Similare: (înapoi la toate)
Sursa: pagina Internet Archive (sau descarcă fișierul PDF)
Cumpără: caută cartea la librării
siliului Cons ro digitala ] loteca Festivalul naţional „Cîntare Înnoirea a României“ ee se dee E POI E, în întimpinarea tematicii majore | n primele zile ale primăverii, Consiliul Culturii şi Educaţiei Socialiste a organi» zat, la „Casa Filmului” — Cinema „Stu- dio“ din Capitală, Consfătuirea pe ţară a cineamatorilor, laureați și participanţi la a cincea ediţie a Festivalului naţional al muncii şi creaţiei „Cîntarea Romă- niei“. Este o metodă intrată demult în prac- tică, avind scopul de a generaliza expe- riența dobindită şi a fixa unele jaloane ale activităţii viitoare. Noutatea a fost, de data aceasta, depăşirea caracterului bilanţier al lucrărilor, prin efortul apro- pierii de aspectele metodologice și pre- ocuparile calitative ale cineamatorilor, prin factura concretă și aplicata a pro- gramului, începind cu nuanţarea diret- țiilor şi speciilor tematice prioritare, cu discutarea critică și autocritică a rezul tatelor. i innoirea a venit în întimpinarea solt- citărilor cineclubiștilor înșiși, angajaţi cu pasiune în discuţiile desfășurate în lumina indicaţiilor de partid care orien- tează întreaga noastră activitate. Rele- ratului introductiv i s-au adăugat, în acest scop, o gală de filme și expuna- P. un creator, fiimul pentru copii este un crez. De aici incolo trebuie discutat. Pen- tru că acest gen nu face parte dintr-o modă, nu este expresia unei „linii care se poartă la un moment dat" şi pe urmă se schimbă. El este o permanenţă. Cu alte cuvinte, trebuie să fii pasionat, convins în adincul tău că vrei să faci filme pentru copii. Altfel, el apare ca o lucrare exterioară ție. Este atit de greu de fā- cut, reclamă atit de multe date în plus față de filmul obişnuit, incit nu pot să cred în creați- ile întimplătoare, trecătoare prin filmografia unui regizor. Filmul pentru copii presupune o adincă cunoaștere a psihologiei virstei și a modalităţilor de educaţie; el ro creatorul la o responsabilitate deosebită întrucit este un gen destinat unui public care nu are incă puterea discernămintului. Un -spectator-bu- rete care absoarbe tot ce-i dai și, in egală măsură, poate asimila lucruri folositoare, dar şi lucruri care pot fi impotriva educaţiei tui estetice. Şi nu numai. Nimic mai periculos decit să pui sub ochii copilului o peliculă de prost gust, sau care poate dezvolta prostul gust și, în acest sens, eu cred că noi, creato- rii, nu avem voie să uităm că prin ceea ce nu- mim „act de creație“ tacem și un act de edu- caţie. Poate de aceea eu imaginez filmul pen- tru copii ca un film „de familie”. Adică un tiim care implică atit copilul-spectator, cit şi părinţii-spectatori. lar dacă aș fi întrebată de ce fac asemenea filme, de ce cred in ele, n-aş putea să râspund. Ar fi ca şi cum aș fi întrebată de ce iubesc un om sau altul. Ceea ce știu este că, din pacate, în lume, sint prea puţine filme bune pentru copii. Rolul acestui gen de filme este foarte com- plicat: pe lingă latura lui educativă, el mai are şi o latură strict omenească. In zilele noastre. filmul pentru copii are și menirea să inlocu- sasca bunicii timpurilor moderne, de regula 2 de notorietate, Un dialog pentru toate vîrstele Pentru mine, „filmul de copii este un „film de familie“ O consfătuire a cineamatorilor stimulatoare şi pentru profesionişti rile susținute de cineaști profesionisti în- direcţii nevralgice pâna scenariul filmului de scurt me- raj (Titus Mesaros), imaginea (Con- stantin Ciubotaru), montajul (Alecu Croitoru). S-a vazut din discuții, dar mai ales din unele fiime, că în actuala faza a acestei ample mișcări, adevăratul cinea- mator nu mai e un diletant. Fara a co- cheta cu profesionismul, făra a recurge a paralelisme gratuite, ei e conștient “ prea tineri şi prea ocupați in viața socială ca mele pe care le facem, trebuie să suplinim și „munca bunicilor cu nepoții”. Să acoperim măcar o parte din „de ce'-urile pe care copiii le lansează la o anumită virstă, acele infinite de ce-uri prin care îşi exprimă ei setea de cu- noaștere. Și cind spun asta mă gindesc ca sint prea puține filme de tot felul — animaţie pentru o categorie de virstă, documentar ști- ințific sau film didactic pentru altă virsta. chiar şi filme artistice pentru toate virstele Fiime făcute cu o bună cunoaștere a ritmului în care trăiesc copiii noștri, a pretențiilor pe care școala le are de la ei, a volumului mare de obligaţii pe care le are un copil in zilele noastre. Copiii secolului nostru nu au timp de pierdut. Noi trebuie, așadar, sintem obii- gaţi, ca în timpul cinematografic al unui film să-i furnizăm cît mai multe cunoștințe impor- tante și care să-l intereseze. Recepţia specta- torului-copil azi este astfel educată incit el este în stare să primească mult mai repede si mai mult decit cu ani în urmă. Datorită edu- caţiei audiovizuale de care se bucură, el știe să se aleagă nu doar cu ceva, ci chiar cu mult din cit i se oferă. Ca atare, datoria noas- tră de a-i oferi crește. in ce privește tematica unor asemenea fiime eu, personal, mă indepărtez de acele basme „moderne“ care ne propun numai in- troducerea copilului în sfera rachetelor, a tehnicii și tehnicizării, pentru că mi se pare a fi o cale de falsă modernizare a basmului Sint tentată mai degraba să mă întorc cu pio- senie la literatura română scrisă sau la bas- mul popular — mă gindesc la Ispnescu, ma gindesc la Creangă. Şi, bineînţeles de fiecare data resimt, ca pe o acuta necesitate, nevoia ca aceste basme să fie cunoscute de copiii noştri pentru că în ele ei pot gasi forța, seva creatoare a poporului nostru. În aceste să mai aibă timp sa fie bunici. Deci, prin tik- de necesitatea calilicarii în toate com- părtimentele de lucru, nu dintr-o simplă curiozitate tehnică, ci într-o cit mai largă perspectivă ideologică și cultu- rala, a unei finalități social-politice şi educative bine precizate. Asta nu înseamnă că nu exista încă destule prejudecăți și râmineri în urma. transformate, la rindul lor, în obiect al dezbaterilor. Avem încă de luptat, de pildă, împotriva unei imagini incom- plete sau false, uneori chiar cu imagi- nea cineamatorilor despre ei înșiși, care nu corespunde totdeauna cu realitatea şi cu posibilitățile lor maxime. Astfel s-a demonstrat ca, în ciuda unor difi- cultăți, departe de a fi in scadere sau de a bate pasul pe loc, avem actual- mente aproximativ 700 de cinecluburi în țară, cu aproape șapte mii de partici- panţi, făra a socoti cinecluburile pionie- rilor, elevilor şi studenților care ar du- bla cifrele. Se realizează opt-nouă sute «ie filme în fiecare dintre ediţiile festiva- Jului, în toate cele zece categorii tema- Florin VELICU (Continuare în pag. 14) basme, noi toți, dar mai ales copiii, sintem in vațaţi să fim mai buni, mai drepţi și viteji cit cuprinde. Sintem învăţaţi să învingem râul și! sa ne iubim patria. Cred în necesitatea imbi narii prezentului cu trecutul — fie el și al fan teziei creatoare a poporului care a contribuit neindoieinic la aşezarea culturii noastre spiri- tuale. Vizavi de această literatură clasică, dar după mine atit de modernă în spirit, noi, ci- neaștii, avem atit de mult de făcut încit spe- ranja mea rāmine pe umerii qenerațtiei vii- toare. imi place să cred, că în generațiile tinere ge cineasti vor exista şi acei regizori care se Prezentul cel mai cu „a |, ziua aceea m-am sculat de dimineaţa, foarte de dimineaţa, trebuia să termin pină la ora 12 scenariul pentru un film, un film pen- tru copii. | Copiii sint niște gogomani, mi-am spus eu. ei nu iau lucrurile așa cum sint, întotdeauna întreabă sau se descurcă singuri cum nu te aștepți! De ce e aia? De ce e aşa şi nu aşa? N-au nici un respect pentru Lună sau sint in stare să deschidă capul frăţiorului care doarme ca să vadă ce sforăie îinâuntru... Tre- buie să te. deghizezi ca să te poţi apropia de ei şi e foarte greu, nu se lasă păcaliţi! Daca faci pe Moș Gerilă, ei ştiu că eşti tu, dar le place, acceptă „joaca“ ca să-ți facă ţie pla- cere... Sint teribili de ințelegători, te privesc calmi cum te chinui cu barba de vată și se prefac că nu-ţi văd stingăciile. Deghizarea care le place cel mai mult copi ilor (cea mai dificila) este sâ-ţi pui masca pe creier: să te prefaci că ești la mintea lor, să le vorbeşti şi să interpretezi lumea așa cum vor ei: adică scaunul intors pe dos este un auto mobil; miinile întinse şi fugind prin casă re- prezintă un avion. nisipul turnat in forme de https://biblioteca-digitala.ro Cel mai preţios spectator: viu proiectat în filmele fost odată“ „Partidul nostru va acorda întreaga atenţie afirmării plenare a femeii în toate domeniile de activitate, va crea toate condiţiile ca ele să fie, întotdeauna, o prezenţă activă în viaţa ţării, să-şi aducă întreaga contribuţie atit în creaţia de bunuri materiale şi spirituale, cît și în familie şi societate, în întreaga operă de construcţie socialistă şi comunistă din patria noastră“. Nicolae CEAUȘESCU (din Mesajul adresat femeilor din Republica Socialista România cu prilejul „Zilei internaţionale a femeii”) vor apleca cu dragoste și răbdare. credinţă și ievotament asupra filmului pentru copii (ci- 'eşte „de familie”), şi cred acest lucru poate pentru că în noua generaţie de regizori exista foarte multe talente. Există foarte mulți oa- meni sensibili. capabili să se apropie de acest gen atit de dificil şi atit de responsabi! - Elisabeta BOSTAN copilul tablā e delicios.. Sa vezi dacă nu-ți place prâjitura, sau sa faci greşeala şi la cotituri cu scaunul să nu semnalizezi! Mă bărbieream şi-mi aduceam aminte ce interes au copiii pentru barbierit — au senti- mentul diferenţei de virstă — a le interzice sã - se bârbierească este a le spune Cu multă râu- tate: ești copil! Lor. copiilor, le place să fie copii, dar se dau mari: ei sint doctori. sau şo- fer), sînt miniştri şi, foarte des, parinţi... Veci- A spun că d-aia iubesc copiii pentru că nu-mi manincă zilele” așa cum le manincă lor, ca sint rāi, neascultatori și întorc casa pe ios Ecurios cum îmi vin toate ideile astea cind ma baărbieresc! În fond ce e copilul? Un om in formare, un matur care crește! La virsta lui copilul are o vie impresionabilitate ce devine din ce în ce mai afectivă. Totul se imprima pe ceara moale a creierului sãu, dar ca la mag- netoton: o înregistrare şterge pe cealaltă, e! nu trâiește decit momentul prezent, este in- capabil de atenţie, este captivat de orice prin senzația momentana, n-are nici un orizont, nici pentru trecut, nici pentru viitor. De viitor se ocupă părinţii, ei le descoperă talente e fel de f „unice”, aplicaţii pentru poezie. desen, mu zică... Copilul insă rizind, plingind aproape in același timp. abandonează o jucărie pentru alta, fără a inceta să se miște permanent, are multe dorinţi. ambiţii puternice, dar, totde auna efemere... Dacă mânincă bătaie, ii trece repede, pare uituc şi nu e, știe ce trebuie sa țină minte, dar alege, știe ce vrea și chiar evaluează riscul: dacă face ceva ce place sau nu place celor mari. Minte, monstrul mic! A minţi, înseamnă a ști cum arată adevărul, iar minciuna nu face decit să amine pedeapsa — pentru a-i face momentul plăcut. Cit de mult iubește copilul, prezentul! Copilul își iubește mama, e gelos pe alţi copii, gelos pe fratele sau sora lui care ar pu- tea să-i răpească o cit de mică mingiiere sau alintare pe care numai el o merită! Afectiv, foarte uşor iritabil, este chiar violent, străin la milă — stringe de coadă pisica și toate emo- țiile ce nu-l interesează le respinge egoist. Mă spăl! pe față, mă usuc cu prosopul... „Di- mineaţa cind mă scol,/ Mă-mbrac iute și mă spăl...* M-a întrebat odată un puşti dacă trebuie să se îmbrace întii și pe urmă să se spele, ai naibii copiii ăștia. unde le merge mintea?. Trec prin fața maşinii de scris, aseară am scris o secvenţă cu Făt Frumos, Cosinzene și un monstru hidos. Mă şterg în urechi și-mi aduc aminte de povestea lui Perseu, strălucit erou din mitologia greacă. Perseu atacă Me duza (un monstru oribil care are pe cap în loc de păr, șerpi — fascinant, dar în același timp privirea sa pietrifică). Atena îi dă lui Per- seu oglinda în care ea își aranja buclele. Per- seu se apropie de Meduza și evită privirea ei pietrificatoare, observind-o reflectată in oglindă... Perseu învinge Meduza printr-un truc pe care noi, în cinematografie, îl folosim pentru a învinge privirea neiertâtoare a spec- tatorului .. Dar eu trebuie să fac o poveste cu Feţi Frumoşii și mie-mi plac poveștile interpretate! Vreau să fac monștri simpatici, balauri cu su- fiet de fecioară, spini justițiari, cosmonauţi confundați cu oameni îmbrăcaţi în piei de porc... Mă așez la masă şi cred că am bătut o virgulă... Altfel, zic eu, întorcindu-mă la filmul meu, starea morală este foarte bine legată de starea psihică, copilul acceptă jocul pe care noi i-l propunem şi povestea e poveste, ei o ascultă, o vede cuminte la cinematograf, la teatru, la televizor, dar se uită și dincolo de programul pentru copii și se joacă de-a poli- țiştii și trage cu pistolul! Mobilitate, impresio- nabilitate superficială, memorie fără rațiune, facilă, fugitivă... Acestea sint trăsăturile ca- racteristice ale psihicului copilului, adică al ilime le dăm? unei ființe al carei creier e în plină dezvol- tare... Furios, am descris un Fat Frumos cu barba i mustăţi. i-am pus și ochelari de miop — am rupt pagina, e pentru copiii mari! Pentru copilul mic, pentru clientul meu neastimpă- rat, ce nu se poate concentra, căruia ii fuge mintea dintr-un colț în celălalt colț, pe verti- cală, și pe orizontală, diagonală sau spirală, trebuie lucruri mai simple. Curios cum îi plac poveştile cu „unu mare” şi cu „unu mic” și cum ii place să învingă cel mic! Îmi aduc aminte de filme desenate: un cutu mare fugărește o pisică mică... pisica face la stinga şi nătăfleață se face foaie de ți- gară pe un gard... Sau pisica care fugărește un şoricel şi care prin diferite șmecherii inne- buneşte pisica cu miere sau cu dinamită pina se face schelet! Unde-i vorba profesorului pisica e trebuincioasă omului, pentru că mā- nincă șoareci... Dar iată că în imaginea urma- toare pisica (întreagă ca şi cum n-ar fi fost adineaori schelet) fugăreşte din nou șorice- lul... Şi cu dinamita? Care dinamita? A, da! Aşa vine vorba: a făcut-o prat! Acum, a prins şoricelul, îl presară cu sare și-l pune în tigaie să-l prăjească! Asta am mai văzut-o, da' imi place, vreau să o mai văd o dată! E foarte greu să fii origi- nal, mai ales cu copiii. Ceva neobişnuit, ceva nemaivăzut, ceva care nu are incă nume, știu eu? De ce să fiu eu primul care să apreciez, dacă mie-mi place și cred că e serios şi cind colo e de ris! De ce să rid cind trebuie să tac şi invers — nu-mi plac chestiille astea origi- nale, mie mai bine dă-mi o treabă verificată la care să se scrie clar: comedie! În sfirșit, astea-s chinurile mele, copiii însă cred tot ce li se spune, ce văd, adică știu cå, de exemplu, flacăra unui chibrit frige, că nu e bine să mâninci chibritul... Ct despre teoria chibritului, habar n-au... Abia pe la virsta de doi-trei ani copilul este inzestrat cu toate fa- cultăţile, bineînțeles debile, dar care evolu- ează împreună cu el. El cunoaște o limbă, bi- neînțeles nu-i limba română și nici franceză. e un fel de limbă spaţială, o limbă proprie lui. un fei de sunete cu ajutorul cărora determină obiecte și mai ales dorinţi, cred, că mai ales dorințele îl fac să învețe limba părinţilor. Îmi dau seama că stau în fața mașinii de scris și nu prea știu ce vreau să scriu... Copi- lul meu, clientul meu crește şi vreau să-i prind din zbor, cred că pe la virsta de pa- tru-cinci ani şi pină la pubertate ei iese din faza dominant sensitivă și intră, aproape ne- observat, în faza impresionant afectivă, ei de- vine capabil de afecțiune pentru cei din jurii! lui, puţin cite puțin se debarasează de egois- mul feroce ce-i domina anișorii, devine cum s-ar spune... uman, nu mai plinge repede pentru orice, colaborează cu cei .din jurul său, ajută la dezvoltarea facultăţilor sale inte- lectuale stimulat de educaţie și mai ales de orgoliu Pe scurt, copilul incepe sa devina spectator Dar copilul creşte. Ținăra fată imbraca păpusa și o cearta. tinarul caută jocuri zgomotoase, vio- lente, își imbogajeşte de exemplu vocabula- rul cu mărci de automobile, fapte senzaţio- nale și sport. Clientul meu crește, se dezvoltă, ajunge E... astăzi în lume un interes sporit faţa de filmele pentru copii. S-a realizat şi la noi cite ceva în ultima vreme şi e foarte bine. Nu- mai că puţine din aceste filme li se adresează direct lor, chiar cînd protagoniștii sint copii Cele mai multe sint lecții de comportament pentru părinţi. Educaţia educatorilor, nu-i râu, dar să nu-i neglijăm nici pe cei mici. Să nu scăpăm din vedere marea lor plăcere: po- vestea. Să nu uităm că acești copii atit de in- struiţi, atit de înţelepţi, de învăţaţi, copiii se- colului tuturor minunilor tehnice, au o foame teribilă de poveste. De filmul cu „story“. De aventuri. De filmul muzical. Cu ce incintare văd ei și revăd Veronica sau Mama, De-aș fi Harap Alb... l-aţi urmărit în timpul proiecții- lor? Sint fascinaţi, îngină melodia odată cu protagoniștii, e o bucurie generală... Şi cite asemenea bucurii le-am mai putea oferi din bogatul tezaur de basme românești!... Ce mu- https://biblioteca-digitala.ro . Filme cu copii, „lecţii“ pentru părinţi „„„un concurs de idei de scenarii pentru copii, la care să aibă acces toate virstele miine, poimiine matur și eu încă nu i-am ofe- rit mai nimic, nimic care-săi placă și. mai ales, să-i fie folositor... Imi vine să rup tot ce am scris şi să incerc să conving producătorul meu că trebuie să facem ceva nou pe limba şi imaginea secolului nostru, sintem şcoala cu metodele ei, sintem filmul cu variantele noastre, sintem televiziunea cu emisiile și ca- setele ei... Mă uit la ceas: 11,30! String repede foile, le aşez după numere, le pun ini dosar, alerg la studio: e foarte important să fiu punctual, Jon POPESCU GOPO zical ar putea ieși din amuzantul „ivan Tur- bincă“. Numai iadul ce ilaritate ar stirni... Dar „Făt Frumos din lacrimă”, dar „Făt frumos şi merele de aur“, ce motive de inspiraţie pen- tru cineaști. Dar peisajul ţării!... Cheile Şugă- rului, să zicem, ce cadru feeric nemaipomenit pentru toate „Dumbrăvile”... cinematografice. Un peisaj care ar putea povesti, el singur, ca un adevărat personaj de film, atitea și atitea minuni. Numai de-ar exista și interesul siste- matic pentru sondarea acestor zăcăminte de fantezie şi ințelepciune, basmele din care sa se. impărtășească, prin intermediul filmului, toți copiii noștri. Ce-aţi zice de o casă de filme specializată pentru filmul de copii? Dar de un concurs de idei de scenarii la care să aibă acces și con- deiele sub 14 ani? Aşteptaţi şi provincia...? lon MUSCĂ actor Teatrul Tineretului Piatra Neami 3 Protaponistă: tip a nd de Vasilica Istrate şi Elisabeta Bostan, cu Maria Ploae, Mircea Diaconu, Aurel Giurumia şi copiii d Medeea Marinescu, Dan Bordeianu, , Vlăduţ, Poj îi singură „aripă“. Dar protectoare. g IL reau Să ştiu Hide ce amaripi gorescu ilmul de familie ca datorie. Ca bucurie Prietenul Nu poezii ci sufletul copilului C. sint acești actori minunați? Cine-i fata asta? Unde și cum ai găsit-o? Comanda la mine. Decalat 3 fotograme. De dragul tău, Anca. Mixaj. Actul IX. Un buton albastru se stinge, unul roşu se aprinde, filmtonogratele incep să se rotească, destășurind simultan şi sincron cele 8 benzi de sunet care vor deveni una: coloana sonoră a actului IX. Acesta este mixajul. Pe ecran apare curtea blocului, băieții joacă fotbal, fe- titele „stau frumos" pe bănci; nea Fane joacă table. Muzica mai prezentă, îl rog eu pe Mi- hai, inginerul de sunet și percuţia incepe să puncteze sonor momentul, ca o bătaie de inimă. — Cine-i fata asta? se aude tare o voce în spatele nostru. E deranjant să te intrerupă ci- neva din lucru, mai ales cind emoția trebuie prinsă, ghidată și redată, dar vizitatorul din sala de mixaj in acea dimineaţă de iulie '83 a repetat întrebarea, mai categoric, uimit: pe ecran apăruse, preț de două secunde, ea — Anca. Din mulțimea fetelor de copii o văzuse, ea ṣe distingea. A trebuit să opresc mixajul — Cum aţi găsit-o, de unde e, cum aţi lucrat cu ea? Întrebările erau din cele ce mi se pun în mod obișnuit. Vizitatorul era mai puţin obișnuit. Se numea Alan Pakula. De profesie, regizor de film, deținător al unui premiu Os- car. În vizită la studioul nostru, în trecere prin întunericul sălii de mixaj, surprins parcă şi e! de intensitatea unei priviri de copil. Recentul premiu de interpretare la Festiva- lui filmului pentru copii de la Chicago, obţi- nut de Alexandra Duca (interpreta rolului Anca), unicul premiu de acest lel obținut de un copii din România (şi care urmează pre- miului de interpretare la Piatra Neamţ şi mențiunii de la Giftoni-ltalia) confirmă alege- rea justă și calităţile de excepție ale fetiţei de 12 ani. Sint des întrebată ge unde şi cum aleg in- 4 „cu îl int meu, copilul interpretare“, ează pe regizor terpreții. Şi mai des sint abordată și mi se propun, mi se prezintă copiii. Să vezi ce fru- mos e!” „E extraordinar de inteligentă” şi to! În cele trei filme pentru copii pe care le-am tăcut pină acum dragul tău, Anca, Ra cheta albă și Al patrulea gard lingă debarca- der) interpreţii au fost aleși din miile de copii care au râspuns anunţurilor din ziar. Se pu- blică un anunț şi la sediul echipei incep să se adune copii. Niciodată doar în limitele de vir- stă cerute. O mare parte însoțiți de rude, ve- cini, mai emoţionaţi decit candidaţii, vrind neapărat să intre și ei la selecţie, săi imbol- dească, să ne convingă. Nu e uşor. Dar nu voi putea niciodată să mulțumesc de ajuns copiilor care vin, sutelor și miilor de pâninți care imi permit astfel, să am șansa să găsesc cel mai bun interpret. Poate că filmele mele să le aducă, prin bucurie. răsplata recunoș- tinței mele. Aş minţi să nu recunosc de cite ori mi s-a rupt sufletul trebuind să renunt la cite un copil „frumos“ sau „dulce“, dar care, fie că e conștient că va deveni „erou de film” şi începe să joace”, fie că vorbește cu mine şi minile incep să se frăminte nervoase, tră- ducind un trac neobișnuit. De fiecare dată in- cep prin a încerca să-i fac să se simtă bine cu mine. Să uite pentru ce sint acolo. Săi văd destinși, rizind, răspunzind firesc. Eu am nevoie să ajung să le cunosc sufletul, nu po- eziile învățate pentru a fi recitate „cu inter- pretare“. Mi-ar place să cred că aceste gin- duri ale mele vor fi citite de mulţi părinţi, de mulți copii. Mă pregătesc să incep, în curind, un alt film și atunci cînd va apare în ziare anunţul „echipa filmului Recital in grădina cu pitici caută -copii pentru a interpreta rolui principal” vor veni cu tot sufletul. Un copil care e ales pentru un rol în film face un salt de zece ani în virstă. Nu le-am ascuns nicio- dată, nici lor, nici părinţilor, ce muncă grea îi https://bibliotec așteaptă Dar ce minunat e cind reușesc din- colo de film să văd cum cresc ei, micii mei interpreţi, ca oameni. Absolut toţi, după pe rioadele de filmare. au devenit mai buni, ma: silitori la școală. Explicaţia e foarte simpla lucrind cu ei. am descoperit și dezvoltat toc mai aceste calități — esențiale oamenilor de ispravă: sensibilitatea, dar şi punctualitatea capacitatea de concentrare, respectul pentru munca celorialți, spiritul de echipă şi memo- ria afectivă. Așa au descoperit ei, la 7, la 10, la 12 ani gustul adevărat al muncii făcute cu rigoare şi placere. lar prin ei. eu imi redesco- par resursele de tandrețe ṣi haz Rezultatul este cel pe care-l știți, o exclamaţie de uimire emoţionată: Cine-i fata asta? Unde și cum ai gasit-o?" Cristiana NICOLAE Lumină pentru viitor... In filmele bucuria, jo Să le-o dăruim și C: care inițiem, realizăm și discutam poi despre filmul pentru copii trebuie sa Į- nem neapărat seama de virsta diferențiata a realizate ca, e copii domi lumina. noi micilor spectatori cårora ne adresăm. Specta- torul de virstă preșcolară are altă capacitate je recepţie și prelucrare logic-emoțională a maginii cinematografice şi, evident. cu totul Moment vesel la festivalul filmului de copii de la Piatra Neamţ. Inter- pretii multor filme care Cosmin Sofron, Andrei Petringenaru, au inveselit Duban. Radu Nicolae Alexandra Duca. Barna, Runa asistenta. Printre ci Diana Muscă, Luciana alta elevul de 12—14 ani. Cunoștinţele aces- tuia din urmă sînt bine formate. puterea de prelucrare a informaţiei şi emoției primite pun intermediul imaginii artistice, capacitatea de analiză și discernăâmintul lui critic, sint apropiate de virsta adultă. La orice virsta însă — între 4 si 14 ani micului spectator nu-i place sa fie „dăscâlit” prin imagine. să i se arate cu degetul ceea ce e! poate înțelege Cînd ii sugerezi ideia cu delicateţe și fantezie, te adresezi cu inteligenţă sensibilităţii lui care evită ostentaţia, nu digeră formulele stereo- tipe, limbajul şablonard. În astfel de situaţii (și mi s-a intimplat să asist la reacţiile copii- lor vizavi de citeva filme neinspirate) micul spectator se inchide în el, refuză chiar o idee nobilă dacă nu ai știut să i-o faci atrăgătoare, sugestivă, simpatică. Copiii au nevoie de per- sonaje pe care să le indrăgească, adevărate modele, ei sint apți să guste morala unei po- vești dacă i-o oferi inteligent, într-o formulă captivantă, singura care poate să-l convingă. Problema expresivității limbajului acestui gen, un limbaj modern, evoluat pentru un spectator deprins de foarte mic cu mijloacele audiovizuale curente — e o problemă dificilă la care trebuie să reflectam cu toată seriozi- tatea. Familiarizat cu imaginea cinematogra- lică de foarte devreme, micul spectator al epocii electronice înțelege rapid limbajul eliptic care se dispenseaza de informaţii de prisos, de repetări pleonastice; el sesizează repede trecerile de timp printr-o simplă întu- necare a imaginii sau printr-o supraimpre siune bine realizată: asimileaza prompt rapor- tul sunet-imagine, o muzica ce sugerează starea interioară a personajului. E suficient să audă semnalul atit de cunoscut al ciocâni- toarei Woody montat pe imaginea unui copii poznaș. ca el să înțeleagă dintr-odată carac- terul personajului. O metaforă cum e aceea din Vreau să știu de ce am aripi — cea avul- turului care, după ce a fost ținut multă vreme închis, cînd i s-a dat drumul nu mai știa sa zboare — această metaforă am avut bucuria să constat că a fost perfect înțeleasă. Specta- torii-copii au făcut cu ușurința legătura între imagine şi starea personajului — copilul cu aripi frinte, traumatizat de drama părinţilor ce se despart. Şi aşa, fără să apelăm la cuvinte numai printr-o sugestie, o aluzie simbolica le-am transmis însăși tema filmului. Dar co- piii au nevoie de multă lumină, căldură, poe- zie, in viaţă şi pe ecran, de ce să îi intoxicàm noi cu spaimele și angoasele noastre? Am avut prilejul să urmaresc citeva filme pe 16 mm realizate de pionieri în cadrul cineclubu- rilor. Am fost frapat de explozia de soare, bu curie, lumină, joacă pe care am sesizat-o in acele imagini. Sa le dăm și noi, prin filmele pe care le facem, prin imaginile luminoase pe care le dedicâm, acele poveşti care să-i bu- cure, să-i tonifice. Prin filmele dăruite lor, noi gindim viitorul, transmitem generaţiilor mile niului urmâtor, încrederea, șperanţa în acest viitor. Nicu STAN Cu ei trebuie să fii mereu „pe fază“ Nu filmăm cu aparatul ascuns Filmăm cu emoția la vede Fino noastre cu copii, despre copii? Pentru copii? Pentru toată lumea! Ce ne pre ocupă în primul rind? Adevărul. Autentici!^ tea fiecărui cadru. Emoţia. Uneori o unda de umor. Facem filme pentru copii şi ei se recunosc pe ecran, îşi retrăiesc micile sau marile pro- bleme ale virstei. Facem filme pentru părinţi — care iși descoperă in filmele noastre pro- prii copii — în situații, momente, intimplări, la care, altfel, n-ar putea asista niciodată. Părin- ţii n-au voie să intre în timpul orelor de clasă, nu asistă la lecţii, nu-şi pot inchipui prea bine cum se comportă copilul lor în faţa pro- fesorului, la un examen. De cele mai multe ori cu totul altfel decit acasă, în familie. Un copil plingind cu lacrimi amare tragedia vir- stei sale, „nu știu să-l fac pe | mic“, va trezi alt ecou în inima unui părinte și altul în inima unui copil de aceeași virstă. La Costinești. după ce s-a văzut Abecedarul, o fetiță a ținut să ne mulțumească pentru că „cineva s-a gindit şi la ei“. Ne gindim mereu la ei. ne place să lucrăm cu ei, am fost colegii lor, ca șoimi, la grădi- nità, am fost elevi în clasa |, în a VI-a, in a XI-a, am dat examene... Şi cind spunem câ am fost colegi cu eroii noștri, o spunem la propriu, pentru că, într-adevăr, inainte de in- ceperea filmărilor petreceam zile intregi ală- turi de ei, în clasă, in recreație, discutam, im- preună despre profesori, cu alte cuvinte, le ciștigăm încrederea Copiii nu au nici un fel de inhibiţie în fața aparatului de filmat. Nu-i interesează nici re- flectoarele, nici echipa, atita timp cit în fața lor se află o profesoară care le pune o între bare, sau dau examen, sau extemporal. Ce importanță mai are filmul cind el nu ştie sa-l tacă pe „| mic? Dar copiii sint și nişte actori minunaț! Dacă noi n-am fost „pe fază”, dacă n-am reu- şit să surprindem o reacţie, un gest. un ras- puns spontan, copilul la cererea noastră, işi repetă identic „jocul“ — cu condiţia ca prote- soara sa-i pună aceeaşi întrebare, să-i ceara O feerie pentru toate virstele sau de același lucru, să-l pună în aceeași situaţie. -In Abecedarul copiii trebuiau să dea exemple de cuvinte care să înceapă cu litera „u“. Un puști a găsit cuvintul „urban“. Cind a fost în trebat ce inseamnă „urban“, ei a răspuns „aşa, ceva, ce-și pun turcii, pe cap, aşa...” şi a făcut gestul, arâtind cu mina pe cap ce în seamnă „turban“. Confuzia copilului, gestu rile lui puteau să constituie un moment sem- nificativ pentru film. Dar in ziua aceea noi eram simpli elevi. A doua zi am adus apara- tele, i-am explicat copilului ce vrem, el a înțe- les perfect — profesoara a repetat întrebarea, copilul a răspus întocmai, a repetat chiar și gesturile, colegii s-au amuzat la fel, momen- tul a' ieșit perfect autentic. Cu cit virsta eroi- lor creşte, cu atit firescul se obține mai greu Mărturisim că pentru a obţine o comportare. ) vorbire naturală, de la elevii mai mari (sau je la maturi) fraza noastră cheie este Dragă, aici nu vorbești la televizor, aici vor- beşti cu minel“ Cind ne-am căutat eroii pentru filmul nos- tru despre bunici A fost odată... una dintre bunicile la care eram în prospecţie, ne-a po- “vestit plingind, drama ei: ia toamnă, nepoțelui pe care îl crește implinește virsta școlară și trebuie să plece la părinţi tocmai în... Drumul Taberei, casa lor rămine goală, ei rămin sin- guri, bătrini... Am hotărit să încercăm s-o fil- măm şi să incercăm să-i obţinem plinsul Oare vom reuși? Aparate, refiectoare, șapte oameni în jurul ei, dar in momentul în care am pus degetul pe rană, cind i-am amintit ce o frăminta, imediat a început să plingă și sa povestească în fața obiectivului același lucru Nu neapărat la acest moment, dar am sur- prins cîte un spectator ștergindu-și o lacrimă Fie că era bunic, sau bunică, fie că a fost sau era crescut de bunici, fiecăruia dintre aceștia filmul le transmitea ceva. Deci am revenit de unde am plecat. Un moment de adevăr, de emoție care să treacă ecranul. Dar pentru asta, trebuie să reușești să creezi starea fi- rească în jurul celui filmat, în așa fel ca pro- blemele lui de viață să depășească în intensi- tate și pe cele create de aparatul de filmat. În oreierele și furnica — strălucitor moment de muzical (Vama de Vasilica Istrate și Elisabeta Bostan, cu Florian Pittiş, Violeta Andrei şi Lulu Mihăescu) momentul de faţă nu avem acest gen de pro bleme. Virsta copiilor pe care îi filmăm acum 5 minute. o zi, 3 zile. Facem un film despre o meserie veche de cind lumea. Un film despre moaşe. De la bunici, ne-am intors la origini Ce urmează? Sperâm, un film despre niște vechi prieteni, copii filmaţi in 1980 cind erau în clasa a VI-a (Şedinţă cu părinţii) și pe care îi intilnim în clasa a XII-a la stirsitul unei etape din viața lor şi la un nou început de drum. Nenorocirea e că trebuie să scriem scenariul... Scriem mult mai greu scenariul decit realizăm filmele... Am vrea să răspundem și la o întrebare pusă adesea: „Unde era ascuns aparatul de filmat? „Poate dacă s-ar fi putut ascunde, l-am fi ascuns. Dar un aparat de filmat sin- cron este mare și greoi și o clasă este un dreptunghi cu patru colțuri „la vedere". Într-unul din colțuri era aparatul, lingă tabla, și după primele zile — ce zic eu? ore —, de- venea psihologic invizibil, cu operator și asis- tent cu tot. Sigur că dacă ar fi coeficientul de consum al peliculei mai potrivit cu subiectul, filmele noastre ar avea și alte momente de adevăr, pentru că nu chiar totul se poate re- tace. Așa însă, incercăm să vedem cit mai mult, să alegem cit mai bine, să găsim calea spre sufletul copiilor, într-un cuvint să știm, să ştim foarte bine ce vrem. De fiecare dată cind începem un film îl avem în minte gata facut, ideal după gustul nostru. Apoi ne lā- såm duşi de cărările întortocheate care sint reale, dar se apropie cumva de „idealul“ ini- tial, La un moment dat devizul se epuizeaza, pelicula se termină, și mai apare un film de... Paula și Doru SEGAL Alice- şi ceilalţi - în Ţara Minunilor In desenele copiilor arele, c Copiii găsesc de toate în nimic. Adulții, nimic în toate”. Giacomo Leopardi A fost odată... Nu, nu de celebra „Alice in Ţara Minunilor“ cunoscută de generaţii de copii de pe mapamond este vorba, ci de cala toria în țara minunilor care este desenul an: mat, începută cu ani în urmă de o pictoriță s! continuată şi azi. Desenul animat este o țara minunată care primește pe teritoriul ei pe toti cei ce iubesc copiii și fantezia și au păstrat ei inșiși, în sufletele lor, într-un colț neștiu! de nimeni, ceva din generozitatea și puritatea sufletului de copil. Numai cu această condi- ție, odată ajunși aici pot să povestească copi ilor cite-n lună și în stele, să-i înveţe cu aju torul leilor, oamenilor de paie şi de tinichea, al iepurașilor și fluturilor, să iubească frumo- sul, să fie buni, curajoși, generoși şi harnici Nici o țară a minunilor nu poate fi minunata altfel. Dar să revenim la piasticiana de care vă vorbeam la inceputul acestor rînduri. S-a hotărit încă de la inceput să facă filme numa! pentru copii. Pentru copiii mari și mici şi pentru adulții care au mai păstrat in suflet ceva din sufletul lor de copil. Să ştiţi că mai există o țară a minunilor desenului animat. In ea se desenează numai pentru adulţi, dar nu despre ea vorbim. Privind indelung desenele copiilor, pictorița de care vă vorbeam a ob servat că unele reprezentări se -epetă ca un laitmativ: soarele, casa, copacul, pasărez În ghicitorile populare ea. pictorița, a găsit naive si lermecătoare reprezentări verbe e zile acestor elemente. Așa s-a ivit filmul de car- toane decupate numit Ghicitori. Soarele a devenit un personaj permanent, mereu ace laşi şi mereu altul, participind la intimplari petrecute în filmele Povestea micului cuc, Poveste cu buline, Fata babei și tata moșului, Punguța cu doi bani, La margine de lan. Arta populară a rămas o sursă generoasa de inspiraţie pentru multe din filmele reali- zate: stampele de Hășdate (sec. 17—19) pen- tru filmul de cartoane decupate Fata babel și fata moșului. Mâștile țărâneşti de teatru po- pular din nordul Moldovei, pentru ecraniza- raa Punguţei cu dol bani. Ceramica de Vama pentru filmul cu ohiecte Vine soarele la circ. Privind o farfurie de Vama, autoarea și-a imu ginat o arenă de circ văzută de sus. Farturia este concepută cu două registre decorative Registrul exterior, cu buline peste care se su- prapuneau in film pietricele de mare pictate naiv şi închipuind capete de copii, iar regis- trul interior, cu floare. Aici era de tapt arena în care își desfășura numărul feeric, clovnul În general, in filmele semnate de-a lungul anilor cu ajutorul unor tovarăși de drum ta Filmul românesc de copii premiat la Chicago Un nou premiu pentru filmul românesc de De dragul tău, Anca de Cristiana Nicolae la Festivalul internaţional al filmului pentru copii de la Chicago Premiul special al juriului Premiul pentru cea mai bună interpretare feminină tinerei Alexandra Duc: echip citar apar aceleași motive: , copacul, pasărea lentaţi și inimoși, autoarea lor a incercat să transmită micilor spectatori o trasâtură ca- racteristică acestui popor cu suflet de poet: inclinarea spre armonie și frumos. Dacă ín- tenţia a reuşit, măcar parţial, călătoria autoa- rei în Țara Minunilor — călătorie care conti- nuă — a meritat să fie începută. Liana PETRUŢIU Regizorul (Adrian Petringenaru) și în- drăgiţii cireșari ai lui Constantin Chi- riță (Aripi de zăpadă cu Angela loan. Dan Dobre și copiii Alexandra Duca, Alina Croitoru, Alina Dumitrescu, Ro- bert Enescu, Andrei Guran, Horaţiu Medyeșanu, Alexandru Rotaru) Lirismul nu exclude parodia (Musche- marii în vacanță de Alecu Popovici și Savel Știopul cu protagoniștii Bogdan Carp, Simona Băducu, Bogdan Ni- tescu) Lauri '85, proiecte '86 în cin uburile din toate zonele ţării. In acest Num Bucureşti, Bacău şi T București: M... numâr de cinecluburi bucureș tene și lista de titluri pe care ele le propun pentru 1986 se pot cu greu ordona într-un ta- blou unic și în același timp succient De aceea voi incepe cu unul dintre cele mai tinere cinecluburi, cel de la intreprinde rea de Maşini Grele București — I.M.G.B. - unde proaspătul cineamator, Ştefan Alexan dru, tocami a încheiat primul său exercițiu pe peliculă (Simtonia muncii) şi lucrează în pre- zent la portretul cinematografic al unui tinăr muncitor care stăpinește și coordonează, de la un pupitru mecanizat şi electronic, un mare număr de utilaje gigantice Se poate evidenția aria de cuprindere a in- teresului cineamatorilor, de la o asemenea zona tematica pina la ceea ce ne sugereaza partea a doua dintr-un documentar, intitulat Pe urmele „ realizat de un ci neast versat ca lon Flechtenmacher. de la cinclubul Liceului de artă „George Enescu“, cu filmări la Horezu și Tirgoviște. dar şi în Italia, la Padova și Veneţia. intre aceste două jaloane, un întreg ciclu de producții își propune, de pildă, cineciubul de la institutul de studii. proiectări și con- strucții din 9? ou tură şi industria alimentară privind valorificarea energiilor neconvenţio- nale și elaborarea de noi tehnologii. Vom cita însă imediat un gen şi un titlu de cu totul alt calibru, filmul de ficțiune color S-a intimplat miine de Veniamin Chițu. Ar fi vorba, nici mai mult nici mai puţin. decit de un fel de An- ti-războiul stelelor. Între I.M.GB. şi Cantacuzini, biogaz și stele, iși găsesc locul fiilme-anchetă, filme-pa- rabolă antirăzboinice, filme-portret sau mo- nografice, filme turistice-estetice, științifice reportaje, utilitare ş.a.m.d Râmine ca anul care a inceput să verifice și sa. selcteze toate aceste bune premise și multe altele, să evidenţieze performanţele şi sa antreneze in acest flux creativ şi cineclu- burile care fie că nu şi-au precizat înca inten- tiile. fie că așteaptă un impuls pentru a se reactiva. Paul MANTU cineamator, instructor la „Ecran-uti!” Bucuresti Bacău: D.. cum am avut plăcerea sa citim intr-un articol recent din revista „Cinema“. județul Bacău a devenit în ultimii ani un ade- vărat „centru de producţie cinematografică“ Printre animatorii acestei pasiuni și coordo- natorii întregii activităţi creativ-educative, se află în primul rind Vladimir Lucaveţchi, Ste- lian Nanianu, Voicu Alexandrescu și alții, cu- noscuţi din palmaresurile Festivalului naţio- nal „Cintarea României”. Regulamentul insuşși al festivalului ne de- termină să avem in vedere și pentru anul 1986 o. mare diversitate de teme, genuri şi specii. Bacăul găzduiește, o dată la doi ani, un concurs al filmelor de animaţie din cine- Cluburi, cu o pondere și o rezonanța care re- zultă din două simple cifre: la ediţia prece dentă, din 1984, au intrat în competiţie în jur de 100 de pelicule, reprezentind aproximativ 30 de cinecluburi din toate zonele ţării. Ne aflăm în plină pregătire pentru a cincea ediţie a acestui concurs de proporții naţionale, care va avea loc în a doua parte a anului 1986 La cineclubul „Unirea" al Casei de cultură a sin- dicatelor, lon Florea, impreună cu Luminiţa Grozavu și alți colaboratori, au in lucru, în pregătire sau în proiect, citeva desene ani- mate, cartoane decupate sau filme de pâpuși, satirice, poemaltice, sau experimentale. Pentru concretizări, mă limitez in continu- are la cineclubul „Unirea” din Bacâu, adâu- gind că, în afara filmelor de animaţie, ne pro- punem så realizăm în 1986 cinci filme docu- mentare sau cu bază documentară. Aşa e ca- zul, de pildă, cu o peliculă edificatoare prin titlu şi subtitlu: Cum e piinea, loane?, O vară fierbinte a 'mecanizatorilor de la S.M.A. He- meluș. Alteori. „documentarul pur“ ia o tur- nură eseistică, precum în Focuri la Tescani, filmat în satul în care a locuit Enescu pe cind lucra la „Oedip“. Nu ne lipsește din program un film de montaj, cu imagini de arhivă, Leto- pise| Bacău, despre orașul nostru ieri și azi, preilejuit de sărbătorirea a 65 de ani de la fâurirea Partidului Comunist Român. Sint time la care vor lucra. în afară de cei pome niți la început, Dorel Ichim, Nicolae Schirliu şi subsemnatul. Alexandru IVANOVIC! instructor la Casa de cultură a sindicatelor Bacâu Tîrgu-Mureş: Ci: „Mureş“ al Casei de cultură a sindicatelor din Tirgu Mureș funcţionează fară întrerupere de 28 de ani, iar dintre vete- ranii sâi fondatori, activi şi fruntași în toate ediţiile Festivalului naţional „Cintarea Româ- niei“, aş numi în primul rind pe Schnedarek Ervin şi Păun Popescu Clubul nostru este nu numai un atelier de ucru, ci şi un centru metodologic unde se sivulgă secretele celei de-a șaptea arte și se sprijină, în acest mod, toate cele 16 cineciu- buri din localitate. Dorinţa cea mai mare este ca municipiul nostru să devină un puternic centru al cineamatorismului, atit în planul producţiei, cit și al educaţiei Încurajaţi de ultimele evoluţii ale cineama- torilor mureşeni Schnedarek Ervin, Miclos Ti- beriu, Pâun Popescu, Seyesy Francisc, Emil Grosu, Tiberiu Barta şi alții, la întrecerile de la Herculane, Oţelul Roșu și Hunedoara, pre- cum și la Festivalul internaţional de la Odesa, pentru 1986 ne-am propus să realizăm cinci time, dintre care unele se află in lucru. Ne preocupă, în continuare, imbinarea ambițiilor artistice maxime cu efectul utilitar imediat chiar. dacă nu totdeauna in unul și același tilm. Astfel, Iluzia şi Optimistul vor fi titlurile unor. mini-eseuri de investigaţie psihologică, 'n timp ce Prietenie și ne vor purta pe tarimuri cu totul terestre, cu dorința de a nu 'gnora nicăieri omenescul şi spiritul de dăru- ire în muncă. intrucit, cu prilejul diferitelor intilniri, am constatat că multe filme nu sint prea dense in idei, am luat iniţiativa să organizâm, cu ajutorul presei locale, un concurs de scenarii special pentru amatori, dotat cu multe premii premiul cel mare urmind să fie ecranizarea mediată. lar pentru că in domeniul filmelor de animaţie sintem deficitari, am invitat cine- clubiști experimentați din alte zone ale ţării precum şi specialiști de la „Animatiim"— București, să colaboreze cu noi într-un an în care intreaga activitate a cineamatorilor din judeţul nostru dorim să fie cit mai animată. Vasile instructor metodist la Casa de cultura a sindicatelor din Tirgu Mureş | n timpul studenţiei, am fost solicitat, în ca- drul activităţilor unui cerc științific. să scriu si să vorbesc despre Chaplin Am vizionat în acest scop multe filme (ati- tea cite erau, în depozitele neinființatei pe atunci Arhive Naţionale de Filme!), am citit multe lucruri scrise despre e! și chiar de ca tre el insuși — referiri la sine şi la munca sa m-am consultat și cu multe nume sonore incă de pe atunci în domeniu şi-am inceput sa scriu „Şi scriam, dar nu reușeam sà indepārtez de mine sentimentul că fac doar compilaţie de texte.. Nu-mi convenea deloc ideea aceasta, ma ales cå trecind drept un... original. doream ci tot dinadinsul să descopâr eu ceva ce n-au văzut alţii la marele Chaplin, să fiu eu acel ce face o remarcă intr-adevar plină de... origina- litate! Şi furios câ nu găseam extraordinaru! meu, am inceput să scriu despre atmosfera filmelor semnate Chaplin. Înșiruind pe hirtie vorbe, vorbe, vorbe (ce pacat cå le-am pierdut!) mi-am dat seama ca despre comicitatea atmosferei filmelor inega- fabilului mim nu scrisese nimeni niciodata pină atunci sau dacă da — n-aveam cunoş- tință de aşa ceva — atunci, ca şi acum, insa valabilă _rămine frantuzeasca expresie „le grands esprits se rencontrent". Pentru că n Pentru fiecare dintre, noi, à este matca asă (de Constantin Vaeni) meni pina la el, într-o comedie cinematogra tica nu reușise să faca sa „joace” obiectele și să le „umanizeze“, să joace natura insâși şi så şi-o facă partener, sa-ţi creeze permanent starea de siguranţă că acea acţiune se putea întimpla cu necesitate numai aici și acum şi categoric nu in altă parte și altadată și, cul- mea! într-o totală, desăvirșită coexistențţă co- mică om-mediu. Ei bine, asta insemna să fii atins de geniu... Şi el, marele maestru era! El, la care mediul era provocator dramaturgie declanșată și finalizată de acţiune comică, el, care te putea purta în triumi pe culmile risu- lui irezistibil... ca gind, ca sentiment, ca idee ah Goana după aur, Timpuri noi sau Dicta- torul... Mediu sau ambianţă sau mediu ambiant personaj?... Înseamnă cå, indiferent de expli- caţiile date in Micul Larousse sau de Dicţio- narul Enciclopedic Român asupra termenilor mai sus amintiţi, sintem toți de acord că tre- buie să joace sau ar trebui să joace un rol, că între primul plan al acţiunii cinematografice comice sau dramatice și cel de-al doilea, al treilea plan sau ultimul element al perspecti- vei vizibile sau sonore trebuie să fie o deplina unitate și cooperare, să se determine reci- proc, servind construcției dramatice propuse contribuind, expresiv. la realizarea ideo-emu- https://biblioteca-digitala.ro vonală a lumii filmului, fără de care nu există adevăr și credință. Şi pentru că am început cu Chaplin al ca rui erou, Charlot, este incă neintrecut în mo- dul în care se solidarizeaza cu mediul și invers voi aminti menţținindu-ma în dome- niul comediei cinematogratice, ca rusui Aleks- androv cu al sau, hai sa zic numai, Toată lu- mea ride, cinta și dansează și parizianul Tati cu al sãu Unchiul meu susțin, cu elocvența cineasta, afirmațiile mele fugare de mai sus Şi uite așa, din clasic în clasic, am ajuns la mine... care mi-am făcut o profesiune de cre dință din susținerea ideii că dacă „omul este măsura tuturor lucrurilor”, nu poate să nu fie, din cind în cind, ŞI invers, în numele unei ar- monii care nu exclude imperlecțiunea (do- vădă a perfecţiunii!), chezăşie a trecerii ram- pei spre public a mesajului... Cred ca o ana- iza pertinentă la unele filme ca Balul de sim- bâtă seara, Astă seară dansăm in familie sau Secretul lui Bachus ar putea ilustra gindurile mele de altadata și de acum. Ma ridic mulțumit de pe scaun, inchei in- tervenţia de fața și totuși... nu-i de ajuns. Mai este nevoie de ceva Răstoiesc la intimplare Almanahul „Lucea- tarul” pe anul curent şi gâsesc. „Redescopăr şi citesc cu nesat, (dacă alta dată şcolărește, acum conștientizat), discur- su! de recepție la Academie al lui Liviu Re- Totul este să faci natura, obiectele, „să joace“. umanizezi! Să le breanu, recentul omagiat de câtre UNESCO cu ocazia centenarului nașterii sale. „Lauda ţăranului român“ adusă de Re breanu cu acea ocazie, este inchinarea mare- lui scriitor in fața celui care ne-a nâscut crescut şi dat lumii. este profesiunea de cre- dință a marelui român, care și-a făcut din proslăvirea virtuţilor neamului un crez artis- tic, este jurâmintul Omului de pe aceste me- leaguri care, mindru că face parte din popo- rul ce a invins vitregiile soartei, este decis, în ciuda tuturor incercărilor, să păstreze pentru totdeauna ceea ce a fost din totdeauna al lui: pamintul său, ţara sa, spaţiul sâu... zis și mio- lic. aşa cum il denumea în protundele sale studii filozofice, Lucian Blaga Și daca la el, la Rebreanu, ca și la alți mari scriitori români, spaţiul roma nesc trăleşte, dacă la marii, autentici Mediul, ca personaj. Mediul, ca stare de spirit. Mediul, ca expresie a unui anum timp, a unui anume spațiu noștri muzicieni și minuitori ai culorii sau dălţii efortul de creativitate este pus în slujba sutodetinirii prin naţional în universal, cu atit mai mult sau macar tot pe-atit, cineaști adică eu și colegii mei într-ale breslei sau ei ı printre ei. numărindu-mă şi eu. ca posesori a meșteșugului comunicării directe şi in masă, avem datoria să facem ca spațiul ro- mânesc al străbunei Dacii sà existe in strada niile noastre artistice ca o ființa plină de viat clocotitoare. intr-o fuziune perfectă cu popo rul nostru care, nu intimplător, dintr-o expe rienţa milenară, a conchis, pe cit de simplu pe-atit de adinc: „codru-i frate cu românul lată de ce mä simt într-un fel fericit, dar nu pe deplin. ca în filmele mele — hai sa zic joar Un Suris in plină vară, Balul de simbăta seara, Eu, tu și Ovidiu, Păcală, La porțile pà- mintului, riul, ramul si cimpia, dealul! mun tele. marea lac parte integranta din romanitate lin acel „ce“ specilic naţional fara de car Eo te gáseşti pentru prima oară intr-u oraș străin nu te uiţi la cladiri. Nu te intere sează arhitectura, ci oamenii. Strada cu oa menii ei. Cum merg, cum discută, cum sint imbrăcaţi. Abia pe urmă incepi să vezi și cla dirile. arhitectura, monumentele, etc. Am- bientul îl fac oamenii... Ţin minte, cind m-am intors de la Paris, mi se părea ciudat că aici la noi, se circula cu trasura şi cu automobilul pe distanţe atit de mici. Pentru că la Paris eu umblasem foarte mult pe jos. Şi ca să văd ṣi să cunosc orașul, dar și ca să mai fac econo ice școală autohtonă de cinema este o ilu "e deșartă Şi, fiindcă veni vorba, o discuţie pe aceasta temā — şcoala de cinema şi specific naţional s-ar impune cu necesitate in paginile re „istei „Cinema“, atit de generoasa cu marile probleme ale filmului românesc Geo SAIZESCU mii, pentru că nu intotdeauna îmi puteam permite luxul unui bilet de metrou... lar cind im fost la Moscova, primul lucru pe care i-am făcut a fost sa ies în oraş. deși era 1 noaptea, så vâd... Eram cu Birlic, el se cul- case, iar eu am plecat sa våd oraşul. Mi-au placut bulevardele mari, dar eu cautam oa- menii. Era iarnă și nişte femei spargeau jheaţa... Mă rog, eu sint mai sensibil... Dar sa 'e intoarcem la ambianța. Pe mine. întotde- “una m-au pasionat așezarile vechi. Pentru Noaptea furtunoasă am stat la Academie și Totul vine de la Cu adevărat: omul sfințește locul om. am studiat toată epoca „Nopţii furtunoase M-am dus apoi la Muzeul militar să ma docu mentez cum se făcea instrucţia pentru Garda civică, cum eram imbrăcaţi și așa bine şi te meinic mi-am făcut eu documentarea, incit Rînzescu, atunci cind a pus la operă „Noap- tea furtunoasa“. a venit să vadă filmul ca să se documenteze la rindul lui... Uneori ca så obţii o ambianţă convingătoare și frumoasa, vebuie să trișezi puțin. La Visul unei nopţi de iarnă am pus in fața șemineului o canapea lungă, şi, in spatele ei, un birou cu o vaza mare cu flori pe el. Mi s-a spus ca nu se poate, cà nu e „realist“, Numai lon Cantacu- zino nu spunea nimic. Zimbea. aşa, pentru el Pentru că înțelegea ca ceea ce urmaresc eu cu trucul acela este o anume „atmosfera“ Mie îmi place ca in film să fie totul perfect. in Pantotul Cenușăresei aveam o scena la Ate- "eu cu multă figuraţie care trebuia så urce scara. Dar mulţi din figuranţi aveau pantotii scilciaţi. Mā gindeam suparat: uite, domnule, stia beau toata ziua vin și ţuică, dar o pere Satul natal, un reper fundamental (Liniştea din - adincuri de Malvina che de pantofi ca lumea nu au. Ce era sa tac? Am oprit filmarea, am trimis la Buftea după pantofi, i-am incalțat pe toţi și am filmat aşa cum trebuia. „Jeangeorgisme! — spu- neau unii — păi cine se uita la pantofii figu- ranţilor”?. Ştiţi cine se uită? Spectatorul Spectatorului nu-i scapă nici un detaliu. A pantofii scilciaţi puteau să fie buni in Aşa e viața, pentru ca acolo asta era problema Tocmai despre săracie era vorba! Atmosfera este foarte importantă intr-un fim. Eu am incercat și în Mofturi 1900 så re- dau atmosfera timpului așa cum era ea, dar n-am avut destule condiţii. La filmele de epocă este mai ales importanta atmosfera. La „Noaptea furtunoasă", cel puţin. a fost o te- vatură întreagă. Cu „lunionul”. Mai inti, m-am interesat unde a fost el de fapt ṣi el a fost lingă fosta casă de amanet, „Muntele de pietate“, cum i se spunea. in centrul oraşului Dacă te lași in jos, spre fostul Teatru Naţio- nal, acolo unde sint acum niște prâvălioare are nu erau pe timpul acela (in locul lor era in zid cu afişe. cu niște stilpi groși deasupra) acolo am vrut eu sa fac „lunionul”. Pe jos era piatră cubică pe care pocneau frumos copi- tele cailor de la tramvaie. Acolo era linia tramvaiului care mergea la Moși şi era cel mai lung traseu. Ei, aici, cind urcai. se mai ¿uneau doi cai — unul la dreapta, unul la snga și eu am vrut să fac schimbarea asta de cai, cå era frumoasă, dădea atmosfera, sar m-ar fi costat şase mii de lei, bani mulți pe timpul acela, şi nu am putut. Dar am mun- t pentru -lunionul» din Noaptea furtunoasă. Aveam și un asistent foarte bun, lon Mari- nescu, fusese actor, care a umblat pe la So- cietatea de gaz şi mi-a facut rost de felinare de epocă. intre timp, eu m-am dus la Acade mie și am căutat ziarele timpului ca să sco? din ele reclamele cu pricina. Am fotografia! cortina, lampioanele, mesele... Și toate astea imi făceau o plăcere enorma. Ce mai! Am ta- cut lunionul cit mai aproape de cel care a fost. „Jeangeorgisme"! Sigur. mediul, ambianța. pot să joace un 19) important intr-un film. Dar pentru minme dacă subiectul se ocupa de oameni neintere sanţi, nici ambianța nu poate fi interesanta Dar exista foarte mulţi oameni interesant care numai dacă spun ceva şi te încinta. In jurul lor și mediul e frumos. Eu aşa vad am bianţa; o stilizare. Ca la dansurile stilizate Daca creezi o ambianța dintr-un personaj care „calca pe iarba“ poate să fie „can wata“ dar nu tot ce e ca in viaţa se potr veste si filmului Atmosfera unui film trebuie să fie neaparat frumoasă. Pentru cå omul ce cauta? Frumo sul. Asta iubește omul și în casa lui, și în ora ul lui. și în ţara lui: frumosul Jean GEORGESCU 65 de ani de la făurirea Partidului Comunist Român Demnitatea ca ! bucurie eroică Bariera |, de toate, sare în ochi potriveala fizică dintre eroul Barierei lui Mazilu și Octavian Cotescu. Nea Vitu — precum îl descrie crea- torul lui — „era un om cam de vreo 45 de ani, potrivit de statură, dar voinic, bine făcut; părul alb cu desăvirşire și fața arsă de soare şi încă tinără dădeau acea impresie unică de energie și ințelegere“. E greu să-l descrii mai bine pe Cotescu, la 45 de ani, cu „impresia unică” pe care ţi-o lăsa, exact așa — de ener- gie şi înțelegere, venite. într-adevăr, din părul alb și fața arsă de soare. Apoi, trecind mai spre interior, Mazilu susţinea că personajul lui (eu de cînd am citit romanul, în urmă cu un sfert de veac, nu văd în nea Viţu decit pe tatăl autorului, botezat cu o obscură și fulgu- rantă intuiție freudiană de la Witz-glumă, ști- ind ce importanţă are Witz-ul în viaţa ideolo- gica a lui Vitu) „avea ceasuri sau chiar zile intregi cind se purta ca un adolescent, nepă- sâtor și vesel“, după cum avea perioade „cind se purta liniștit și grav, ca omul frâmintat de ceva important și de un anume lucru pe care nu toți oamenii îl pricepeau'. Despre ușurăta- tea voioșiilor adolescentine ale iui Cotescu şi misterul apăsat al farmecului său, iarăși nu cunosc definire mai corectă ca aceasta. Încit Vitu nu avea cum să nu cadă, fratern, în bra- tele lui Cotescu, așa cum şi Cotescu căzuse bine și potrivit în teatrul lui Mazilu, înainte de Cei care au plătit cu viaţa în anii negri lume fără cer de Mircea Drăgan decizia ințeleaptă a lui Mureșan de a-i prop: ne Bariera. Reuşita ecranizării — care ocro- teşte fragilitatea epicului printr-o bogată acu- mulare a observaţiilor etice-constă în desco- perirea acelui „ceva foarte important pe care nu toţi oamenii il pricepeau”, și anume: nu poţi fi revoluționar angajat în lupta politică impotriva burgheziei, fără a fi revoluționar și pe planul moralității și mentalităţii tale, un necuviincios față de conformismele, duplici- tațile, ipocriziile burgheze, un nesupus la sentimentalitatea şi prejudecățile „Sfintei fa- milii“ burgheze care nu våg peste tot decit interesul nud și rece, răpind orice fior sfint al relațiilor dintre oameni. Pentru Viţu—Cotescu problemele unei noi morale. ale unui non- conformism activ și energic. patetic și paro- dic totodată, sint chestiuni arzatoare de fie- Calda omenie - a comunistului Octavian C $ cu se! cart zi, deloc în afara luptei politice. Niciunul din ilegaliştii filmelor noastre nu e asaltat atit de presant ca nea Viţu de autopertecţionarea caracterului său şi niciunul nu aduce atita consecvență in soluția găsită: „toate gesturile și cuvintele ne creează mari obligaţii față de noi înşine“. Aceasta e ceea ce „nu toţi oame- nii pricep“, dar comunistul acela din „Ba- ba-Lica“ o știa prea bine, teoria lui fiind câ oricite belele cad pe capul omului, cind des chide poarta casei, el e obligat să fie vesei cu inima uşoară și cu ceva în buzunare pen tru cei dinăuntru; imaginea unui bărbat care deschide ușa casei, spune „bună seara" şi n-are nimic în buzunare, i se părea tristă, lip- sită de bârbăţie. Căci in acest acord funda- mental, Mazilu nu vedea o corvoadă, un chin ascetic și mohorit, ci o curată bucurie, un avint al poftei de a trăi, nu atit cum te taie capul, cit armonios. Cei, de pildă, care vin cu mina goală acasă, să se comporte ca atare — adică să intre pe furiş, să zică bună seara cu voce de mort şi să se bage în pat. Viţu—Co- tescu nu suporta această voce de mort, avea plăcere de a deschide ușa pină la perete şi satisfacția cea mai mare era să anunțe o veste bună. Din asemenea „fleacuri“ se con- stituia viaţa lui, politica lui — el fiind gata sā impute prietenilor lui, ca pe un mare cusur că nu se pricep la fleacuri, „ce. parcă tu nu ştii ce sint fleacurile? (Cotescu juca formida- bil scena asta). Că vinul roșu se bea fără si- fon, că vinurile nu se amestecă... și nu toate femeile sint uși de biserică...“ Doar n-ai sa zici că toate femeile sint stricate? „Nu fi prost! Numai proştii susțin că toate femeile sînt stricate!“ Nici unul din eroii ilegalităţii n-a dus o asemenea luptă vehementă împo- triva prostiei ca dușman personai, la o astfel de înălțime a spiritului popular, departe de | orice vulgaritate sau facilitate (riscind, ce-i drept, doar monotonia unei prea conştiente exemplaritâţi). Vitu al lui Cotescu descope- rise cel mai adinc secret al unei gindiri dra- matice în vremea noastră: umorul este ine- rent oricărui patetism autentic, el intră orga- nic în substanța oricărei cauze înalte şi drepte, dacă e înaltă şi dreaptă! Ilegalistul politic dădea, prin hazul său, legalitate dem- nitaţii, ferind-o cu aprigă și salubră vigilență de tot ce o mohoreală blazare, plictis. Demni- tatea era, pină la urmă, o plăcere, o bucurie. intregul talent al lui Cotescu a făcut din Nea Vițu al lui Mazilu — potrivindu-i-se mâănușă — un erou noncoformist față de clișeele „po- zitivilor“. după părerea mea doar actorul lui Toma Caragiu în lupta lui cu sălbaticii, stin- du-i pe măsură. Radu COSAȘU ` Un timp între libertate şi moarte Lupeni şi Golgota E... istoric m-a tentat în două îm prejurări cinematografice: la realizarea filmu lui Lupeni '29 — impreună cu Eugen Mandric și Mircea Drăgan — și mai apoi, la Golgota (o continuare a Lupenilor, insă cu o drama turgie mai strinsă, urmărind insistent o po veste simplă, expresivă). Am înțeles. chiar din perioada de investigaţii, de documentare, ca ne-am asumat o mare răspundere. Greva de la Lupeni din 1929 s-a înscris la loc de frunte in istoria mișcării noastre muncitoreşti. Nu aveam voie să trădăm istoria de dragul suc cesului de public. După cum — nu ne pu- team îngădui un film schematic, inexpresiv, care să reproducă întimplări, lozinci şi replici https://bibliote (deşi, discutind cu participanţii la greva le-am notat pe toate, le știam pe dinafara, deci — am fi putut motiva: aşa s-au petrecul lucrurile, iată dovada! Dar, este știut, în cazul unui eşec, dovezile de acest fel nu mai au va- loare. Un film schematic, prost gindit, inte- pretat etc. — chiar aglomerind numai adevă- ruri — poate părea fals. Fiorul, emoția. vero- similitatea îi vin nu din fotografierea intimplă- rilor, ci din harul realizatorilor: de a vedea dincolo de intimplări). Am căutat, am şi gasit multe soluţii. La punerea în pagină au câzut toate, pe rind. Mediul, atit de specific, se de- finea anevoie, culoarea locală era palidă, mi- nerii aduceau cind a ţărani, cînd a tăbăca- ri-desigur, răzvrătiți. Tehnicile, modalitaţile sofisticate la care fâcusem apel nu ingăduiau pătrunderea în film a fluxului revoluționar, a scenelor de masă, a sacrificiului in numele unei cauze nobile. Aşa se face că am recurs la o dramaturgie simpla, cronologică: o te- meie în virstă, al cărui soţ şi-a dat viața pen- tru o lume nouă, povestește cum o duceau oamenii, de ce au ieșit la grevă şi cum s-a dezlânţuit măcelul ordonat de oficiali. Am pus mare preț pe mediu. pe scenele de masa — şi, peste toate, pe indirjirea omului ce nu mai poate indura: libertate. ori moarte! Am o mulţumire: la Lupeni '29, la Golgota, am muncit toți cu pasiune. Asta se simte, se vede, pelicula spune adevărul. Da. a fost pa siune. Daca ar fi să reiau Lupenii — cu, sa zi cem experiența de azi (au trecut, de-atunci mai bine de douăzeci de ani, timp in care am mai învăţat cite ceva) — și în aceeași colabo- rare, eu, unul, aș opta pentru aceleași tehnici de transpunere, pentru aceeași dramaturgie Cred că evenimentul istoric cercetat suge- rează şi modalităţile potrivite. Se ințelege ca evenimentul istoric — în cazul nostru, greva de la Lupeni din 1929, poate fi abordat și intr-un film psihologic, cu puţine personaje tară scene de masa. Ar fi chiar de dorit sa se-ntimple așa; va fi o izbindă? Un eşec? De- pinde totul de talent, de pasiune. insă noi, echipa de atunci, am ambiţionat să cuprin- dem vuietul vremii, ce prevestea o lume nouă. Cred că, măcar în parte, am reușit. Nicolae ŢIC Aripile vîntului istoric Pe malul stîng... O mină ţintește cu pistolul — nu ştim unde, nu știm cine, nu știm (incâ) de ce. Un glonț pornit în glumă (acum distingem: o fe- Moment de tensiune într-o dramă | tensionată — Pe malul Sting al Ẹ E Dunării albâşire $ de Malvina Urşiănu cu Val Paraschiv i și Gina i: 4 € pagini de istorie, pagini de antologie (HI) meie, un tablou de familie, o petrecere cu ocupanţi nazişti) va îi deviat de istorie, spre a intra în istorie, pe o traiectorie istorică. Cî- teva zile de august fierbinte, pe mal de Du- náre albastră, fară vals, doar cu tangouri las- cive. într-un conac ce pare o Sodomă a dis- tracțiilor pe timp nelimitat. Dar timpul nu mai are răbdare “cu acesti inconstienți, figuranţi abulici într-o piesa care i-a sortit eșecului, Ultimul act se joacă fără fard şi decoruri la lumina cruda a războiului pierdut de agresor, sub ralala puștilor eliberatoare, în bubuit de tunuri ce se apropie și uruit de ziduri ce se naruie dinăuntru. Acest „dinâuntru” e pasiu- nea Malvinei Urșianu, regizor care transfigu- reaza biografii, destine individuale, ridicin- cu-le la puterea cea mare a Istoriei în clipele e. hotăritoare (Serata, intoarcerea lui Vodă Lăpuşneanu, Liniştea din adincuri). Ca și în Serata, conacul — pestriță arca a lui Noe aduna ființe slabe duse de val. dezorientate, ca Zaraza, dar și altele, capabile să indrepte corabia spre liman (cei doi mecanici comu- nişti organizind înarmarea țăranilor). O pina- coteca originala. diversa, bogata: niciodata portretele Malvinei nu se repeta, sint ingivi- iualitaţi bine marcate, dar au acel incontun- dabil „aer de familie” pe care li-l conferă torta de a-și sugera subtil statutul social res- pectiv. Diversă şi cu atit mai autentică în tr-amâtul culorilor, nuanțelor caracterizante, detaliilor psihologice: petrecăreaţa stâpina a conacului — fostă țintașa la circ, valetul re- zoneur, fetița-martor şi acuzator, sora ei vi- tregá de la țară. mecanicul, Bostanca — mis teriosul tinar cu pār argintiu. învăţătoarea. mama și fiul — boieri scapătați porniţi în pe- ţii — o ceată de cheflii ocazionali, etc. Cu t9- ţii îşi trădeaza mai devreme sau mai tirziu. printr-o acţiune sau o frază scapata, un gest semnificativ, obsesia, obirșia, scopul. O gale- rie strălucit conturată de actori de valoarea Ginei Patrichi, a lui Gheorghe Dinica, George Constantin, Stela Popescu, Val Paraschiv. Documentele importante ascunse în zidul conacului sint câutate cu întrigurare şi de Gestapo şi de comuniștii acţionind discret prin misteriosul tinâr cu păr alb ce se da drept mecanic. Dar toate aceste detalii de ac- țiune nu lac decit să pregătească și să preci pite principala cursă contra cronometru catre finalul istoric: eliberarea ţării. La inceput doar citeva acorduri — discuţiile despre raz- boi, din camera refugiaților moldoveni, scur- tele replici ale ţăranilor ironizind jandarmul, insolita apariție a tinărului ce repară pendu- lele casei și instalaţia electrică în timp ce se împrietenește cu „mica sâlbaticiune“, fetiţa ce-și înfruntă atit de inteligent maştera — se amplifică simfonic, odată cu aducerea puşti- lor de la oraș și pregătirea insurecției. În pa- nica „dinăuntru“ conacului un singur om pune, calm, ordine în toate, grâbind-o pe fosta circarà spre ieșirea din arenă cu un in- demn blind-ironic: „Să nu va uitaţi bijuteriile doamna. Darul maiorului Schultz”, În timp ce Zaraza apucă la intimplare ce nimereşte in cale şi-l privește buimăcită, realizind în sfirșit situaţia: „Tinere nu cumva eşti comunist?: Fiți liniştită, doamnă, — o asigură luptătorul za de acum încolo o să mai vedeţi, nulti“. Alice MĂNOIU Lil ST Sabin Bălaşa: Poem pentru azurul lumii 1986: Anul Internațional C. dintii mesaj de pace al animației ro- mânești a fost transmis în lume de omulețui lui Gopo. În urma cu trei decenii, cind arta a opta lupta incă din răsputeri să iasă din zodia zoomorfismului duios. embiematicul nostru erou cu o floare in mină hotăra să poarte pe umerii sài fragili destinul planetei și impunea un nou protagonist in desenul animat: Omul. Faimosul personaj câlatorea vijelios in trecu- tul și viitorul umanităţii pentru a răspunde, in felul său optimist. întrebărilor neliniștite ale prezentului. Dovedind prin toate peripeţiile lui.că „nimic omenesc nu îi e strâin“, ei su- gera, mai în glumă mai în serios, soluții pen- “tru problemele-cheie ale lumii contemporane și mai ales pentru însăși problema existenţei sale: pacea. Film după film. festiva! dupa fes- tival, omulețul iscoditor şi tandru a pledat pentru izbinzile spiritului uman în slujba şi ru impotriva semenilor. Victorios la Cannes şi în alte competiţii internaţionale, el a devenit simbolul animației românești. Nu se putea deci ca acest deschizător de drum să lipsească din grupajul de filme Anima pentru pace, prezentat la Festivalul in- ternaţional de la Leipzig şi cuprinzind citeva . din cele mai izbutite pelicule realizate in România pe această temă. Imaginea din Homo sapiens a omulețului oprit la timp - dintr-un joc periculos cu o bombă, a inițiat tradiția unor îngindurate glume animate care exorcizează o spaima făcind sa bată la fel ini- mile de pe toate continentele: spaima de un război nuclear. Dacă Gopo işi formuleaza avertismentul impotriva unui conflict nuclear pe ton umo- ristic, lon Truică alege registrul gravităţii în Hiroshima. Nici nu putea sa facă altfel evo- cind tragedia orașului nipon nimicit de bomba lansată în august 1945. Cu rafinament plastic și cu rigoare regizorală. autorul suge rează că sfirșitul unui război prin măcelul de la Hiroshima a insemnat; de fapt, inceputul unui alt razboi, mult mai pustiitor. gata să se declanșeze în orice moment. - Lecţia istoriei cu asprele ei învățăminte in- spiră și neliniştitorul Să nu uităm semnat de “Olimp Vărâşteanu. Meditaţie asupra memoriei ca gest de conștiință, filmul vorbește despre un alt inamic al păcii zilelor noastre: neotas- cismul. Amintirile chinuitoare sint redeștep- tate pentru a zădărnici renașterea acelui spi- rit agresiv. 5 "Despre puterea rațiunii de a învinge „som- nul care zâmisiește monștri” depun mărturie şi imaginile de mare dramatism plastic ale fil- melor de animaţie realizate de Sabin Bălașa prin tehnica picturii sub aparat. Prezent în grupaj cu două dintre ele, Întoarcere in viitor și Exodul spre lumină, pictorul-animator pla- sează nucleul dramaturgic în jurul conflictu- lui creaţie-distrugere. Omul-constructor reu- şeşte în peliculele sale să-l biruie pe omul-războinic. „Dar cu ce preţ“ este intreba- rea purtind tilcul șuvoiului imagistic cu acute trimiteri în prezentul amenințat de o gigan- tică întruntare de forțe. Pe calea parabolei abordează această temă și Adrian Petringe- naru in Principiul lanului. Metafora grafică este soluția exprimării încrederii în capacita- tea omului de a-și domina instinctele agre- siye: Originala aducere la zi a sensurilor pic- turii lui Pieter Bruegel care este Micul tobo- şar de Virgil Mocanu se călăuzeşte dupa ideea generoasa a neutralizării tendințelor f razboinice, prin candoarea copilariei. Ingenu- Matea infantila biruitoare asupra brutalitați armelor este şi speranța exprimată în Bicicie- tele de Victor Antonescu, ce semnalizeaza pericolul uriașului arsenal militar al timpurilor moderne. Eroul şi spectatorul preferat ai animației, copilul. nu este lasat in afara acestui subiect care însufiețeşte din ce în ce mai obsedant gindurile și aspiraţiile adulţilor: pacea lumii. Filmele care sint direct adresate publicului: "aflat la virsta candorii nu abordează insa to- nul îngrijorat al parabolelor anti-războinice. i ci incearcă, apelind la note" din registrul du- 1oşiei, să deștepte privitorilor de-o șchioapă ` dragoste pentru planeta pe care trăim. Să ne ` jucăm de-a Terra este titlul unei atașante pe- Filmele de animaţie româneşti sub semnul „Pacea victorie a raţiunii“ călătoresc pe tot globul şi cuceresc lauri . liċule pe care Liana Petruţiu o dedică priete- - niei dintre „toţi copiii pamintului” ca pavaza a păcii. Apelul către cei mai mici apărători ai seninătăţii zilelor noastre răzbate convingator „şi din lirica Baladă pentru mărgica albastră a Luminiţei Cazacu. Poezia miniaturalului in- lesneşte accesul ideii in universul intantii. Pà mintul văzut ca o mărgică albastră cere parcă „ protecţia şi gestul tandru al miinii de copii. - Este o imagine care vorbește des farme cul vieții tihnite pe care ọ merită agitata noastră planetă. O stare de pace la care as- piră şi protagoniștii filmului Vijelia de Dinu Petrescu prezentat in concursul festivalului de la Leipzig. Povestea imprietenirii unu: băiat singur cu un minz rătacit — înfrățire care vindecă spaimele izvorite din dezlânțu!- rea naturii — devine un apel adresat celor lată numai citeva dintre filmele prin care animatorii noştrii înnobilează preocupările unei arte socotită, prin prejudecată, o regină _ a divertismentului cinematografic. Citeva pe~ licule românești avind in comun sinceritatea ` credinței în puterea oamenilor de a-și invinge „ divergențele și de a-şi salva planeta O anume omenie și căldura pledoariei melio- riste sint însușiriie de câpătii ale mesajului ce < pace trimis de animația noastră lumii. Nu in- ` timplător emblema ei este veselui omu. -© prietenosul omuleț călătorind înspre lumi cu: „ noscute şi necunoscute cu o floare în mină ʻ Dana DUMA |. maturi, datori să apere seninátatea lumii co- - pilāriei. ) _şire nesfirşită în intuneric. Apoi, aceste im Cazacu; pentru albastră“ — 7 + SAA mea pentru arta și cultura japo- neză a crescut în timp" de la primul contact cu arta lui Hokusai și Utamaro pînă la studie- rea poezie! nipone şi a piuzei lui lasunari Ka- wabata. Treptat. am inceput să ma familiari- zez cu simbolistica japoneză, cu ritualu! mis- tarilor, gesturilor și atitudinilor. Din însumină- rile de câlătorie. incepind cu cele ale lui C, Simonov şi terminind cu lbânez am adunat imagini fragmentare despre această “tara a miracolelor. Dar. de ani de zile, traiesc obsedat de ima- ginea blestemată a ciupercii atomice de la Hiroshima. E a devenit simbolul morţii pentru secolul nostru. Poemul „Surisul Hiroshimei” de Eugen Je tlon o- a Popescu —— ex Gopo la G == „Si al său Indreptar... beleanu îl studiasem cu ani in urmă şi făcu- sem citeva ilustraţii pentru această temă. Așa ca. atunci cind mi s-a propus să ecranizez acest poem, am fost incintat pentru că el'răs- pundea dorinței mele de a tace un film des- „pre tragicul eveniment de la Hiroshima. Mai intii am căutat metafora vizuală percutantă, directă și accesibilă. Am rupt un desen pre gătitor, pentru decupajul regizoral și acesta din intimplare se petrecea pe un fundal ne gru. Atunci am avut revelația metaforei: ima- ginile rupte de explozia atomică devin impo- sibi! de reconstituit, ele vor purta tot timpul “fisurile adinci. ale. evenimentului. În jurul ' acestei idei am început să-mi organizez ma- terialul dramatic al filmului. Mi-am imaginat viața cotidiană a oamenilor obișnuiți; ritualul ceaiului, lecţia de ikebana, omul cu rișca, jo= “cul copiilor cu smeul, dialogul fetei cu floa rea, etc. În paralel cu aceste acţiuni am pre zentat starea de neliniște, câratul ghiulelelor, tunurile antiaeriene. trecerea unei păsări - alarma aeriana, umbra avioanelor etc. > _Colaboratoarea mea. Aurelia Matei a avut ideea: minunata -de a folosi pentru motorul exploziei un montaj de elemente anato: şi de obiecte radiografiate care mai intii apar pe un traveling continuu inainte, ca o prâb gini radiografice ale realului se reiau ciclic intr-un ritm infernal ia o fotogramă Trecerea = Gindit de la desenul animat obisnuit la imaginea ra- ` diogratiată creează un puternic şoc vizual şi emoţional. imaginea exploziei nucleare din care se naşte un dragon malefic este intre- „ruptă de încă un insert cu gravuri de Hokusai si Utamara și fotografii nipone. sugerind pul- verizarea nu numai a valorilor umane și ma- , teriale ci și a celor artistice și spirituale. Rind pe rind samuraiul, oamenii şi femeile. vegeta- tia şi contrucţiile sint pulverizate de explozia atomica. Desene carateristiee realităţii nipone se rup lăsind loc intunericului. Spre sfirsitul filmului aceste imagini incearcă zadarnic sa se recompună și nu reuşesc; nu se recom- pune nici discul solar, pe fond alb (drapelul nipon — care râmine fisurat ca un semn de aducere aminte). Din crengile pinului incep * să cadă ace, ca nişte lacrimi ale naturii; oa- menii lasă pe ape luminări in memoria celor trecuţi in neființa. „ O problemă pentru acest film a fost desco- perirea ritmului mișcării. Animatorul Con- stantin Merlan a reușit sa găsească inspirate alternanţe de ritmuri; rapid şi lent, cursiv şi sacadat, elegant și violent. Concretizarea ` plastica a desenelor a fost facută cu talent și . seriozitate. Dar. oricit de expresive ar fi ima- ginile unui film ele trebuie så fie susținute de 2 coloana sonoră la fel de expresivă. Pentru acest film compozitorul Călin loachimescu a creat o muzică de referință cu o subtilă intui- ție a specificului nipon, el a știut să alterneze momentele lirico melodioase cu cele violente de percuție. Echilibrul întregului fiim a fost dat de virtuozitatea neintrecutului inginer de . sunet: Tiberiu Borcoman, care in secvenţa ru verii imaginilor din film dă un adevarat recita! de inventivitate sonora. Montajul atit de éx- presiv al filmului este rodul colaborarii cu Eli- sabeta Vasilescu care a reuşit så ordoneze, să ritmeze și sa puna accentele necesare care dau viaţă peliculei. z Nu am utilizat elemente naturaliste, extra- estetice, pentru a obține tensiunea dramatică ci am câutat să folosesc un limbaj cinemato- ” grafic simbolic, bogat în sugestii și trimiteri Câtre spaţiul spiritual nipon. poematic, filmul este o rememorare ~ metaforică și un avertisment. După ce a strā- bătut Europa. acest fiim a ajuns la festivalu! filmului de animaţie de la Hiroshima, proiec- tat in secţiunea „Filmul de animaţie și lupta pentru pace” . . Ecoul criticii şi premiile primite peniru acest film recompenseaza munca inspirata a echipei cu care am realizat acest remember ion TRUICA lon Truică: Lamento pentru Hiroşima! Un text despre filmul „Independenţei“ şi neaşteptatele sale implicaţii D Demetriade, Vasile Toneanu și Grigore Bre- in precedentul nostru articol reieșea ca zeanu. Cine era. insă, cel de al cincilea? una dintre perioadele care păreau, pină acum, cu totul obscură, în istoria realizării fit- Aristide Demetriade ne vorbește in treacăt mului independența României, cea a operații- e „Omagiul nostru tuturor acelora care s-au depre și în scrisoarea din 9 iunie (vezi Gi- lor de laborator și a tentativelor de distribuire îs z: a a A atin“ sta A nerha nr. 2). despre Pascal Vidraşcu, cel care internaţională desfășurate la Paris, a devenit lansat cu pasiune in ac asta operați — scria in l-a însoţit la o petrecere a patronului casei acum, datorită documentelor descoperite la . . 3 . d î < ag | 3 M Alter ego“. Acest Vidrașcu râmine unul din- pictorița Tanți Demetriade — atit de clară, in- iunie 1912 — revista france „Cine-Journal”. tre cele mai enigmatice personaje ale „atace cit i se poate alcătui un adevărat calendar al r SEL Maţ .. e . . rii”, motiv pentru care am preferat pină acum desfăşurării. @ ...Dar printre susținătorii pasionați al „Ope- să facem abstracţie de el. Nu-i cunoaștem . os . re > a < É incă nici măcar profesia. Maestrul Jean Ge- Paşaportul lui Aristide Demetriade indică rației se afla ȘI Pascal Vidrașcu, inca o necunos- orgescu şi-l amintește totuși ca pe un ingi- ieşirea din ţară la 27 mai 1912. La 29 mai,gru- A ` ` A s s ner, pasionat de activitatea echipelor cinema- pul, în frunte cu Leon Popescu, sosea la Pa- cută în ecuaţia filmului Independenţa României tografice. George Oprescu îl enumera printre ris unde, in jiegătaar pre două zile vizitau ma- EIN amicii pictorului Pallady. Date surprinzătoare rile case de filme,optind pentru „Alter Ego“ ana r ger ine ci , p $ aduce, însă, Constantin Bacalbașa în monu- Urma o săptâmină de muncă Aaa în e »D. Pascal y idra u vine ŞI revendică pro mentala sa cronică a „Bucureștilor de ze „uzină”, de la 9 dimineaţa pină la 2,30 dimi- ietates i i dată”. lată ce consemnează el in vol IV p. 37 neața pentru ca, la 8 iunie, să iasă din labo- prietatea acelui film... (ed. l-a București 1936): rator primul pozitiv cu care Leon Popescu pleca spre țară în ziua următoare. Între „D. Pascal Vidrașcu in ințelegere cu Leon 10—12 iunie, o pană de laborator le întreru = Popescu, mare proprietar jud. lalomi pea lucrul; în 13 — să nu fim, totuși, supersti hotărăsc să pună în fiim cinematografic răz- țioşi! — o delegaţie de distribuitori ruşi des- boiul independenței de la 1877—78. Pentru chidea șirul tratativelor comerciale. Pe 15 iu- izbinda ideii se intiințează o societate mixtă nie, Demetriade relua (de unul singur, cum „Leon Popescu“ compusă din următoarele susține intr-o scrisoare), lucrările de retuș al: ane: C. Nottara, Soreanu, Tonescu, „rostirii” cinematografice pentru versiunea de Aristide Demetriade și Grigore Brezeanu, ar- export. Pină în 24 iunie se destâșurau tratati- tiști ai Teatrului Naţional. (Sā notâm poziția vele comerciale cu reprezentanţi ruși, italieni. lui Grigore Brezeanu, ultimul în lista membri- britanici — torpilate de obstinaţia lui Leon lor societăţii!) D. Pascal Vidrașcu, fiind rudă Popescu, impunind ca „vinzarea să se tacă in cu generalul Asian, secretar general al Minis- țară“. În 25, Demetriade pornea să-şi faca terului de Război, obține şi colaborarea Ar- băile la Lamaliou în timp ce — cum ii scria lui matei pentru ca îlimul să poată rămine ca do- Nottara —, „băieţii” porneau spre Bucuresti. cument autentic al răsboiului nostru pentru independenţă...” În iunie 1912, Vidrașcu lua parte, la Paris, la realizarea filmului; patru luni mai tirziu, insă, imediat după premieră, cerea justiţiei. nici mai mult, nici mai puţin, decit sechestru filmului. O știre din ziarul „Seara“ (24 oct 1912) ne luminează, in parte, litigiul: „În cine- matogratele noastre se reprezintă un fiim al Independenței lucrat de Brezeanu fiul. Pascal Vidrașcu vine și revendică proprietatea aces- tui film. În același timp di. Vidrașcu a cerut sechestru judiciar pe venitul reprezentațiilor date cu fiimul independenței... Sechestrul n-a fost acceptat de tribunal, după cum ne informează ziarul „Argus“ din 26 oct. 1912 dar procesul a continuat — şi nu numai în cele două înfățișări din anul 1912 pe care le consemna B.T. Ripeanu intr-o notă din SCIA . (nr. 1, 1969 pag. 106), ci in înfățișări repetate, pină la 5 mai 1914 cind i se pierde urma. Aristide Demetriade pare să fi fost și el impli- cat in ea, fiindcă, într-o scrisoare trimisă $o- tiei sale dintr-o croazieră pe vaporul România, deși aflat in dreptul insulei Creta, nu uita să semnaleze: „Dacă Vidrașcu trimite vreun (sic!) răspuns, ce nu cred — mi-l trimiţi tot la Roma...“ Aceste rinduri erau scrise la 9 iunie 1913, în timp ce duelul beligeranților era în toi (la 28 mai Leon Popescu izbutise sa obțină o nouă aminare pentru 26 septembrie 1913). Nu s-a știut pină acum cine erau acești „bâieţi”. Să fi fost echipa de tehnicieni fran- cezi cu care colaborase Leon Popescu — se intreba loan Massol, sau colaboratorii români ai acestuia? Răspunsul îl căpâtâm abia acum. coroborind scrisorile schimbate între soții Demetriade cu articole publicate în trei nu- mere succesive de câtre revista franceză „Ci- ne-Journal”, Fiindca, este de subliniat pa- ralel cu lucrările de realizare a filmului odata cu sosirea la Paris, grupul român pare sa fi desfășurat o vie activitate publicitară. Astfel că reportaje și chiar cronici referitoare la rea lizarea marelui film românesc apar în nume- rele 199—201 ale amintitei reviste. În numărul 201 din 29 iunie, de pildă, este publicată o adevărată cronică — fapt care dovedește ca se organizasera vizionari de presa — din care reținem opiniile semninca- tive ale unui specialist francez: „Data acestor evenimente este prea aproape de noi pentru ca legenda posibilă să lase deschise porţile fanteziei, aproximațiilor istorice şi erorilor cronologice — observa, pe drept, comentatorul. Preocupaţi de a se men- ține in limitele adevărului, artiștii societăți române... s-au sprijinit chiar pe armata care, in acele ore tragice, a avut rol principal și plin de glorie... Omagiul nostru tuturor ace > A o ae “ f. M E lora care s-au lansat, cu pasiune, in aceastà Secvența spitalului militar, selecție de mari actori ai Teatrului Naţio- Faptul că procesul a durat doi ani, poate nal. De la dreapta spre stinga: Maria Filotti, Elvira Popescu (da! hiar mai mult dacă tineam seama și de posi O mărturie a puternicului răsunet tre- chiar Elvira P. la căpătiiul unui „rănit“ necunoscut) Constanţa Gă- bilitatea apelului, dovedește că pretenţiile lui zit de film în teritoriile românești nescu-Demetriade, Eugenia Ciucurescu, Al. Mihalescu, Jenny Meta- Vidrașcu nu erau chiar de neglijat. De altfel aflate vremelnic, sub ocupaţie străină: xa-Doro (Rodica, alinind suferinţele lui Peneș — Theodoru), Sonia pe boat paine meri apelant o relatare a ziarului „Drapelul“ din Cluceru şi Olimpia Birsan. venea. Noi i considerasem pină acum pe Lugoj cu prilejul prezentării filmului lic eta rons see rin memorare Independenţei României. Scrisoare trimisă, mâniei. Lămurind tocmai episoadele care ne . -m - ` de către Demetriade, soției sale mabaa pina acum ot scure din trecutu E săi >I i A « | RA | < D | 4 [I | f U | ) epitet tema a ga imediat după sosirea la Paris, erkat aire e DOTA Ala meanen me -== m mo efect dramatic și fotografic, o măiestrie in 30 mai 1912. pun însă sub semnul dubitativ al ipotezei, multe din lucrurile care ne păreau pină acum certitudini. În consecinţă, trebuie să ne în- toarcem la izvoare, contruntind ceea ce aflăm acum cu ceea ce ni se pâruse că știm; pentru o radicală reevaluare a începuturilor filmului românesc. Ne-o impune memoria lui Aristide Demetriade, Constantin Nottara şi Grigore Brezeanu; ne-o pretinde amintirea insutleţitu- lui animator al cercetării istoriei cinematogra- tiei noastre care a fost dr. loan Cantacuzino ne-o cere însăşi performanța pe care o repre- zenta, acum 74 de ani, un film de ambiția şi demnă de marii maeștri ai studiourilor noas- tre in special in reconstituirea luptelor din ju rul Griviței şi Plevnei (tocmai secvențe pe care generaţia noastră nu le cunoaște încă n.tr.) Există tablouri care, prin lărgimea cim- pului, justețea cadrării, dibăcia mișcărilor combinate impresia unul formidabil ta- blou de Horace Vernet sau de Meissonier (pictori bataliști la modă în epoca respectiva — n...) care s-ar anima brusc și ar prezenta spectatorilor o evocare vie a acţiunii revo- iute...” zboiul pentru neatârnari „Olympia din Lugoj E ms e pr si pri A > vibrația patriotică a independenței României Pleca-vom în podoabe de zile mari Consemnind aceste aprecieri măgulitoare, Cooper ID Ei eat eee eat i ae d hisă talel flori] ma Tal pt protesional decit multe din £; A pg ode r a inima oschisă ca pe alele OTILON referirile arogante ale unora dintre criticii ne- Maia a g Tudor CARANFIL a0Şi, trebuie sa mai remarcam in „Cine-Jour- nal" o importantă mărturie informativă: în nr 199 din 15 iunie, revista consemna pre- zenţa la Paris a „cinci reprezentanţi ai Socie- taţii Române de Filme de Artă din București” Fotografiile a patru dintre membrii delegaţiei sint publicate alături: Leon Popescu, Aristide 77, ear cae sea 9 A tar eka > A S Di penae pur Aa pre razele soarelui, închinându-ne fî ragul casei noastre, ca pornind ls iptă, toţi câţi cu mândrie ne numim în toate fibrele inimei noastre nd mţim Români întregi pe aceste me z$ EE EEE 2 e pa mi aguri, să prindem cu privirile, ca ş em pi vea, trăind în toată măreţia învă! fe af, RLA ra: ăşelei lor acele scene de viață sbu aee oiei aa rate https://biblioted -digitala oa p aa amată, cari au scuturat lantul sclă- EEE Doi regizori văzuți de un regizor noștri Acea aură inconfundabilă a actorului cult E. Însumi sint materia cărții mele” scria Montaigne în introducerea la „Eseuri” şi for- mula se aplică operei oricărui creator adeva- rat. Astfel ne apare azi Mircea Sâucan repre- zentat prin opera sa de debut Cind primăvara e fierbinte, in ciclul acelor ani '60 atit de pro miţători filmului de artă. Este el însuşi în ma- teria acestui film, materie care cheamă prin rezonatoare de afinități şi Casa de pe strada Aici, de pe ecran, ne privesc oamenii vii ai unei drame omenești, dar... fiimice! Tipologie a satului din '45, compusă cu minuţie de biju- tier, dar şi cu ardere de Pygmalion — tipolo- gia unei lumi surprinsă într-o strătulgerare tragică Nici o dezbatere ideatica, nici un gest de acţiune scenică nu ar putea comunica înfrun- tarea dintre binele și răul unei epoci așa cum o face structura filmică a cadrului-secvenţa infruntarea din poarta primarului, acea inspi- rată punere în cadru, în adincime şi transver- sal, în raport cu exploatarea spațiului, de aproape 360”, pe care o face camera în miṣ- care permanentă. Numai această curgere ri- guroasă a fluxului audio-vizual, spațio-tem- poral ne transmite adevărul în care crede Saucan şi nimic altceva. Și aceasta e victoria sa asupra unei materii și victoria aceasta e ceea ce dăinuie. Este o lecţie de cinema pur, de vocaţie, a anului 1960, ce rimează cu in- drăznelile scriiturii din acelaș an a unui Anto- nioni. Desigur, sint multe secvențe memora- bile ca formulare personală și ele fac azi deli- ciul cinefilului care a învăţat între timp să le O mișcare circulară care ar vrea să imbrățişeze întreaga lume (Mircea Săucan cu apropiatul său colaborator, operatorul Viorel Todan) noastră, un eseu, și Ţărmul n-are stirșit, o fantezie, și Alerta, o parabolă, și Meandre — o dramă citadină, și Suta de lei, o eulorie a juvenilităţii... opera notabilă, cel puţin pină azi, a lui Sâucan. Aici, în Primăvara... de in- ceput e anunţat totul. Aşa cum Eminescu în „Ce-ţi doresc eu ție dulce Românie“, poezia programatică de debut a unui înflăcărat tee nager, avea muzicalitatea „Odei in metru an tic” şi luciditatea justițiară a „Articolelor”. sau așa cum „Capul de copil" al lui Brân cuși... avea iradierea sferelor din „Foca“. Deciară Săucan: „Gindind acum, filmele mele au o aceiași bătaie de inimă, o aceiași pulsa- ție, aș spune azi: parcă sint conduse de un ordinator comun...” „Același pulsaţie“, ve- dem, este credinţa sa într-un adevăr persona! în consens cu cel social şi. totodată, vocaţia sa in expresia artistică prin cinema. Chiar dacă Săucan, ieșit din adolescenţă, particip la reforma agrară, adevărul acestui film, nu ține deloc de o „documentaţie“ ci de faptul întruchipării într-o materie a fluxurilor filmice a unei lumi atit de personale incit devine adevăr peren. Filmul Cind primăvara e fier- binte contestat de unii la apariție, este az: prin trecerea timpului, și mai adevărat, și mai artistic. Şi prin asta. proaspât și chemător... E acesta misterul artei: cu cit e mai personala credința, cu cit mai proprie expresia, cu atit e bătaia operei mai extinsă în timpul și spaţiul uman. Căci omul e în centrul acestui film Țăranul român al anului '45. Dar ceea ce trăiește azi pe ecran este intruchiparea fil- » mică a omului lucrător al pămintului, așa cum Garbo este doar intruchiparea filmică a femeii. Adevărul politic în care crede profund Săucan („Şi-ai să vezi...) are putere de con- vingere pe un ecran, în fluxul unui film şi nu în cuvintele programatice ale scenariului, lu- ate in sine. De altfel, cea mai mare putere emotivă 'o transmite o simplă onomatopee „du-du-du-du”... zgomotul tractoarelor în vi- ziunea lui Tică. De aici eterna lecţie a artei ideea, adevărul ei, își au singura putere dài- nuindă în vocaţia artistului, în talentul sau citească; ceea ce este obligatoriu însă a fi semnalat e rigoarea discursului filmic, savoa- rea gramaticii filmice, siguranța înnăscută a decupării şi succesiunii unei anume optici în raport cu alta, situarea camerei exact la punctul nimerit de observare şi stationind la timpul nimerit (de citat secvenţa prima din interiorul conacului sau cea a morții lui Tica) care ne fac să ne gindim la cartezianismul unui Nicholas Ray. Desigur, așa cum spunea Malraux: „Creaţia nu e răsplata victoriei scrii- torului asupra vieţii, ci asupra lumii literaturii care-l stăpinește”. astfel și filmul de debut al lui Săucan e rodul unei victorii asupra filmo- tecii sale personale. Vizualizarea purtind am- prenta exacerbării expresive a filmului mut, a unei bune filiații a clasicilor sovietici este O lume mistuită de doruri Pasiunea la el acasă (regizorul d fierbinte, Pompiliu Gilmeanu) ind primăvara e impunătorul debut al lui Mircea Săucan, cu Olga Tudorache, Emil Botta, ușor de detectat și dă operei acea aură in- confundabilă a autorului cult, ceea ce-l făcea probabil pe Marcel Martin să scrie: „E opera unui iubitor de cinema, a unui artist dotat cu un simț vizual şi poetic, absolut remarcabil” (Cinéma '62). Oare nu datorită acestui simţ innăscut opera aceasta ne emoţionează si azi, oare nu prin acel ceva al vocației de ci- neast vibrăm alături de eroii săi, ţărani, eterni tarani, aşa cum desigur Sâucan i-a înregistrat cindva, (și reverberat nostalgic) în lumea sa- tului bunicilor dintr-o enclavă folclorică tran- silvană? Film exemplar ce ar face mindria oricărei cinematografii conștiente de ea însăși, direc- ție fertilă, filmul acesta ne invită și azi, „să in- trâm in universalitate pe poarta naţionala” cum spunea Goga. Profund autohton ca vi- ziune, ca scriitură, Cind primăvara e fierbinte face parte din cultura unei epoci îndeplinind astfel, încă o dată, criteriile artei. Izolat în stilul său atit de personal, asemă- nat cu unii ce i-au premers aiurea, sau con- temporani, creind ecouri, dar nu calchieri, fil- de-a filma adevărul cumentarului mul acesta ne duce cu gindul la celebra frază a lui Chauteaubriand: „Scriitorul original nu este cel care nu imită pe nimeni, ci acela pe care nimeni nu-l poate imita“. Şi oare nu aici e senzaţia de provocare în con- temporaneitate?... Ceea ce face prospetimea acestul film azi e desigur şi simțămintul tonic al credinței autorului în un anume tip uman autohton, candid și tandru, tolerant, dar și dirz, poet și ironist, dar și trudnic și eroic, cu naivităţi, dar și cruzimi, cu zgrunțuroșenia pămintului, dar și eleganța statuii... Poate și sentimentul care azi, prin istorie, devine încu- rajator al clipei de rupere de o tragică ina- poiere.... Credinţă a autorului transmisă noua prin acel limbaj filmic unic şi intraductibil, personal și general, al clipei zămislirii, dar fierbinte, nest Maftei) © mereu valabil, al unei vocații. E darul cel mai de pret ce-l! putea dărui un artist militantis- mului unei epoci: dăinuirea. P.S. Regrutabi! pentru ţinuta intelectuală im pecabila a animatorilor cinematecii progra- marea unei copii din care lipsea un act (sce nele importante: înapoierea scrisorilor, tăie- rea mestecenilor). Crezul şi credința în document N. pentru că Pompiliu Gâmeanu e unul din seniorii de la „Sahia”, nu pentru că ani- versează acum, în intimitatea sa modestă 35 de ani de documentarism ne exprimăm aici, ci pentru că văzind Gorunul lui Horea, reluat pe ecrane, am reinviat în sufletul nostru bin- tuit de furtuni cinematografice, de toate azi- muturile, acel fior cald și constant al poeziei cinematografice, atit de rar, pe care Pompiliu Gilmeanu îl cultivă din '50, de la înființarea „Sahiei”, pină la această ...aniversare. E un record să. ai atita sursă de câldură artistică nesecată, după ce ai împărţit-o, an de an, ati- tor nesăţioşi de o clipa de sensibilă umani- tate!... Gorunul e simbolic pentru Horea, dar e simbolic şi pentru Gilmeanu. Îl simt adinc inrădăcinat în fanatica sa credinţă în puterea si rostul artei documentarului, în sensul unei poezii a imaginii ce a tins precum verticalita- tea unui trunchi spre înțelesuri acoperind în- trebări fundamentale cu ramurile întinse spre toate tentaţiile orizontului. E la fel de pternic şi tinăr la vedere ca și la fâptuire, gorunul-re- gizor căruia îi foşnesc mereu frunzele-pletele a rime poetice şi fotograme filozoficești... Da, treamătă cu putere leonina sa apariţie și ochii scrutează cu aceeași candidă forţă a in- teligenţei unui artist cum l-am cunoscut cum mulți! ani, partener ta debutul meu fimic, partener şi suporter, cînd prins de vraja unui subiect de jurnal (generos subiect, născocit de inteligenţa fină a lui lon Moscu, azi şi el regizor senior al „Sahiei”, pe atunci neobosit animator al Actualităţilor) ce proslăvea pri- măvara renăscătoare după memorabilul vis- col din '53, stind nopţile la montaj şi dind tur- nură poematică materialului ce punea grele probleme incercatei monteure lulia Cim- peanu, î aveam alături pe Pompiliu Gilmeanu ce scria textul, bineințeles... in versuri! Nu erau să fie singurele nopți petrecute la mon- taj şi adormind prin birouri în zorii de ziuă, cind te și trezeai apoi cu multumirea că „ti-a ieșit”, dar acestea imi stau ca o cărâmidă de temelie ia ce am construit apoi. Şi Pompiliu Gilmeanu e fratele meu de inceputuri. La această discretă aniversare a lui de astăzi, aduc stringerea de mină a unui tâbăcit de ci- nemateci, entuziasmat de prospețimea, bogă- ţia de imagistică și poetică, subtila analiză și conexare a informaţiei, fina interpretare origi- nală a izvoarelor pe care ni le dăruie Gorunul lui Horea. Alături de succesul lung metrajului de ficțiune (Horea, filmul exemplar al lui Mir- cea Mureşan după scenariul lui Titus Popo- vici), Gorunul... lui Gilmeanu este ceea ce documentarul românesc trebuia să închine măreţei figuri devenită legendă... „Puterea ro- mânului s-a făcut simțită, de ea va trebui să se țină seama la rinduirea viitorului...“ auzim în filmul lui Pompiliu Gilmeanu și impreuna cu ceea ce el ne comunică vizual, primim, într-adevăr, acel impuls către dăinuire care e şi rostul unei arte. Save! STIOPUL Pentru Pompiliu Gilmeanu istoria e o pasiune constantă (gravură de epocă a crăișorului Horea aşa cum a apărut ea în cine-portretul-document) preocuparea nr. 1: scenariul Contemporanul meu, o ființă gînditoare (Ca 7j Fini are nevoie de personaje contempo rane așa cum publicul are nevoie de tiime pentru un dialog al lui cu lumea. Faţă di un personaj de film, față de ceea ce tace el, poți sa iei o atitudine ca față de faptele unui om Deci, prima condiţie ar fi ca personajul sa fie uman. Dacă nu este, acel dialog, de care pu- blicul are nevoie, nu se mai întimplă. Sigur că el, dialogul, se poate purta la fel de bine și cu personaje istorice, pentru că și ele, intr-un fel, poarta idei contemporane nouă. Orice personaj. din orice epoca, poate fi contempo- ranul nostru daca e privit ca o ființă gindi- toare. nu ca o schemă. Ca să se împlinească insă, asemenea personaje trebuie, în primul rind, sā aibă acoperire în viață. Argumente valabile pentru existența lor. În teatru aceste argumente stau mai mult în mina actorul care işi poate calcula și valorifica mai bin: momentele de revelaţie ale personajului, aç- centele și efectele, „intrările“ şi „ieșirile“ In film, toate astea stau mai curind în mina regi zorului. De concepția lui depinde mai cu seamă. implinirea personajului. pentru că el este singurul care ştie sau trebuie sa ştia — cu precizie, care este soarta fiecărui per- sonaj, în ce relaţii sint ele, care sint a'gu- mentele lor, de la inceput pina la sfirsit. Dacă regizorul nu are limpede in cap, şi nu fine strins în mină tot planul. filmul in toată desfă şurarea lui, in care intra. bineințeles, $} per- sonajele. acestea ajung simple schem:, Arā- tari palide. Sigur, conturul unui personaj se Depinde de scenarist, depinde de regizor şi abia la urmă de actor... (Magda Catone) Modele rmen ( ustrate mip Regia: pină la gestul pozei puse sub pernă lin, Elena Albu, Draga Olteanu Matei, in flor Andrei simte din scenariu. Deci, in cele din urmă, un $ na; bun contemporan depinde- de mo iul in -care este scris şi descris ṣi apoi de modul in care regizorul îl conduce in desfà- şurarea filmului. Şi abia la urma urmelor de posibilităţile actorului de a-l reda cit poate el je bine. Pentru că actorul, de unul singur. nu poate realiza un personaj interesant, adevă at. credibil, viu. El poate să se inscrie mai bine decit altul intr-o tipologie anume, pentru ca personajele, ca şi oamenii, sint de tot te lul, de la eroi pină la cel mai simplu om, de la vladică pină la opinca, cum se spune, ele au in mare, acelaşi comportament. doar că pro blemele lor diferă. ca şi felul in care şi le re zolva fiecare. Şi fiecare are biografia lui care cu cit este mai bogată, mai complexă, cu atit este mai bine şi pentru personaj şi, în cele din urmă, pentru film Eu nu am o foarte mare experienţă în film. aş putea spune că experiența mea este foarte mică, dar şi așa pot să-mi dau seama ce in seamnă un personaj ratat din sarâcia datelor biografice. Mi-aduc aminte ca am facut un personaj, într-un film, care a ieșit ceva între odios și penibil. Nici n-avea timp să-și dez volte un moment de pasiune. şi nici ridicolui adevărat. dorit de regizor. nu avea timp să se realizeze. Ridicolul devenea astfel involun- tar... Numai un gind complex asupra unui personaj poate să te mulțumească și ca ac- tor. dar şi ca spectator. Şi nu mă gindesc nu- mai la personajele principale. pentru ca nu numai ele fac filmul —- şi viața — ci la abso- lut toate personajele unui film. Chiar şi un personaj „pată de culoare” poate sa fie extra- ordinar realizat dacă e bine și adevărat gin- dit. Poate cå trebuie să vrei foarte mult și sa incerci foarte mult, şi să te gindeşti la foarte mult ca să iasă ceva. Ceva adevărat in concluzie, un personaj contemporan tre buie sa fie viu în sensul că trebuie să aida viata 5i adevar — care înseamnă cam același ru. Pentru câ adevar inseamna sa ti viu, Să respiri, să trăieşti. să visezi... Nu sin tem simpli, chiar dacă sintem „ultimul perso naj“ din viață sau din film Magda CATONE Imposibilitatea de a nu fi contemporan Poon ca tot ce se petrece odata cu noi ne este contemporan. Şi probabil că nu ne putem exprima şi defini, decit in raport cu vremea in care tråim şi muncim. Neputin- du-ne deci rupe de contemporaneitate, nici în formă, nici în sens, sintem robii ei, chiar cind jucăm Ştefan cel Mare, privindu-l neapa- rat din perspectivele care plac contempora- neițăţii noastre. Afirm în această clipă că orice personaj este contemporanul nostru şi oglindește aproape exact o parte a contem- poraneităţii, chiar în relele cazuri cind nu ogindeşte nimic, aceasta convenindu-le, pro- babil. unor contemporani cind ea, contempo- aneitatea, nu e în stare să ne sancţioneze Revenind la oile mele. singele care-mi curgea in vine cind jucam in Mere roșii era același cu care rezolvam și problemele mele destul de asemânătoare cu ale personajului de acolo lar în Sfirșitul nopţii îmi venea la fiecare pas să plec acasă, la țară, din aceleași mo- tive. deşi cred cà n-am s-o fac niciodată, tot din aceleași motive Ma opresc aici, deoarece mi-e greu sa este şi Blaier) (Ovidiu u orice personaj de ari contemporan” luliu scriu despre lucruri atit de firesti şi probabil 3 personajele noastre vor fi din ca în ce mai contemporane Mircea DIACONU Inconfundabilii și atit de necesarii contemporani S. ne jucām o clipă, cit putem noi de se- Ea rios, ca altfel nici nu ne stă bine la virsta noastră (bineinteles, ma refer la virsta cin: matogratului) şi să ne imaginăm cum ar c menta clasicii filmele noastre contemporar ce-ar alege ei din aceste filme — in sens clasic pentru ei. Am putea incerca acelaşi | și cu viitorimea.. Atunci noi ar trebui sa | sam pentru in urmă poveștile, subiectele operele noastre, astfel. incit din ele să apara eroi credibili, iubiţi, stimaţi, modele pina la gestul pozei puse sub pernă de câtre o fată. de câtre un bâiat, indragostiți de eroii creaţi de noi, inconfundabili și atit de necesari, nu idoli neapărat, dar unici în felul lor Daca aș fi o fată a anului 1920 — sau a anului 2020 — aş ascunde în albumul meu tainic, cu coperţi minunat legate în piele, poza lui Mircea Diaconu, doctorul Irod din Mere roșii, şi aș ofta. Dar pină atunci, încă mă gindesc la anul de grație 1986 si la atit de necesarele lui perso- naje contemporane nouă Carmen GALIN Sint contemporan cu personajul în care cred D.. cinematogratul ar fi existat pe vre mea lui Shakespeare sint sigur ca vorbele lui ar fi sunat: „Teatrul și cinematogratul sint oglinda vieţii”. Or, acest adevâr de necontes- tat pretinde respectarea întrutotul a titlului anchetei dumneavoastra Caci cum am putea oglindi viața făra a ne regăsi pe noi in personajele pe care le repre- zentâm și care, implicit, devin contemporanii noştri. Sau ar trebui să fie! E foarte greu (în fond exclus) să vorbeşti astăzi de „act artistic” in afara vieţii. Dacă pictorul sau compozitorul işi pot transmite nemijlocit mesajul, noi. ca interpreţi. de fapt intermediari și „dependenţi”, „vinâm” cu ar- doare adevărul, faptul real, starea autentică din materialul pe care îl avem la dispoziţie. Şi dacă există unele rezerve faţă de „contempo ranul” (de)scris. încercăm să le înlăturân sau, în cel mai râu caz, sā le escamotâm prin aşa-zisul firesc în aşa fel incit, odată porniţi la lucru, să avem convingerea că participăm la „actul de naştere” al unui adevărat con temporan. Dar cit de mare este bucuria cind întilneşti un personaj în care crezi total, prin care te exprimi și care. ești convins, va ră- mine in memoria spectatorilor Sint ginduri. sau poate sentimente trăite de Moldovan) Scenariul: În centrul preocupărilor cinematc oricind, calitatea scenariului, în ger în special. Despre ce vorbesc aceste filme? semnele de recunoaștere ale unu Intrebări pe adresa actorilor nos pentru film imaginea contemporanul } ) intilnirile de pină acum pe care mi e-a oferit cinematograful. Contemporan am fost cu Paul Bentu, din Decolarea, şi am crezut în indirjirea lui, în in câpăţinarea lui tinerească ce vrea să fie cc rectată de o situație limită, precum și în ca- pacitatea lui profesională deosebita. Contem- poran îmi este și Dinu, din Regăsire, căci, din păcate, mai există printre noi „lași“ ce fug de responsabilitatea actelor din tinerețe şi nu își riscă. indiferent de ce-ar simţi, situaţia. Contemporan imi e Victor Mirea, din Secretul lui Bachus, prin lupta lui cu necinstea, con- temporan imi e și Radu Cojar, din Păsările călătoare, iubind cu patimă Delta și munca şi incercind, „firesc“. rezolvarea vieţii lui senti- mentale, contemporan imi e și Mihai Bogdan, din Vară sentimentală, prin increderea pe care o are în el ṣi in capacitatea lui profesio- nală Contemporan imi este însă și sergentul Ciucă, din Pentru Patrie (chiar dacă a trâit cu o sută de ani inainte) sau, mai precis, con- temporan imi e patriotismul lui adevărat și simplu, firescul cu care se jertieşte patriei Dar, credința mea nestrămutată este că adevăratul meu „contemporan“ va veni la în- tilnire în momentul în care el va crede că sint apt sâ-l reprezint. ÎI aştept cu nerabdare | Emi! HOSSU in fel de a fi noi înșine (Catrinel Dumitrescu, Geo Saizescu și Mircea D Francisc conu. în A n de Ru Munteanu. Regia: pil sti). Calotescu) 1! ———. grafiei noastre se află, mai mult ca eral, şi a scenariului din actualitate Ce personaje propun? Care ar fi personaj contemporan? ri, cei care, nu o dată, au creat ui lor şi al nostru facem la teatru cind se pune în scena o noua piesa Cred ca și fiica mea, la virsta terminari lt ceului, ar putea fi un personaj, chiar unul foarte complicat, cum se cere in discuţii. Mai mult chiar, am impresia că toţi cei pe carei întilnesc zilnic. pe stradă, la piine, prin piețe la teatru sint, în telul lor, personaje fără sà ştie — ca să-l paratrazez puțin pe monsieur Jourdain din „Burghezul gentilom”. Adica, toate aceste personaje nu sint misterioase, le vedem, le auzim, le înțelegem, sau nu reuşim De ce nu o comedie muzicală contemporană? S. discutá foarte mult despre personajul contemporan în film. Dealtfel și în teatru ṣi in literatură. Am impresia că personajele puse in discuție sint mai numeroase decit cele care apar in fiime sau in piese. Probabil că bine se face dacă se discută. inseamnă ca avem nevoie de discuţii — ca şi de personaje contemporane. Cind sint întrebată ce este un personaj contemporan ma simt incurcat Nu prea stiu ce sa raspund Mi se pare ca si eu int in person nlemporan ŞI ince să mă descriu, Sau mă gindesc la prieteni, ia rude, oameni de toate virstele, de toate pro- lesiile, şi incerc să-i caracterizez — aşa cum să le înțelegem, de ce acţionează intr-un fel sau altul. Sigur că aceste personaje nu pot fi luate de pe stradă şi turnate direct în filme. De aceea există scriitori, scenariști de prote- sie care cunosc legile estetice după care se selectează personajele cu trăsăturile sufle- teşti, spirituale şi chiar fizice. Ceea ce mi se pare cel mai important. și asta cred că ţine cel mai mult de talentul scriitorilor scenariști, este ca personajele să fie angajate intr-o po- vestire cit mai atrăgătoare. Eu poate ca sint un spectator, dar dacă la cinema nu mi se povesteşte ceva interesant, filmul nu-mi place. Desigur că am gusturile mele. Povesti- rea trebuie să fie sau foarte tristă sau foarte veselă. Dacă e banală, mă plictisesc şi mă gindesc la altceva. Nu plec niciodată din sala de cinema în timpul filmului — din politeţe pentru colegii mei, actorii. Ei nu sint vinovaţi dacă personajele lor nu au viaţa adevărată. in această ordine de idei, în legătură cu viaţa adevărată, se vorbește foarte mult despre personajele denumite în critică „fără frica şi făra păcate“. Astfel de eroi, am invâţat la is- toria teatrului, găsim la Corneille. In expe tiența mea de viață nu am intilnit. Din t9} pe care l-am cunoscut, oameni buni, minu- nati, extraordinari chiar harnici, fiecare avea şi defecte. Recunosc, uneori îmi erau simpa tici tocmai din cauza defectelor lor. Poate ca din cauza defectelor se remarcau calitaţile, care precumpâneau. Nu aș vrea să am de-a face cu oameni la care păcatele domină insu- şirile bune, deși din aceștia există destui în viaţă şi cred cå trebuie arătați și în filme, sa fie „demascaţi”, cum se spune, ca societatea să se purifice. Nu știu dacă relele vor putea fi stirpite de pe lume, dar trebuie să se încerce În realitate, de cind există lumea, cei buni au fost mai mulți și mai tari şi au invins pe cei rāi, altfel omenirea nu ar fi ajuns unde este azi. Cred. că toate filmele trebuie sa aiba această temă. Eu am jucat în filme numai personaje contemporane. Nu am avut bucu- ria ascunsă a oricărei actrițe să mă imbrac in dantele de prințesă. Am jucat doctoriţe, pro- fesoare, avocate, adică intelectuale, nu știu de ce. Am jucat şi o balerină, ceea ce am şi fost iniţial. Acestor personaje, pe lingă trasa- turile oferite de scenarii, am incercat să le adaug ceva. din mine, din personajul care sint eu şi din personajele cunoscute de mine in viață. Am o prietena, avocata, a cărei vitali- tate má impresionează. Am intenţionat sa prind in avocatele mele ceva din caracterul ei. Nu ştiu dacă am reușit. pentru cå acest transter din viață pe ecran nu este uşor. Ast- fel că îi inteleg foarte bine pe scriitori, că le este greu să discearnă din viaţă ceea ce este esențial de ceea ce ește cotidian. banal Mi-ar place så joc intr-o comedie muzicala contemporană, dar mă tem că nu mai apuc Nu-mi amintesc cind s-a făcut .ultima de acest gen în cinematografia noastră. Am im- presia că sint unii pe care ii apucă groaza cind se ride. Şi vedeţi in sălile de cinema cit doresc spectatorii să ridă. Mai ales cei tineri, care umplu cinematografele, daca aud din stradă câ inauntru se ride in marime nat rala Rodica MUREŞAN v realizate ce Eva SIRBU în faţă o oglindă bună (Irina in O Petrescu şi Gheorghe Dinică lumină la etajul X, de Malvina Urşianu) Contemporani de gînd, nu doar de timp S a acreditat, aproape fără drept de apei ideea ca personajul contemporan este perso- najul așa-ziselor filme de actualitate — cate- gorie estetică, sau mai degrabă tematica foarte interpretabila din multe puncte de ve- dere, dar cu precădere din cel al adevărului socio-uman și universal valabil Exista producţii cinematografice de ultimă oră. să zicem 1 februarie 1986 — care nu contemporaneizează nici cu omul epocii de piatră. dupa cum, la fel de bine. există proto- tipuri de personaj din perioada filmului mut care fac un impact tulburător cu sensibilita- tea și conștiința omului de astăzi Ştiu câ nu spun nici o noutate nimanui, dar poate printr-o repetare obstinată a unor abc-uri artistice in plan pur teoretic, să mate- rializăm, cit se poate și din cind în cind, „un bob de nisip din albia unui fluviu“ al umani- taţii. pentru a aspira măcar la o contempora- neizare de permanenţă. Ovidiu lulu MOLDOVAN Sintem . contemporani pînă la ultimul gest separe nostru personajul merge pe aceeași stradă și cu același trolei buz ca şi mine și indiferent daca stația la care coborim este sau nu aceeași. mirosul de iarnă al hainelor noastre seamana, culoarea sacoșelor cu care ne incomodâm unul pe al- tul seamană, zimbetul, strălucitor sau opac seamână, tichetele de călâtorie sint gâurite de compostor cu aceeași formulă de cod — trei pe diagonala sau patru ca un pátrāțel De ce atunci oare, gesturile mele dintr-un film contemporan nu mai seamână cu gestu- rile lui contemporane cu mine? De ce zimbetul meu stereotip de pe ecran nu seamănă cu zimbetul lui, obosit sau neo bişnuit de vesel, de ce motivele lui sint numai şi numai ale lui şi nu şi ale mele, personajul care trebuie să fiu el? Probabil, pentru ca ni se pare cà zimbetul obosit sau neobişnuit de vesel al contempo ranului nu e indeajuns de vesel atunci cind e obosit și nu indeajuns de obosit cind e ve sel Probabil, pentru că dorim prea mult să co- rectăm realitatea care este și putere are pen- tru că este realitate, dar care, så nu ne mi- râm, va începe, cu timpul, să refuze corectu- rile noastre Sa lăsam, aşadar. pe contemporan să vadă singur, punindu-i în față o oglindă. O oglinda bună, de cristal. argintată proaspat, care sa nu-l facă scurt și gros dacă e slab şi inalt care să nu-l subțieze dacă e scurt și gros. O oglinda care să nu detormeze, să nu flateze Ca sa se bucure de increderea celor care se privesc Ca ei sa-si dea seama singuri cum ar fi ma bine sa fie irina PETRESCU tor „Universul muncii proiectat în universul filmului“ biblioteca-digitala.ro Dorel Vi indiscutabil avem nevoie de „contemporani“ A antra” într-un personaj contemporan inseamnă o incursiune în tine. E un gest de nare tensiune şi exigenţă. Şi foarte incitant, pentru cá presupune cel puţin intenţia de a cunoaște și de a te cunoaște, pentru ca să ajungi la acel ceva foarte rotund. şi foarte bogat, și foarte finit, care poate fi un perso- naj. Eu nu må pricep, nu pot să dau rețete despre cum se compune un personaj con- temporan, ce trebuie el să cuprindă şi cit, dar ştiu că pentru a-l face trebuie. în primul rind, foarte mult protesionalism. Dacă pentru multe din tarele acestui personaj contempo- ran se mai gâsesc scuze, pentru lipsa de pro- fesionalism nu există nici o scuza Pentru un artist întilnirea cu un personaj contemporan este un lucru extraordinar. O şansă de implinire. Un fel de a-ţi răspunde. de a gâsi repere in tine, în ceilalţi, în timp. Faá indoială, și fără greșeala, se poate spune: „Shakespeare, contemporanul nos- tru”, dar asta nu acopera nevoia — mare, reală, — de a ne vedea pe noi, așa cum sin- tem azi. Fiecare timp are nevoie de oglinda lui. Sigur că și ecranizind clasici putem vorbi despre contemporaneitate, dar nevoia de contemporan mi se pare esențială, primară — din categoria adevarurilor simple, indiscuta- bile. Dar, din păcate, ideea aceasta de perso- naj contemporan este atit de incerta, unghiu- rile din care se incearca o luminare a lui atit de interpretabile, modul de abordare îl tran- sformaă atit de des in „colac de salvare“ pen- tru povești compromise din start, incit... incit mi se pare infinit mai uşor sā fac un personaj contemporan, decit să vorbesc des- pre el Valeria SECIU Personajele au nevoie de o povestire cit mai atr (Rodica Mureşan) gătoare loana Pavelescu in- Rătâcire, de Al. Tatos Filmul pe marile orbite ADINA DARIAN - MIRAJUL PTATUE TEI DE AUR O istorie circumscrisă într-o altă istorie sau în burta mecanisme filmul marilor O. lată o carte pe care-ţi place s-o ţii in braţe! Copertă vie. Culorile-i strălucesc Mizanpaj-ul modern, litera frumoasă. Specta- colul colajului de pe pagina intii — o buna presimţire. Bravo Klara Tamaş-Blaier! Cintărești în palmă tomul. Atirnă bine. Arată bine. Răstoiești. Aşezare sistematică a temelor. Titluri sintetice. Subtitiuri-incitante. Nume din folclorul cinefil. ilustrație. Mot- to-uri. Filmografii, bibliografii, declaraţii la fața locului Tabele. Telegrama lui Redford în facsimil: „Dear Adina... Thanks very much tor...” Bravo, Adina Darian! Aplauze la ridica- rea cortinei. Cartea incepe cu un reportaj. Aeroportul Kennedy. Trebuind să alerge pe la ghișee, autoarea roagă cițiva virstnici cu chipuri „eu- ropene" să-i supravegheze voluminoasa tașcă de voiaj. După un timp se intoarce Regă- sește geanta. Păzitorii se află ceva mai de- părtaţi de obiect. Le mulțumește, totuși. Ei se destind, în sfirșit. Ţinuseră bagajul sub pri- viri, dar cu frica-n sin. Dacă era, de fapt, o bombă? Românca noastră, ca să zic așa. ră- mine paf. Mai tirziu, in lungu-i periplu, pe alt aeroport, cind un tinăr cu altă sacoșă o roagă să arunce un ochi peste bagajul lui se trezeşte uitindu-se la el bănuitoare: dar dacă...? Excelent inceput. Privirea particulară a unui ins anume se lățește brusc in avantajul unui panoramic, cit mai obiectiv, asupra unei instituţii cinematogratice — Oscar-ul — des- crisă minuțios de la începuturi şi chiar înainte de ele. Un istoric circumscris în alt is- toric și mai cuprinzător, pentru că volumul are ambiția — și ambiția e onorată — să lege totul de contextul istoriei propriu-zise. Istoria unui continent logodit cu filmul care trăiește și se exprimă prin film mai mult decit prin oricare altă artă. Aici, in aceste conexiuni, cred eu, este partea cea mai interesantă a wnei cărți care, fâră să nesocotească rolul hazardului, ştie să ducă și să deducă notația estetică în și din burta marilor mecanisme. Mai mult decit o analiză „pur” cinematogra- tică — mai puţin interesantă fiindcă, lăsind ta o parte excepţiile, puţine!. nu peliculele osca- riate au dus mai departe estetica cinemato- grafului — cartea este ceea ce-și propune şi ceea ce așteptasem;: un portret sociologic. Portret colectiv. Portret în mișcare. Portret la virste diferite: Oscar-ul la virsta unei incon- stiente dorinţe de grup; de fapt de grupuri fi- nanciare eterogene care căutau o soluţie de echilibru, de reconciliere, între patronat şi rest; între diferite rivale patronate. lată AM- PAS-ul! Oscarul ca expresie a boom-ului ca- litornian din anii '20, Oscarul segment dintr-o odisee (Ulise pe mările capitalului), odisee fi- nanciară viforoasă, la nevoie singeroasă, in care „nașii” avant la lettre, nașii adică grupul Morgan care ia in stăpinire Paramount-ul, iar mai tirziu M.G.M.-ul, naşii, deci grupul Roc- kefeller, stăpinul, de fapt, al Warner-ului şi Century Fox-ului etc. transformaseră uzina de vise într-una din cele mai înfloritoare ra- muri ale economiei americane și concomitent hapăiau studiourile europene sleite de razboi, Legate de marile orbite, filme analizate la timpul lor pe bucată, dobindesc o altă sta- tură. Prin acumulare, fişele capâtă densitate. Perspectivă. Războiul bootieggers-ilor, de pildă, dă o altă lectură filmelor despre inco- ruptibili şi coruptibili, despre prohibiţie şi, în general, filmelor legate de un anume specitic hollywoodian: gangster-story. Politica New Deal-ului e cadrul unor explicaţii istorice, dar și a unor resorturi psihologice, dar şi a unor sisteme obscure în care arta işi răsuceste „metodologia“ şi nu numai că nu-și propune să fie „oglindă“, dar joacă cu aviditate roiui i inii răsturnate. Viaţa pare că nu ma; oferă nici o soluţie? Arta cinematografica e gata să ofere toate soluţiile, dar mai ales so- luţiile miraculoase. lată, deci, filmul magic. Filmul antidot. Filmul tranchilizant. Filmul ca o uriașă țeavă de eșapament! Trustul happy-end-ului mai puternic decit trustul Co ca-Cola. Comedia trăznită mare manipulator al inconştientului colectiv. Ford pe pâmint, iar sub pămint, Freud — nenumit, neștiut de- ocamdată, dar moda lui va apare. Răbdare Woody Allen se pregătește sa se nască. în Brooklyn, firește... Adina Darian intră în hao- sul de celuloid fără complexe, fără angoase. Temerară şi decisă, cu un plan ordonator prins în cuie, inflexibilă în fața nuanţelor care contrazic reguia. Ea reconstituie metodic cu- loarea fiecărui deceniu. Factorii comuni. Anti '40, un Hollywood „angajat pe poziţii guver- namentale”, anii sobrietăţii, ai filmelor-co- mandă, ai imperativelor războiului, iar mai tir- ziu ai iluziilor postbelice. Anii '50 — „o in- treagă generaţie de cineaști dată in jude- cată”, deceniul listelor negre, al „celor zece”, al Comisiei de tristă amintire, al convulsiilor, al trădărilor, şi al remușcărilor, al „paravane- jării, iar mai tirziu, al dezangaja- cu o televiziune mult prea in- filtrată in sistem ca să-şi propună „să-şi in- dal pa adversarii. Şi iată un intreg lanţ de tactici și strategii din care apar gigantismul cinematografic, dar și filmul de mic ecran pe marele ecran, dar și... dar și... Ordinea instaurată de grila autoarei nu ex- clude o anume fortotă intre zăbrelele panou- lui, Detaliile sint expuse meticulos, dind sen- zația de fişier. dar pe măsură ce se acumu- lează, din planul oarecum geometric apare, planificată sau nu, senzaţia de viața a unui organism care trăieşte nu atit în 55 de palma- resuri mai mult sau mai puţin riguroase, cit in contradictoria viaţă a breslei, — o breaslă și ea fluctuantă, cind în acord, cind in dezacord cu oficialitatea;: conformism, nonconformism, expulzări puritane. scandaluri bine regizate sau întimplarea ca regizor, lovituri de teatru -in filme şi cuvinte de spirit ca emblema unui anume spirit, cerberi, cenzori nu mai celebri decit Cato, Hays cu al său cod, box-oftice-ul Festivalul național „Cîntarea României“ (Urmare din pag. 2) tice și de gen, care la rindul lor nu sînt limitative sau canonice. Cantitativ, pro- ducția cinecluburilor a crescut incon- testabil, iar calitativ s-au produs mutații însemnate, în special prin apariția unor autori tineri, prin afirmarea unor noi cercuri de inițiere, de creație și cultură cinematografica. In timpul precedentei ediții a festiva- lului și, mai ales, în fazele ei finale, s-a scris, dealtfel, în repetate rînduri — in- clusiv in revista „Cinema“, citeodată prin recenzii relativ ample — despre unele performanțe artistice, ca și des- pre contribuția specifică a cinecluburi- lor la viața culturală a întreprinderilor şi localităților. Dar urmează a se căuta în continuare căile prin care aceste bunuri spirituale, cu aportul lor ideologic şi educaţional important, să fie mai bine fructificate la scară naţională, atit prin difuzarea mai eficace a peliculelor, cît şi prin popularizarea intensă a virtuților de excepție, a iniţiativelor înnoitoare, a tot ceea ce ne racordează mai semniți- cativ la exigenţele actualității culturale. S-a evidenţiat, în trecuta ediţie a fes- tivalului, numeric şi calitativ, filmele re- portaj, cum ar fi Acolo unde Siretul iși adună apele de la cineclubul Trustului de construcţii hidroenergetice Bacău, sau Asediul de la cineclubul NAVROM Galaţi. Dar, spre a nu recăâdea în ticul bilanţier, vom face îndată o diferenţiere, spunind că a scăzut, în schimb, ponde- rea filmelor-portret. A scăzut fară nici o justificare, pentru că această specie este una din cele mai adecvate și mai accesibile cineamatorilor, aptă să dea un plus de directețe preocupărilor lor, să-i lege, mai firesc, de oamenii locului ” şi să găsească, mai prompt, acces pe alte ecrane decit cele locale. Aceeași observaţie critică e valabilă și pentru fiimele etnografice, în speranța câ pre- ocuparea peliculei color va putea re- lansa în viitorul apropiat și această ca- tegorie de producții. Avansuri insemnate s-au semnalat și în alte zone tematice și de gen, cum ar ți filmul-anchetă, prin care se cultivă spiritul civic, râspunderea muncito- rească faţă de locul de muncă și calita- tea producţie. Nu este însă mai puţin adevărat câ o prea mare parte din aceste pelicule se prevalează de impe- rativul operativității și devin ocazionale, cu multe licențe de ordin dramaturgic şi compozițional, cu momente filmate neutru și montate neglijent, ceea ce scade șansa impactului imediat asupra audienței, fără a mai vorbi de faptul că scoate lucrările în cauză din competiţie, cind se ia act de un criteriu sine qua non al oricărei activități artistico-cultu- rale, acela al interesului durabil şi ge- neral. Cum bine observa președintele Aso- ciației cineaştilor, regizorul lon Po- pescu Gopo, prezent la consfătuire, unii cineamatori încearcă să ne „sperie“ prin titluri şi, într-adevăr, un titlu foarte bun te incita sa vezi filmul. Numai că, vazindu-l, constați uneori că ambiția de originalitate n-a fost la fel de bine ono- ratā dincolo de litera genericului. E încă o observaţie ce se poate extinde la alte aspecte de interes primordial, por- nind de la modul de abordare a enunţu- rilor tematice și a categoriilor de gen din planurile de lucru periodice. Prac- tic, nu există sferă tematică inaccesi- bilă, nu există domeniu al operei edu- cativ-formative care să lase indiferenta mișcarea cineamatorilor. Dovada — cele peste 20 de filme eseu și poema- tice promovate în etapa republicană a festivalului, nu numai din centre cu vechi tradiţii cineaste, ci și din cineclu- buri recent apărute în avanscena, pre- cum cel al Casei municipale de cultură Ploieşti sau unele cercuri de amatori din mediul rural: vezi filmul Miini nemu- ritoare de la Căminul cultural din Bivo- lari-laşi. Alte dovezi le constituie numa- rul sporit și calitatea unor filme de in- spiraţie istorică, cum ar fi intilnirea ve- teranilor, de la cineclubul „Atelier 16" al Şcolii populare de artă — Arad, per- severenţa sau debutul unor realizatori de desene animate, învingind dificulta- tea tehnică extremă, presupusă de atari specii, ceea ce a dus, după cum se ştie, la promovarea unor amatori în produc- tia profesionistă, la studioul „Anima- film” A ieșit insa în evidenţă, în diferite faze ale recentei ediţii a festivalului și în timpul consfătuirii, o anume contra- https://biblioteca-digitala.ro şi starsistemul, la petite histoire, tribulaţiile unor filme, agitația culiselor, seismele bursei, anecdote, portrete-mărturii, pelicule care au nascut legende și confidențe care destrama legende, „cazuri“, impasuri, lupte intestine. glorii de moment şi de durată etc. etc. Cu in- tenţie și uneori depășind intenţiile autoarei. bogăţia informativă a cărţii desenează, în fili- gran, fenomene și problematici care nu se află pe rol. De pildă: procesul de deschidere al filmului american spre o Europă iniţial dis- prețuită, cinematografic vorbind, dar iata monroe-ismul hollywoodian „depășit de reali- taţi”, obligat să renunţe la izolaționism, sa facă mea culpa nu numai în fața neorealismului ca școală. Europa face parte din „culturalizarea“ treptată a filmului ameri- can care trece, desenind un amplu arc, din imperiul unor moguli semianalfabeţi, neguță- tori de blânuri, pe mina unei generaţii intens școlite (spectaculosul salt al învățămîntului cinematografic în anii '60). „Baby-mogul'ul Coppola and Co. complică infinit harta cine- matografică a Noii lumi. Autoarea nu-şi pro- pune să-i decodeze impulsurile, dar istoria gscarurilor înglobează acest tip de procese. istoria culturalizării devine, în acest fel, isto- ria „liberalizării“ unei arte care la un moment dat și-a făcut un punct de glorie din regle- mentarea duratei unui sărut. Numai atit? „Culturalizarea” şi „liberalizarea“ trag dupa ele un proces de dezeroizare. O intreagă ga- lerie de mituri pe care am văzut-o formin- du-se şi crescind sub ochii noștri cu fiecare ediţie (mitul succesului, mitul visului ameri- can, mitul selfmade-man-ului, mitul wester- nului, ș.a.) este supusă unei spectaculoase acţiuni de demolare. în timpul administraţiei Kennedy. Discursul inaugural al preşedintelui debuta cu fraza: „S-o luâm de la capăt". Azi, sloganurile s-au schimbat. Tradiţionalismul actualei administrații pune sub semnul intre- bării semnele de întrebare lansate de film în deceniul ai şaptelea. Procesul de demolare se transformă într-un proces de recuperare sugerat de autoare mai ales cind schițeazâ portretele noilor tycooni, mentorii „romantis- mului în bluginşi”. Bob Fosse autorul unui musical în care șlagărul intilnește tragedia greacă, Robert Redford vedeta-antivedetă mereu sceptică (spre deosebire de autoare) în fața premiilor. Coppola, evident, Lucas, evident, Spielberg, ș.a. Portretele sint dăta- toare de biți. Din păcate, eu-ul iniţial inter- vine mai mult în particule, in prenume: mi-a istorisit, mi-a spus, mi-a declarat, l-am întilnit — pe Redford, pe Glenville, pe Hofssis, pe Friedkin — la Paris. la Londra, la Los Ange- les, la Avoriaz, la New York. O carte pilduitoare. Sirg. Tenacitate. Me- todă. Ştiinţa valorificării împrejurărilor favora- bile (criticului). Mai mult: știința provocării unor astfel de imprejurări. Un ziarist umblat care iși binemerită şi călătoriile și scrisoarea „lui Redford: „Dear Adina...“ Ecaterina OPROIU dictie între asemenea virtualități ma- jore, convertite citeodată în realizări de virf şi nivelul mediu de calificare al ci- neamatorilor, care lasă de dorit în multe cinecluburi. De aici și temeinicia apelurilor adresate de participanţii la dezbateri cineaștilor profesioniști, Aso- ciaţiei cineaştilor şi comisiei sale de specialitate, de a-i sprijini mai stăruitor, Deocamdată acest sprijin este destul de firav, acordat cam de aceeiași realiza- tori și filmologi. relativ puţini și mai ales sub forma sau cu prilejul prezenţei în diferite jurii. N-ar fi vorba numai de o iniţiere tehnica, ci şi de una dramatur- gică şi teoretică, inclusiv prin cursuri metodice periodice, o dominantă a con- sfatuirii din martie fiind cerința reani- mării preocuparilor de cultura cinema- _tografică, neglijate în ultimul timp în unele centre. in același sens merge şi propunerea ca, asemeni concursului de la Costinești, şi alte competiţii profesio- niste să aibă secţii paralele dedicate ci- necluburilor. In speţă, un prim nou pas se anunţă la concursul de filme docu- mentare „Contemporania“ de la Tirgo- viște, organizat de studioul „Alexandru Sahia” care, începînd din acest an, își va dubla competențele, implicind jude- carea distinctă, la fel de atentă, de că- tre același juriu, a producţiilor de gen din cinecluburi. Noua ediție a Festivalului național „Cintarea României“ va putea atinge noi cote de interes, prin dezvoltarea co- relată a cinematografiei profesioniste şi amatoare, în susținerea unor direcții te- matico-ideatice similare, cu mijloace și pe căi specifice, dar reciproc stimula- toare. D. suita antologiilor teatrale și cinema- tografice prezentate în ultimul timp pe micile ecrane, una, consacrată temei pacii in dra- maturgia naţională și universală, a reţinut in mod special atenţia. Din mai multe motive. Intii, pentru că pledoaria anti-războinică a avut — datorită unor texte dramatice cu ade- vărat antologice — un puternic ecou în con- ştiinţe. Apoi, pentru că secvențele montajului antologic au făcut încă o dată dovada cå te- leviziunea posedă o „arhivă” de spectacole teatrale foarte valoroase, competitive, de care telespectatorii de azi şi de miine pot profita cu sigure beneficii culturale. În sfirșit, pentru că respectivul grupaj tematic a conţinut ci teva interpretări actoricești de mare virtuozi- tate, ale unor actori de ieri şi de azi, ale unor actori de azi la virste de ieri, în creaţii de ne- uitat. De la Pacea lui Aristofan ( sint... mii de ani de cind Trigeu, călare pe un'cărâbuş. pornea spre Olimp pentru a salva pacea), ba chiar mai dinainte, și pină in zilele noastre, în toate dramaturgiiler lumii, Pacea — ca personaj, ca simbol, ca permanent deziderat al'omenirii - a înnobilat scrisul atitor şi atitor mari drama- turgi, teatrul universal avind la activ sute, mii de piese cu profund mesaj anti-războinic, in „care sint concentrate speranţele şi temerile planetei noastre albastre. Brechtiana Mutter Courage, in tragica ei trecere printre ororile de gind și de faptă ale războiului, rămine un personaj emblematic, un personaj-avertis ment, menit să păstreze permanent treze me- moria și .vigilența oamenilor de pretutindeni Dintre spectacolele teatrale avute la dispozi- ție, grupajul micului ecran (intocmit cu dis- cernămint şi axat pe citeva limpezi idei direc- toare de câtre Lucia Hossu-Longin) a selec- tat secvențe esențiale din dramaturgia lumii a fost, pe micile ecrane, „o oră de pace" cu puternic impact emoţional şi ideatic. U. raid printre pelicule bătrine iși are far mecul lui. Seamănă cu o dimineaţa petrecuta in camera unei mâtuși, odinioară strāluci toare: taiorul de tweed, ros puţin la manșeta e totuşi șic, buchețelul de violete de Parma din mătase partumată, pălăria cu boruri larg! voaleta, poșetuța din perle, în fine. o sume denie de amintiri învăluite în aburul tinereți: Pentru unii, aceste filme aduc aburul tinereţii. Pentru alţii, aceleași filme informează desp „cum se distrau babacii“ Cu filmele e ta fel. Te uiţi la televizor şi fie- care povestește emoţionant ce i se intimpla lui cînd x și y jucau pe ecrane în filmul... z Un fel de radiografie a unei vremi în care noi cei ce stăm azi în această cameră, punctual şi docili la-ntilnirea tv., incă nu ne cuno: team. De pildă. Sub titlul „S-a întimplat intr-o vară...” Elvis Presley, regele rock-ului în rolul Mike Windgren, zburătorul de elită care-a avut un accident și incearcă să uite. În cele- brul musical („Fun in Acapulco“, r. Richard Thorpe, 1963), Ursula Andress și Paul Lukas. pe partituri dezinvolte făceau totuși roluri de fundal, pentru că grația superbă a lui Elvis acapara nebunește pină și albastrul marii. Presley cinta și dansa uimitor și, dincolo de asta, reușea sugestia unui gind obsesiv. Privi- rea lui, parcă prea frumoasă, nefirească aproape, îngerească,- diavolească, luneca peste piscine, trambuline, ringuri de dans şi Speranțele şi temerile planetei noastre albastre Pacea ca personaj, ca simbol, ca deziderat permanent al omenirii în emisiunea: „O oră de pace“ Am revazut, de pildă, un fragment din piesa lui D.R. Popescu, Două ore de pace. Două ore de linişte in tranșeele de la poalele unei redute, două ore de-o ţigare şi de-un gind acasă, două ore de pace, in care perso- najele se regăsesc pe sine, în care înțeleg, iși înțeleg mai bine decit oricind rostul lor pe lume, înțeleg mai bine ca oricind prețul ne- prețuit al păcii, al unei păci mai lungi de-o ți- gare și de-un gind acasă, al unei păci pe care ei, oștenii obosiţi de la poalele Plevnei, erau chemaţi s-o cunoască, s-o impună, s-o du- reze. În rolul de protagonist al secvenţei, lon Marinescu a făcut să vibreze replicile cu adinc miez de înțelepciune populară și cu fior patriotic Am revăzut, apoi, un fragment important. cel mai important, din drama grotescă a lui Arrabal Picnic pe cimpul de luptă. Ora de pace şi de uitare a celor patru personaje, cu ritmurile ei de tangou și cu rafala ei de mitra- lieră, pune într-o lumină orbitoare absurdul şi hidoșenia pornirilor belicoase. apărind drep- tul la viaţă al omenirii. l-am revăzut pe actorii acestui „spectacol mai de demult”: pe Hora- tiu Mălăele, intr-unul din primele sale roluri importante, pe Florin Zamfirescu, pe lon Ma- rnescu și pe minunata actriţa care este Ro- Ursula Andress într-un rol de „fundal“ (să nu uităm că Veselie ia Acapulco se petrecea acum 23 de ani...) temei spectaculoase. Presley desena, straniu — pe un scenariu comun de „film cu muzică” - O sugestie de personaj posedat. De cite ori l-am revăzut și l-am ascultat după „Fun in Acapulco” mi s-a părut că iar și iar sare de pe stinca cea mai inaltă și cea mai primej- dioasă. Şi aşa și era. Pină cind știți ce s-a in- timplat... Să mai răscolim prin scrinul cu amintiri? in ei poţi găsi fel de fel de surprize tulburătoare Simpatii, teme și motive, naraţiuni palpitante (vezi „Pescarii curajoși“), ecranizări după ro- dica Tapalagă; patru clipe interpretative de zile mari. Am mai revăzut o scenă emblematică din Mama lui Capek, cu Leopoldina Bălânuţa in rolul titular, înconjurată de alţi actori repre zentativi, în rolurile fiilor ei pieriţi in lupte Strigătul Mamei este strigătul îndurerat al maternității frustrate și mereu contrazise de o lume care trebuie să dea mereu alte jertfe Revăzind acest episod, înţelegi, nu se poate să nu înţelegi, de ce se stingea dramaturgul chiar în anul scrierii acestei piese (1938), as- cultind tobele trupelor de asalt hitleriste care pâtrundeau în țara sa Și am mai revăzut — pentru a ne opri cu exemplele — un moment dramatic, emoţio nant, din Efectul razelor gama asupra crăițe- lor, cu Olga Tudorache, intr-un mare rol ai ei, și cu studentele pe atunci — cind se inre- gistra spectacolul — Rodica Negrea și Adriana Schiopu. Încă o clipă artistica dintre acelea născute pentru a nu pieri niciodată, incă o metaforă, care-și păstrează neştirbilă actualitatea, despre temerile și speranțele omenirii Călin CĂLIMAN Pe vremea cind Elvis Presley era cel mai frumos, cel mai cuceritor, cel mai grațios dansator mane celebre („Contele de Monte Cristo”) sau idoli pur și simplu (Garry Cooper și Charlton Heston in „Secretul cargoului”).. Gata, orice cinefil {á) rămine zăpăcit (ă) in faţa micului ecran. S-I vezi intr-o săptămină pe sublimul Heston de două ori, dacă punem (și punem!) la socoteală El Cyd, nu e chiar un lucru obișnuit! O plăcere, deci, să bijbii prin scrinul cu amintiri. De-acolo iese tiptil-tiptil, mincinos poate, dar atit de suav şi inofensiv, aburul ti- nereţii. https://biblioteca-digitala.ro Pa Încă o clipă artistică, dintre acelea născute pentru a nu pieri niciodată: razelor Olga Tudorache în „Efectul gama asupra crăițelor“ Aristocrația naivității A. mai văzut un film indian sub titlul „Fi- delitate“, interesant, mai ales, ca sursă de in- tormaţie sociologică în privința mentalităților, tipului de viaţă, relaţiei complexe și-atit de impregnate de obișnuința unor secole de aservire, relaţia bărbat-femeie in societatea indiană contemporană. Sau strania alcătuire a unui cuplu. Cerbicia, inteligența, frumuse- tea și farmecul unei femei superioare, o inte- lectuală instruită, se pleacă pină la urma in fața... tactului masculin Final frumos: soția rămine lingă soţ peste itele incurcate și bir- fele intense ale unei familii-stup. ȘI poate, fi- nal încurajator. Depinde din ce punct de ve- dere priveşti lucrurile. Filmul — tipic pentru cinema-ul indian — mizează pe muzică, pito- resc, sentimentalism. În rolul principal o ac- triță talentată, atentă la nuanțe, de-o frumu- seţe care nu se uită, o frumusețe naiv-aristo- cratică. Un nou serial proaspăt — 1984 — și foarte englezesc: „Sorell şi fiul“ — ecranizarea ro- manului lui George Warwick Deeping în regia lui Derek Bennett, cu Richard Pasco in rolul principal. Zic" „foarte englezesc” nu cu mali- ție, ci cu bucurie emoţionantă. Imi plac seria- lele englezești. ceaiul englezesc, pudding-ul. pipele şi tot ce ține de recuzita unei anume atmosfere. Totul e atit de clar, filmat aproape didactic, romanul curge in imagini. o doamne, iți vine să exclami, încintat de tradi- ționalism și conformism:ce simplitate desă- virşită! Fiul aflat în grija tatâului, un tip de atecțiune exteriorizată cu maximă reticenţă și economie de mijloace; un tată responsabil, un „om de treabă“ care incepe să trăiască prin puterea aspiraţiei pentru băiatul său. De- senul regizoral, atit de simplu, traiectoriile actorilor-pertectissime. Fiecare personaj iti inspiră exact ceea ce trebuie să-ţi inspire: an- tipatie, condescendență, milă, oroare, simpa- tie, indiferenţă. Ca o previzibilă partidă de șah, ca o con- versație despre vreme intre două bătrine doamne, atit de nobil și atit de simplu acest Sorell și fiul. Adică farmecul relaxant al lim- pezimii. Cleopatra LORINȚIU Memoria umanității 2 de iarnă. Sărbători, Agitaţie. Florile dalbe. Brazi impodobiţi. Globuri colorate. Portocale. Orașul. Oamenii. Colina. Un film Soldat, şerif sau super-detectiv Sean Connery rămîne un actor carismatic EI de Lumet. Un singur spectacol. Cinematecă improvizată. În fiecare joi seară. Lumea Bi- lete. Zimbete. Perechi de îndrăgostiți. Bătrini singuratici. Motor. Pelicula. Deja 20 de ani după. Premiul pentru cel mai bun scenariu, Scenariu egal. Literatură. Buna, proasta, altă caciulă. Cannes, 1965. Ecaterina Oproiu. In- terviu cu o sudoriță. Zăpezile d'anţărț. vorba lui Villon-Vulpescu. Afară iarna, vopsit gar- dul. înâuntru leopardu’, acţiunea în deșert, Care deşert? Care acţiune? Mai nimic. Fun- dal. Război mondial. Undeva departe. Şi nu prea. Ecouri. vești, ba chiar și oameni. Mereu alții. Soldaţi, gradaţi, ofițeri. Uniforme. Ta- bara de instrucţie. Recuperare. Revitalizare, Batalion disciplinar. Ziduri. Santinele. Cerul albastru ca un capac. Oameni lași, oameni fricoşi, dezertori. înspâimintaţi, alţii buimaciţi de explozii. atacuri la baionetă sau pur şi simplu beţivi. whisky. Legea Dura. Sed lex, Război, interese superioare-omul sireacu, o jucărie. un gindac sau un erou. Şi un barba! parcă mai altfel decit ceilalţi. Un om deose bit Voinic. Dirz. Inalt. Bine legat. Privire d: dur. Tenace. Rapoarte. Da. Aha! Dinsul. Hm! Bine, bine. Mda. Sergent major, un om cura jos vestit, nu un răcan oarecare. Atenţie spo rită. Artilerist. Răzvrătit. Mustaţa de rigoare, Sean Connery. El in persoană. Şi războiul. Şi moartea. Şi prostia galonata. Ambiţiile de- şarte. Retuzul. Colina. Un mic deal de nisip, Aranjat. curâţat, trasat, văruit pe margini, in- teligenţa umană, binele și râul. Zilele. Timpul, Tic-Tac-ul fiecărui om, conştiinţa lui. Lor, Trecutul. Viitorul. Sus! Jos! Şi spaima. Ac- ceptările. Sus! Jos! Și teama. Absurdul. Ordi- nele.. Legea. Domnul maior. Un mare actor. La propriu și la figurat. Un infatuat. Justifi- cări, Alibiuri. O perdea de ftum. Puterea lui: Acolo: Stăpinul: Comandantul adevărat, un colonel: o marioneta Și oamenii Între ambi- ţiile unuia şi indolenţa celuilalt. Totul în go Absurd. Destinul oamenilor. Care? Sus! Jos' Oamenii. Zi de zi. Colina. Deşertul. Caldura Numărătoarea zilelor. Zidurile. Conştiinţa fie căruia. Nimic important. Totul. Cei morţi si cei vii. Albi şi un negru. Tot un om. Alatur de alţii. Un gras. Un slab. O celulă alaturi de altele. Umanitatea restrinsa. Un univers în- chis într-un alt univers închis. Altul fricos. tare, laş. ingaduitor. cuminte, egoist, el Drepţi! doar el, după el potopul, Pe loc re- paus! Ordine. disciplină. Domnul maior, Re gulamenteie, rinjetele satisfacute. puterea, le- gea. Colina. Domnul colonel. râzboi. un colț cald. refugiu. zile terne, muște. Keizflucht. tuga de real. Teama, iluziile. Colina. Şi un om. Un singur om. Uneori suficient. De ajuns. El. Așa. Priviri. Zile. Un război psiholo gic. Săptamini. Oameni. Și nu animale. Pri „iri. Nopți încinse, instrucţie. mese, instrucţie, oboseala, ură, neputinţă, pumnul brutal al forței. Şi un dram de omenie. Oamenii. Sol- gati. Gradaţi. Ofițeri. Unii şi alţii. Roluri inainte! Un, doi, un, doi, trei, patru. Stingu' Sting, drept. stingu! Drepţi! Colina. Doar ochii. Şi neacceptarea. Şi timpul incremeni! sudoarea. Buzele. Apă! Apă! Deșertul, soa- rele. Drepţi! Palmele lipite de coapse, dinţii ” strinşi. pieptul inainte, mintea. gindurile. su tietul ah, sufletul. Nu! Drepţi! Cine? Ei. Sol- daţi, gradaţi. ofițeri. Refuzul absurdului. Şi un negru. Da, el, un paria din oficiu într-o lume închisă. Sufocanta. Cioara! Crrr! Ha! Ha! Ha! Caldura deșertului. Şi el un om simplu într-o unitate militară. Batalion disciplinar. Soarele Şi demnitatea unui om. Dirzenia. Tenacitatea Doi. Un alb şi un negru. Refuzul. Indrăzneala Ochii”. „Spada sufletului“ Cehov. Ginduri soţii iubite, copii. Departele. Speranţe. lluzi- ile. Peştişorul de aur. Albă ca zăpada Alice și Țara Promisă. Viitorul. Pacea. Liniştea. Bi nele. Cel slab. Drepţi! Neputinţa. Sus, jos Explozia. Colina. El. Mort. Un om. Un soldat Clipe. Vid. Ha! Ha! Ha! Revolta şi minciuna salvatoare pentru moment. Adevărul. Ste- vans! Stevans! Stevans! un om mort. Colina. Ambiţiile. Orgoliile. Halucinaţiile deşertului. Pină cind? Adevărul. Adevărul lor. ŞI docto- rul beţiv. Şi comandantul indiferent. Fratele porc. Şi clipe de orgoliu, refuzul justiticărilor, al ochilor închişi. demnitatea umană renas- cută. Şi lupta surdă. marionetele, uneltele, oamenii, războiul. moartea. Ei. Şi un sergent Sean Connery. Numele actorului. Colina Fară nume. Forţa raţiunii. încrederea. indirji- rea, ura, revolta. oamenii. Cei mulţi. Cei muţi Cei drepți. Ei și adevărurile lor. Adevărul „nul singur. Soarele. Deșertul. Ceva din pro- blematica lui Camus. Nisipul arzător. Victo- ria. Memoria umanităţii. A peliculei. Un film de Lumet, Sidney Lumet. Mai mult decit un tilm. Colina. Oamenii. Orașul. Alergâtur: Brazi impodobiţi. Sarbători. Zile de iarna Bedros HORASANGIAN Premiile acordate de Asociaţia Cineaștilor din R.S.R. pe anul 1984 Filme artistice de lung metraj e Marele premiu: filmului „Horea" de Mr- «a Mureşan e Premiul special al juriului: pentru fresca politică de actualitate filmului „Ani Eroici” re gia Virgil Calotescu; pentru cea mai buna ecranizare. filmului „/mposibila iubire, regia Constantin Vaeni $ © Premiul pentru regie (ex aequo): regizo rului Dan Pița pentru filmul „Dreptate în lan- furi"; regizorului Mircea Veroiu pentru filmul „Să mori rănit din dragoste de viaţă” e Premiul pentru scenariu: scriitorului Ti- tus Popovici pentru scenariile la filmele „Ho- rea" şi „Secretul lui Bachus" © Premiul pentru imagine: operatorului Că- lin Ghibu pentru imaginea filmului „Glis- sando” e Premiul pentru interpretare masculină (ex aequo): Radu Beligan pentru rolul din fil- mul „Horea'; Ștefan lordache pentru rolul din filmul „Glissando"; Ștetan Mihăilescu-Brăila pentru rolul din filmul „Secretul! lui Bachus" Ovidiu luliu Moidovan pentru rolurile din fil- mele „Dreptate în lanţuri” şi ..Horea” e Premiul pentru interpretare feminină: ac- triței Irina Petrescu pentru rolul din filmul „O lumină la etajul zece” © Premiul pentru decoruri (ex aequo}: sce- nografei Magdalena Mărășescu pentru deco- surile la fiimul „Glissando“; scenografului Marcel Bogos pentru decorurile la filmul „Horea“ e Premiul pentru costume; pictoriţei ge stume Cătălina lacob pentru costumele la filmul „Glissando“ © Premiul pentru muzică (ex aequo) com- pozitorului Tiberiu Olah pentru muzica la t:l- mul „Horea“; compozitorilor Răzvan Cernat =! Adrian Iorgulescu pentru muzica la filmul Emisia continuă” © Premiul pentru coloana sonoră: ingineru- lui de sunet Anușavan Salamanian pentru fil- mul „Glissando“ e Premiul pentru montaj: monteusei Adina Georgescu-Obrocea pentru montajul filmelor „Ringul” şi „O lumină la etajul zece” © Premiul Opera prima: filmului „Moara lui Califar” — regia Şerban Marinescu e Premiul pentru critica de film: criticului Florian Potra pentru volumul „Aurul Filmu- lui” © Diplomă de onoare pentru film de televi- ziune: regizorului Dan Necșulea pentru filmul „Lansarea” * Diplomă de onoare pentru imagine: ope- ratorului Anghel Deca pentru imaginea filme- lor „Imposibila iubire“, „Lișca” și „Emisia ontinuă“ © Diplomă de onoare pentru interpretare masculină: Petre Simionescu pentru rolul din Himul „Glissando“; Claudiu Bleonţ pentru ro- lurile din filmele „Să mori rănit din dragoste de viață” şi „Dreptate în lanțuri“; Gheorghe Visu pentru rolul din filmul „Să mori rânit din dragoste de viață”; Petre Nicolae pentru rolul din filmul „Dreptate în lanțuri“ © Diplomă de onoare pentru interpretare feminină: actriței Ecaterina Nazare pentru ro- lul. din filmul „Lisca” © Diplomă de onoare pentru montaj: mo teurilor filmului „Emisia continua”: lolanda Mintulescu, Adina Petrescu, Dan Nanoveanu © Diplomă de onoare pentru critică: criticu- lu: Alice Mănoiu © Diplomă de onoare pentru calitatea plas- tică a atișului de film: graficienei Clara Ta- maş Blaier e Diplomă de onoare pentru sprijinirea fil- mului şi serialului de televiziune: Victoriei Marinescu Filme de scurt metraj e Premiul special al juriului (ex aequo): re gizorului Pompiliu Gilmeanu pentru filmul „Al Patriei Erou între eroi“; regizorului Pante- lie Tuţuleasa pentru filmul „Congresul al XIII-lea al P.C.R." e Marele premiu: regizorului Copel Moscu pentru filmul „Pe malul Ozanei“ © Premiul pentru film documentar (ex ae- quo): regizoarei Felicia Cernăianu pentru fil- mul „Maria lu' Pascu”: regizoarei Olga Zissu pentru filmul „Km 64 - și noi am fost acolo” e Premiul pentru film de artă sau etnotol- dor: filmul „Eternă bucurie-i frumusețea“ de Boris Ciobanu și Marilena Rotaru © Premiul pentru film ştiinţific (ex aequo): regizorului Alexandru Sirbu pentru filmul „Medicină, gesturi, calculatoare“; regizorilor Paul Călinescu şi Geo Saizescu pentru filmul Delta de ici... de colo“ e Premiul pentru film reportaj: regizorul Jean Petrovici pentru filmul „Echinoxiul de toamnă” https://biblioteca-digitala.ro e Premiul pentru scurt metraj cu actori: re yzorului Mirel lieșiu pentru filmul „Noul tea- trih.. vechi” © Premiul pentru scenariu sau idee de film: Paula şi Doru Segal pentru filmele „A fost odata...” şi „Abecedarul” © Premiul Opera prima: regizorul Barbu Drâgoescu pentru filmul Metodica instrucție: sipine" © Premiul pentru imagine (ex aequo): ope- ratorului Mircea Bunescu pentru imaginea fil- melor „Maria lu 'Pascu" şi „Planeta albastra“; operatorului Otto Urbanschi pentru imaginea filmului „Pâmintul nu acorda invoiri” e Premiul pentru film de animaţie (ex ae- quo): Dinu Petrescu pentru filmul „Vijelia”; Victor Antonescu pentru filmul „Compromi- sii” © Premiul pentru plastica de animaţie: fil- mului „Vijelia” e Premiul pentru animaţie: Adrian Nicolau pentru filmul „A.B.C... dar de ce? © Diplome de onoare: Nicolae Mărgineanu pentru filmul „La lăsarea serii“; Alecu Croito- ru pentru filmul „Acasă“; Doru Cheșu pentru filmul „Culori ce nu există - culori electroni- ce"; Marion Ciobanu pentru filmul „Impliniri triste”: lon Cucereanu pentru filmul „Epo- peea magistralei albastre“; Viorel Sergovici pentru filmul „Opus 11"; Cristian Perianu și Corneliu Dorin Gelep pentru imaginea filmu- si „Echinoxiul de toamnă”; Victor Prunaru pentru imaginea filmului „Concert pentru otel! orchestra“; Dinu Serbescu pentru filmul. /n d cu Jumea“ .., n r Colina: Un film „cu militari“ împotriva militarismului secvenţa criticului Deşertul ca personaj Ca în 1965 juriul Festivalului de la Can- nes a acordat filmului Colina premiul pentru scenariu (Ray Rigby după piesa sa TV cu același titlu), delegaţia britanică condusa de actorul Rex Harrison a protestet vehement, nu pentru că ar fi dorit o distincţie mai im portantă, ci. dimpotrivă, pentru că un aseme- nea film figura in palmares! Situaţia era cu atit mai paradoxală cu cit Colina, deși reali- zata de un regizor american — Sidney Lumet era o producție britanica şi reprezenta în competiție Anglia. Pentru protestatari, msa gloria cinematografică reprezenta prea puţin in comparaţie cu imaginea deloc glorioasa pe care filmul o făcea armatei britanice. Critica de fiim engleza s-a dovedit mai realistă și nu atit de conservatoare, apreciind virulenţa ata- cului, curajul actului demitizator. chiar daca își manifesta unele rezerve legate de maniera oarecum teatrală a rezolvării unor scene sau de schematimul care afecta construcţia per sonajelor. Ar fi poate interesant de stabilit funcţia unui personaj mai puţin băgată in seamă: co- lina insâși. Loc de penitență și de exersare a voinței (ofițerul Williams o_escaladează nevăzut de nimeni, în toiul nopţii, pentru a-și demonstra că este la fe! de capabil ca și deţinuţii sâi), colina de nisip domină curtea penitenciarului ca o replică jalnică a piramidelor egiptene. imprejurul ei fortotesc în arșița soarelui sute de deținuți supuși unor îndobitocitoare și epuizante exerciţii, un adevărat furnicar de marionete cu mișcari sacadate Filmată in plan general și adesea in plon- jeu. colina pare un inert element de decor mereu prezenta, dar inofensivă, ca şi zidurile ce îngrădesc curtea, delimitind spaţiul con- centraţionar în imensitatea deșertului. Plasa rea acestei închisori militare în mijlocul de În împărăția lui Kurosawa Cei i șapte samurai M.. au reapărut (şi dispărut) pe ecranele bucureştene bravii samurai ai lui Kurosawa. Film de aventuri eroice pornit ma: lejer, după spusele autorului („După ce-am terminat Ikiru aveam poftă să fac un film mai ușor, mai liber...”), dar care, ca in alte cazuri cunoscute, avea să depăşească intenția. Aventurile a şapte samurai ce apără cu preţul vieții lor un sat terorizat de tilhari, constituie elementul central al acţiunii. Acţiunea repre- zentind (după opinia regizorului) „nucleul esențial al cinematografului". Astfel, într-o singură frază, autorul descoperă calitatea esenţială a acestui „jidai — gheki”, subiect is- toric din care creatorul contemporan extrage sensuri de nobila universalitate, iar din spec- taculosul aventurii desfășurată în plin seco! XVI ei realizează nu numai filmul „A très gros budget” (cum îl consemnează istoricii), da: cinematograful insuși. Cu ceea ce are el esenţial: mișcarea nu numai a întimplărilor, ci şi succedarea pasionată a stărilor, a ginduri lor eroilor dezvâluind treptat semnificaţii indi viduale și sociale, locale și universale, isto rice şi contemporane. Treptata devenire („in tru ființă” i-ar spune filozotul), evoluţie a unor sentimente, idei, caractere Prolog: un sat sărac și prădat de râufâca tori îşi caută apârâtori. Oameni umili şi veş nic umiliți de spaimă se incumetă să plece la tirg să-și tocmească simbriași cu spada Un “lirg medieval plin de oameni, vite, noro: prin care înoată țanțosi, cu straiele lor zdrentuite dar plini de importanță, luptători pe care foa mea îi scoate la mezat. Samurai tocmiţi pe un blid de linte. Ba nu, lintea o maninca țaranii lor le dau, ca să prindă puteri, puţinul orez ce nu le-a fost jetuit. La sosirea lor în sat mercenarii iși hapâie raţia de orez sub privi- rile infometate ale copiilor satului. Mai tirziu işi vor ceda mincarea și vor pleca flăminzi în luptă. Duritatea lor de oameni ai spadei se naăruie treptat, apărătorii devin una cu satul pe care il apără. lar ei, țăranii, vor învăța de la aparători sâ-și infrunte cu demnitate duș sertului conteră semnficaţii noi ideii de prizo nierat sugerată in interioare prin elementele cunoscute (celule mici, balcoane înguste, zi duri înalte, organizarea spațiului pe înălțime etc), iar în exterioare tocmai prin aceasta mare de nisip care se zărește dincolo de zi- duri sau prin deschizătura porţii și care nu duce niciunde. E ca şi cum inchisoarea s-ar prelungi şi dincolo de ziduri cuprinzind lu- mea Vazuta de aproape, în contraplonjeu, colina capata viață devenind duşmanul fiecăruia şi al tuturor. Golgotă incinsă și nesfirșită, in care piciorul se afundă pina la gleznă, luneca și se poticnește. O luptă sterilă incleşteaza materia vie cu cea moartă, omul cu nisipul, mișcarea sisifică cu nemişcarea. Din nou, ideea de furnică işi face loc în conștiința pri- vitorului, pe care, însă, schimbarea de per- spectivă îl transforma din observator în parti- cipant. Punctul culminant al identificării sur- vine în secvența măștii de gaze, cind aparatul se substituie personajului filmind urcarea co- linei prin ochelarii măștii Loc al epuizării fizice şi nervoase și prelu- diu al morții, colina nu este altceva dec?! una dinte invențiile diabolice ale omului împo- triva oamenilor Cristina CORCIOVESCU camera stilou Jocul oamenilor mari? D. ies pe poarta unui lagar. iși arunca sacii în nisip şi se imbrăţişeaza, într-o scena ce respiră bucuria unui timp rău trecut cu bine. de care au scăpat neschimbaţi, jucind un renghi soartei Sidney Lumet face Colina in 1965 și iertata fie-mi ignoranța. dacă, in afară de După-a- miază unui ciine, nu pomenesc un alt film de al lui care sâ-mi fi râmas la inimă Colina este filmul jocului oamenilor mari care-și pierd mintea și li se pare dintr-odata ca, în numele unei „morale“ universale, ca aleși iniţiaţi, pot surghiuni nişte oameni cu sentimente. familii şi defecte. Ce poate fi ma! absurd ca povestea a cinci bârbaţi in toata puterea, cinci militari, cinci soldaţi ai une țari în plin război să fie puși să facă tot tim pul un lucru inutil, distrugător fizic şi umili manul. Dintr-o gloată îngrozită, cu o unică expresie de groază intipărită pe chip (groază je care falsul samurai îşi bate joc dind falsa alarmă ca să-i umilească, dar terapia lui psi- hologică dă roade) țăranii se vor diferenţia işi vor recăpăta infăţișările umane, deprinde- rea de a cinta, de a se bucura deviaţă și dea stida moartea mai cu o sulița, mai cu o glumă. Ei descoperă astfel ceva mai presus de mizerabilul blid de linte. Cel mai fricos va muri luptind alături de samurai, salvind nu numai recolta, dar și onoarea satului. Dar onoarea simplă, a oamenilor obișnuiți şi nu cea rigidă a vechilor samurai. „Am vrut să creez un alt tip de samurai, opus celui tradi- tional“ îşi mărtusisea „isprava“ artistica regi- zorul. Noutatea filmelor sale. „Societatea sa- murailor era rigidă, înghețată, ceea ce nu pu- tea duce, în film. decit la imagini pietriticate De aceea am compus un tip cu totul deose bit, ieșit de sub canoanele tradiționale, un sa- murai mai viu, mai impresionant, râminind to todată istoric» Filmul sau are cel puţin trei asemenea „ti puri” în acţiune. (Şi in reacțiune față de schema. ştiută). Căpetenia micului grup de samurai, luptător cu experienţa. pe care îl cu noaştem în primele cadre salvind un copil printr-o stratagemă: se imbraca în haine pre oțești. se rade in cap — ceva de necrezut pentru un samurai deobicei mindru de po- doaba lui capilară — și pătrunde in apropie- rea răpitorului ucigindu-l prin viclenie — altă trasătură de neconceput la un viteaz oștean, Şi o altă surpriză: un tinâr de aleasă obirşie se ține după samuraiul virstnic implorindu-i S. luat startul in competiţiile cinemato- grafice internaţionale ale anului 1986. Pină la aceasta oră ştim ca e Cinematografia noastra va fi prezentă în — aproximativ — 60 de festivaluri de lung și scurt metraj, competitive și necompetitive, e La Festivalul din Berlinul de Vest — ṣo- cotit unul din cele mai importante in lume, prezenţe româneşti peste hotare Un război psihologic la fel de absurd tor, cu scopul iluzoriu de a-i forma după nişte modele deloc de invidiat? Lumet este sarcastic cu militarismul orb, cu militarismul inuman. Personajele sint im- pinse în situaţii in care absyrditatea nu şi poate găsi practic rezolvare şi atunci oamenii rid, nu fac haz de necaz, ci rid a nebunie, su pravieţuind. Două sint momentele in care Lumet ape lează la același procedeu, dar la nivele deo- sebite. Primul, scena supliciului pe colină, fil- mată dramatic, cu camera mobila in mină. în încadraturi strinse, se transformă în cadrele largi de teatru ale bătăii cu nisip, iar risul trece molipsitor de pe ecran în sală ca o bu- curie în fața puterii oamenilor de a trece peste râu. Este expresia resurselor de a mai putea comenta absurditatea pe care o trăiesc eroii. Comicul cu care se joacă cu nisip cei cinci pare a fi un vis din care, odată trezit, cu fruntea rece de sudoare, te bucuri de detaliui ceasului la ora şapte!, Mai tirziu, tragismul morții lui Stevans (cheie de bolta a demon- strației), absurditate careia nu i se mai poate să-l ia „ucenic“. „Nu-mi pot permite” îi ras punde calm bravul muritor de foame. Și atunci inflăcăratul cavaler face ceva incredi- bil pentru un viitor samurai. Cade in ge- nunchi în fața celui pe care il admiră. in final, insă „trădează” cariera armelor şi râmine în sat lingă o fată de țăran. „Castele” sint abo- lite, barierele sociale, incâlcate. Un al treilea samurai get-beget. cu un chip dur. impene- trabil, va izbucni în hohote de plins cind ne vasta refuză să iasă din ascunzătoarea tilhari- lor. Ceva nou în Țara Soarelui Răsare. În im- părăția marelui Kurosawa. Şi n-am amintit incă de simpaticul vagabond jucat de Toshiro Mifune in stilul suculentelor comedii popu lare. El e un fals samurai ce minuiește spada ca pe o ghioagă și gluma ca pe o lance ascu țită. Un anti-erou râpânos și ridicol ce lupta în pielea goală, dar cu inima plină de demni tate şi moare apărind demnitatea umană. Un personaj de farsă medievală, un fel de Panta- lone trecut prin bastonadele (şi poezia) cha- pliniene Cultura tradiţională e preluată din perspec tiva noii arte, arhetipurile clasice sint reevalu ate modern, spiritualitatea naţională capătă o generoasă deschidere spre universalitate Dovadă, ceilalţi „samurai“ din Arizona, Cei șapte magnitici aduşi după ciţiva ani într-un western contemporan de câtre americanu John Sturges. Sint trăsături comune ce leagă pe acești Samurai originali de alte ma: opere semnate de Akira Kurosawa: Rasho mon, A trăi, Sanjuro, sau mai recentele Kage musha și Ran. Alice MÂNOIU Start cu dreptul în anul competitiv destaşurat intre 14—25 februarie, organizato- rii au selecționat Pas in doi de Dan Piţa. Fil- mul a obţinut Menţiunea specială a juriului prezidat de Gina Lollobrigida e Secțiunea informativa a aceluiași festival oferita participanţilor sub genericul „Pano- rama Marii Negre”, s-a deschis tot cu un film românesc — Dreptate in lanțuri de Dan Pita, Pentru aceeași secțiune, gazdele au ales fii- https://biblioteca-digitala.ro ca războiul prim-planul mandantului soartei.. cadru ce pare interminabil, totograme rețin privirea fixă a victimei. Mo- mentul îşi găseşte rezolvarea in comicul ab- surd al secvenței de concepție teatrală în care unul din eroi, un negru mare cit o casă, joacă aproape gol scena vizitei in fața co- moartea camaradului. mut, strigătul lucid al omului câtre om. Intr-o astfel de situație aceleași „argumente“ ale ardienilor (comenzi, urlete, ameninţări) par irești și necesare, iar replica unuia „e nebun nu-l mai pot stâpini...“ turile se inversează pentru o clipă. Lumet nu-și propune și nici nu poate da soluţii, dar sigur finalul nefilmat este un ca dru larg în care cei patru ies pe poarta laga rului, îşi aruncă sacii în nisip și se îmbrați şează cu bipindul la renghiul pe care l-au jucat însuşi raspunde nici măcar cu violența (ca nivel acut al replicii) este filmată dintr-un racursi toarte acuzat cu camera din mină, proiectind eroului pe bolta celulei, într-un ale cărui ultime consternat, pentru a-i anunța Gestul este strigătul pare disperată. Rapor- Florin MIHĂILESCU Somnul raţiunii naşte monştri şi în... Colina Un nou tip de samurai opus celui tradiţional (Cei liuc. Ciuleandra Corjos. nu a fost mpetitiv romanesc e În următoarea competiţie Karlovy-Vary, (3—16 iulie) vom fi prezenţi cu Aşteptam, sapte samurai) mele Să mori rânit din dragoste de viaţă de Mircea 'Veroiu +! Glissando de Mircea Dane importanta, de Sergiu Nicolaescu è Ciuleandra va fi prezent și în Festivalul necompetitiv de la Vancouver (23 mai — 26 iunie) alaturi de Adela de Mircea Veroiu. Tot la Vancouver, yor fi vazute filmele Promisiuni de Elisabeta Bostan și Declaraţie de dragoste de Nicolae dar in secțiunea intormativa, e ...şi inca o data in lume, Adela, la Festi valul necompetitiv de la Los Angeles. Data încă fixata E încrezători. „roadele“ acestui an început promiţător pentru filmul Filmul, document al epocii Iglesias: cîntărețul A.. la Rocky IV (şi la a doua sa casato- rie, cu daneza Brigitte Nielsen, fostă mane- chin). Sylvester Stallone continuă să intere- “seze sociologia cinemaului prin semnificația personajului său, născut printr-un destin ob- scur al inspiraţiei: pină să ajungă la acest Rocky Balboa, Stallone a bâtut drumurile, a incercat meserii ca ingrijitor la un zoo, chel- ner, plasator într-un cinema newyorkez de unde a fost dat afară fiindca vinduse bilete „Ja negru” pentru filmul MASH, capodopera lui Altman. ajungind la Hollywood, trâgind după el o nevastă și un ciine. Boutkus, cum îl va chema și pe ciinele lui Rocky. „Fisa? ii cade vâzind, la televizor, in martie '75, meciul dintre mareţul Cassius Clay și un boxeur de trei lulele, Chuck Wepner, un alb care ține 15 reprize şi-l pune o dată jos pe „The Grea- test”! În trei zile e gata scenariul lui Rocky | în care. după cum se ştie. un supercampion negru caută un challenger comod şi dă peste dracui în persoana unui boxeur alb de seria a doua, acest Rocky supranumit „etalonul ita- lan”. Cu nevasta gravidă şi 100 de dolari in bancă, Stallone nu acceptă sa-și vindă sce- nariul pe care i se oteră 150 000 de dolari de- cit cu condiţia să joace el rolul principal Rocky li, HI, IV îl vor avea — după lovitura data cu primul — nu numai ca interpret, ci şi ca regizor. Adevărul e că intreg ciclul tran- smite o mare incredere în forțele proprii, o incrincenare a orgoliilor cu un sens pozitiv, deloc neglijabil, chiar daca specialişti in box (precum J.M. Rouet, șetul rubricii de box a sotidianului „L'Equipe”) socotesc povestea Femininul lui Stallone cu totul simplistă și o preferă pe È aceea a altui Rocky, Rocky Graziano, inter- de la un Rocky pretat de Paul Newman. Stailone are însă alte să o rochie moies pa Marlon Brando şi Orson Welles è pe Edgar Alian Poe, „poet pe care-l iubesc fi- ai de mireasă... ndca n-a renunțat niciodată“, A, trăit cele mai grele luni din viața mea Aproape un an de zile nu m-am pu- tut uita în oglindă. les dintr-o neagra de presiune. Daca n-aș fi avut voinţă și dis- ciplina, aş fi ajuns la spital Sint într-un moment critic al vieţii mele. Am luptat nebunește pentru a obține un succes mondial. L-am obținut. dar îl plătesc foarte scump. Sint și foarte ipohondriac, foarte neliniștit. Plin de complexe, prea puţin sigur pe mine. Toata forța mea creatoare o folosesc ca sâ-mi înfring ne- siguranța. Prefer sa lupt impotriva defec- telor mele decit să inaintez bizuindu-ma pe calitaţi asupra carora mă intreb mereu cit de serioase sint, aşa cum ma întreb dacă reuşita mea nu e superficială, acci- dentala... Totuşi, nu se pot tăgădui victo- rile mele, o spun fără orgoliu. Am ciști- gat poziţii pe care nu le-am pierdut. Cind aflu că un scriitor ca Gabriel Garcia Marquez imi iubeşte muzica, mi se incal zeste inima..." Cine-i cel care s-a incumetat la aceste dezvaluiri deloc încintătoare. cu atit mai puţin rentabile, daca-i vorba să servească drept reclamă, precum e suspectată in lu- mea aceea orice sinceritate, orice boală? Aceste depoziţii de vulnerabilitate — creatoare, speram noi... — aparțin (spre „bucuria dușmanilor” și întristarea admi- ratorilor) preafericitului Julio Iglesias. Să auzim insa ce melodii vor răsări din aceasta criza a Era odată un filmi Tutti a casa! Azi. se poate spune” „Mutti a casa!“ D ani și ani, literatura dramatica n-a cunos- cul nepot mai important ca acela al lui Rameau, consacrat în piesa genială a lui Diderot. În anul triumfului dui (Woligang) Amadeus - (Mozart) în cinema, a mai apărut un nepot — cel al lui Beet- hoven. Se ştie — mai ales din caietele de conver- saţie, miraculos păstrate, ale compozitorului de- venit surd — de această enorma slabiciune a sa fața de un nepot, Karl, prin care Titanul dorea sa-și ridice un nou monument la numele său. In- vestise în educarea băiatului toată energia, toată vanitatea, gelozia, orgoliul și salbaticia patetis- melor lui. Se mai ştie că n-a ieşit mare lucru, ca sa nu spunem un mare om: Karl l-a moștenit pe unchiul sau, a intrat în armata. — pe care un- chiul nu putea s-o sufere —, a ieșit din armata, s-a căsătorit și a avut cinci copii. „A cincea“ e cu totul altceva... Actorul pentru acest nepot Dietmar Prinz — a fost descoperit de regizorul Paul Morissey pe străzile Vienei. în 1985. Beetho- ven „este” Wolfgang Reichman, o personalitate a scenei vest germane. Mama nepotului e interpre- tata de Jane Birkin. o iubită a acestuia va apare chipul Nathaliei Baye D.. cinci ani de viață la Hol- lywood, Ornella Mutti se intoarce in Europa, cu fetitele ei, intrutorul de- cepționatā de ceea ce a lucrat "colo Obiecţiile ei sint consistente: nu i s-au propus decit scenarii fără impor- tanţa artistica in care a fost partenera unor necunoscuţi; a facut, de pildă, un film — foarte prost, subliniază şi ea — care, după ce a inregistrat un eșec în Statele Unite, Š lost imediat expediat in Europa, difuzat cu insis- tența in italia, sperind o salvare acolo, în țara artistei, ca in citeva zile sa fie retras și de pe afişele continen- tului. De ce n-a incercat sa intre ir distribuția celebrelor seriale Dallas sau Dinastia? (Se pare că, la ora ac- tualăa, teleserialele sint ideale pentru consacrarea unui actor.) Mutti ride in fața acestei intrebari: i s-a propus. o data, și așa ceva — un rol de mexi- Sci E ea | | Un necunoscut Dietmar Pring desco- ÎN) de un telefon, aşteptind semnul unui i perit pe străzile Vienei: un chip roman- impresar, tremurind la gindul conce- A tic tru necăpătuitul Nepot a Be- siilor care i se vor cere; toată prosti- T 3 h aay rea asta (termenul ii aparține) urmind i k E elhove sa produca un rezultat dacă nu nul sau deprimant, oricum sub semnul lo- teriei.... In sfirşit. mai exista doua ar- gumente importante în hotarirea ar- tistei de a paărasi paradisul calitor- nian „în artificialitatea vieţii de aici, resimt o mare nevoie de cultura, de radacinile mele europene” şi, apoi, nu e un secret pentru nimeni. am pus intotdeauna inaintea carierii mele, viața de familie... De la 14 ani alerg de la un platou la altul; am o fe- tita de 10 ani şi o alta de 19 luni. Ele w nevoie de mine. și eu de ele Rubrica „Filmul. document al epocii’ „Documentul. sursă a filmului este realizată de Radu Cosaşu https://biblioteca-digitala.ro Q stranie „încăpăținare. Şi —c ris; p le băiatul spune adeva- ignat: areon să cinte el e sta tatălui pei eptul Pi a A nvaţa ce? | Fiincă ta- . ta. — şofer pe un camion de „Legum: ructe” — e un ot Baiatul Ştie că faiai. său are v Mi frauduloase. fiind legat de o bandă de lanţi. Tatăl nu va putea suporta „vorba“ j încerca så obțină iertare din i său. Acesta tace, inflexibil, din „proza vieţii“ recent film bulgar intitulat (cu Irena Krivosieva) Poem Trei taţi "> cucuieți într-un Humorul inerent „marilor talente L. 71 de ani. sir Alec Guiness — celebrul „actor englez de teatru și cinema, ajuns la ora redactării „Memoriilor” sale — face să func- voneze din plin forfa humorului său. Întrebat ‘care îi sint proiectele la această virsta. el ras- punde concis: „Deviza mea a fost intotde- una aceea de a fi pregătit la orice”. La alte hestiuni e mai puţin eliptic, dar la fel de in- siv. De ce, de pildă. pentru actorii englezi "teatrul e mai presus de cinema? „Am apărut in 47 de filme pentru a-mi stringe bine mij- „ioacele cu care să pot sluji mai bine teatrul. „Căci teatrul este singurul loc unde un act "poate justifica tot ceea ce face: așa că am | „cat în 67 de piese... În acelaşi timp, se pre- face ca nu acceptă ideea unor “prea apăsate “caracteristici britani “felul și jocul „Nu le-am remarcat niciodată privindu-mă Oglind -De altfel, Sophia Loren, o femeie de gust. imi găsea un aer tipic napolitan, pe vre- ea cind fiimam Căderea imperiului roman- o cădere justiticată daca ne gindim cum „era filmul...“ (n.r.: film cunoscut şi la noi, = un dubios succes de public, ceece ta spre transcriem cu oarecare Pie I apre- td a actorului, căci di r emis-o noi. Din cei 71 de ani, 48 sir Ale ge aceeași femeie, soția sa, [explicația unei asemenea prgn greu de de cis cit de actoricești, cit de „civile“? E simplă: | „Am avut prudenta să strecurám in contractul nostru matrimonial o clauză care impiedica certurile: ne-am interzis să ne facem: cadouri de sarbatori”. - maant Sophia Loren i-a găsit, cîndva, lui sir Alec Guiness: „un aer napolitan“... j ţa, fara tnt tară jt.1ră a Sex", PA dezarmantă: trei bărbaţi ti ea foarte cât jad: ooy şi ea tre meseria ei acaparatoare, de manechin. de drețe garantată, de o următorul: cei trei ce „Mecanismul evii tici și trei doici cubi invăţind toate amânuntele _puericultor. < Într-atit „de drag le Seul in incit paua i cind | màm cind este Roti in u în rodia Muzeul „Pe aripile vintului“ din Atlanta: o bună afacere dacă te ginde sti că Margaret Mitchell nu spera să vindă mai mult de o mie ie exempla iar azi se vinde cu 2 dolari flaconul O" Hara Scarlett Scarlett O'Hara are 50 de ani 3 l. 1986 se implinesc 50 de ani dela apariția N $ intului”, una din puţi- romanului „Pe ari nele dacă nu singura, cate a dat ecra- nului un film de calitatea inaltei ei valori lite- “rare. Izbinda atit a romanului cit şi a realizà cinematogralice ci nuie un fenomen de ție pe caret ea anilor nu-l diminu- ază, ba s-ar putea zice că eșecul _[ nizări il consolidează. Autoarea — după mår- "turia unui prieten — n-ar fi avut nici o clipă încredere in reușita ei: după 3 ani de lucru tenace. ea mărturisea cu citeva luni inainte de apariţia cărţii: „Aş fi mulțumită da vor vinde 1000 de exemplare..." cretâ, modestă, ingrozită de | bust al ei se găsește în galer Margaret Mitchell suporta a-i imediatui succes al cărții. t | paleontologie... — puse. printr påmint roşu din Georgia lui (Vivien Leigh) in 3 minute, telegrame — una la 7 minute Lectorii o urmăreau pas cu pas; ducindu-se pentru proba unei rochii la un magazin din „Atlanta, 5 femei au tras draperia zind-o, au tipat: „Oh. e o scoabă!”. Azi 4 Atlanta, există un muzeu „Pe aripile vintului“, ținut de un fost învăţător şi un specialist în Afacerea nu e rea; sint ex- altele, 40 de versiuni ale cărții, oglinjoară a autoarei, o copie a mașinii de scris Remington — tru 2 dolari se poate un flacon cu ceva pămint roșu din > ui | ara, pentru 49 de do- de dul de aighe Cel mi unoscut romanul de pela ind bunicul său i-l citea al- ` nind lectura cu traduceri din Vi ic karka că a citit tru ani. h de 12 ori. „Îmi amintesc că Melanie e bunica tal". Mar- Poveste de mare succes la Paris: trei celibatari devin trei doici, cuceritoare de premii cinematografice O Galatee (Catherine Deneuve și Luis Bunuel) Cak imaginea unei utopii, Truffaut a dezvoltat în Fahrenheit 451 aceeași struc- tură de adincime cunoscută din celelalte fiime ale sale. Amestecul de tonalități, de pildă, vizibil incă de la Cele 400 de lovituri: seriozitatea mesajului „moralist“, în esenţă, valoarea de avertisment se combină cu o notă ironică şi cu un fel de tristețe greu de definit, cu o ironie tristă. Tot atit de sarcastic ca şi avertismentul serios, dacă nu cu efecte și mai percutante, e stratul parodic al întregii poveşti fantastice menit să compromită defi- nitiv ipotetica societate a pompierilor care ard cărțile. Mașina de alarmă, de pildă, are chiar, de la inceput, aspectul unei jucării, pompierii cocoțaţi pe ea părind niște păpuşi mecanice. Montag, personajul principal, işt pune cu mare morgă un soi de anteriu preo- tesc atunci cind arde cărţile. Pină și salaman- dra emblemei de pe botul maşinii de alarmă trimite ironic la emblema Rolis-Royce-urilor. Mergind pină la capăt, vedem că intreaga po- veste are premise comice, răsturnind o serie de date familiare nouă şi transformind ve- chea lor normalitate într-o absurdă mecanică: pompierii nu mai sting, ci ard ei înșiși cărțile, de unde intrebarea „naivă“ pusă lui Montag de fata din vecini (e adevărat că altădata pompierii stingeau focuri?!). Răsturnarea e zibilă și în fapte mărunte, ca în „progresul“ inlocuirii aparatului de ras electric cu mult și marele ei Pygmalion medalion cut era nedumerit mai deunăzi de folosirea termenului de „comedie“ într-un text referitor la Îngerul exterminator. Cum pină la o revelație poate trece toată viața prinde bine și o explicaţie. Luind-o de la A, adică de la simpla aser- țiune că o comedie cinematografică este fil- mul la care se ride pentru că autorii săi au urmărit intenţionat aceasta, atunci, fără in- doială, erui exterminator este una. Canti- tatea de ris variază, desigur, de la un film la altul, dar oricare ar fi „baremul" de încadrare la „comedii”, filmul lui Bunuel îl îndeplinește oricum. Aceasta e insă numai o constatare Și apoi, sa n-o luăm chiar „ad litteram“. Ne- dumerirea cu pricina trebuie să izvorască de fapt, din nepotrivirea aparentă dintre termen: „Bunuel” și „comic“. De unde această preju decată, cind s-a ris zdravăn încă de la pre- miera primului său film, Câinele andaluz? Nu mai spiritele bigote sau incuiate se strimba- seră atunci la absurdităţile ce se țineau lanț indeosebi la imaginea de un comic irezistibii a eroului tirind doi popi legaţi de doi dovleci legaţi de două piane etc... Mai puţin incoe- rentă decit Ciinele andaluz, Virsta de aur se vádea o comedie de ucigătoare virulență, în care impostura, dezumanizarea, falsitatea ce caracterizează marea burghezie erau supuse unui tratament cu acid sulfuric. Apare înca de atunci un motiv predilect al creației bunu- eliene: ridiculizarea adunărilor solemne (ir scena punerii pietrei de temelie) și a petrece rilor mondene organizate în superbe reşe dinţe. în uriașul salon din Virsta de aur se plimbă, nestinjenită de oaspeţi o căruţă plina virf. În parc, pe lingă o statuie cu o piatră în cap, trece un invitat... cu o piatră in cap. lata numai două mostre din gagurile care abunda în episodul petrecerii, semn cà Bunuel și co- mai avansatul brici! Toate aceste lucruri con- verg către imaginea unui S.F. parodic, pole- mic faţă de „spectacolul“ genului, oarecum in același fel in care avea s-o facă Woody Allen in The Sleeper. Imaginea totalitarismului e ironizată şi prin saluturile eminamente co- mice dintre pompieri, caricaturi ale salutului hitierist, ca şi prin cadrul ridicol în care „Mein Kampf“ apare alături de marile cărți ale umanităţii. Manierei de a face film a lui Truffaut ñ aparține şi personajul din Fahrenheit. Nu de la inceput: Montag cel rigid. infiexibil şi in- sensibil n-are nimic comun cu Doinel, eroul reprezentativ al regizorului nostru. insă Mon- tag pornește curind pe drumul unui proces de „umanizare”, conştiinţa „trezindu-i-se“ deindată ce deschide prima carte și incepe să citească. Frazele din David Coopertieid ur- mărite de el ca un şcolar, cu degetul. sint pri- mele cuvinte scrise care apar în film (generi- cul tusese rostit de o voce din off. iar ziarele si dosarele se vadisera alcatuite doar din 'magini, complet lipsite de text). Revenirea in prim plan a cărţii. culminează, la final. cu episodul emotionant al oamenilor-căârţi, refu giaţi in sălbăticia pădurii, unde atmosfera se impregnează de melancolia imponderabilă a stilului Truffaut (ca etalon: Jules şi Jim). Există aici şi mesaj grav (salvarea ințelepciu nii umanităţii prin memorarea tuturor cârți ior), dar şi comic-tandru, de pildă Prinţul lu: Macchiavelli e figurat de un bărbat jerpelit și mucalit, care susține că o carte nu trebuie ju- 1ecată după... „coperţi“. Intre timp, Montag a evenit și el un ins problematic, pentru acea societate. un veritabil Doinel devotat cărții, Eroul lui Ray Bradbury (autorul romanului ecranizat) se transformă în erou al lui Truf- taut. Avertismentul lui Bradbury se intregește cu sensul unui intelectualism luminos, tipic lui Trutfaut, totul avind acum o libertate de mişcare în evident contrast cu stereotipia im- pusă de spațiul standardizat al orașului pom- pierilor. Episodul final, filmat mult din mină cu traseele dezordonate ale oameniior mur- murindu-și cârțile memorate, opune utopie: negative de pină atunci stilul liber al nouvel- le-vague-ului, într-o implicită artă postică a regizorului și a curentului pe care l-a repre zentat. Fără să fi făcut din asta un secret, cineas- tul a infuzat mereu personajelor sale princi- pale ceva din biografia lui. mergind practic pină la „identitatea“ cu personajul regizorului din Noaptea americană, jucat de el însuși. Mi se pare perfect posibil să descoperim cindva, in acest „biografism“ al filmelor sale, una dintre primele ipostaze ale postmodernismu- lui în spaţiul cultural european. Biografism impletit cu o permanentă conștiință a proprii- lor mijloace şi ea tipic post-modernă, cel mai limpede vizibilă in apariţia tugară a unui exemplar din „Cahiers du Cinema“ unde Truffaut a scris ani în şir critică cinematogra- tica. Alături — între altele — de una cu titlul The World of Salvador Dali”. coperta revistei arse, insa textul de dincolo de cartonul car- nonizat, se pâstreaza: imaginea tinală a pà- durii impinzită de oameni-cărţi pune in abis viziunea lumii ca text și a literaturii ca „viață trăită” de pădurenii care au aceptat umilința, dar și orgoliul de a „deveni“ cărţi lon Bodgan LEFTER profil Deneuve Ecuația unui succes A debutat la 15 ani din intimplare și, cum incă nu se hotărise ce să facă in viaţă, s-a la- sat purtată de val. Nu de „nouvelle vague“ aţă de care se consideră prea puţin ataşata (vezi scheciul lui Claude Chabrol din Cele mai frumoase escrocherii din lume), ci ac- ceptind propunerile care i s-au făcut. Cind abia implinea 20 de ani, Umbrelele din Cher- bourg — poemul cinematografic semnat Demy-Legrand — avea să ofere adoraţiei ma- relui public imaginea — cea mai pură și gra- țioasă — a fermecătoarei și distinsei blonde a ecranului francez, imagine care și astăzi, cînd actrița implinește 43 de ani, dă strălucire multor generice. A filmat în ţară și străinătate peste 50 de filme, lucrind cu cineaști popu- lari, cu titani, dar şi cu tineri debutanţi, afir- mind că riscurile oricum sint inerente, iar su- biectele interesante merită să fie abordate Se ambalează cu pasiune şi in ambiţioase tmontări de anvergură, și în reeditări ale unor reuşite deosebite (Domnișoarele din Roche ford de același Demy), ajungind — rar — la Cum rideţi laboratorul său, Dali, iși puseseră imaginaţia ` la contribuţie cu mult sirg, fiind convinși de torta lui „castigat ridendo...” Comicul se dovedeşte a fi parte integranta a creaţiei bunueliene, deindată ce gagurile apar şi în filmele grave (crucifixul-șiș din Viri- diana este poate cel mai bun exemplu). Dar frecvenţa lor aici este mult redusă, sub pre- siunea tonului general. Cineastul prefera in asemenea cazuri introducerea umorului ne- gru — prin replică sau atitudini (vezi „giu- mele” sinistre ale cerșetorilor din același film). Alteori, comicul se concentrează într-o singura parte a filmului, pentru a nu se mter- fera cu situaţiile dramatice sau tragice — ca concesii (Evenimentul cel mai important solicitată tot de Jacques Demy). Nu a consi- derat necesar să recurgă la spectaculoase metamorfozări fizice, ci preferă să sporeasca misterul fiecărui rol în perspectiva unei com plexități neconvenţionale. Natura ambiguă a personajelor sale se clădește pe o sumă de antinomii instituite, de fapt, într-o insolită ecuaţie, cea a succesului acestei vedete care mai intii de toate, și-a dorit să fie actriță ade- vărată. Fire înclinată spre contemplaţie şi re- verie, știe să-şi asigure mereu, prin ineditul demersului realizatorului dar și al ei personal acel coeficient de insecuritate. de neliniște creatoare care să-i permită să elaboreze nu- anţat, fără să se repete. Chipul ei de zină nu reprezintă totdeauna idealul candorii abso- lute. ințelegind că „viciul şi virtutea“ se atrag reluzind să se cantoneze în tipul ingenuei ro- mantice, Catherine Deneuve oscilează per manent între limpezimea exuberantă, senină a eroinelor din „perioada roz” (Viaţa la castel, comedia lui Rappeneau dă suma exactä a ipostazelor de inceput ale „mitului Deneuve" la Buñuel in Jurnalul unei cameriste ce debutează printr-o spirituală serie de portrete ale mon- struoaselor personaje ce vor intra în joc. in- gerul exterminator reprezintă insă o treapta, superioară in înțelegerea și folosirea comicu- lui de câtre Bunuel. Aventura inexplicabilă a claustrării unui grup de oameni în casa în care au petrecut într-o noapte, se rezolvă la fe! de inexplicabil — în clipa repetării iden- tice (ca replici, gesturi, plasament al perso- najelor) a unei situaţii. Deci, printr-o repeti ţie. Numai că aceasta nu era prima ce surve- nea în Îngerul exterminator. incă de la ince- putul acțiunii, Bunuel iși bate joc de perso- naje facindu-le să intre de două ori la rind in Viridiana — capodoperu maestrului, realizată (în sfirsit) p în Spania natală (cu Silvia Pindal) æ De la rugul cu cărți, la ruga cu cărți (Oscar Werner și Julie Christie în Fahrenheit-ul lui Tri şi abisul meandrelor psihologice revelate în așa-zisa „tetralogie glaciară” (din care face parte și Tristana, capodopera lui Bunuel). Repulsia față de personajele ei odioase nicio- dată nu va fi totală pentru că, dincolo de schizofrenia patologică sau socială, impresio- nează palpitul viu al unei ființe chinuite, sti şiata de contradicții ireconcihabile, frumoasa zilei acuzind traume grave. tenebre sufletești subințelese. Cind interiurizată pînă la apa- fența apatiei, cind exaltata frizind superficia- litatea, cind duplicitară pină la perdiţie, totde- auna se păstrează totuşi sensibilă, discreta, delicată și fragilă. De o senzualitate aparte, uneori malitios asumată (ca în Sălbaticul, ta- bulă modernă agreabil orchestrată de Jean-Paul Rappeneau), de obicei disimulată cu infinită cochetărie prin acea faimoasă „in- candescenţă rece”, Catherine Deneuve a pu- tut fi și prințesă de vis (în Piele de măgar, un basm mai mult pentru oameni mari), şi per- sonaj de istorie (Maria Vetsera în Mayerling, onesta întreprindere a lui Terence Young), şi tinără a zilelor noastre (in Statornicia raţiunii, palidă ecranizare după Vasco Pratolini), şi 'aptură mută (in Creaturile de Agnes Varda, interesantă incursiune la granița dintre real și imaginar), și -oază sentimentală in hăâţișul unei intrigi dure (in Polițistul de Jean-Pierre Melville, peliculă construită după mai toate canoanele genului)... Mereu aceeași și de fie- care dată alta! irina COROIU impozantul hol al casei (filmaţi din unghiuri diferite) — ca și cum nu le-ar fi convenit că prima oară nu i-a întimpinat numeni, Nici a doua oară nu e nimeni, așa că trebuie să se dezbrace singuri. La masă, gazda îşi rostește toastul odată — primit cu aplauze — şi înca o dată, în indiferența generală. După dineu, ci- tiva dintre participanți sint, în citeva rinduri, prezentaţi unii altora, reacţionind ba cu entu- ziasm, ba cu răceală, dar niciodată mirin- du-se de ceea ce se intimplă... Bunuel ne re- velă prin Îngerul exterminator hazul subti! al repetiției, care devenea aici principalul său procedeu comic ( bine secondat de comicul de situaţie și de replică) Pentru a spulbera orice idee preconcepută despre incongruenţa dintre Bunuel şi come- die, trebuie neapărat adăugat că, la zece ani de ia Îngerul... cineastul îşi îmbogățește arse- nalul comic cu o armă totai nouă, un proce- deu opus repetiţiei: întreruperea. Farmecul discret... al domnilor și doamnelor din înalta societate pălea de-a binelea în fața ridicolului cursei lor disperate de la o recepţie la alta, de la un dineu la altul. Numai că din voința tui Bunuel, bietele personaje nu apucă nicio- dată să mânince și ele în tihnā. Ba gazdele nu sint acasă, ba musafirii au venit în altă zi decit trebuia, în restaurant este expus un mort, la cofetărie s-a terminat cafeaua, s-a terminat ceaiul, s-a terminat și apa. sau intră peste ei poliția, intră soldaţii în manevre, in- tră hoţii, sau cineva vrea neapărat să istori- sească o poveste macabră... sau... sau... Și uite așa. plăcerea mesei (singura ocupaţie a celor ce n-au cu ce-și umple viaţa) este me reu aminată, iar ei sint mereu cu pofta-n cui. spre disperarea lor, spre hazul nostru. Mai e nevoie să insist? Eu una am o altă nedumerire: de ce la În- gerul exterminator sau la Farmecul discret al burgheziei tinerii rid de se prăpădesc, în timp ce aduiţii zimbesc sau rid „pe dinăuntru”? Dar asta e œ altă poveste. Aura PURAN . | itlul de mai sus ar fi trebuit să fie con cret. Adică așa cum sint de concrete automo- bilui, sau metroul, sau avionul, adică să con- țină concreteţea mijloacelor de transport care te deplasează cu rapiditate astfel ca în unitați de timp cit mai reduse. să acoperi spații geo- grafice cit mai întinse, să descoperi arii spiri- tuale cit mai vaste însemnate pe harta minţii tale cu pete albe, sau eventual hașurate cu incertitudini, într-un cuvint să profiţi de viteza ca să cunoști o lume. Dacă această „o lume se numește Statele Unite ale Americii, con cret înseamnă 9 347 680 kilometri pătrați im- părțiţi la vreo 236 milioane de locuitori, fie- care din aceștia reprezentind potenţial o uni- tate spirituală. Să descitrezi asemenea di- mensiuni este practic o imposibilitate, dar cum se spune, intr-un antic dicton persan D. Lumea văzută cu ochi de cineast 0 lume în viteză... (1) Iată o lume pe care nu mai e Ce este cel mai prețio nevoie s-o întrebi: lucru? Îți răspunzi singur: Timpul velul planșeelor aeroportului, te trezeşti brusc la o realitate care nu este numai a ta, ci și a mediului inconjurator. Ai senzaţia ca totul în jurul tău se învirteşte amețitor, oa- meni, cărucioare, geamantane, benzi rulante. trotuare rulante, tabele electronice, anunţuri sonore şi vizuale, reclame, iarăși oameni de toate virstele, de toate culorile, civili şi în uni- forme, indicatori, taxiuri, autobuze, navete lifturi, trotuare rulante, scări rulante, oameni grăbiţi spre o țintă precisă a lor spre care i: conduc scări, trotuare, cărucioare, maşini. to tul mecanizat, electrificat, dirijat de ia un post invizibil, atotștiutor, atotprevăzător, atot- prevenitor, atot.. Un mediu înconjurător in viteză. În cea mai mare viteză. În propria lui viteză autonomă Şi realitatea ta personală, voința ta de vi- teză intră într-o relaţie dialectică complicată. într-o relativitate einsteiniană, într-o reţea in- cilcită de coordonate pe verticală, pe orizontală, pe oblice, pe tangente, pæfrinte și curbe. pe intortochiate, pe care ești obligat! să le deziegi cu rapiditate, altfel fiind pierdut altfel intrind în iremediabilă pierdere de vi teză. În modul cel mai paradoxal, voința ta de viteză in loc să se conjuge direct la prezent cu lumea înconjurătoare aflată în viteza obiectivă, intră într-un sistem de contradicții care te fixează locului, rătăcit, ca imediat sa te lase in urmă în mod inexorabil. Nu prea ai timp să te întrebi: de ce? Sau intri în jocul fierbinte al spiralei sau te intorci cum ai plecat. Nu, nu inseamnă să te urci în primul avion și să iei direcția inversa inseamnă că există toate şansele să le întorci cum ai plecat, peste 30 de zile. Fără să fi vā- zut mare lucru din milioanele de kilometri pa traţi. fară să fi înțeles cine ştie ce din sutele de milioane de unităţi spirituale... Ce se oferă in remediu? Viteză, fireste Nu trebuie sa pui nimănui intrebarea: ce este cel mai prețios lucru? Poţi să răspunzi singur, simplu şi imediat: Timpul. Timpul care ne înconjoară, care nu ne lasă să dor- mim cit vrem, care ne chinuie, ne inghesuie, ne strufeşte, ne grăbeşte, ne urmărește, ne alungă, ne subjuga, ne avertizează, ne lasă să trăim, să ne bucurăm de clipe, de ore, de zile poate, dar nu mai mult, timpul care în cele din urmă ne ucide. Daca pe aeroport ar exista ceasornic, (nu există) și dacă ai avea un ochi ciclopic, ai putea observa inobservabilul fapt că secunda nu e secundă, ci multiplul unei diviziuni infi- nitezimale. Desigur, o secundă a ta iţi apar- ține şi faci ce vrei cu ea Dar in acea secunda se petrec enorm de multe fapte pe care vrei sa le ştii, că de aceea te-ai dus acolo. Unele apuci să le afli, dacă poţi. Altele le pierzi ire- mediabil. iți spui că nu trebuie să te dezo- rientezi în amânunte, că important e să nu pierzi esenţialul, ceea ce defineşte gruparea faptelor, ceea ce caracterizează locul și mo- mentul dat. Fără melancolii și fără procese ale trecutului. Arunci o privire pe o tabelă electro-meca- nică avizier al plecării avioanelor. Nişte plă- cuțe metalice se rotesc în aiurare anunţind impersonal şi indiferent decolarea din minut in minut a vreunei mașini zburătoare. Indite- rent, pentru că într-o nacelă se adună 200—300 de persoane cărora nu le vei vedea niciodată fețele. Tot atitea destine necunos- cute. Tot atitea miini nestrinse... Fie oare omul dator să încerce imposibi- lul? Depinde cit de indepärtatā este granița din- tre posibil și imposibil. De obicei linia aceasta se află spre marele sau spre micul infinit aşa că plutim în continuare în vag. Mai concret este că pe tabela plecărilor se anunţă decolarea avionului meu peste 20 de minute de la poarta 28 C. Îmi adun gindurile şi bagajele de mină și mă orientez spre niște ganguri kilometrice. Mai ajung? mă întreb neliniștit. Ce-am păzit în ultima clipă? Un tro- tuar rulant îmi sare în ajutor, îmi scurteaza timpul la jumătate. Şi tot am uitat ceva. Sa mă asigur de legătura următoare, de pe aero- portul cutare. La controlul „anti-tero” mai pierd o mulţime de timp. Trec pe sub o ar- cadă care mă fluieră cu insistență. O doamna binevoitoare, foarte neagră la chip, într-o uni- formă cenușie, mă roagă răbdătoare să scot tot ce am metalic prin buzunare. Mai rămăse- seră ochelarii cu rama de sirmă. Doamna mă asigură că se face control în propriul interes al pasagerilor. Ceea ce sint de acord, multu- mind. Pe un afiș scrie: „Controlul corporal este obligatoriu, Aveţi dreptul să nu acceptaţi controlul, În acest caz nu puteţi câlători cu avionul”. Americanism? Cele mai puternice ovaţii le-a primit o actriţă care nu a luat, ci a dat premii: Bette Davis. Laureatul nu este altul decit regizorul Sydney Pollack Maeștrii de ce ie ai decernării „Globului de aur 1986*: Donna Mills şi Charlton Heston omul este dator så incerce. Chiar dacă are la dispoziţie numai vreo 30 de zile, important este să nu inceapă prin a se descuraja, prin a-şi mina ambițiile cu scepticism. prin a-și pierde busola, lăsindu-se in voia vinturilor, valurilor întimplării. Traversind Atlanticul imi făceam „aceste socoteli simple, consolin- du-mă apa aceasta, strălucind liniștită, ca o oglindă, de la 11 000 de metri altitudine, a străbătut-o Cristofor Columb, zdruncinat de îndoieli și furtuni între 3 august şi 12 octom- brie, iar eu, dacă aș putea ațipi, m-aș trezi dincolo in 7 ore. Adică in mare viteză. Cu ceva bani în plus, dacă îi ai, un „Concorde“ te depune pe celălalt mal in două ore şi ju- mătate. Aceasta ca speculație in paranteză pe tema vitezei. Şi ca stimulent la ideea că se pot înghiţi spaţii uriașe în timp scurt. Cu vi- teza avionului deci, în 30 de zile, zece mi- lioane de kilometri pătraţi, adică puţine mii de kilometri in lung și în lat, cucerirea Ameri cii devine operațiune soluționabila. Văzuta din cer, lumea apare plină de minunate pro- misiuni. Ca într-o bună glumă contemporana cu Dumnezeu. Pi Dar de indata ce cobori din hirzob și te afli cu ambele picioare pe pamint, mă rog, la ni- în direct din Hollywood Globul de aur 1986 > dintii premii importante ale anului pentru lumea filmului s-au decernat în fața unui auditoriu de o mie o sută de persoane şi a unei adevărate rețele de camere TV Înainte, in timpul și după decernarea distinc- țiilor atit de așteptate şi in afara obișnuitelor formule de felicitare adresate laureaţilor și de îmbărbătare adresate celor ce au rămas doar candidaţi la „Globurile de aur”, dacă treceai de la un grup la altul de spectatori ai galei nu auzeai decit discuţii despre bugete de film. despre subiectele care ar fi mai pe piacul pu- blicului, despre ce merge și ce nu prea mai merge la public şi care ar fi formula de pro ductie cea mai... Premiile insele păreau astfel Carrera și lui Chuck erna Glob Norma Barbarei de a arpentinienilor Alvandro—ac să se înscrie tot în strategia producţiei și pro- ducătorilor. Un amânunt care pare a îi dintre cele mai semnificative: toți se invirteau în ju- rul problemei de a ști care e formula cea mai seducătoare pentru rețelele de televiziune, ce buget de film se poate recupera mai repede şi mai sigur, sau ce șanse au filmele de un fel sau altul de a fi trase pe casete ori progra- mate in rețeaua TV-cablu. Şi incă un aspect: nimeni nu uită aici că grosul publicului de ci- nema îl formează tinerii intre 15 şi 25 de ani Cit despre solemnitatea decernării, „Globu- rilor de aur” impresia cea mai puternică a la- sat-o prezenţa în sală și pe scenă a unor ve- terani ai Hollywoodului, de fapt a doua eroine ale ecranului hollywoodian: Bette Da- vis şi Barbara Stanwyck. Davis i-a inminat lui Sidney Pollack „Globul de aur” pentru cel mai bun regizor al anului, iar Barbara Stanwyck a primit premiul special „Cecil B De Mille“ pentru întreaga și extraordinara e contribuție în domeniul filmului. Dar iată configurația intregului palmares „Globul de aur 1986": e Ce! mai bun film dramatic: Despărțirea Norris le-a revenit onoarea "86. pentru cel mai bun film străin tă și lui Luiz Puenza—regizor Anul începe cu Globuri de aur în aşteptarea primăverii Oscarurilor de Africa în regia lui Sidney Pollack e Cel mai bun film în genul comic-muzical: Onoarea familie Prizzi de John Huston e Cel mai bun film străin: Poveste oficială (Argentina) e Cea mai bună actriță de dramă: Whoopi Goldberg e Cel mai bun actor de dramă: Jon Voight ün Runway Train) e Cea mai bună actriță intr-o comedie muzical: Katherine Turner (În Onoiarea tami- liei Prizzi) https://biblioteca-digitala.ro La ghișeul porţii 28 C mi se înminează talo- nul de imbarcare și sint invitat la avion. „Aș mai avea timp să dau un telefon la Panam?” — „Desigur, mai aveţi patru minute pină la decolare”. La un telefon public formez un nu- măr gratuit. O voce energică întreabă cu ce poate fi de folos. — „Sint pe aeroport şi sint grăbit“, incep eu, dar sint întrerupt. „Pe ce aeroport? — Aici în oraș... — În ce oraș? Noi sintem la Terminalul din Florida”. „Bine, sint la New York, aș dori o legătură spre Dallas, din Washington”... „În ce zi și la ce oră?“ — „Azi, după sosirea avionului cu zborul numă- rul..." — Numele dumneavoastră? spun nu- mele literă cu literă. „Fumător sau nefumă- tor?" — „Ne...“ răspund eu „mai aveţi un loc la fereastră?” Aud țăcânitul clapelor pe com- puter. „Nu avem, regretăm. Sinteţi de acord cu un alt mijloc?" — „Nu mai am alegere“. — .O.K." În fața cabinei mă aștepta un tip cu o 'resă la mineca uniformei. „Aţi terminat dom- nule? Poftiți la avion”. Avionul e tras la scară. Trec printr-un burduf, o stewardesă imi zim- beşte și închide ușa după mine. O alta má zonduce la loc. Aud pornind motoarele. Lumea se grabeşte! Mircea MUREȘAN è Cel mai bun actor în genul comedie-mu- zical: Jack Nicholson e Cea mai bună actriță într-un rol secun- dar. Meg Tilly (in Agnes ot God) e Cel mai bun actor într-un rol secundar: Klaus Maria Brandauer (in Despărțirea de Africa) e Cel mai bun regizor: John Huston — Onoarea familiei Prizzi e Cel mai bun scenarist al anului: Woody Allen (Trandafirul roșu din Cairo) e Cel mai bun serial TV in genul come- die-muzical: Fetele de aur e Cel mai bun miniserial: Liza Minnelli (in E timpul să trăim) e Cea mai bună actriţă într-un rol secun- dar de miniserial; Sylvia Sidney Ray ARCO O actriţă şi romantică și plină de umor: Tatiana Dogileva, exact ceea ce buia unui film cehovian: Lumini Nu nici Hollyday, nici Fanny Gavras: Consiliu de familie S-au implinit 125 de ani de la naşterea lui Anton Pavlovici Cehov și studiourile „Lenfilm” au cinstit evenimentul oferind un film intitulat Lumini, realizat prin ecra mizarea unei povestiri a autorului „Pesca rușului”. Scenaristul este Alexandr, Ser vinski, iar regizor Solomon Schuster. To tul se petrece, bineinţeles, în provincie undeva în Rusia. Se construiește o cale ferată şi, la inceput, totul pare să gravi- teze în jurul acestui eveniment. Munca este extenuantă, dar dincolo de imensa trudă cotidiană, - in clipele de odihnă apare, la cei tineri, o dispoziţie roman- țioasă. Apare o Ea, care este o frumusețe locală-Pusi i se spunea în copilărie și așa i se mai spune și astăzi cind este o tinără plină de nostalgii. Apare şi un EI, tinăr tot de prin partea locului şi cindva admirator al romanţioasei Pusi. El este insă acum inginer și cind iese in lume afișează o personalitate plină de mister, cu ò viaţă interioară bogată, un om cultivat şi dis- tins. Aşa ar vrea el să pară. Dar nu este chiar aşa. Visul lui, (Ananiev este numele sâu) şi cum ar fi putut fi altul visul lui într-un film de inspiraţie cehoviană — este să plece la Petersburg. Contratimpul cehovian ocupă în film partea lui cea mai dramatică și am spune noi, cea mai tipic cehoviană. Pentru că admiratorul de altă- dată nu visează acum decit să plece dacă se poate in capitală și n-o mai vede cu aceeași ochi pe iubita visurilor lui. Co- mentatorii afirmă că interpreta tinerei din acest film. Tatiana Dogileva, realizează o o adevarata performanță V-o prezentări mai departe Ardant nu se căsătoresc decit în filmul lui „Tatiana Dogileva se caracterizează printr-o spontaneitate fermecătoare. — atirma ziarista sovietica Ecaterina Sfaello. Este o actrița de teatru la care n-ai sa surprinzi vreodată un gest sau un ton fals. Subtila, profunda, cu un dezvoltat simț al nuanţeior celor mai fine. Tatiana Dogileva se detaşează de alte actrițe din generaţia ei prin aptitudinea de a imbina sentimentele cele mai delicate cu o pre- dispoziție -constanta la umor”. Unul din rolurile ei cele mai remarcate a fos! aceia din filmul lui luli Raizman intitulat Viaţă particulară. „Acesta — spune actrița reterindu-se la rolul din filmul de nuanţa cehoviană de care am vorbit mai sus, este primul meu rol clasic şi dramatic Personajul meu este o femeie în toată fi- rea cu o mentalitate de şcolarița. Și asta doar din dorința de a rupe monotonia vieţii ei provinciale. Intilnirea cu Ananiev o face să se simtă femeia capabila de marea dragoste a vieţii ei, dar sufera din cauza unui contratimp afectiv” Perspecti Nu este parerea subsemnatului. ci a inui critic italian cu nume sonor. Vinicio Marinucci, atunci cind face o incursiune n perspectivele lui '86 pentru cinemato- yafia din țara sa Dintr-un amplu articol — care arată, de fapt, ca un menu — aflâm că în afară de Ginger şi Fred al lui Fellini, realizat in 1 „ dar care iși începe adevarata ca rieră in rețeaua internaţionala în 1986 sint de așteptat multe filme, mai multe decit in anul precedent şi mult mai mulți spectatori (mai mulţi deoarece tendința este ca publicul să se întoarcă in sala de cinema rupindu-se, in sfirşit, de cutia ma- gicå de acasa, televizorul) d Printre marile speranțe ale anului se anunţă, de exemplu, filmul-lui Bellochio intitulat Diavolul in trup, apoi povestea semnată de Lina Wertmuller, O cată intrigă de femei şi tot felul de delicte (titlul poate să pară cam lung. dar-Lina Wertmuller are o preferință pentru ase- menea titluri care arată mai degrabă ca o explicaţie foto). Este de reținut, de ase- menea, pelicula lui Lattuada Un ghimpe în suflet, apoi mult anunţatul film al lui Monnicelli, Sperăm să fie o fetiță, cu dis- tribuţie de zile mari, dar și internaţională: Philippe Noiret, Liv Ullmann, Catherine Deneuve, Stefania Sandrelli, Bernard Blier şi Giuliano Gemma Se știe, de exemplu, deşi filmul este ca în lucru, cà la La Storia (adica Po- vestea) lui Comencini va reprezenta cine matogratia italiană la Mostra veneţiana din august viitor. Aici apare in rolul prin Https ://bibliotéci digitala.ro Schiţă de portret u peninsulă cipal Claudia Cardinale (care sperăm să şteargă impresia deloc favorabila pe care a lasat-o cu filmul de anui trecut prezen- tat la Mostră); O insulă se intituleaza fil- mul lui Lizzani în care principalele roluri feminine sint deţinute de doua frantu- zoaice, Marina Vlady și Stephane Audran; Numele trandafirului (in sfirşit!) facut de un regizor francez, Jean-Jacques An- naud, dar produs de itălieni şi care are în distribuţie (distribuţia care a determinat toatà intirzierea de un an şi jumătate a fil- mului) pe Sean Connery (care sare din Bond in Caâlugăâr) și pe J. Murray Abra- ham (fostul Salieri din filmul lui Forman, Amadeus). La Venexiana se intitulează filmul lui Bolognini (care, bânuim. va şti. aşa cum numai el ştie, să folosească farmecul și fastul crepuscular al Veneţiei). in sfirșit Othello, opera verdiană transpusă pe ecran de Zeffirelli cu Placido Domingo şi Katia Ricciarelli — film care se presu- pune, ba chiar se spune pe şleau. ca este destinat Festivalului de la Cannes 1986 Mai spicuim: Paradigma lui Zanuss: apoi un fiim despre cazul Aldo Moro inti tulat Zilele urii de Giuseppe Ferrara, cu Volonté in rolul titular. şi Păcatul de Festa Campanile. in cursul anului acestuia. dar după ma- rile festivaluri. vor mai apare probabil și o serie de filme aflate acum in faze de pre- gâtire. Reţinem doar numele unor autori foarte cunoscuţi: Abuzul de Damiano Da- miani, Familia de Ettore Scola (care Ñ va avea în rolul principal pe Gassman). Ac- torul de Giovanni Soldati cu Virna Lisi, Acea noapte cind am dansat cu prințul de Brusatiti, film care il are ca interpret pe fostul Mozart, tot al lui Forman, tinarul actor Tom Hulce.) Viaţa idei Rudel va fi al doilea film al lui Bolognini cu Liv Ul- Imann ca interpretă, Din dragoste, doar din dragoste, al doilea film al lui Festa Campanile, Cronica unei morţi anunțate de Francesco Rosi. Garibaldi al! lui Luigi Magni. film pentru televiziune. Dealtfel. în ce privește filmele şi serialele. lista este imensa și desprindem și de aici: Doamna din Veneţia de Squitieri, (serial de pa tru-cinci episoade), Regina Cristina de Zanussi, Luther de Wajda. Ziua succesu- lui de Liliana Cavani N-am selecționat decit o parte din fil- mele consacraţilor. din lista pe care o etalează dezinvolt Marinucci, dar din care este evidentă o schimbare de generație pe platourile italiene. Numărul debutanţi- lor este sesizabil deși, desigur, schimba- rea aceasta de generaţie nu se face ca schimbarea gărzii la Buckingham, — o unitate iese. alta intră in post. Coexis- tența de virstă există, dar preponderența pare a fi tinără. Comentatorul italian, care >a plimbat prin repertoriul anului iși in- heie expunerea pe o notă de optimism. drept ca acest optimism privește doar cantitatea de filme. dar el speră cå anul acesta, cind cinematograful a depașit 30 de ani, el va marca în Italia o nouă tine- rețe: Sa-i spunem la mulţi ani! După duelul cu Jack Nicholson în Onoarea familiei Prizzi, Katleen Turner parteneră a fiului lui Kirk Douglas, D... „Globul de aur”, premiile decer- nate la fiecare inceput de an de câtre Asocia- ţia presei străine de la Hollywood, se spune că, în ordinea importanței, vin imediat dupa Oscaruri. Or, iată ca asupra filmului „Prizzi's Honor (Onoarea familiei Prizzi) s-a revărsat o adevărata ploaie de „globuri“: pentru cea mai bună producţie a anului 1985; cel mai bun re gizor: John Huston; cel mai bun actor; Jack Nicholson şi cea mai buna actriță; Kathleen Turner. Primele două nume nu mai necesita nici o recomandare. Dar Kathleen Turner? Fără indoiala, „globul de aur” constituie pen- tru ea o primă şi bine meritata consacrare „Femele diabolică“, o nouă regină a serialelor sau gospodină model? “Cind, cu cinci ani şi ceva in urma şi-a la ut jebutul pe ecran in Body Heat (Căldură ani- Tot octogenară dar nu dă ci primeşte premiul de la irk Douglas: Barbara Stanwyck malică), o peliculă în maniera acelor „films noirs“ care și-au avut epoca de glorie în anii 40—'50, critica și spectatorii şi-au dat seama ca se află în fața unei personalități artistice ieşite din comun. Memoria peliculei păstrase cu fidelitate amintirea creaţiilor în asemenea filme a unor Lana Turner (Poştașul sună tot- deauna de două ori), Barbara Stanwyck (Du- bilă despăgubire), Gene Tierney (Laura) sau Lauren Bacall (Somnul de veci); or tinăra aç- triță necunoscută (pină atunci) s-a dovedit a nu avea nici un complex in fața unei aseme- nea redutabile concurențe, susținind cu brio rolul unei femei diabolice, care pune la cale, folosindu-și farmecele, suprimarea soțului său spre a-i moşteni averea. Frumusețea sa frustrată, senzualitatea agresivă utilizată ca o armă în urzelile sale criminale, duritatea de cremene in urmărirea scopului propus, ca tot atitea date din care iși construiește persona- jul. au făcut-o imediat remarcată, promisiu- nile acestui debut fiind pe de-a întregul ono- rate intr-un alt film cu miză psihologică, Cri- mes of Passion (Crime pasionale), purtind semnătura prestigioasă a lui Ken Russel. A urmaât o pauză de relaxare în nomaiany the Stone (Povestea smaraldului), unde ființa mutilată psihic de pină atunci se transformă într-o pașnică autoare de romane de aven- turi, antrenată, fără voie, din liniştea camerei ei de lucru, în vitoarea celor mai rocambo- leşti intimplări în plină junglă, întrecind cu mult tot ceea ce putuse plăsmui fantezia sa de scriitoare. Succesul de public obținut a determinat-o să accepte o urmare a acestei pelicule, The Jewel of Nile (Nestemata Nilu- lui), în acelaşi stil ironico-funambulesc: fugă- ritå pe acoperișul unor trenuri în-plină viteza, ingropată de vie în nisipuri mișcătoare. arun- cată în rîuri în care mişună crocodilii, Kat- hleen se dovedește o demnă emulă a lui Peari White, inegalabila eroină a Pericolelor Paulinei, prototipul tuturor serialelor de aven- turi. O emulă modernă însă, care face tot timpul cu ochiul spectatorilor: nu vă neliniş- tiți, e o simplă glumă. lar intre aceste două fiime, o nouă schim- bare de registru, un rol cu totul diferit de cele precedente in Onoarea familiei Prizzi. Rolul unui „killer“ cu fustă, în slujba unei bande a Mafiei, eleganța rasată şi irezistibila putere de seducţie fiindu-i aliaţi de nădejde in executarea profesiunii: aceea de a trimite pe lumea cealaltă (contra cost şi în baza unui contract în regulă) pe adversarii incomozi a „comanditorilor”. Pentru a duce la capat ul tima sa insârcinare se căsâtorește cu cel pe care trebuie să-l asasineze (Jack Nicholson) fiul şefului unei bande rivale; în noaptea nun ţii între „victima” deloc nevinovată, care des- coperă despre ce este vorba, și „ucigașa cu plată” are loc o râtuială implacabilă, rapusă fiind pină la urmă cea a carei meserie era să râpună pe alții. Subtextul parodic al filmului lui Huston (conceput ca o replică la Naşul) este evident, după cum tot atit de evident pentru cei ce l-au văzut este că pe planul interpretârii Ka! hleen Turner se dovedește prin autoironie prin distanțare de personaj, superioară lui Jack Nicholson, ale cârui manierisme, frizind cabotinajul, încep să devină supărătoare. Dar aceasta este departe ce a fi ultima surpriză pe care ne-o rezerva talentata actriță. pentru că, mereu dornica de a n mine tributară unui anumit „emploi“. în pe care urmează sa-l turneze sub bagheta lui Francis Ford Coppola, Peggy Sue Got Married (Cum s-a măritat Peggy Sue), va apârea sub infăţișarea unei gospodine modei dintr-un mic oraș de provincie. care, căsătorită cu prietenul ei din copilărie, se consacra creșterii celor doi copii ai sâi. Ken Russel. Huston, Coppola, la care trebuie sâ-l adăugăm şi pe Lawrence Kasdan (cel care a realizat Body Heat), unul din ci neaștii cei mai „en vogue” ai Hollywood-ului; simpla enumerare a regizorilor care au ţinut să lucreze cu Kathleen Turner este semnili- cativă pentru cota valorica ridicată ce i se atribuie in mod unanim O cumulardă a Oscarurilor, descoperitoare de talente Prin versatilitatea talentului său, ca și prin neconformismul ei in viața de zi cu zi, (este de ajuns a spune ca. n ciuda unei situații ta- miliale confortabile. nu a pregetat, la un mo- ment dat, să se angajeze cheineriţă, spre a-și capâta acea independența nu materială, ci personală, spre care a tinjit intotdeauna), Kathleen vine să se alăture acelei pleiade de actrițe americane care reprezintă exact opu- sul ideii de vedetă Prima inter pares“ — există o impresionantă convergenţa de opinii în acest sens — este. indiscutabil, . Meryl Streep. despre care s-a spus că dacă în atri- buirea Oscarurilor (a ciștigat pină acum două, în 1979 și 1982) nu s-ar aplica, tacit, principiul rotației. competiția la categoria „cel mai bun rol feminin”. ar râmine fâră obiect, pentru că premiul respectiv i-ar reveni auto- mat an de an. Ultimul său film Out of Atrica (Despărțirea de Africa), realizat de Sydney Pollack, dupa celebra carte cu caracter auto- biografic a nu mai puţin celebrei scriitoare daneze Karen Blixen (mai cunoscută sub pseudonimul isak Dinesen), în care are ca partener pe Robert Redford şi pe austriacul Klaus Maria Brandauer. a fost salutat de cri- tică ca o adevărată capodoperă. Un nou triumf, așadar. al celei care este considerată prototipul vedetei de tip nou, al vedetei anti- vedetă Într-un tilm anterior al lui Mery! Streep, Sil- kwood, o peliculă cu tentă politică pronun- tatā, ce iși propunea să descifreze imprejură- rile misterioase ale morţii (asasinatului?) unei activiste a mișcării antinucleare americane, apărea intr-un rol secundar cintăreața de mu- zică rock Cher (Cherilyn Sarkisian), despre care protagonista a avut cuvinte entuziaste („0 actriță înnăscută”). Cuvinte care s-au do- vedit a nu fi de complezenţă deoarece la Fes- tivalul de la Cannes de anul trecut. Cher a impaârțit (cu actrița argentiniană Norma Aleandro) premiul pentru interpretare temi- nina. Juriul a avut in vedere performanţa ei cu totul excepțională în filmul Mask (Masca), unde susținea partitura unei hippy trecută de prima tinerețe, mama unui copi! atins de o boală ingrozitoare (asemănătoare cu cea din Elephant Man, Omul elefant), care îi defor mează in chip monstruos înfățișarea Filmul emoționează profund prin strădania mamei băiatului și a celor ce alcătuiesc grupul ei de hippies de a-l face să se simtă ca o ființa umană și nu ca un monstru — contirmind sensibilitatea artistică a interpretei. Și astfel cea care părea a fi ajuns într-un impas odata cu dispariția de pe micile ecrane a show-ulu: Sonny and Cher, care-i adusese celebritatea (inclusiv datorită costumelor și coaturilor ex- travagante), s-a lansat la- 40 de ani, intr-o nouă și promițătoare carieră, de data aceasta pe marile ecrane. O carieră în care nu mai mizează pe şocarea publicului, ci pe simplita tea şi sinceritatea trairilor Eclipsa starsistemului Daca galoanele noii sale celebrităţi Cher și le-a cistigat într-un tirziu, Jessica Lange. care Meritul lor? Acela de a demonstra că pe ecran viaţa nu trebuie să fie în filme“ „ca şi ea face parte din aceeași pleiadă a vedete lor antivedeta, era demult o prezenţă din cele mai notorii. În ultimul ei film Sweet Dreams (Vise plăcute) intruchipează figura unui per sonaj real, o extrem de indragita cintăreața de „country music”, Patsy Cline, moarta in plină glorie. cu peste douazeci de ani in urmă, într-un tragic accident de avion. Daca mai era nevoie de vreo nouă dovadă a mare- hui talent al Jessicâi Lange, pasiunea, inflacă- rarea și imensa poftā de viață pe care reu- şeşte så le insufle personajului furnizează din plin o asemenea dovadă, compoziţia pe care o reuşeşte fiind remarcabilă din toate punc- tele de vedere. De notat că de sub pana au- torului scenariului (Robert Getcheil) ieşise, cu ani în urma, figura tipică a acelei ameri- cane de rind din Alice nu mai locuieşte aici, care, rămasă văduvă, reușește, biruind toate obstacolele și prejudecățile, sa-și croiască un drum nou în viață Şi nu întimplător, Ellen Burstyn, interpreta lui Alice. se numară și ea printre actrițele care fac parte din „noul val” Un nou val cuprinzind multe alte nume deve- nite familiare, în ultimii ani, publicului cinefil, de la Sissy Spacek, care s-a făcut mai recent remarcată în The River (Riul), una din acele pelicule care au reluat buna tradiţie a filmelor rurale (farm movies) americane și in Marie, ecranizare a unei cunoscute opere literare. la Glenn Close, parteneră a lui Robert Redtord în penultimul film al acestuia, The Natural (Talentul! innăscut), cea care il ajută pe cam- pionul de base ball, ajuns în pragul degringo- ladei, să se regăsească pe sine insuşi. şi de la Jili Clayburgh, tinăra femeie din An Un- married Woman (Divorţata), care reuşeşte sa depăşească, spre propria ei surprindere trauma destrâmarii câminului conjugal. la Debra Winger. fiica lui Shirley MacLaine în Terms ot Endearment, care infrunta cu mult curaj suprema incercare a morţii. Aceasta pentru a nu mai aminti de actrițele cu mai vechi state de serviciu. ca Jane Fonda, Diane Keaton, Mia Farrow ori Fay Dunaway. Numi- torul lor comun? Dorinţa de a rupe cu mitul vedetei, al femeii-mister. al femeii-vamp sau al femeii-papuşă, de a rupe cu tot ceea ce este artificial sau artificios, rivna de a face să dispară de pe platourile de filmare, ca şi din propria viaţă particulară, ultimele vestigii ale starsistemului, atlat astăzi in pronunţată eclipsă. Toate sau aproape toate redau chi- pul femeii americane a anilor '70—'80, tot așa cum, cu patru decenii mai inainte, Katharine Hepburn înfățișa cu realism chipul femeii americane din acea perioadă. Fie că este vin- zătoare intr-un mare magazin, ziaristă sau cintâreață de muzică rock, soție de fermier sindicalistă ori doctoriţă, eroina pe care o in- terpretează este femeia muncitoare, femeia dornică de a-şi depăşi statutul de inferioritate pe care i l-au impus mecanismele societăți în care trăieşte și de a-și croi un fâgaș pro- priu în viaţă Eroină care poate fi de o frumu- sețe fascinantă (Kathleen Turner) sau de o frumusețe neostentativă, liniştită (Diane Kea- ton, ori Glenn Close), daca nu chiar lipsită de acest atribut, odinioara considerat indis Fotografiile decernării „Globului' au fost trimise de Ray ARCO București, martie, 1986 5 Nr. 3 (279) Anul XXi Redactor şef Ecaterina Oproiu pensdabil pentru o vedetă (Sissy Spacek), iar nu frumusețea este atuu-ul principal, ci naturaletea, capacitatea de a brava vicisitudi- nile traiului cotidian, inteligența, simplitatea. nsoţite adesea de o subtilă ironie. Într-un cuvint, o eroină care demonstrează cå pe ecran viața nu trebuie să fie totdeauna „ca-n filme”. “că ea poate și trebuie să fie, pur și simplu, viață adevărată. Este darul pe care toate aceste înzestrate actrițe îl fac celei de a șaptea arte la cea de a nouăzecea sa aniver sare. neapărat Romulus CĂPLESCU Cel mai bun actor al anului pentru Globul de aur a fost Jon Voight Şi cea mai bună acriță Whoopi Goldberg. Îi prezintă June Allyson şi Cezar Romero După o absenţă de trei ani de pe platouri i ptul la premiu CINEMA, Piața Scinteii nr. 1, București 41017 Exemplarul 8 lei e Cititorii din străinătate se pot abona prin „Rompresfilatelia“ — sectorul export-im- port presă P.O. Box 12-201., telex 10376 prett. Bucureşti — Calea Griviței nr. Coperta | Prezentarea artisticà Anamaria Smigelsch: Prezentarea gralicà ioana Statie lon Caramitru și Mariana Buruiană, după performanța din Hamlet Foto Victor STROE Tiparul executat la Combinatul poligrafic «Casa Scinteii» — București 23 “https://biblioteca-digitala.ro . în premieră S. tot lie vreo şase ani de cind Drumul oaselor a deschis drumul unui succes batind chiar recordul autohton al Haiducilor longe- vivi descinşi din aceeași pană inventiva a scenariștilor Eugen Barbu şi Nicolae Paul N hail şi insutleţiţi de aceiași teomperamentali creatori de tipuri intrate In mitologia locala: Şapte cai şi Aniţa, acum Mărgelatu şi Agatha, pre numele lor civil Florin Piersic şi Marga Barbu. Succes ce nu s-a istovit de-a lungul celor cinci filme prin repetarea personajelor, a tabloului de epoca, a mobilului intrigilor. Dimpotrivă. Aureolă haiducului-câuzaș se tár- geşte. posomoreala se deschide într-o lumină calda, acreala 'se risipeşte intr-o ironie blajina sau explodeaza intr-o pâtimașa poftă de zaia- tet cu indracite geamparale şi sirtaki dansate de Mărgelatu în crișma grecului. Agatha te ține iar în mrejele farmecului ei malefic și te surprinde la fiecare machiaverlic, cu toate ca şti bine ce-i poate pielea. Pentru că succesul odată declanşat iși reverberează ecoul. se vastringe și asupra altor fapte (artistice) ale celor ce l-au produs iniţial. Există © renta- nența a imaginii, a eroului, a situaţiei ciştiga- _ toare, care determină apoi, făra prea multă bătaie de cap. un fel de „contagiune” a sim- patiei, popularității. celebritaţii. Fantâmas ori James Bond, Sfintul sau Bobby Ewing, odata ce şi-au găsit masca și casca, tipul, ticul, funcţionează automat chiar cind. interpreţii inşiși ar dori sa mai răsufle. Ca să scape de atitea miracole, Sfintul de pe micul ecran a trecut pe postul cinicului James Bond în pa- noramic, iar Bobby, simpaticul, și-a ticluit cu ajutorul lui Patrick Duffy un accident care sa-l scoata din scenă. Ceea ce nu e cazul Margelatului nostru rāsfáțtat de public și de autorii care-i născocesc de la o serie la alta. cu prolifică fantezie, ba un duel care sa-i spele o pata de pe biografia încilcita, ba o mascâ-sosie ce vrea sa-l compromită în faţa „Frăției“, ba o amiciţie „ce o dă cotit”, neaş- teptat, spre o încăierare, gata-gata să-l coste pielea... Şi colierul în curs de reconstituire... Scenariștii şi regizorul (Gheorghe Vitanidis) fac aluzii amuzante la personaje şi acţiuni ce- lebre. Actualul colier depus pe pieptul cui trebuie la momentul convenit. trimite la colie- rul reginei dăruit ducelui de Buckingham și recuperat de temerarii mușchetari ai copila riei noastre ca sa fie depus, cu maximă cor sideraţie, pe augustul decolteu... Pelerine ne gre — nu una, o duzină întreaga — aparute ca fluturii uriași in defileul muntos, amintes: faimoasa mantie a lui Judex ori FantOmas, rar virtoasele bătăi cu potera imbecila, printre ul- cioare, oale și ulcele, coşuri de papură şi co- voare_turcești aruncate ca năvodul în capul ` tăntălăilor fac cu ochiul Keystone-urilor de odinioară. in podul cu recuzita de ta Momolo se incinge o bătaie ca în Şapte păcate (e drept, nu cu atita liguraţie). Și aerul ami- cal-patodic cu adrese bine țintite, dă noului Colier... o nuanţă aparte, care-i lărgește au- dienţa. Unii se amuză de situație. ca atare (chiar furtunoasele cascade au cite o poantă finală) alţii se delectează şi la evocarea mo- delelor celebre, ca in parodiile lui Mel Brooks sau in citatele vizuale ale lu: Bogdanovich Pina și faptul că de astădață lotrii sint come- dianți mascaţi. în frunte cu Gonfalone (ur David Ohanesian amuzant, care, cind ui e lu- mea ma draga şi funia mai aproape, işi în cearcă irezistibilul belcanto). accentuează di- rectia de bulonada simpatica, p'gmentată si de hazul a doua îndragite actrițe de comedie: Cuca Andronescu (hangiţa) şi Rodicu Po- pescu Bitanescu (camerista). Cuplul cavalerilor justițiari Mar gelatu și Bu- za-de-lepure jucat cu nonșalanța cunoscuti de Florin Piersic şi cu tot mai mult aplomb de Soby Csech capâta mai multă savoare în noua lor postură sherlockholmes-iană. O ca- leașcă „cotigită“ într-o capiță („Ploua cu broaște şi trăsuri în poala Carpaţilor“ se mi- nuneaza un ţăran), peruzelele pe care le des- coperă Buză, presărate ca mazărea din po- veste de fata răpită, potcoava à la Viana, ir torma de treflă — sint indicii mai clare pentru Margelatu, mai complicate pentru ciracul său, dar descifrate pe rind si la vedere, în fața aparatului de detectivi votuntari care se completează atit de bine Gustul riscului unuia (Buza atrage potera dupa ei, intr-un galop nebunesc în care secera, fara gres. cu biciușca, uniforme şi cai, aducindu-le în gura pistolului lui Margelatu) se mai tempereaza alatur: de prudenţa. experiența celuilalt. Franchețea, directețea junelui va avea de in- vâțat din diplomaţia, „politichia” celui mai vir- stnic, Taciturnul Mărgelatu devine mai vorha- reţ, burdușit de zicale și tachinerii tandre la adresa prietenului sau mai tinâr. Taina perso- najului descrește ca luna, pe măsură ce bio- grafia i se limpezește. Ce pierde ca mister. din seriile anterioare, ciștiga aici în simpatie. Personajul lui Florin Piersic întinerește în această joacă puşteasca de-a cavalerii şi po- ~ terā. lar cascadele spectaculoase ale lui Soby Csech sint urmate și de prim-planuri 'din ce în ce mai expresive, care dovedesc şi un plus de efort interpretativ Miza acțiunii ramine si aici la fel de importantă: dacă pina la ora H vienezii răpili (allăm de la începu! de cine şi | în ce scop) nu vor fi gasii... işi rostește poli- ticos, dar ferm, consulul austriac ultimatumuL. „Da' ce. arde Dobra?” intreaba in necunoş- tință de cauza Margelatu întrerupt din zaiafet. „Arde!“ — sună răspunsul celui insarcinat cu gasirea. salvatorului „Frăției“ bânuita pe ne- drept de răpire. De aici neliniștea câuzașilor. „paraponul” domnesc, furiile savuros-colo- rate ale agāi Villar (stralucit Traian Stanescu Un duo de mare succes în toate seriile Mărgelatului (Florin Piersic şi Szabo Csech) e -~ E] a subiect liber O... de reușite vor fi mâştile și oricit de experimentați actorii, cred ca dialogul are o pondere decisivă in comedia cinematogra ticà. Dintr-o declaraţie a lui Tati reieşea ca-s! studiaza fiecare replica mai mult decit fiecare scenă, iar, uneori, creează cite o secvenţă in- treagā pentru o propoziţiune nostimă. Într-un interviu al lui Pierre Etaix se sugera ca ut ori, O replică găsită i-a dictat o situaţie Aleg două exemple din creaţii bizuite esenţia! pe mişcare, ambianța. pantomimă pentru ^n teliefa ceea ce socot că e un adevar. Poaft ca agitația publicistica stirnita la noi. cindva. pe ideea profesionalizarii unor dialoghişti, nu èra chiar neindreptăţita. O spun privind acum Căsătorie cu repeti- ție, subiect comic prin excelența, interpreţi valoroși, abilitati — dintre care unii vorbesc isa ininteligibil, -- ritm bun de farsă, situații bufe, citeodata convenabile. însa rostiri ade- sea fade, ba uneori chiar nesărate. părind straine de oameni cu un atit de dezvoltat simţ „al umorului, cum sint Draga Olteanu, Mitica Popescu, Mircea Diaconu, Rodica Mandache. E și o aglomeraţie. pe banda sonoră, de in- terjecţii. suspine. cuvinte suspendate ce şi-au pierdut fraza. care sint un fel de leşie în solu- ţia acida a scenariului. Sper să ne mai vedem A nu este conceput sub regim comic. Nici lon Baieșu, nici Dumitru Dinulescu n-au intențio- nat o comedie. Dar scenaristul — care e. dupa parerea mea, cel! mai important umorist "român de azi — şi regizorul. el însuși proza tor și dramaturg spiritual — nu puteau så ni, fie preocupaţi de. laturile vesele ale intimpla- rilor din aceasta tentativă lilmica foarte par ţia! izbutita. Cum cronica revistei noastre .: analizat amânunţit şi judicios neimplinirile, voi reţine dintre ele pe acelea ce privesc dia- logurile voit hazoase. Sint voite ca atare, da! apar nevoite şi căznite, și nu atit din scriitura ” scenaristului, cit din improvizaţiile regizo- Comicitatea dialogului ral-actoriceşti ce transforma. de pildă, con- versaţiile dintre doi tineri in momente de o lucie platitudine, eșuate in bilbiieli surise. Ẹ neîndoielnic că fiecare din autori avea şi ta- lentul, şi priceperea de a imbogăâţi dialogu- rile, de a le da verva necesară; dar n-au fa- cut-o. Sau n-au făcut-o indestulator. Ceea ce e de mirare. date fiind forțele creatoare impi- cate. În schimb, în recentul Vară sentimen- tată, debutul altui scriitor umorist, satiric va- loros, Vasile Bāran, — film în care povestea o pornește excelent, se ține bine o bucata de vreme și apoi se convenţionalizează treptat umarizindu-şi dramatismul şi pierzindu-si epicitatea — dialogurile mi s-au părut, inde- obște. excelente. Au o expresie neta în fran- cheţe care binedispune şi, cind se vor co- mice, chiar şi sint ca atare, cu un efect prompt, decis. Citeodata par scrise pentru modul taios de servire a zeflemelei ce îi e ca- “racteristic lui Gheorghe Dinică, sau adecvate la umorul personal sec şi clar al lui Marin Moraru, ori create special pentru a sluji mali ţia dulce, simpatic agresivă, a Stelei Popescu O observaţie ar privi necesitatea de a spaţia glumele bune. D.I. Suchianu atragea atenția, o dată, cind demonta mecanismul comic al unui film celebru. ca după fiecare poanta creatorii experţi şi grijulii lasa un timp alb, de respiro, sau inserează un moment neutru. mut. pentru ca spectatorul să poata ride in voie, nu să se rețina şi să se crispeze pentru a uzi ceea ce i se spune imediat în continu are. Şi care poate fi de insemnatatea secun- dära. Intr-un volum mai vechi al lui Tristan Bernard. Autori, actori, spectatori (1909), un 11 -de carte de rețete. savuros scrisa. el nu- mea spalierea de care pomenesc (pentru tea- tru} „principiu”. Francisc Munteanu, regizorul filmului, cunoaşte desigur acest principiu; dar poate că e greu să te ţii de el tot timpul. Valentin SILVESTRU https://biblioteca-digitala.ro intr-o dezlânţuire lmperamentala. de zile- şi filme — mari) tratativefe diplomaticești” | ale lui Deivos (George Motoi) intre „letere de taina” și letere de trecere cu pecete dom- neasca sau manevrele de culise ale actriței “de la Momolo (cea virită pina peste cap în toate afacerile murdare ale vremii” E toamna |-de aramă și-miere la Şosea, imbietoare de plimbare „pe la prinzişor”. În detilarea de på- larii sofisticate și umbreluțe vaporoase, pe fundal de badmington proaspât importat din Englitera şi jucat de domnisoarele din proti- pendadă care „ba se franțuzesc, ba se engle- zesc, dupa cum bate vintul" are loc o convor- bire cu galanterii de ochii lumii, pină cînd ṣe- ful agiei intră în subiect: „Ce-ai discutat in trasura lui Troianoff?' Agatha, cu dezinvol- tura prefacuta: „ce discuta toată lumea. Des- pre dispariția celor doi austrieci“. „Plusezi! interesant! îi șuiera ameninţător aga. „De nu eram eu ţi-ar fi putrezit oasele în pușcărie“. Apoi. ca pentru hoţi: „Mie sa-mi versi tot, că de nu...“ În contrast cu lumina de tihnă dumi- micală, ca în „Dejun pe iarbă” (ce strălucire are imaginea lui lon Anton!) razboirea foștilor complici se decupează şi mai feroce. O scena jucată strins) cu nuanţe, și dirijată regi- zoral cu gradație, cu ritm psihologic — cali- taţi neglijate din pâcate, în alte momente ale filmului. Şi alte două scene de virtuozitate nctoricească ale Margâi Barbu: una, intilnirea Agathei cu Troianoti (Alexandru Repan: far- mec, eleganţă, inteligenţă, umor), in care ac- viţa „femme de tèt brațele escrocului, nu uita să precizeze „Cu procentul meu cum ramine?” Apoi, cu cinism: „Și cu ostatecii ce ai de gind? Îi omori, sau tratezi la schimb cu ei?” A doua — tot scenă de alcov — îi prile- juiește actriței etalarea complexei panopiii de vicleșuguri femeiești, spre a-l atrage în mreje pe viitorul complice, secretarul consulului „austriac. Un tête å téte strălucit gradat și cu ajutorul partenerului (foarte. bun). Siegmund Siegfried. E apoi performanța lui Traian Stà- nescu in beciurile agiei. unde actorul de obi- cei sobru, rezervat, își desfășoara aici o gamă surprinzatoare de lineţuri interpretative, pe. toate tonurile, de la explozia de furie și im- precaţii râcnite. la perfidia reproșurilor, a santajului, pentru ca apoi så reia aceleaşi in jurâturi, într-un pianissimo, -pină cind nu-l mai auzi, îi vezi numai buzele, mimind: „Idio- ților! Incapabililor!... imbecililor...”. Odată cu excelentul travelling al aparatului ce desco- pera chipurile timpe. bine alese — variaţii pe aceiaşi expresie —. urmărite de operatorul -lon Anton şi cameramanul Alexandru Groza) asistăm totodata “Şi la un. inspirat. travelling “sonor (sunetul ing. Silviu Camil). Într-o alu- necare pe bolboroseala justificărilor - răzbat ascuţit cite un revelator: „L-am lăsat lat...” „J-am cotonogit. „Da' n-am găsit nimic!” A sinteza cinematografica funcţionează fer sı apare cu atit mai evidenta cu cit n-o prea intilnim pe parcurs. Regizorul s-a lăsat prea mult în seama colaboratorilor (e drept. pe care a putut conta), şi şi-a menajat propria imaginaţie. Tabloul viu colorat al epocii „Jrescă picantă” care impresionase în seriile anterioare, se decolorează aici, rezumindu-se la citeva vagi sugestii: mici scene de agitaţie a mulţimii — mulțime redusă la citiva figu- ranți fugariţi de cițiva oameni ai agiei intr-o piațetă minusculă dar inspirat filmată de la un geam, ca să justifice prin unghiul strimt puținătatea mijloacelor. Modestă e nu numai figuraţia, dar şi ambianța scenografica. S-au „facut eforturi, (arh. Constantin Simionescu și Bob Nicolescu) de a se descoperi interioare gata construite: cabinetul domnesc a fost fil- mat. in somptuosul teatru din Braila, teatrul Momolo a fost gazduit de cochetul teatru din Focșani. Dar se revine la aceleași decoruri, monoton, prea des, ceea ce contribuie, ala- turi de teatralitatea unor rostiri, la senzaţia de artificial, convenţional. monotonie. Dar exista și o parte bună: economia scenogralica i-a obligat pe operatori sa gâseasca unghiuri şi ecleraje admirabile — ca în conacul lui Şuţu (scara întunecată, luminată doar de o lumi- nare ce urca, in timp ce din off se aud şoap- tele incitante ale cameristei), sau interiorul lui Deivos. din penumbra saloanelor de des- prind, strălucind fascinante, sfesniceie de ar- gint şi albeața manşetelor lui George Motoi É xterioarele, in schimb, îi oferă aparatului «mp larg de acţiune: cheile Dimbovicioarei, fiimate de pe viri de stincă, cu o mare bucu- rne, exuberanţă a plein-air-ului, ca şi panora- micele ample ce imbrăţișeaza cavalcadele spectaculoase, sau frumoasele irizari de pic- tură impresionistă ale Bucureştilor, toamna. Sint tablouri ce vorbesc de talentul şi cultura plastica a operatorilor. Lor li se adaugă, ri- mind fericit, lirismul muzicii. melodia amplă, inspirata, semnată de George Grigoriu. Și, evident, intreg filmul e imbibat de savoarea dialogurilor şi se inalță pe scheletul bine arti- culat dramaturgic al scriitorului Eugen Barbu şi al colaboratorului sau Nicolae Paul Mihail. lată, sint şase ani buni de cind Mărgelatu şi-a inceput cariera spectaculoasă, depășin- du-și de la film la film, propriul record de po- pularitate. E un succes cu care ne mindrim. deopotrivă, autori şi spectatori, într-un gest și cultural, nu numai de aderare sentimentala. Alice MĂNOIU Producţie a Casei de filme Cinci. Scenariul. ¿vyen Barbu şi Nicolae-Paul Mihail! Regia: Gheorghe Vita- nidis. Muzica: George Grigoriu. Imaginea: bon Antor. Decorurile s; costumele: arh. Constantin Simone:cu si 80b Nicolescu. Montajul: Adina Petrescu Coloana sonoră: Siliu Cami. Cu: Fionn Piersic, Marga Barbu, Soby Csech, Alexandru Repan, lon Besoru Tralan Stanescu. George Motol, Constantin Co- drescu, Jean Constantin. David Ohanesian, Cora Andronescu. Rodica Popescu-Bitanescu, Olga Detia Mateescu. Film realizat in studiourile Centrului de Producţie Cinematogratică Bucureşti”.