptite sau la ananghie. Sint regizori pe cart ii interesează real calitatea colaboratorilor Sint operatori pe care îi ineresează real cali- fatea regizorilor. 1. Operatorul trebuie să aibă umor? R. Nu, dar dacă are o duce mai bine. |. Operatorul trebuie să fie cult? R. În cinema asta nu strică nimănui. I. imaginea aparține numai operatorului? R. Poate exista un punct de vedere dir care buna dispoziţie a bufetierei de la stu diou să fie amestecată în calitatea imagini cutărui film. După o experiență destul de mare, cred că fiecare film are imaginea pe care o merită. Nu pot accepta ideea că ope- ratorul este „omul cu lăzile“ ce vine și foto- grafiază (de 24 de ori pe secundă încercind să prindă astfel și mișcarea) niște înfăptuiri artistice de neinteles pentru biata sa minte tehnicistă. 1. Un operator poate strica sau salva un film? R. Un amic regizor vorbea despre operator ca despre un specimen oarecum caraghios care poate filma „derizoriu sau sublim”. Nu cunosc filme care să fi căzut din cauza ope- ratorului, dar nici filme care să fi devenit ca- podopere prin imagine. Un film prost poate fi salvat de un operator dacă cumva in sala in care este depozitat negativul s-a provocat o inundație cu apă fierbinte. El poate lua re- pede cutiile și duce la secția de reconditio- nare, dar s-ar putea să regrete gestul: Florin MIHĂILESCU femeilor sau sub ochii ingroziti ai „explorato rior” ce-şi văd minunata captură scinteind stidator la gitul fetiţei jucäuse, poate fi consi jerata una dintre cele mai reușite. Inocenta ese invingätoare iar vinovatii își primesc pe deapsa. Dar, poate, pentru läcomia lor, cel mai nimerit ar fi fost sä primeascä, asemenea regelui frigian Midas, darul de a preface tot ceea ce ating in aur. Chiar si piinea si apa Alina POPOVICI Panductie a Studioului Azorbaidjankilm Scenariul Scetlana Kasumova, Samen Listov Regia: Ghiulberuz 4;mzade im. = Alekper Muradov, Valeri Keri =o Muzica: Rafik Aliev Cu: Kiamran Sahardanov i Safarov, Samira Karaeva. Mikail Kerimov, Ibra grim Alev, Gasan Turabov, Raghiv Safarliev 4-24 Aliev. Ruhsara Agaeva Licitatia Secunda care valoreazä milioane (Licita ia) razboi mondial. Ultimul, cum îl mai numim ergheiii filmate din avion în largi pano- cu märturisitä speranţă. ramice montane, crupa sau ochiul calului cu striuri de mătase in gros-plan, suspensul tur- tului urmărit cu un aparat participant si nu martor inditerent — performanţe ale operato- rului, ce se cuvin în primul rind semnalate. pentru că ele dau filmului consistenţă (atita citā e). Licitatia (internaţională) pune in joc „pro- duse” ale unei crescätorii de cai din Uniunea Sovietică, prețul unui exemplar, de rasă fi- reşte, variind între 8 mii şi 3 milioane dolari Pentru un necunoscător (in ochii căruia tot: caii sint cam la fel) licitația conţine destule E T necunoscute, ce râmin tot astfel j dupä ter oriunde, oricind... minarea filmului. Probabil lucrurile se (Jane Seymour în Undeva, schimbă pentru un bun cunoscător, un pa — - sionat, asa cum se dovedeste a fi crescätoru b de cai din film, care urmăreşte de 40 de ani de la sfirsitul războiului pină azi, reproduce-. rea unei „Jinii”, a unui exemplar pierdut (furat de nemți) şi recuperat (cum?), a cărui va loare nu poate fi insă dovedită în absenţa ac- telor. Aflăm, astfel, că „pedigree-ui unui cal e mai important decit genealogia regilor”, ca „războiul a mutilat nu numai destine ale oa- menilor, dar si ale animalelor,” câ un om poate risca totul, chiar şi viața, pentru un ca! atunci cind e vorba de un unicat din avutia (si mindria) naţională. „E timpul sä uităm trecutul” spune baronul neamt venit la licitație, unul si acelaşi cu cel care a .rechizitionat" in timpul războiului iapa Nadejda,” a cărei descendentă, „Se cunda", e azi vedeta licitaţiei. „Să-l uităm? se cutremură de indignare cel care n-a avut pace de cind a văzut-o pe „Nadejda“ impinsä intr-un märfar cu destinaţia Berlin si pina azi, cind izbuteşte — nimeni nu mai spera — sa recupereze actele pentru identitatea „Secun- dei“ ce valorează milioane Nu, nu intotdeauna reusim sä ne desparțim rizind de trecut. O dovedesc tot mai multele povești (cu un simbure de adevăr). readuse in actualitate de cineasti, din dosarele inca neclasate și neepuizate ale celui de-al doilea Roxana PANĂ Producție a studiourilor „Moslilm”. Scenariul: N'* la: Timcenko Regia: Valeri Kurikin imaginea: vinc mir Klimov. Cu Nicolai Penkov, Laimonas Noreika Svetlana Suhovei, L. Prigunov. V. Drujnikov, | Sa rantev. O revedem mereu cu pläcere cindva) Coperta | ; CINEMA, Piaţa Scinteii nr. 1, Bucureşti 41017 Exemplarul 8 lei —111111—1n.”" Elena Albu si Mircea Albulescu: doi actori in egalä mäsurä de teatru si cinema Cititorii din sträinätate se pot abona prin „Rompresfilatelia“ — sectorul export-im- port presă P.O. Box 12-201., telex 10376 presfir București — Calea Griviței nr 64—66". Prezentarea artistică Anamaria Smigelschi Fotografie de Victor STROE ! Prezentarea grafică loana Statie | : Tiparul executat la Combinatul poligrafic «Casa Scinteii» — Bucureşti din linia întii La sfîrşitul războiului, contribuţia decisivă a României pe frontul antifascist Scenariul: Titus Popovici Regia: Nicolaescu filme Cinci Sergiu Casa de Gmr sintem în 18 mai 1985 Timpul filmului este altul: 10 mai 1945. Sin- lem, — imi spune regizorul Sergiu Nicola- escu — la comandamentul unei divizii roma- nești din Cehoslovacia, deci nici vorba să fim pe strada locotenent Lemnea, in cladirea Şcolii de coregrafie, cum s-ar crede. O harta imensa, cu mersul frontului, un post de ra- dio-receptie, soldaţi, ofițeri, câpitani — citesc scenariul lui Titus Popovici și aflu „compozi- tia” diviziei Mai intii este ora 11 şi 50 preţ de vreo ju- matate de ora, asa, si se filmează momentul în care, la comandament, se primeşte o tele- grama grea pentru generalul Marinescu, alias Sergiu Nicolaescu: fata lui, Silvia (interpre- tata de Anda Onesa) a fost ucisa. Cel care primește telegrama si i-o inmineaza este in- susi Puiu Faranga, adică actorul lon Ritiu din Tirgu Mureș. Ce rol joacă fostul principal din Ciuleandra in Noi, cei din linia intii? lon Riţiu: Un căpitan, cred că aghiotantul generalului Marinescu. Unde este el sint și eu. Nu este un rol important, dar nu con- teazä. Aș fi primit absolut orice rol într-un film de Sergiu Nicolaescu. Mi se prezintă interpretul principal, tinărul George Alexandru, student in anul Ii. la clasa profesorului lon Cojar, Tinär-tinär, dar Lupta cea mai grea o dăm mereu cu noi înșine Scenariul: Radu F. Alexandru și Alexa Visarion Regia Casa de filme Patru tim, Alexa Visarion este un caz fericit. EI mişca simultan în teatru și în film cu ace- lași har, cu aceeași indeminare și dezinvol- tura. Dar cei care-l cunosc mai îndeaproape ştiu ca aceasta vivacitate provine dintr-o inte- ligentä temeinică si o luciditate în continua stare de veghe. Spectacolele sale care au marcat biografia teatrelor la Arad, Birlad Botoșani, Cluj, Tirgu Mureş, Piatra Neamţ — pe unde a trecut, şi de citivä ani la Giuleşti sint multe. Filmele sale sint trei. Dar trei „vir- furi”! Celor mai mulți care au vazut Înainte de tăcere, Înghiţitorul de și Năpasta. Alexa Visarion, se pare. le-a intrat definitiv în me- morie. Şi iata. Alexa Visarion lucreaza la un nou film in septembrie '84 erau făcute — la Bucu- resti, si Cimpulung Muscel — primele, pros- pecţiuni şi erau date primele indrumari regi- zorale. Conform acestor indrumar, echipa, functionind ca un organism perfect, a conti- nuat pregatirea filmului astfel incit, la 1 fe- bruarie 1985. in timp ce regizorul urmarea premiera spectacoluiui său cu „Unchiul Va- nea” de Cehov, montat în cadrul progra- mului Fulbright — la „Actors Theatre of Louisville” din statul Kentucky -- SUA. Punct și de la capăt putea intra in producţie, iar la stirşitul lunii mai începeau filmările „Filmul Punct si de la capăt — ne deciara regizorul — ar trebui sä dezvaluie într-o mo- dalitate cinematografica, marcata in primul rind de valoarea expresiva a inexpresivului, a banalului. a efemerului, neputinta dramatica ce salasluieste in fiecare individ atunci cind crede ca-si poate hotari destinul de unul sin- gur. Destinul uman depinde de mulţi factori și citeodată de întimplatoare conexiuni. Bi- neinteles că eroul filmului — un intelectual a cărui conștiința este marcată permanent de întrebări asupra vinovaţiei — va ajunge la o respirație proprie, sacrificind ceva important, dar cistigind viața. Aş vrea sa realizez cu aju torul acestor mari prieteni, Actorii. un film al relaţiilor umane în care niciodata nu ştim cu Zilele de după „Ziua Z“ interpret şi George in Noi, cei din — regizor si nu pare deloc copleșit de sarcina primului tal principal din viaţa lui desi, tot din scenariu atlu,’ Horia Lazar (aşa se cheama personajul) nu e tr mai ușor de jucat. Ce spune insă de- butantul? În primul rind fireste, el spune că acest debut într-un rol principal si sub ba gheta lui Sergiu Nicolaescu reprezinta pentru mine un mare eveniment”. Apoi Horia Lazär imi convine ca personaj. Avem aceeași virstă, aceeași mentalitate si idealuri. Sper să parcurg cu bine drumul lui de la candoarea adolescentină la maturitatea, dirzenia și bärbälia pe care numai o expe- rienjä cum este războiul ti le poate da... Lu- crez intr-o echipă de oameni minunati, de adevăraţi profesioniști şi sigur că sint mindru că fac parte dintr-o distribuție remarcabilă. Ce spune „echipa minunata“? Operatorul Nicolae Girardi nu poate spune, ca de obicei nimic. Isi potrivește de zor luminile si Importantă: ,inteleger vidiu iu Moldovan si Came İn montaj: Lucrare de control (Sergiu Nicolaescu Alexandru — debut — linia intii) schimba replic ptite cu came anul Mir- cea Mladin si c e electricieni. Tot ce reușesc sa prind moment dat, este va: „Jeane! Numa n ucească i o geana de modelare urmeze eva, dar nu. Jean, < a lon Olteanu, mais trul de lumini. se exec, lipä, .mode- larea" apare ca din pamint. oamenii se mișca Uşor. ca pisicile, printre cabluri, heblun si proiectoare, o intelegere se vede, functioneaza ceas. N c de auzit aici, doar de vazut. De Sergiu Nicola- escu care, în neralului Mari- nescu, trece din f n spatele lui sa verifice cadrul. se e bonetele ofite- rilor urteste sau le indreapta dupa caz O patru sa nu Nicu Gheorghe, e profesie, este la ti condusa de per sä ma veche umanităţii din noi“ Maxim in Pun scurt metraj de debut al regizorului Ilie Epstein, după un scenariu de Jon Bucheru. Imaginea: le Casa de filme Trei. În distribuţie: Magda Catone, Mari Ion Fiscuteanu Dorin Doroftei si intre care r cineclubist, acum regizor. M inca trei viitoare speranțe. L Gostin şi Mihnea Columb toata suprafaţa platoului c orice mișcare... Apoi, ceasur tează, tinarul George Alex front”, generalul Marinesc oamenii ca s-a primit să se de radio „Donau“ şi, intrucit sit, pentru aceasta operaţie luntari, colonelul Cimpeanu care machiorul Mircea W proaspat puţin mai inainte) se nul Marin (lon Riţiu) ii atrage a voie de el la comandament ş rinescu, prim plan Cimpeanu tiu" cere vocea regizorului. P ratul, îl rog pe lon Besoiu vorbe. „Nu pot pulule! (Pentr pe pâmint, între 3 ani şi moarte Nu pot că sint grăbit. Dar uite ce wr mamos am de spus: [| citesc şi-l reprodo Drozaea şi simţul datoriei nu-mi ingadue sä män acest război dind ordine dintr-um comamnd>- ment unor camarazi să meargă la moare in timp ce trenurile sint gata să- ducä scasä Solicit onoarea de a conduce acest detasa- ment“. Este fix textul pe care prim plan, peste citeva minut nosc, frumos. Aflu apoi de la iulie, asa, va filma o mare b Brașov si că asta seara filme tescu. In timp ce parcurg list care mai intilnesc asa: Stefan stantin Diplan, Emil Hossu lescu, Vasile Boghitä, Marian linga mine apare un june la v dinților care-mi cere politi un autograf de la Sergiu N fapta se împlineşte, fanu Florin Rusu) — îmi inapoiaz xul şi pleaca fericit cu a eu. In citeva minute fiima mosfera incordata de front, de râzboi — războiu rämine între pereţii Scol pe strada locotenent circulă greu din cauza grupu dar e soare, e cald, e bine este lui, mai 1985 si, mai ales. e Lemne adevarat ma reuşi sa tac caci numai estetica, se mater Un film a! temporaksikui substituie eternitäfä isi aroga dreptur vitalitatea este s träieste in noi? $ Intrebarile de ce, pentirs e continua si ac v mare ca meditaţia in seis ează umanitate. S nem Singuri in intele Deci, un film cu anume: forarea cit umane. Deci, un film In distribuţie: Ovidiu Ms melia Maxim, George Con bengiuc, Leopoldina Bz lescu, Petre Gheorghiu cea Diaconu, Florin Zams lescu, Dana Dogaru, Mit Nu demult. în urma wiz ghiţitorul de săbii și Năpasta thony Quinn si Robert De N torilor care au jucat in aceste torului Vivi Dragan Vasile tare si urarea ca urmatoarea fie la valoarea celor doua Pina la reluarea program Statele Unite (unde va pune ruşul“ lui Cehov și, pro It-ea“ de Shakespeare). reg să termine filmul si un spe Regele Lear" la Giulesti. La nie a avut loc si premiera cu de Cehov la Teatrul Bulandr Este greu? Este condiţia lu Alina POPOV Nr.7 Gm Anul XXIII Revistä a Consiliului Culturii si Educatiei Socialiste Bucuresti, iulie 1985