Similare: (înapoi la toate)
Sursa: pagina Internet Archive (sau descarcă fișierul PDF)
Cumpără: caută cartea la librării
Nr.11 (286) Anul XXIV | Revistă a Consiliului Culturii și Fducaţiei Sortate Bucureşti, noiembrie 1986 https ://bi lig ———_—.———————7 a? A. participat la citeva festivaluri interne şi internaţionale destinate filmului pentru co pii şi tineret. Gala noastra de la Piatra Neam! se impune printr-o particularitate: aceea a fu ziunii dintre actul artistic destinat copiilor şi atmosfera în care se desfășoară spectacolul Cinematogratic. Marele merit, în acest sens revine organizatorilor festivaluiui care au reu şit să reuneasca, intr-un interes comun, edu catori şi reprezentanţi ai organismelor cultu rale, social-politice din judeţ şi din capitala țării. Un rol deosebit îl are Comitetul de cul tură şi educaţie socialistă al județului Neamt alături de Consiliul Naţional şi Consiliul jude- tean ai pionierilor care au sprijinit intens această acţiune pe toate planurile. „Factori' deloc de neglijat în condiţiile in care acțiunile din cadrui galei au cuprins întreg județul Neamţ, unde au avut loc spectacole şi gale ale filmului pentru copii, ample retrospective şi medalioane de regizori, intilniri ale creato- rilor cu mii de copii din Piatra Neamţ, Ro- man, Tirgu Neamţ, Bicaz, Botoşani, Bacau Au fost iniţiate simpozioane pe teme ca „Fil- mul, copilul și școala“ sau „Relaţia dintre film și literatură“ (ultima nu s-a soldat, din pā- cate, și cu discuţii ci doar cu proiecţii de filme și prezentări ale realizatorilor). Merita amintite strădaniile celor de la Animatilm de a trimite la Piatra Neamţ o selecție cit mai bogată și de a fi prezentă cu mulţi creatori la întilnirile cu micii spectatori și la discuţiile cu ei. Au organizat, de asemenea, o frumoasa expoziție de desene din filme. pe tema 2 instructiv şi atrăgător Le sîntem datori copiilor cu filme mai aproape de sufletul lor Anima pentru pace”. La şcoala generala nr 3 din Piatra Neamţ s-a inaugurat in prezența invitaţilor din festival un micro studio de tele- viziune şi film, pe lingă cineclubul care a fil- mat 'momentul.- S-au purtat discuţii intere- sante cu cadrele didactice pe tema caracte- rului educativ al filmului în școală și a impli- cării mijloacelor audiovizuale in procesul de învațamint. S-a demostrat și cu aceasta oca- zie, ca şi cu numeroasele înțilniri ale creatori- lor cu copii-cineamatori din localitate. ce pu- blic receptiv la film și chiar specializat, aș zice, există! Copii capabili să descifreze in- tenţiile noastre cele mai subtile, să înțeleaga semnul cinematografic, şi să aplaude frenetic (cum s-a intimplat în cadrul galei.) la un gest frumos al unui personaj de pe ecran, ori lao metaforă care-l impresiona. Trebuie să ințele- gem că avem spectatori inteligenţi și „elevați” pentru virsta lor, cu o temeinică cultura fii mică. O dovadă: atitea „filme mari“ prezen tate cu succes și celor mici la cinematogratu Panoramic“, în cadrul unei sâptamini a fii: mului de arta. impresionează, desigur, și numeroasele pe- iicule realizate de copii în cadrul cinecluburi- lor din acest județ. Copii au mare nevoie de această hrană spirituală, deconectantă și in- structiv educativă pe care trebuie så le-o ofe- rim, din ce în ce mai des și mai... substanțiai Trebuie să vă mărturisesc că pentru prima dată aici,-la Piatra Neamţ, am avut sentimen- tul că eu, personal, nu mi-am plătit încă da- toria fata de acești minunaţi spectatori Sigur că toate filmele mele pe teme istorice (Ci- Filmul pentru copii, prian, Cantemir, Mușchetarul roman) filme de actiune (Masca de argint, Colierul...) ori co- medii mai vechi ca Băieţii noștri, Gaudeamus igitur, Post restant au fost primite cu caldura de tineret și copii. Dar am acest sentiment de culpabilitate că în ampla gamă stilistică abor dată de mine nu și-a găsit încă locul fiimu! anume închinat copilăriei, care să înfrumuse- teze și sa inobileze viaţa copiilor noştri. Şi această datorie pe care simt că o am față de cea mai tinără generaţie e dublată de recu noștința și admirația mea față de colegii care și-au dedicat o mare parte a creaţiei lor ge- nului: Elisabeta Bostan, Gheorghe Naghi (unul din animatorii principali ai acestei gale) carora li s-au alăturat Adrian Petringenaru Save! Stiopul, Cristiana Nicolae. Şi, mai ales mulți — foarte mulți realizatori de prestigiu aţional şi internațional din domeniul anima tiei. Studioul Animafilm s-a distins anui acesta prin valoarea selecției prezentate: o arga și generoasă gamă tematica îngema- "nd originale cautari de limbaj, în genuri va- L aceasta a treia ediție a Galei filmului pentru copii, cred că s-a resimţit experiența celorlalte ediţii. In sensul câ am preluat și pus în practică o sumedenie de sugestii (sim- pozioane pe teme teoretice și istorice. meda- lisane ale regizorilor, consfătuiri cu cadre di- dacice. etc.) Fiind şi manifestarea noastra https://biblioteca-digitala.ro 0 sărbătoare de lucru tate, de la filmul ştiinţifico-fantastic la filmu! cu caracter instructiv ori lung metraje dẹ mare succes. S-a resimțit, din pacate, lipsa filmelor de ficțiune pentru cei mici. Cit de puţine și cit de anemice faţă de marea sete a acestei categorii majoritare şi electrizante de spectatori! Se cere o preocupare constanta și responsabila a noastră, a tuturor, față de fil- mul pentru cei mici. Ar fi binevenite, de ase- menea, ample dezbateri teoretice și — de ce nu? — chiar comunicari ştiinţifice despre fil- mul destinat copiilor, la care sa fie atrași scriitori, regizori, psihologi, pedagogi. Dezba- teri iniţiate de ACIN în colaborare cu orga- nismele care se ocupă de procesul instruc- tiv-educativ. Sînt atitea de spus și de făcut în acest domeniu incit datoria noastră ne apare cu și mai mare pregnanţă, ca o datorie ma- joră — față de cea mai tinără generaţie de spectatori Gheorghe VITANIDIS dar mai ales o întilnire-stimulent pentru viitoarea creaţie s pea mezină, ea ciștiga mult și din experiența altor manifestări competitive sau necompetitive din ţară și chiar din străinatate. Noi avem, se pare, unul din puţinele concursuri de filme pentru copii care nu se desfâșoara odata cu festivalurile pentru adulți. La Cairo sau în Portugalia unde am fost in- vitat cu fiimele mele, dar chiar ia Mamaia sau acestor fişe poate şi poate isca discuţii interesante. Ne-am gindit să adoptăm şi noi procedeul la Piatra Neamţ, poate că o vom face pe viitor. Dar anui acesta — cel puţin în materie de film jucat cu actori — ne-am dat seama că nu era prea ni- merit. S-a văzut cit de datori sintem copilului, in special celui de virstă preșcolară, atit de frecvent şi entuziast spectator. Şi în afară de animaţie, unde ne-am prezentat foarte bine şi de unele din documentarele studioului „Sa- hia" nu prea am putut oferi multe noutăţi acestui spectator de virstă mică. Noroc cu re- luările din retrospective (la aceiași fermecaă- tori Năici ai Elisabetei Bostan și — să-mi scuzaţi vă rog lipsa de modestie chiar și la Globul... meu de cristal realizat acum 20 de ani — sau la mai proaspătul Zuzuc, i-am vā- zut cit de prompt reacţionau.) În doi ani doar trei filme pentru copii realizate. Puțin, foarte puţin. Într-o asemenea situaţie nici nu s-au putut acorda, la lung metraj, premiile pentru scenariu și pentru regie. Cred că e un lucru care trebuie să ne pună pe toţi pe ginduri. Şi mai ales pe treabă. Cei care realizează, de obicei, filme pentru cei mici, dar și toţi cei- lalț: care trebuie atraşi spre genul acesta, de- loc uşor, cum se măi crede in acest sens, am și extins la actuala ediţie numărul invitați- lor realizatori de Se scenariști. regizori, operatori, scenografi, pictori, interpreți, — dublind totodată și numărul de intilniri ale lor, cu copiii. În ideea că văzînd, la fața locu- lui, setea copiat de film, bucuria cu care întimpină ei fiecare nouă realizare ori reîntii- nesc personaje îndrăgite, creatorul nu se poate să nu fie cucerit, ambiţionat, antrenat în nobila dorință de a tace ceva bun, frumos. instructiv pentru ei. Am dorit ca această ediţie să devină un fel de sărbătoare de intimpinare a filmului pen- tru copii, o incitare, o „provocare“ a cineas- tului de câtre el. micuțul beneficiar. „Benefi- ciar“ care reprezintă o cantitate deloc negli- jabilă din cifra impresionantă asigurată de ti- neret, fiimelor româneşti. Ne poate rămine in- diferent acest lucru? Gala de anul acesta ne-a mai revelat un lu- cru. nu întotdeauna ceea ce credem noi că reprezintă un fiim bun pentru copii ajunge atit de sigur la inimile lor. Şi dimpotriva. Au fost cazuri, cind în cadrul grupelor de creaţie s-a trecut cu uşurinţă peste unele filme, pen- tru ca la Piatra Neamţ filmele respective să aibă o primire emoţionanta. Şi unde se pot stabili mai bine criteriile reale de apreciere — apreciere "directă, sincera, nemodificată de prejudecăţi decit. în mijlocul miilor, a sutelor de mii de copii cîte au umplut sălile judeţului Neamţ şi la această ultimă ediţie? Multe din filmele noastre (inclusiv ale mele) sint adre- sate copiilor. dar nu sint îndeajdhs implicate în universul lor specific. nu ţin destul cont de sensibilitatea, de înțelegerea, de interesul co- piilor pentru o anume problemă, expusă într-un anume limbaj și nu cu mijloacele me- lodramei ori filmului psihologic pentru adulți. Nu sint un fanatic susținător al specificului genului pentru cei mici — ca să paratrazez, toate genurile sînt potrivite virstei lor, cu ex- cepţia celui plicticos, dar, cred, sint sigur, că . tară a intui, a cunoaște psihologia vîrstei şi a putea apoi opta pentru cel mai atrăgător și emoţionant gen exprimat prin mijloacele cele mai simple (spontane și totodată bogate in imaginaţie, fără a fi sofistilicate) — noi nu putem ciștiga sufletele milioanelor de copii. Spectatori care aşteaptă cu atita nerăbdare și comediile ori basmele noastre muzicale [i-aţi văzut ce interesați erau la Răm , cu toate că nu era adresat exclusiv celor mici), ori filmele de aventuri și de acţiune (cum ur- măreau ei noile episoade din spa- țiată Delta sau continuarea Cireșaiilor, Aripi de zăpadă!) i Într-un anume fel, faptul că ne-am întilnit anul acesta chiar şi in condiţiile unui concurs mai modest în ceea ce privește filmul de lung metraj (pentru că, s-a văzut, animația și do- cumentarul au fost la înălțime!) ne-a dat oca- zia să refiectăm, să ne propunem să realizăm mai mult şi mai bine în acest domeniu. Ne-am îndreptat atenţia şi spre acţiunile din aftara competiţiei care, la această ediţie, au fost mai multe şi cu o bună mobilizare, dato- rită sprijinului neprecupețit al organelor de partid şi al organizaţiilor obștești din locali- tate. Rămine ca pe viitor să asigurăm și o participare mai vie la discuţii, să respectăm dezbaterile pe temele anunțate, sim nele din care să avem un real profil teoretic şi practic. Fereastra spre sufietui copilului a fost larg deschisa şi în acest an la Piatra Neamţ. Sper să asigurăm şi pe viitor aerul proaspăt. sâna- tos, tonic de care copilăria are atita nevoie A.. au trecut doi ani de cind mă urcam cu emoție pe scena „Panoramicului” să pri- mesc un premiu de interpretare pentru rolul |» Zuzuc din filmul lui Gheorghe Naghi şi ia- tă-mă din nou pe scena de la Piatra Neamţ. De astădată ca să îm | pe care le-am apr t în cadrul juriului de | pionieri. Ce mi-a plăcut mai mult din con- curs? Acum pot să spun, pentru că premiile | nu mai sint un secret. Ne-au bucurat pe toţi, ` | cei din juriul copiilor, filmele de animaţie. | Multe, diferite, atrăgătoare. Mi-a strins sufie- tul puiul de pinguin din Reprezentaţia cind l-am văzut cît de mic şi ce necazuri mari are | cu vulpea care il tot păcăleşte. Şi vocea pin- guinului era simpatică, nu numai desenul Lu- miniței Cazacu și poate că și ea, vocea, mi-a făcut drag acest Pin-Pin. M-a interesat. și Oiandezul i zburător — noul episod din seria- f lul Misiunea spaţială „Deita“, bine pote: | mie imi plac foarte muit filmele științifico-fan- tastice. Păcat că sint atit de puţine, noi copiii le urmărim cu sufletul la gură. M-au distrat şi . cei trei mușchetari cu care mă împrietenisem de la ediţia trecută. Foarte hazos mi s-a părut şi celălalt serial, Cine ride la urmă. Despre filmele jucate ce-aş putea spune? Că doresc i mai multe fiime cu copii şi pentru copii. Mie | îmi plac toate genurile numai să fie frumos | făcute. Dar mai mult şi mai mult le iubesc pe cele de aventură și filmele sufleteşti. Psiholo- | gice, li se spune, dar eu așa le numesc, sufle- | teşti. Pentru că se ocupă de sufletul nostru, https://biblioteca-digitala.ro În calitate de pionier De pe scenă, ca premiant la ediţia trecută, pe scenă, în juriu, la ediţia din acest an rt eu premii la filmele pentru a se dezvolta armonios, in concor- danţa cu lumea în care trăim. Gheorghe NAGHI al copilului, îl înțel ca Gheorghe Naghi în acesta filmul s-a prezentat din nou in citeva orașe din județul Neamţ. Şi a impresionat ca şi-l arată cu drag, așa Acţiunea Zuzuc. Anul la premi pe toţi copiii. A avut — cum s-ar zice — „priză“ la public. De ce? Pentru că mulți se recunoşteau în Zuzuc, pentru că el e un copil ca noi toți nu „ca la carte“, descris cu necazurile și cu ghiduşiile lui, nu numai cu zimbete politicoase. Un copil vesel care nu uită să se joace chiar cind are o mare tris- tete şi fuge in Deltă. Mi-aș dori foarte mult încă un asemenea rol sau măcar unul pe care să-i pot vedea în alt film, chiar interpretat de altcineva. Un rol mai special şi dificil a avut de susținut anul acesta Cosmin Şofron în Marele premiu. El juca un băiat accidentat, speriat, un roi frumos pe care mulți l-am fi dorit. Cosmin l-a interpretat cu multă sensibi- litate, ne-a plăcut tuturor, juriul l-a premiat „pe bune“. Aripi de de Adrian Petrin- genaru a fost primit și e! cu emoție de copiii care îndrăgesc pe cireșari şi așteaptă noile lor peripeții Cum n-am mai jucat nici un rol de film anul acesta (a trebuit să mă pregătesc pentru treaptă) sint foarte fericit că am avut totuși un „ol“ la Piatra Neamţ: membru în juriul pionieritor. Primul şi probabil ultimul rol în calitate de pionier. Pentru câ am mai crescut şi eu între două ediţii. Pionierul Andrei Du- ban e acum elev la liceul de biologie-chimie „CA. Rosetti”. Andrei DUBAN 3 Sint milenii - de când luptăm să păstrăm liber acest pămint (Burebista de Mihnea. Gheorghiu şi Gheorghe Vitanidis cu George Constantin în rolul titular) Cine-poeţi ai Maramureșului Sa Adriana şi Simion Oţoiu nu sint de prin părţile locului. S-au stabilit în Baia Mare pentru că au indrăgit Maramureşul. El era pi lot ia AVIASAN, ea, tehnician. Pasiunea pen tru film, de-atunci au câpătat-o. Şi-au cum parat un aparat de filmat și au început să cu treiere în vacanţă, cu copiii, Valea Marei ;; Valea Izei. Încintaţi de peisaj, dar mai ales de frumusețea oamenilor și a obiceiurilor pas trate aici din tată în fiu, au început să real zeze primele lor documentare etnografic: Cu Baladă in lemn în 1972 — debutul — au obținut și primul lor premiu la Festivalui de Cineamatori din Cimpulung Moldovenesc. İn altă vacanţă, au filmat în culori, — neapărat O familie de cineamatori îndrăgostită de Maramureş şi de oamenii in culori, ca sá poată reda bogăţia, expresivi tatea picturii naive — cimitirul vesel din Sa pința. Alt premiu întii, la întrecerea de ta Bucșoaia şi la colocviui filmelor etnogratice din Timișoara. La Chiuzbaia, lingă Baia Mare au înregistrat pe peliculă arta țesutului cerai- lor cu lină innodată (Tiara cu boliţi). in zona Lapușului, au descoperit o tehnică speciala a obținerii uleiurilor vegetale pentru vopsit şi au realizat pe 8 mm Oloiniţa. Din 1978, au m- ceput monografia unei localităţi — Şugatay — păstrătoarea unor originale obiceiuri de muncă. „Sint obiceiuri care se pierd — ne spune Adriana Oţoiu — și dacă pelicula nu le înregistrează mai repede, vom putea înţelege foarte greu peste cițiva ani în ce consta viața şi bogăţia sufletească a oamenilor de pe aceste milenare plaiuri românești. Deja, de cînd am filmat noi pe Valea Marei pină astazi, unele obiceiuri au şi dispărut. Din păcate, : filme einografice se fac acum mai rar, deși ele sint solicitate, inclusiv la concursuri și în Festivalul „Cintarea României“. Filmul de te- leviziune se preocupă, sporadic, de aceste datini dar are și el prejudecățile lui, care uneori alterează originalitatea tradiţiei. Ope- ratorii cer oamenilor să vină îmbrăcați cit mai festiv şi le regizează prea mult gesturile și atitudinile. Așa se pierde din prospețime, din autenticitate. Noi vrem, dimpotrivă, să-i sur prindem pe țărani în activităţile lor obișnuite Poate că la început ne tenta și pe noi „orga nizarea“ în. cadru. Cu timpul, ne-am debara- sub semnul Festivalului naţional sat de festivism și de regizare, datorită — cred — și unor specialiști in etnografie, ca profesoru! lon Chiş Ster, cu care am colabo- rat îndeaproape.“ Din ciclul oieritului început în 1978 de cà- tre soții Oţoiu, am văzut și eu la Casa de cul- tură a sindicatelor din Baia Mare — impuna- tor palat modern, cu săli de expoziție pentru arta pictorilor amatori, cu sāli de proiecție și inregistrare sonoră pentru cineclubul găzduit aici — trei din „poemele stinii“, le-aș numi, pentru caracterul lor lirico-descriptiv. Simbra (stina) în care e filmată cu răbdare şi admira- ție pentru frumuseţea obiceiurilor pămîntului instalarea oierilor la stină, măsurătoarea lap telui (adevărată sărbătoare a primăverii, şi to todată ritual minuţios de muncă, urmărit cu rigoare de câtre consiliul bătrinilor și de „gazda de stină”). Ritualul sfirșeşte cu o ex piozivă demonstraţie de cintece și dansuri vesele, cinstind sporul casei. Am văzul apo! Moşul, interesant portret cinematografic- al celui mai virstnic baci — se pare ultimul care a mai păstrat o străveche tehnică a curăţirii putinilor de la stină, original ritual însoţit de povestea monotonă şi ciudată a moşului, o veche legendă. poveste depânată în ritm in et, de baladă. Filmate cu umbre stranii ale ambianţei şi portretului. Ultima pelicula La Sintâmarie Mare urmareşie coborirea ol- lor, toamna, ia 15 august „cind nu mai crește trunza” și golirea stinei montata pe frumoasa melodie cintată de maramureșanca Titiana Mihali „Rămin stini fără stăpini/ -strunguțe fără oițe/ scaune fără băcițe”. Un vers inginat ca doina „Cine stina o mâtura/ vinturile de-o sufia/ pasărea — cu aripa” creează, împreună cu peisajul, un efect liric deosebit. Sint și fil- mele care au fost cel mai des trimise la con- truntările interne şi internaţionale și cu care acești inspirați cineamatori din Baia Mare au obţinut cele mai numeroase premii. Asupra lor. merită revenit. In încheiere mi-au proiectat și cel mai re- cent desen animat realizat de Adriana şi de fiica sa, Irina — absolventă a Școlii populare ie artă — intitulat Hena-Hena. ingenioasa animaţie sub aparat a unor fire de nisip. Alice MĂNOIU leşirea din anonimat interpretului neprofesionist: Emilia Dan în M log neterminat de. dragoste Ce este pasiunea, la Voroneţ? L. numai doi kilometri de Voronețul Mare lui Ştefan, acolo unde piriul Humor se unește cu riul Moldova, intr-o zonă în care culorile toamnei capătă o maximă transparenţă la în ceputul lui octombrie, orașul Gura Humorulu; și-a propus pentru a șasea oară să găzdu iască concursul interjudețean de diaporame diason-uri și filme de amatori, realizate în ca drul uneia dintre cele zece categorii tematice şi de gen ale Festivalului național „Cintarea României”: poemul și eseul. Au venit in această localitate, care tinde sa fie o adevărată reşedinţă a pasionaţilor dia- poramei, creatori amatori din mai multe cen tre ale țării — din Craiova şi Timişoara, de !a Oţelul Roșu și Tirgovişte sau din zone ma: apropiate. precum Iașul și Galaţiul. Au veni! mergind unii cite 12 sau 16 ore, pentru ca aveau presentimentul unui eveniment deose bit, cu care „Toamna la Voroneţ” s-a impus de ciţiva ani. in viaţa noastră culturală. Spe- ranța le-a fost îndreptăţită. Nu numai prin prezența şi calitatea multora din cele 48 de diaporame, demne de o finală internaţionala și a unora din cele peste 40 de filme din con- curs, ci și prin faptul că aici, la Gura Humo- rului, se învață şi se consacră anual spiritul de echipă, „propriu celor pasionaţi de arta ecranului. Pentru a-şi demonstra vocaţia, aceşti mun- citori, ingineri, protesori, tehnicieni, medici sau simpli studenţi trebuie neapărat sa unească cele două elemente: talentul şi pa- siunea. Creaţia lor — o vedem şi o apreciem mai mult sau mai puţin favorabil, im funcție de talent. Dar ce înseamnă oare, pasiunea? Cind era economist la Combinatul de pre- lucrare a laptelui din Suceava, pentru cineas- "ul veteran Ferdinand Michitovici, pasiunea 'semna: o parte din venitul muncii sale pen- tru cheltuielile casei, două părţi pentru tot ce era necesar ducerii la bun sfirșit a filmelor pe care voia să le facă. Tot fără să fie obligaţi de neva, Emi! Butnaru și Marcela Ursache din Gura Humorului îmi demonstrau odată că, tincolo dë aparent banalele patrățele de peli- ulā numite diapozitive, dincolo de aparatele ie fotografiat mai mult sau mai puţin co- mune, se află un autoturism sau poate mai mult. lar cazurile celor citați nu sint rare. Așa procedează mulţi dintre cei ce se adună sau işi trimit lucrările la astfel de concursuri, indi- terent de locul și data nașterii, mînaţi de fru- 'museţea ideii de a reda. printr-o modalitate artistică, ceea ce lor li se pare mai emoţio- nant, mai originai în actualitatea noastră, în istoria naţională, în propria lor existență de oameni ai muncii din alte sectoare decit stu- diourile profesioniste. De altfel, această fami- lie a pasionaţilor de imaginea proiectată pe ecran s-a întilnit ia Gura Humorului cu altă familie, a. spectatorilor din orăşelul chemat azi la o nouă viaţă. Tot o familie, pentru ca aici, unde nu există instituţii artistice profe- sioniste, localnicii vin în mod curent la Casa 1e cultură pentru a vedea, de pildă, diapora- mele lui Emi! şi ale Marcelei, iar odată pe an işi dau întîlnire pentru a descoperi ce s-a rea- https://biblioteca-digitala.ro „Cîntarea României'* | O răscoală care a decis cursul istoriei noastre: Horea de Titus Popovici şi Mircea Mureşan, cu Ovidiu luliu Moldovan şi Radu Beligan lizat mai bun în întreaga ţară, în această spe cie artistică prea puţin cunoscuta. In plus, ca adevăraţi bucovineni, humorenii vor să-și facă vizibilă ospitalitatea, prin tot te- lui de semne care completează inspirat culo- rile şi lumina privilegiată a toamnei din Țara je Sus. Este ceea ce se numește, concret atmosfera festivalului”. Frunza de arțar este simbolul concursului, purtat ca ecuson de participanţi, de juriu şi de organizatori — fie- care categorie avind însă o nuanţă distincta care nu scapă curiozităţii localnicilor şi cu atit mai puţin celor ce colecționează — şi ei cu pasiune — astfel de însemne. li stimulează omniprezența acestei parate — frunza gal- benă sau ruginie — pe chestionarele distribu- ite pentru topul publicului, în decorarea sce- nei şi ecranului sălii de concurs, dar mai ales alături de „paşii“ imprimaţi pe asfaltul trotua- relor din oraş, cu vopsea portocalie, de la gară piînă_la casa de cultură, din metru în metru. „Pașii” semnitică mai mult decit un oportun semn de circulaţie. Ei indică dorința lui Vasile Parău, primarul localităţii, a Aurei Simina Anușca, secretară cu propaganda a Comitetului oraşenesc de partid, a activiştilor de la Comitetul de cultură şi de la Consiliui judeţean al sindicatelor din Suceava, care vor din tot sufletul să vină în întimpinarea oame- Un concurs trăieşte prin proiecţiile de pe ecran dar şi prin atmosfera creată în jurul său nilor pasionaţi de lucrul lor, din orele libere ca și din cele de producție, toţi făcindu-și o deviză din solicitudinea față de cei ce.adauga „toamnei: la Voroneţ” culoarea de nuanţa a propriei lor chemări. Nedorind să fac aici decit o scurtă prefața la ceea ce cineaștii și criticii de specialitate pot să scrie despre colegii lor amatori, aș mai remarca doar că cel de-ai șaselea concurs de la Gura Humorului a evidenţiat unele iniția- tive metodologice din partea organizatorilor, printr-un sistem de notare, pe chestionare, a opiniilor juriului, concurenţilor şi spectatori- lor, de natură sã dea o bază obiectivă discuţiilor critice și autocritice. Invitind — de- sigur, doar ca punct de plecare — la disocieri calitative riguroase, în aprecierea diferitelor compartimente de lucru, testul metodic a fost de un real folos juriului şi a putut conduce ia unele concluzii privind priorităţile de care trebuie să țină seama cercurile foto şi cine- cluburile. Printre acestea se află asigurarea, incă de la nivelul centrelor de îndrumare ju- dețene, a preselecției lucrărilor trimise la concursuri — necesitate resimţită la Gura Humorului mai ales în ceea ce priveşte fil mele — un plus de atenţie taţă de profilul te- matic și gen “al fiecarei întilniri, fâră a uita nici de economisirea timpului de proiecție. in așa fel incit el să nu-l acapareze pe acela re- zervat colocviilor orientative și schimbului de experienţă. Florin VELICU . maae Got a Întiietatea D.. pentru cinematografia profesio- nistă, televiziunea, iar mai recent tehnica vi- deocasetelor sînt inamicul sau stimulul nr. 1. aceleași funcții bivalente par să le aibă pen- tru cineamatori fotografia valorată prin dia- porame sau serii de diapozitive sonorizate in mare avans față de filme s-a prezentat această categorie de proiecţii la două dintre recentele manifestări ale noii ediţii a Festiva- lutui naţional „Cintarea României" — galele concurs interjudețene de la Băile Herculane (despre care am vorbit într-un număr trecut) şi Gura Humorului. Chiar atunci cînd, nume- ric, ţin pasul cu operativii diaporamiști, incit cifrele înscrişilor la concurs sînt egale — cum s-a intimplat la ultima întilnire — este limpede că realizatorii de filme din cineclu- buri sînt de la un timp în compania unei con- curențe de o neașteptată vigoare. Neaștep- tată, pentru că fotografia statică, multiplicată in succesiuni ce-și ingâduie numai sugestia unui liant. numai ipoteza mișcării, se vădește totuşi uneori mai dinamică şi mai „legata“ decit multe filme turnate cu 24 imagini pe se- Două imagini valorind mai mult decit douăzeci şi patru cunda. De unde acest paradox? Dintr-un se- cret demult știut. al transformării handicapu - lui în avantaj. În timp ce deţinătorii iluziilor mai mult sau mai puţin perfecte ale proiecției cinematografice înclină adesea să lase prea multe sarcini în seama efectului de-a gata, noii veniţi sint obligaţi, prin tehnica oarecum elementară la care se întorc. să investească mai mult în planul ideilor, al meditaţiei, în ar- ticulaţiile dramatice şi în limbajul poetic. Fără a se resemna nici cu dezavantajul tehnic, fi- indcă le rămine deschisă poarta compensato- rie a rafinamentului fotografic maxim, a su- netului stereofonic cultivat cu același gust al desăvirşirii, departe de neglijențele frecvente, prin nimic justificate, ale multor pelicule lungi. O circumstanţă favorizantă pentru proemi- nența numitelor diaporame. la concursul „Toamna la Voroneț“ — cum se numește in- trecerea de la Gura Humorului — a fost îm- prejurarea că orăşelul gazdă şi-a cîştigat de- mult calitatea de mică, dar recunoscută capi- tală a acestei specii artistice, graţie tandemu- Palmaresul celei de-a Vl-a ediţi a Concursului „Toamna la Voroneţ“ Gura Humorului 1986 Diaporame Premiul |: Monolog neterminat de dra- goste și impresie. Sfirşit de secol de Flo- rin Andreescu — A.A.F. Ploieşti; Cireșar şi Ca frunza, ca iarba de Emi! Butnaru și Marcela Ursache — Gura Humorului. Premiu! li: O zi la stină de Pal P. Kere kes — fotoclubul „Mureșul“ din Tirgu Mureş Premiul Ili: Atenţie la trenu' de Walter Coviescu — A.A.F. Timișoara Serii sonorizate Premiul |: nu se acordă Premiul II: Reverie in toamnă de Moser Robert — A.A.F. Timișoara Premiul Ill- Plastica sticlei de Baiasi Csak — Miercuiea Ciuc — Harghita Film Premiul |: H și Echinox de Mihai Vasile — Studioul Casei de cultură din Ploiești Premiul II: Cronică în lut de F. Michito- vici şi A. Ciornei — Casa de cultură Gura Humorului; Echilbru de E. Posteucă și Trece iarna de N. Negruţiu — cineclubul „Oţelul Roșu“ Premiul Iil: Înainte de concert de Mir- cea Radu — Timișoara. S-au acordat de asemenea, la fiecare categorie, premii aie publicului, ale parti- cipanţilor, precum şi un număr de men- “țiuni. lui Emil Butnaru — Marcela Ursache, multi- laureat al Festivalului naţional „Cintarea Ro- maniei”. După ce obținuseră „in deplasare” premiul „Hercules '86", cu trei diaporame in competiție, bucovinenii au reuşit să realizeze «n citeva luni un nou triptic, apelind la tema- lica lor predilectă: Ca frunza, ca iarba — re- constituirea sau parafraza unei balade de tip haiduceşc, în notă elegiacă, Cireșar și Mugu- ri — antiteză a virstelor, a dignității senectuţii in fața inocenţei copilăriei, văzute in același peisaj al ținutului natal. Mereu fideli acestor date oferite generos de spaţiul în. care trăiesc, de lumina cerului albastru al Vorone- tului proxim, de fondul folcloric inepuizabil, pe care ştiu să-l prelucreze modern, cei doi au izbutit să onoreze implicit profilul tematic şı de gen al concursului lor: poemul și eseul audio-vizual. Față în față cu un juriu lipsit de conve- nienţe, dar mai ales confruntați cu emisarii unui nou val, mai greu le-a fost pertormerilor de la Gura Humorului să joace pe teren pro- priu, unde — iată o nouă virtute a speciei — spiritul novator al altor concurenţi s-a arâtat la rindu-i operativ, egal de eficace sub raport tematic şi expresiv. Un debutant, studentul electronist Florin Andreescu de la A.A.F. Ploieşti, a adus la Gura Humorului două dia- porame care propun noi spaţii, noi modalităţi de gindire și de lucru, la graniţa fotografiei cu filmul. Monolog neterminat de dragoste și impresie. Stirșit de secol se numesc cele două opusuri aşezate de juriul „Toamnei ia Voroneţ" pe aceeaşi treaptă a premiului | ca şi tripticul gazdelor, dar cu întiietatea primei citări. Nou la debutant este aplombui unei provocări aruncate, prin suita de fotografii, insuşi filmului cu actori. Cu alte cuvinte, pei- sajul nu mai este personaj unic, nici princi- pal. Mai mult, spaţiul în care „se desfășoară acțiunea“ din fotografii nu e pitoresc, nu e „fotogenic“. În prima dintre lucrări, două fete, luptei ilegale antifasciste. sint văzute într-un vagon părăsit pe o linie moartă — doar în to- vărășia unei valize care nu ştim ce conţine — scrutind imprejurimile vitregite de orice far- mec. Farmec — și anume „farmecui discret” al sfîrşitului de secol XIX găsim în schimb în a doua diaporamă a challenger-ului: o privire retro, reconstituind într-o manieră neoimpre- sionistă un tablou al „vieţii la ţară“ de altă- dată. Diaporama nu numai că nu maie un simplu divertisment vizual, dar aspiră la sus- pensul dramatic, la epică și chiar la arsenalul interpretării actoricești, prin solicitarea resur- selor de expresivitate ale fețelor unor inter- preţi amatori și, deocamdată, anonimi. Să sperăm că aceste fertile provocări nu vor rămine fără ecou în rindurile cineamatori- lor realizatori de filme care — cum se vede din palmaresul alăturat — au fost reprezen- taţi la Gura Humorului cu filme in cea mai mare parte din anii trecuţi, în repetate rinduri comentate cu prilejul altor concursuri. Valerian SAVA Bun venit noului venit L. sfirşitul lunii septembrie, in Timişoara, a venit pe iumea cineamatorilor un nou-festi- val-concurs. Fo-Di-Fi pe numele său, el este rodul bunei înțelegeri și colaborări între UCECOM-ul bucureștean si UJCM-ul timi- şan. Un concurs al cineamatorilor din coope rativele muncitoreşti, deci. Fo-Di-Fi, adică fo tografie, diapozitiv, film. Lucrarile cu specific în „branșă“, alese și În premieră: Un oaspete la poate în timpul războiului, într-o misiune a” sub semnul Festivalului naţional „Cîntarea României“ j prezentate îngrijit, s-au înfățișat juriului (pre- zidat de regizorul Geo Saizescu) și publicului alcătuit, ca deobicei, mai cu seamă din ci- -peamatori, cu sfiala începutului, dar și cu ambiția de a demonstra că merită să fie luate în seamă. Mişcătoare sfiala. Indreptaţită am- bitia. Fo-Di-Fi s-a impus” într-adevăr. de la primul pas drept un concurs cu drept la viață. Selecţia strinsă, riguroasă, nu a vinat cantitatea, ci calitatea „produselor“ Incepind cu expoziția de fotografii din holul sălii „Mo- dex", gazda festivalului, panotată cu bun gust și simţul măsurii, și care oferea ochilor ima- gini cel puţin impecabile din punct de vedere tehnic, emoţionante unele, cu deosebit fior artistic altele. d Selecţia de filme — treisprezece, venite din şapte județe — a propus un „pluton“ mic, dar ' consistent din care cele mai bune s-au des- prins repede și fără efort. inainte de concert de Mircea Radu de la cineclubul timișorean „Temisiensis“, documentar gindit și realizat cu minte și ochi de cineast incercat despre... cum se face un saxofon. Filmat cu poezie și incredere în puterea emoţională a detaliului — de miini, de piese, de priviri atente ce mă- soară și cintăresc formele „in lucru”, destășu- rat într-un crescendo bine calculat al „proce- sului de fabricaţie”, de la bucata informă de metal, la instrumentul gata să intre în con- cert, susținut inteligent în coloana sonoră de un „solo pentru sax“, fireşte; montat impeca- bil, filmul și-a meritat din plin Premiul special al Juriului. După cum tot bine. meritat, Pre- miul | a revenit filmului Meşteri de Mihai Dima, Adrian Enescu și Ghiţă Mateucă de la cineclubul UJCM-ului prahovean din Ploieşti, mic poem în fier forjat pe muzică preclasică. Flori de fier, răsuciri graţioase de ramuri, frunze delicate de care aparatul se apropie cu pricepere, dar şi cu dragostea celui ce ştie cum se lucrează materia numită, banal, fier in altă materie — lutul — despre meşteșu- gul ceramiștilor, Descintec in lut de Mariana Birzoi de la cineclubul bucureștean „Fâurarii” fiim echilibrat, surprinzător de bine construit pentru un debut. Imagini poetice, dar bruiate de un comentariu prea tehnic-prozaic ce taie. din cînd în cind, firul emoţiei atit de meşteşu- git țesut de imagine. Un premiu II a incunu- nat — pe drept — prima încercare a „Făurari- lar“ bucureșteni. Cei de-al treilea premiu s-a ciştigat pe struna umorului:-Pilule igienice de Emil Florin Grama, de la cineclubui „Briciul' al Cooperativei Igiena din Timişoara. Nerv, concizie, și haz subțire, tăios ca un... brici aplicat cu talent și pricepere pe tot felul de subiecte mărunte în formă, dar importante ca intimplări ale vieţii — meșteșugărești, să zi- cem. Chiar dacă mai puțin reuşite, încărcate de prea mult patos uneori, lipsite de cunoștin- tele tehnice strict necesare alteori, cu mai puţină pricepere montate și sonorizate unele, cu prea mari ambiţii de originalitate fără aco- perire în meșteșug, altele. filmele primului: Festival-concurs Fo-Di-Fi şi-au mărturisit, fi- resc şi sincer, strădania de a fi luate in seamă. În ce privește diaporamele și diasonurile situaţia a fost mai puțin roz. La marea canti- tate propusă, calitatea s-a dovedit puţină. Pu- țină, dar substanţială. Mă gindesc la Setul de diapozitive — chiar sub acest titlu modest au fost prezentate de UJCM Ialomiţa — Urziceni - regal de imagini expresive, fixate cu ochi de artist și mare simţ al vieții, dar şi al vieţii imaginii. Mă gindesc la Omagiu in lemn de loan Marcu şi Adrian Drâguţ (UJCM Timiș) la invitație în munți de Antal Ernest (UJCM Harghita-Miercurea-Ciuc), dar și la foarte in- spiratele diapozitive venite din Tirgu-Mures Dincolo de reușitele sau mai puţin reușşiteie incercări prezentate în prima ediţie a Fo-Di-Fi -ului, merită salutată ideea organizatorilor de a oferi cineamatorilor o șansă în plus de afir- mare, de confruntare, dar şi de confirmare a talentului — în cazul cind el există — a dra - gostei de film. în orice caz. Eva SÎRBU cină Producţie a Casei de filme Scenariul lon Bucheru. Regia: Mihai Constantinescu. În imagine Adela Mărculescu şi Ruxandra Bucescu £ Ea E: a-digitală.ro monografii judeţene Argeș, reportaj '86 a D.. suită de monografii județene aş- teptate să se produca în lunile şi anii viitori — cu inevitabile decalări în timp, dată fiind amploarea listei — o primă lucrare a şi ajuns ia beneficiari: Argeș, reportaj 86. Doi docu- mentariști de frunte — regizorul lon Visu şi operatorul Kiamiil M. Kiamil — îşi asuma acest primat, creind noul prototip al unei specii întilnită și în filmogratiile trecute ale Studioului „Al. Sahia“, dar care se cerea adaptată actualei etape Noutatea ne frapează incă din pregenericul unde încercaţii publiciști ai ecranului îşi iau libertatea să înceapă monografia de la... la- lele, de la „dimensiunea de gingâșie”, cum zice comentariul, în timp ce imaginea ne în- făţișează o manifestare tradițională a primă- verii piteștene, intitulată grav „Simfonia lale- lelor“. „Dimensiunea“ propriu-zis gravă nu întirzie nici ea să-și facă apariția, tot în pre- generic, sub forma unui montaj paralel între imaginile filmate la trecerea prin Piteşti a ca- ravanei. cicliste a Turului României din 1946 și cadrele înregistrate după 40 de ani, oare- cum pe aceleaşi străzi care — nota bene —: „fapt aproape banal, sint de nerecunoscut“. E un tonic paradox, rezumind spectaculoasa metamorfoză urbană, aproape de neobservat, de vreme ce ne-am obișnuit s-o vedem la tot pasui. Cum stă bine unei monografii, după meta- fora florală şi comparaţia spectaculoasă, fil- mul nu abuzează de efecte retorice sau com- plezenţe de compoziţie și intră pe fagașul unei expuneri gospodărești, fără a inceta sa fie alert și colorat, prin gustul nedezminţit pentru faptele ieșite din comun. Astfel de O bună tradiție a documentarului românesc fapte se găsesc din belșug, atit în trecutul, cit mai ales în prezentul judeţului Argeş. Un bel- șug ce face ca despre unicate monumentale, precum Transfăgărăâșanul sau barajul de la Vidraru să se amintească intr-un tirziu, iar de binecunoscutul autoturism „Aro“ de ia Cim- pulung incepusem să credem că autorii au și uitat, fiindcă, mai întii aflâm că 68% din pro- ducția marfă industrială a judeţului o otera astăzi chimia, construcția de motoare elec- trice şi astfel au firească prioritate uriașul combinat de la Piteşti. autoturismele „Dacia“ de la Colibași, fără a mai vorbi de podurile metalice sau prefabricatele din beton pentru arcurile trainice aruncate peste Dunăre, care tot de la Argeş în jos vin. Deși adună într-un masiv album astfel de file grele, cu racordurile lor istorice, de la pri- mul descălecat și meșterul Manole pină la Congresele al X-lea și al XIII-lea ale Partidu- lui Comunist Român, performanţa autorilor este de a urmări în continuare şi „dimensiu- nea de gingășie“, descoperită nu numai în laitmotivul florilor, al chipurilor de copii. al fluturilor şi porumbeilor, ci și în fotogenia lu- crului omenesc, cum este „salba de hidro- centrale“ de pe Argeş și Riul Tirgului sau că- lătoria la care sintem invitaţi „in spaţiul agri- culturii argeşene“, „în cel mai mare bazin po- micol din ţară“ ș.a.md. În momentul cind avem senzaţia că imaginile noului vin de la Argeș in jos cu o amploare de cascadă, auto- rii de-abia încep, de fapt. să înserieze lucru- rile calitativ noi din viața municipiului şi a ju- dețului: fabricarea componentelor electro- nice, industria porțelanului de menaj, apariţia pe hartă a orașelor Topoloveni şi Costești... Dacă totuşi, în cadrul acestei „completări“, pentru definitivarea noului prototip al speciei, dacă — pornind de la argumentul atitor etigii clasice, picturale, asupra frumuseţii oameni- lor Argeşului — am face încă o sugestie de ameliorare, aceasta ar fi surprinderea mai aplicată a chipurilor omenești — individuali- zate, numite sau anonime, dar nu mai puţin apte să definească o tipologie specifică, sa aducă de fiecare dată trăsătura esenţială a fi- zionomiilor, într-o atmosferă a iocului ce s-ar închega astfel mai omogen, deasupra unei senzaţii de standardizare, insinuată deaseme- nea, în această primă mostră, şi de unele pa- saje convenţionale ale ilustraţiei muzicale. Vai S. N. luasem cu vorba și şi-a amintit o isto- rie dintr-un turneu: cu gesturi largi şi cuvinte me ct, Pi a aere aproape incredibilă, de carte poştală ilus- trată, dar care, totuși, era "de adevăratele Pentru că aparatul de fotografiat începuse o fixeze, din nimic și fără pic de ostentație, a iscat un mini (avea să dureze doar citeva se- cunde) recital, un preambul fericit al discu- ției. Volubilitate, exuberanţă, robustețe candoare, o prezență tonică, fire deschisă, senină, de o jovialitate strălucitoare. Da, oriunde o întilnești, în lumina reflectoarelor scenei, pe pinza ecranului, la măsuța de ma- chiaj (ca acum) sau chiar pe stradă, în plină zi, ceva din ființa ei iradiază. lradiază voie-bună. Poate datorită părului auriu, invol- burat în jurul figurii att de mobile. Poate ochii. ii, cu sclipirea lor inteligentă și plină de căldură prietenească. — Stimată Dorina Lazăr, vă mai menţineţi invitația ia „damen vals“ pe care o lansați re- gizorilor şi 'scenariștilor in finalul unui inter- viu din aceeași pagină a revistei Cinema? — Chiar așa am spus? Ride J privindu-mă cu un umor molipsitor, ameste- cat cu un firişor abia disimulat de autoironie. Simt atita forță în înine! Ca o încărcătură care stă să explodeze. Aș fi în stare să mic un munte din loc. Şi, cînd colo, sint pusa sa mut o piesă de șah!. ` 2 2 — Ştiţi. dumneavoastră mi-ati acordat unul | dintre primele melc interviuri. o convorbire fulger, întrebările „in plic“, răspunsurile tele- galice, prin telefon. De atunci mi-am dorit sa am cu dumneavoastră o con je se- rioasă”, vă admirasem de atitea ori din stal și vroiam să vă cunosc. Adică să vă aflu citeva din „secrete“. Nu mai ştiu exact cind v-am văzut prima oară, dar pe Anca, neindupiecata eroină a lui Caragiale căreia spectacolul | acela cu miros de lemn proaspăt gelult l-a conferit, pe bună dreptate, rezonanța unei tragedii antice, ei bine, pe Anca aceea n-am mai putut-o uita. Filmul lui Alexa Visarion avea să redimensioneze această ex partener, în regizor. în text. Comentariile de- incredere reciprocă, de solidaritatea echipei. De aceea mi-a plăcut să lucrez c iar ün oau cu Anca rakei a cena TE „cau u urmează sa-l împlineşti. Mi-aș dori =o [rert paa astere mult, insă, un rol care să mă facă el pe mine. poe t da ae ză A Fiecare actor are momentul lui și nu ar trebui Peer af former atei Sugari pată să-l piardă. Drumul nu e ușor. există şi sui e aa N Chi pyem şuri, şi coborişuri, şi pauze. Dar timpul trece car e 4 k pe oblig va . tă | şi ceea ce ai putut juca acum 10, acum 5 ani b penala pote ua pătat pr 4 | nu mai poți juca azi. Dacă n-ar fi murit, oare Danei ta de orice logică iapa ide | Ce roluri i s-ar fi oferit lui Caragiu? Pâcat că # pre natà din fiimul Stop cadru la | NU Se interesează nimeni să imortalizeze pe -re apei cis r s y a peliculă personalități încă în viață, Aura Bu- n stea = anaoa : zescu, de exemplu. Generațiile ce vin nu vor casă și afectuosa : avea cum cunoaște stilul de interpretare cla- sic. Poate ar trebui filmate chiar și unele spectacole de teatru. La teatrui nostru, „Ama- deus“, piesa lui Shaffer, prilejuiește intilnirea a doi actori extraordinari: maestrul Beligan și tinărul Răzvan Vasilescu care nu cred câ e mului lui Forman crație sau schimbind | şi Un almanah . de patru-stele „O diversitate de genuri publicistice, nu- „meroase unghiuri şi perspective de abor- - dare a principalelor arte ale spectacolu- „lui: teatru şi film, operă, balet, muzică. <— Autorii acestui Almanah (redactorul ṣef Vasile Sălăjan şi redactorul responsabil lon Cocora) şi-au propus ca în cele apro- ximativ 300 de pagini să adune o bogăţie de intormaţii (chiar dacă nu tocmai de uł timă oră). O suită de „articole. mârturii, documente, interviuri” multe inedite” — - se referă inspirat la momente importante şi s ale existenței teatrului românesc. Li se „apoi regizo- | adaugă instantanee din istoria scenei li- vede dincolo | rice clujene, notații despre maeştri ai re- n rul | giei românești, dar și despre tineri regi- „zori, dialoguri cu reputați actori. Deschi- „„. Geri teoretice asupra fenomenului teatral contemporan sint însoţite de prim-planuri -aie unor personalităţi din lumea teatrului „şi cinematografiei mondiale. Prin inter- „mediul unor adaptări și traduceri, se fac incursiuni în culisele star-sistemului („Ve- detele şi prețul gloriei”). Un capitol „aparte este consacrat „misterelor şi bucu- rilor- muzicii”. Cantitatea de materiale ale ia i Ta z - incomod, pentru mine ce! puțin. Există și pe- ricolul cantonării într-un anume emploi. E in- finit mai uşor, ca actor, să-ți depâşești pro- | priul emploi, decit să faci viabi! un personaj | in care nici tu nu crezi. Eu sint soiul de actor | care trebuie să cred. Am nevoie să cred în favorabile mă demobilizează Am nevoie de Lucian mai prejos de xn Hulce, protagonistul fil- i actorii nostri Dorina Lazăr: eu — cum ar fi fost de așteptat, încărcătura emoţională. ` b Fervoarea şi alt rol — pentru că era tentant din punct de vedere actoricesc — o şarjă grotesca. ceva „nou pentru mine. $ i — Nu de mult v-am întilnit la Teatrul de Comedie, la premiera spectacolului cu piesa lui Mazilu, „Aceşti nebuni fățarnici“, pusă in | scenă de tinărul Nicolae Caranfil, o mai ve- “he cunoștință a dumneavoastră. „Frumos e strălucirea seriozităţii Ep cite PPR pe — actriţă. Ce părere aveţi de Gabriela Popescu? : . — E frumoasă Foarte frumoasă. Pliná de vada, să te inţeleaga şi cel de la balcon — şi | temperament şi foarte în rol. jocul în faţa aparatului de filmat. cind e suti- ELTE ie Sc i ci tut uite aa arta Balet cienta o stringere de pleoapa Un gest. o — Ştiţi că vă seamână teribil? Cel puțin privire, sint de ajuns. Am vazut ħimul aceia ai | aşa mi se pare miel lui Ettore Scola, Balul, era atita bogăţie de — Mi s-a mai spus; dar eu' nu-mi dau sensuri concentrată acolo, incit nu resimțeai seama! z absența dialogurilor. Sigur, există modalitați şi modalităţi de a face cinema. Limbajul cine- „| matografic nu exclude cuvintul. Dar o replica concisă și o tăcere bine jucată vor da totde- auna rezultatul cel mai fericit. e ÎN N N — Ce face un actor de fiim cind nu face film? -— Vede film!... Fiind el neapărat și actor de teatru, nu se poate plinge de lipsă de activi- tate. Joci la teatru. faci deplasări. Uiţi de film. - Chiar așa? PERRA mi Ear om ARE a S — Ce film grozav s-ar putea face: două su- rori care pe cit se aseamănă fizic, pe ati sint de diferite ca fire, etc. eic. Uite că m-am mo- lipsit și eu de... „damen vals"! Da' chiar! Ce-aţi zice de o comedie in care toată lumea ride, cintă și dansează? - IE 4 — Şi eu m-am gindit. Mi-ar place. Simt ca -aş fi în stare. M-aş descurca eu, nu-ţi trebuie neapărat voce într-o comedie muzicală daca partitura comică e bine scrisă. — V-ar tenta să predați „arta actorului” la institut? La aşa ceva v-aţi gindit? Spuneaţi, odată, că aţi vrut să vă faceţi profesoară. — Da, aveam o profesoară foarte bună de română, de gramatică în special. Mai era ṣ: inconștiența tinereţii... Nu cred că știu să ex- plic. să forez in profunzimea lucrurilor, să ma fac înțeleasă. Deși, poate, mai tirziu. Ce sa spun. aș continua, probabil, să invâț impre- ună cu studenții. Sint o actriță. mai degraba - de senzaţii, decit de analiză. Rolurile nu ştiu. n-as putea să explic cum le fac. Senzaţiile v una după alta. Se aşează ca niște caramizi... S-ar putea ca cei din afară să aibă o imagine talsă despre meseria noastră. Foarte greu să sfătuieşti pe cineva să urmeze calea asta. E foarte riscant. Mulţi sînt cei care fac meseria. puţini cei ce izbindesc. Cea mai necesară cred că e puterea: de îndurare. Sä știi să-ţi rozi zăbala cînd nu ţi se dă să joci ce ai vrea. cit ai putea Să nu incetezi să fii generos cu tine însuţi și eilalţi. Să incerci să nu-ţi in- vidiezi colegii. Să-ţi aştepţi încrezâtor mo- „| mentul. Nebunia — poate chiar partea buna a lucrurilor că noi edem fi epilare | toane talentaţi, , á reușaști să te ob „| buteşti să inteleg babil unii, alții... Mai râu e la teatru. Aveam o colegă îi convine să se inditerent, câ lo e feri ea la teatru s citā. Am | un nobil hobby! „imagini de alb trebuie reținute” t rupată în ig i " și „nume (chipuri” ce filmul. Spectacolul nu-i un lucru odată. cu premiera, i-ai pus punct. N : e e t = z A S să o faci mai bună. Deunăzi, în piață. o ţa rancă m-a strigat: Doamna Dorina, veniți să ditai Aia aaa Ata REER, | sAN „Cind filmăm asemenea lupte şi eu şi colegii mei ajungem să visăm fiecare piatră“ (cadru din Noi, cei din linia înfi, imaginea Nicolae Girardi) sA 2 2 p 5 3 > i e e Ecoul sfişierilor tragice (Mireasa din tren de Lucian Bratu după un, scenariu de D.R. Popescu) limba românească în filmul românesc Registrul grav în jocul E... scriitori-scenarişti, scenariști-scrii tori şi scenariști pur şi simplu. Există scriitori-scenariști care își exerseaza talentul în fel şi chip: ecranizind propriile opere şi operele altora, creind comedii sati- rice inspirate din realitatea contemporana, „westernuri“ evocind grandioase figuri isto- rice şi momente din trecutul apropiat ca fun- dal al unor filme de aventuri şi suspens. Şi există scriitori-scenariști care scriu pentru ci- nematograt „dind o raită prin opera lor și Cu- legind. de acolo. nu doar ideile de o viaţa, dragi şi ținute cu dinţii, dar și personaje, si fe! şi feluri de a gindi şi feluri de a exprima gindurile“. Astfel defineşte foarte inspirat Eva Sirbu modul de a crea pentru cinematograt ai scriitorului Dumitru Radu Popescu. Chiar din acest citat derivă unul dintre pa- radoxurile scenaristicii lui D.R. Popescu: ea este parte integrantă a întregii sale creaţii, Je- gata. prin firele evidente şi indestructibile ale ideilor, temelor și personajelor comune, dër in același timp formează un capitol indepen- dent .prin strădania și voința autorului. Această independenţă este atestată prin ab- sența de pe generic a operei literare preexis- tente, chiar și atunci cind filmul preia atit substanța cit şi titlul acesteia (vezi Duios Anastasia trecea și Căruța cu mere). Scena ristul D.R. Popescu prelucrează, reformu- lează, rescrie pentru’ cinematograf textele scriitorului D.R. Popescu. Soluţiile transfor mării diferă de la caz la caz. În Dulos Anastasia trecea din citeva cu vinte („iți amintești, pe locul unde ne aflam acum ne-am prins pentru prima dată alături în horă.. Era vara... Aici unde e crucea stătea clarinetistul Motcă... Am jucat de mină...”) s-a născut una dintre cele mai importante şi mai lungi secvenţe ale filmului, secvenţa hore: care pune punct expoziţiunii desemnind personajele principale ale conflictului și viito- rul raport de forțe dintre ele. Siguranţa de sine a lui Costaiche și fragilitatea Anastasiei, jocul îndrăcit în care se prind amindoi, atmo- sfera încărcată ca o nedesluşită ameninţare, totul poartă în sine presimțitrea tragediei ce va_ să vină. In Balul de simbătă seara materia epică aparține povestirii „Peron“ din volumul „Fata de la Miazăzi“. Aici modificările cele mai im- portante sint de tonalitate. am putea spune cå scenaristul a operat o inversare de regis- tre. Povestea serioasă a tinârului -camionagiu, cu aspirații de student la Politehnică, îndră- gostit de două fete și pentru care soarta alege în final, devine comedia fiecarului șoter de autoutilitara a cărui nehotărire în amor se soldează cu pierderea ambelor iubite. con- form zicalelor cu doi iepuri. doi pepeni sau două luntre. in consecință eroul nu se mai numește Nichita, ci Papă, iar pe Lia n-o ma: întilnește într-o berărie, ci pe şosea, într-o sumară cămaşă de noapte, uitată de un unchi neatent. 4 Intr-un. scenariu pe deplin original ca Mi- reasa din tren, D.R. Popescu inserează o scenă preluată şi prelucrată din piesa „Hoţul de vulturi“ (care la rindul ei a furnizat materia primă pentru filmul Zbor planat). Secvența se intitulează „Mailav”. Filimon o spală pe pi cioare pe Carolina și îi face declaraţii de dra goste: „— Zâu că te iubesc. de-a viaţa — Mai dă cu săpun și taci. Ai văzut filmele alea englezeşti? Vreau să mă iubeşti cu-ură, cu mare furie, ca acolo. Că dacă o să mă pierzi să turbi. Şi spune-mi: mai lav! Că cu iubire de asta de azi pe miine sint sătulă, azi da, miine ba. Cum e in povești... Tu citești povești?" Povești... Și Ion din „Acești îngeri trişti” vi- sează la fata care îi este hărăzită — trebuie să-i fie una hărăzită — şi care îl aşteaptă — trebuie să-l aștepte — citind dintr-o carte cu povești. De altminteri toţi sint nişte ingeri trişti: și Nelu Baronul (Zbor planat); şi Mihu şi Carolina şi Filimon (Mireasa din tren) ṣi Amalia (Fructe de pădure), nişte îngeri cu aripi murdare care trăiesc in bilciul mizer cu mirese : de carton și visează la dragostea ideală, nişte ingeri imbrăcaţi în clovni şi care Scenaristul D.R. Popescu recreează pentru ecran textele scriitorului visează să joace Hamiei (Căruţa cu mere). Dacă facem abstracţie de modul în care au fost transpuse în imagini scenariile lui D.R.P. (deşi trebuie menţionat că Geo Saizescu cap- tează valenţele lui solare sau ceea ce Mirela Roznoveanu numeşte „comicul de carnaval", în timp ce Alexandru Tatos sau Lucian Bratu sint sensibili la aspectele sfișierii tragice). lu- mea pe care o propune e! ecranului este uni- tară. în dualitatea ei, in îmbinarea de realism şi fantastic, de sordid și puritate, de necinste, şi inocenţă, de grotesc și sublim. (Sâ nu ui- tām că autorul consideră grotescul „mai ne- milos decit tragicul pe care nu-l anulează, îl tace mai acut, îi dă prin revanșă forţă, il face mai captabil, mai familiar”). O lume cu statut social incert între săteni și orâșeni (excepţie face Un suris în plină vară) al cărui cel mai adecvat simbol scenogratfic este bariera (semnificativ inceputul din Balul de simbătă seara cind Papă își leapădă la bariera în- semnele lui rurale pentru a-și începe exis- tența citadină). O lume în care incoerența co- pilăriei este contruntată brutai cu spectacolul morţii. Duios Anastasaia trecea, unde perso- najui Mihai există numai în film, nu şi în nu- velă, ca o corecție in sensul celor afirmate mai sus. O lume în care ciinii poartă nume de regi (Napoleon din Căruţa cu mere și din Mi- reasa din tren), iar oamenii se sfişie între ei precum ciinii. O lume in care marile mistere ale vieţii au devenit un joc grotesc, adică tra- gic: jocul de-a nunta, jocul de-a moartea. Sau, aşa cum definea tot Mirela Roznoveanu: „Un univers inedit inundat de clovneria tra- gică, unde farsa și gravitatea, violenţa și puri- tatea. se complinesc într-un joc menit sa ne sugereze câ actele existenţei, în bine sau în rau, au un halou etern, supus eternului co- mentariu'. Cristina CORCIOVESCU E de mare este dorința tinerilor de a se vedea pe ei, cu problemele lor mai mici sau mai mari în film, este o întrebare retorica. Ju decind după vocile multe care ar fi răspuns „prezent!" la o strigare de catalog în oricare în premieră > probatoare cînd alte întimplări li se părea ca nu se potrivesc cu viața lor, starea de comu- nicare fericită pe care nu am întilnit-o nicio- dată pină acum într-o sală de cinema. trasferă Liceenii din statutul de film, pur şi simplu, în acela de film-fenomen social. Ei Un film care îşi găseşte atit de reped calea spre publicul său, poate fi privit şi din sălile de cinematograf unde rulează fi! mele cu şi despre tineri, orice matur, nu nea parat cronicar, nu neapărat părinte era obli- gat să recunoasca: da, dorinţa tinerilor de a se vedea și, eventual, regăsi pe ecran este toarte mare. Ultimul venit în întimpinarea acestei dorințe — după Raliul, Declaraţie de conous, Al patrulea gard lingă debarcader mi se pare insă că modifică puţin răspunsul. Judecind, din nou judecind, dupa reacţia stirnită nu mai poate fi vorba despre o dorinţă foarte mare, ci despre o dorința im presionanta, uriașă, fenomenala. Săli pline ochi. pe scări, pe jos. pe lingă pereți de un public în exclusivitate la virsta eroilor filmu lui, săli vii. reactive, comentarii cu voce tare aplauze la scenă deschisă, dezamăgiri tot la scenă deschisă, acorduri și dezacorduri ex primate sincer, pe loc, fără nici o reţinere (ca doar sintem „intre noi", noi, cei din sală, ṣi noi, cei de pe ecran) și nu, nu o voce ici, și alta dincolo, nu, ci un cor. „Aaa'-urile fericite cind ceea ce se intimpla acolo, pe pinza. era exact asa cum ştiau și ei, „ăaâ'-urile deza D.. teatru spre cinema Tudor Mārāscu a ajuns pe calea cea mai directa: fil mul de televiziune. Ucenicie sigură și eficace, tinind seama cå toate povestirile sale pentru marele ecran, de la Bună seara, irina la re- centa incredere preiau bunele achiziții ale spectacolului TV modern, apropiat filmului de „cameră“: montaj nervos, pe replica, fil- mare în multe prim planuri evidențiind jocul strîns dirijat al interpreţilor — prim planuri ce dau acţiunii cheia afectivă, intens emoțională. Acţiunea cu precădere contemporană e axata pe o drama intimă, dar angrenată în puter- nice determinări sociale. (învingătorul, Încre- derea). Cinematograful a familiarizat pe regi- zorul de teatru şi televiziune cu un limbaj mai eliptic, cu posibilităţile de sugestie — uneori metaforică — ale planului-detaliu și ale am bianţelor dramatice. Ale exterioarelor, cum ar fi marea în Bună seara... ori accidentul fatal ce revine obsedant în conştiinţa tinărului din Singur de cart. Sau ambianţeior interioare ringul în Învingătorul, camera victimei în În- crederea Lor le trebuie adăugată și preocupa- rea pentru efectul sonor devenit element po- vestitor“ al stării eroului. Citeva exemple aplauzele şi rumoarea ringului, revenind ni memoria boxerului şi câpâtind, odată cu de gringolada lui o nuanţă ironică; sau vocea confesiv tandră a celui plecat pe mare care răsună neașteptat de cald în incâperea unde soția îi citeşte scrisoarea exact cînd se hota- rise să-l părăsească. în ultimul film, zgomotul liftului ce urcă şi coboară continuu, devine nevrozant pentru băiatul hăituit; răpaiala ploii cade indiferentă, ca o fatalitate. peste oameni: și întimplări. Singurul moment cind nu se mai aude nimic este la înmormintarea fetei ṣi aceasta tăcere sugerează starea ca de transa a celui ce asistă fără să înțeleagă de ce și cine a comis crima. Elementele de bun cinema existau așadar la Tudor Mărăscu, incă de la debut; acum ele se definesc și îl definesc mai bine, ca pe un regizor de fiim modern. angajat în problema tica timpului sáu, preocupat de morala întim plarilor povestite laconic, sugestiv, fără reto risme și ostentanţii didactice. Un limbaj so bru și eficace în planul ideii şi al emoției s-ar putea caracteriza, tot laconic, profilu! acestui interesant regizor. Dorinţa. de puritate și limpezire morala a sentimentelor face din protagoniștii filmelor https://biblioteca-digitala.ro în premieră ca un fenomen social creează o idee vie, reală, pe care nici o sta- tistică n-ar fi putut să o obţină, despre cit += dornici sint ei, tinerii, nu numai să se vaca dar să se și confrunte, la nevoie sa se frunte cu propria imagine. Orice fenomen își are explicația lui. Feno menul Liceenii iși are și el explicaţia lui i» primul, rind, este realizat de o echipă care și-a cîştigat, cu Declaraţie de dragoste, sim- patia, dar și încrederea publicului tinar. Sc= naristul profesor George Şovu şi regizor Nicolae Corjos, profesor şi el in ale tinere? probleme. În al doilea rind — care s-ar putea să fie tot primul — titlul. Vreau să vâd ṣi es liceanui, oricit de prematur circumspect ìi» stare să reziste chemarii unui asemenea tfs In ai treilea rind, dar nu în ultimul, poveste Veşnica poveste cu „el și ea", desigur. dar care el și ea pe punctul să implineasca 17 primăveri nu vibrează la o poveste de &= goste — pardon de prietenie — și nu sta cœ sufletul la gură, şi 'nu ține pumnii unui bæst de virsta lui îndrăgostit lulea (în ajun == treaptă, ce dezastru!) de o fată care... pe ats lui Tudor Mărăscu niște romantici nelines35 ades în conflict cu unele medii poluant ciante (motivul personajului contami „marului putred“ se anunţa din invingâte- prin fratele-parazit al soţiei boxeurului. iame care antrenează in compromisuri o intra familie). increderea opune cu claritate sa fără simpliticâri vulgarizatoare, omenia, nes- meniei, inocența, perversităţii, relevind nas» tatea ce poate deveni ușor victima, aşa cam sună replica sugestivă a procurorului: „in sœ cietatea noastră cauțiunea inseamna incres= rea pe care o acordăm oamenilor. Dar e ne- voie şi de capacitatea lor de a se face crez de a-și dovedi sinceritatea” De a şti sā = aperi de „mărul putred” s-ar putea adauga apropo de acest personaj care se lasa prse uşor antrenat într-o afacere ilicită cu masm furate, afacere care îl viră într-o nenorocire = mai mare: suspectarea de a fi ucis el o tinèrs pe care o iubește. Printr-o destul de frecventă răsturnare “= interes, personajul victimei, și datorita inw- pretei de mare forță dramatică, Dana Dog=- şi a eclat-ului deosebit cu care o aureolezza »peratorul Vivi Drăgan Vasile — devine ces trul atenţiei dramatice. Un portret feminin Se mare frumuseţe, poezie, caldura și nostaig»e purității, toate creionate intr-o zbuciumata s bulversantă imagine. Din pacate, tocmai pe sonajul principal a fost încredințat unui s= butant (Toma Hogea) cu o fizionomie potr» vita, dar fără experiența sobrietăţii gestuhs cinematografic şi mai ales a replicilor rostis la postsincron. Cu bogăția de nuanţe specifică marelui ac tor care este Victor Rebengiuc, se conturears - deloc caricatural — dar cu o mare preciz = a radiogratierii imoralităţii personajul unui nic și inteligent abil hoţ de mașini care cas- hnalmente, în propria-i plasă de seci şi în cercări de corupţie şi șantaj. Un strălucit microrecital ne ofera Ileana Predescu. Ea desenează într-o penița subțire elegant-ironică, cu un ușor abur de indu șare fața de cintareaţă și cu o naturaleţe care te tace sa regreţi rara apariţie a actrițe: pe ecran — un portret de culoare și de haz ams („Urechea absolută“ l-aș numi.) În rolul unu | i Liceenii iubea. Nu trebuie sā ai 17 ani. ci numai urechi să auzi reacţia sălii în momentul in care „El" inchide ochii să nu mai vadă cum „Ea", aleasa. draga. iubita, pentru care imagi- nase tot. felul de mărturisiri poetice, îl saruta prieteneşte, dar îl sărută, fir-ar să fie, pe cela- lait. Nu trebuje să fii licean, trebuie doar să-ți aduci aminte cå ai fost licean, ca să înţelegi risetele, aplauzele, tăcerile ce se succed în fața întimplărilor vieţii de licean cu profa isoscel şi dirigintele Socrate, cu micile pâcă- leli şi „marile conflicte“ ce se lasă cu picioare şi miini luxate, cu viaţă la internat, în Contrast qua viata la mama si la tata cu A cu Da. Autorii s-au întrecut pe ei înşişi în cki- tarea adevărului vieții de licean, în asemenea masură încit, cu mici, foarte mici excepţii (ci- tez o replică din sală rostită cu invidie can- didă în faţa imaginii lui lon Caramitru-So- crate sosit la aniversarea celor 17 primăveri ale lui Șerban: „Măă. unde găsesc și eu un diriginte ca ăsta, că-l iau acasă!” sau alta, în fața schimbului de drăgalășenii poliiticos-a- mabile între Dana și parinţii ei: „Mamă ce mai mamă, mamă ce mai tată!"), dincolo, deci, de foarte micile excepţii, ei au trecut cu brio treapta de la Declaraţia de dragoste socotit de unii prea film ca să fie adevărat. la acest Liceenii socotit de alţii prea adevărat ca să poată fi privit doar ca un film. E un ciștig real? E o falsă pierdere? Treceţi prin faţa ci- nematogratului „cu pricina“ la orice oră din zi şi aflaţi răspunsul... Pentru cronicar cel mai comod ar fi sà citeze — şi s-ar putea la nesfirşit — reacţiile salii. Nu ale sâlii de prè- mierā, ci sală-sală, dintr-o zi de lucru și de cinema normală. Deși soluţiile comode nu sint indicate, ele fiind suspectabile de lasi tate, de data asta „vine de se leagă”. Rar an mai întîlnit un film la care reacţia publicului să fie într-un acord atit de mare cu părerea cronicarului... Ce au apreciat ei. mai cu seamă, la Liceenii este și cronicarul obligat sa aprecieze: buna alegere a interpreţilor — Oana Sirbu — Dana, cu cită dulceaţă în stare să interpreteze expresiv o fată frumoasa principială, încrezătoare şi neincrezătoare, în șelată în așteptările ei de un prieten (Tudor 322.000 Petruţ), pe cit de frumos, pe atit de orgolios. marturisit orgolhos; Ştefan Bânicâ-junior baiatul pozitiv sută = sută, dar nu numai pentru câ așa l-a gindit scenaristul, ci pentru ca şi aşa arată el, fermecător: timid și timid termecător, un concentrat de sensibilitate intr-o privire, verzui-aurie („ce ochi are, dragă?!" — replică, în coasta mea dreaptă); lonică, personajul aproape de fiecare licean, foarte bine con- Cifră record: în primele trei săptămini, doar în capitală, intrări la filmul Lice Încrederea recidivist, fost boxeur ajuns infractor, cu ci- teva accente de disperare sentimentală, Cor- nel Dumitraș aduce in prim plan o drama omenească credibilă. O bonomie cuceritoare — firesc şi înțelegător. restabilind cumva echilibrul precar al familiei în care trăieşte puştiul şi din care vrea să evadeze, e mește- rul inimos, susținut cu emoție de Paul Lavric. Autoritatea lui morală impune printr-o onesti- tate şi o generozitate pe care le crezi din pri- mele momente. inspirata portretizare a pla- nului doi face din acest film poliţist ca destă- şurare (scenariul e semnat de Vladimir Alexe şi de Tudor Mărăscu) — un bun film psiholo- gic cu sugestive accente educativ-sociale. Sint puse sub o lupă severă relaţiile tensio- nate ale unei familii dezbinate în care tinărui nu-și poate găsi locul. Un tată iresponsabil (Nicolae Albani), un unchi terorizat de o ne- vastă rea şi infidelă. refugiat într-un hobby straniu: concertul unor ceasornice care nu indică ora reală (portret succint creionat de Vasile Niţulescu), o mamă fără energie. Tot preocupaţi de detaliile caracterizarii personajelor sint autorii şi faţă de cuplul an- chetatorilor — interesați mai mult de latura moral-instructivă a anchetei decit de cea strict detectivistă. Hobby-ul procurorului (Da- mian Criîşmaru). muzica clasică, e folosit în scop terapeutic-psihologic fața de tinarul an- chetat. Asistentul procurorului (Anton Tauf) are vizavi de fostul boxeur devenit infractor o. comportare sportiva, Toate aceste prețioase notații psihologice sint valorificate printr-o sugestiva punere in cadru și printr-o serie de unghiuri de filmare urmarind dina Arta portretelor: . Dana Dogaru şi Damian Crişmaru în /ncr Mărăscu 2 de Tudor „cel mai gustat“, cel mai | struit din scenariu şi senzaţional găsit regizo- cat în persoana tinărului Mihai Constantin, Un mic actor mare încă de pe acum; Geta, o fiş- ncaţă de fată din care Cesonia Postelnicu re- ușeşte chiar să facă o „replică feminină“ a lui Ionică. Asta în tabăra tinerilor. În tabăra ma- turilor, inegalabila Tamara Buciuceanu-Botez şi-a imbogâţit „profa“ Isoscel cu zimbete și fisticeli superbe, avansind, cu umor. ideea unui posibil amor secret pentru Socrate, tañ- sat de lon Caramitru în imaginea acelui diri- ginte rivnit de toată sala, ca atare. Și, desi- gur, Cristina Deleanu, calma și atit de înțele- gatoarea directoare; şi, desigur, părinţii lui Şerban, Dorina Lazăr, meteorică în viaţa fil- mului din păcate. ca şi în viața copilului şi Silviu Stănculescu. tată tandru și modern, în mica interioara a personajelor. Fuga tinărului cu servieta pe strazile în ploaie, teama lui. sint însoțite de o mișcare a aparatului din mină, dublată, în planul sonor, de un șuier de locomotiva care nu se vede, se bânuie numai Primele intilniri cu fata, gara scăldată intr-o lumină caldă. de toamnă arămie ca şi parul interpretei sau cina cu trista confesiune â fe- tei — scene ce revin în memoria puștiului in timpul anchetei — sint redate din unghiul su- biectiv al celui ce-şi aminteşte. Şi, în mod fi- resc, nu se vede "Şi pe el în cadru. el vede doar pe cel: care-i vorbește. O logică a tiash-back-ului care e rareori respectata iata ca dă aici, prin menţinerea stricta a unghiului subiectiv o încărcătură de mare emoție, inti- mitate. Avem impresia câ asistăm direct la confidenţa celei care se adresează obiectivu- lui identificat cu optica eroului şi totodata a noastră, a spectatorilor. Efectul e dramatic, răscolitor. Vivi Drăgan Vasile știe să creeze senzaţia de intimitate a unei cine în doi ca și pe aceea de instrăinare, distanțare, a une: alte cine, în trei. acolo unde nepotul devine un intrus. Exterioarele sint toate fiimate pe ploaie, > arăta 9 dimineaţa, în sală era mai degrabă frig decit cald, lumea venită la ora asta, mai mult întimplătoare decit voit venita, pensionari, elevi care trăgeau la fit, sau poate învățau după-amiaza, o fostă actriță, soția unui poet la modă acum 50 de ani, un cine- matograf de cartier, în care am intrat să văd un tiim a cărui „premieră centrală“ îmi scà- pase. Nu știam nimic despre distribuție, nu ştiam nimic despre scenariu și scenarist, îl știam bine doar pe regizor. Acţiunea se consumă într-o presupusă ca- niculă de iulie in care însă o ploaie lincedă şi paralizantă ii copleşește şi parcă îi stoarce de viagă pe cei implicaţi, trama, deși polițistă, are puternice accente sociale și psihologice şi, mai ales, prosipa minunate creații ac- tori o distribuţie extraordinar gindită. omogenă şi cit de diversă ca tipuri, personaje credibile, indiferent de ponderea lor în economia filmu- lui, O Ileana Predescu, pisică vicleană și ino- centă intre pisici de apartament, cu căutări eca-digitala.ro Stare sa facă faţă — din nou în aplauzele salii — unui ritm de dans mai nou; şi, desigur portarul căminului, Mihai Mereuţă, jucind hi- tru între păcălit şi păcâlitor; şi. desigur, S- bastian Papaiani, pe post de tată care trebuie să fie şi mamă, deşi timp nu are nici măcar să fie el însuși, într-atit î fura meseria Dar ceea ce face sarea şi piperul Liceenilor (fireşte, cu concursul distribuţiei, că altfei cum?) este viața de licean cu problemele ei. Problema corigențelor la matematică, proble- mele de prietenie, de treaptă, de dragoste, de integrare in producţie. de succese şi eşecuri necesare şi invers proporționale cu dorințele copiilor. Viaţa ca viață. Este clar că aici auto- rii au „brodit-o“”, cum se spune, cel mai bine. Mai bine, da. decit în Deciaraţie de dragoste, care beneficia de un story ceva mai savant, dar și puțin mai uzat. Deciaraţie de ste, pe care ei îl citează cu tandreţe şi mindrie prin gura copiilor drept „un film rupere“. Cum a şi fost! Au știut sau nu că Liceenii vor fi şi mai „rupere” decit Declaraţie de dra- goste, nu contează. Ceea ce contează este demonstrația pe care au reușit så o facă, conştient și voit, că se poate vorbi (vorbi și cinta, pe melodia laitmotiv semnată de Florin Bogardo. cu textul preaspăt-proaspat semnat de un veşnic licean, Sașa Georgescu) despre vîrsta treptelor. Se poate să te adresezi tineri- lor pe limba lor. Şi să-i ciștigi pe terenul lor. Ca mai există şi alte probleme ale virstei, ca mai există și alte subiecte cu tineri și alte ca- tegorii de tineri, nu se îndoieşte nimeni, fireş- te Liceenii este insă un film care a dorit, — ieclarat! — să vorbească liceenilor despre li- ceeni. Şi s-a ţinut de cuvint Eva SÎRBU Producţie a de tiime Patru. Scenariul: George Sovu. Regia: Nicolae Coros. imaginea: Alexandru Groza, Decoruri: lon Nedelcu. Costume: Lidia Lutu- dis_ Muzica: Florin Bogardo. Montajul: Elena Panta- zică Coloana sonoră: ing. Bujor Suru Cu: Ştetani Bănică junior. Oana Sirbu. Mihai Constantin, Ceso- aia Postelnicu. Tudor Petruţ, Tamara Buciucea- muBolez. lon Caramitru, Silviu Stânculescu, Dorina Lazăr, Sebastian Papaiani, Cristina Deleanu. Iarina Demian, Liviu” Crăciun. Mihai Mereuța. Catalin Padu- satu, Dan Cociş. Film realizat in studiourile Centrului de Producţie Ci- nematogratică „Bucureşti“. ceea ce sporeşte atmosfera de hăituială, de- rută, nesiguranța a baiatului. Dacă tinárul in- terpret al rolului principal s-ar fi putut ridica la valoarea ambianţei şi a relaţiilor create cu atita grijă de câtre regizor. de scenograf (Marcel Bogos), de operator; sau de autorul coloanei sonore (Ali Yener) dacă ar fi rimat şi el cu profesionalismul exigent al celorlalți in- terpreţi, filmul şi-ar fi ridicat mult valoarea. Oricum, regizorul „e in mină“. N-ar trebui scăpat momentul. Alice MĂNOIU Producţie a casei de Mme Unu. Scenariul: admir Alexe și Tudor Marâscu. Regia: Tudor Marascu. Ima- ginea: Vivi Dragan Vasile. Decoruri: arh. Marcel :ic- yos. Muzica: Dinu Petrescu. Coloana sonoră: Al: ~e ner. Montaj: Erika Aurian: Cu: Toma Hogea. Dam an Crişmaru, Anton Taul, Dana Dogaru. Victor Reber g'uc ileana Predescu, Cornel Dumitraş. Vasile Niru- tescu, Eugenia Balaure, Paul Lavric. Traian Da3- ceanu, Nicolae Albani, Maria Culineac. Film resli- zat in studiourile Centrului de Producţie Cinemato- grafică „București“ laturalnice, amestec de răutate și bunăvoința cooperantă, ridicola şi tragică în neimplinirea ei de „conservatoristă”, un Corneliu Dumitraș colțuros și amoebă în același timp. gilgiind forță și slăbiciune deopotrivă, dovedind dis- ponibilităţi puţin foiosite de filmul nostru, un Damian Crișmaru minunat, eficient ancheta- tor, a cărui sensibilitate şi pasiune pentru muzica simfonică îţi dă fiori pe şira spinării, o Dana Dogaru „frumoasă şi urită” în același timp, minunată actriţă; un Victor Rebengiuc „evoltător“ prin harul cu care a fost dăruit, izbutind ca în citeva secvenţe să creeze un personaj abject și vai! cit de posibil și Catiţa Ispas şi Nicolae Albani și buna Anca Le dunca şi angoasantul Vasile Niţulescu și Traian Dâănceanu și lon Chiţoiu și Eugenia Balaure, descinsă parcă din lumea lui Mazilu, şi Paul Lavric și mai tinerii Anton Tauf și Toma cu șansa de a intra „tare“ în fiim, ei toți, ei artiştii, acești minunaţi oameni cu „sufletele lor sburătoare“ îți creau certitu- dinea că profesia aceasta mult admirată şi uneori hulită, e neasemuit de frumoasă și ne- cesară, că, orice ar fi, oamenii nu pot trai fără miraculoasa ficţiune care este teatrul, fil- mul, că viaţa ar fi tristă și anostă — fără ei, artiștii! P.S. — Filmul se'cheamă „Încrederea“. po scenarist îl cheamă Viadimir Alexe, pe regi- zor Tudor Mărăscu, iar operator este minuna- tul Vivi Drăgan Vasile. Dorina LAZĂR Fima Du-te şi vezi realizar de regizo- rul sovietic Elem Klimov, în virstă de 52 de ani, a fost distins cu Premiul de Aur al celui de-al XIV-lea. Festival internaţional al filmului de la Moscova (1985). Acest film ii transportă pe spectatori în anii celui de-al doilea război mondial, cind pe teritoriul Bielorusiei ocupate, hitleriştii au şters de pe faţa pămintului 628 de sate şi au ars de vii 83.000 de oameni. În filmul său Klimov descrie tragedia unuia din aceste sate va zută cu ochii unui adolescent, pe nume Fleora. Avem mărturii grăitoare ale interesului deosebit pe care l-a cunoscut acest film și in ţară, şi peste hotare. Astfel, filmul a fost primit cu deosebită atenţie în R.F.G., la Festivalul filmului de ia Mannheim. La ce rerea spectatorilor, el a rulat mai mult de- cit era prevăzut şi în Berlinul de Vest. Cei care iau contact cu opera lui Klimov pornind de la fresca tragică Du-te și vezi, cu greu şi-ar putea închipui că regizorul şi-a făcut apariţia în artă cu schiţe umoris- tice, că i se prevedea un viitor de come- diograf. Primele experimente din anii stu- denţiei la Institutul de cinematografie și debutul în filmul de lung metraj — peli- cula satirică Bun venit sau Intrarea oprită persoanelor străine (două premii la Festivalul internaţional al filmului de la Cannes din 1966) şi fabula Aventurile “orinduiri unui dentist, concepută ca o comedie scoteau această înclinaţie în evidența Chiar -şi filmele ulterioare (concepute dealtminteri, deloc în registru comic Sport, sport, sport şi Agonia, (un film surprinzător, de altfel, din punct de ve dere stilistic) tot astfel au fost receptate Cind cauţi însă dominanta creaţiei lui Elem Klimov, nu la înclinația spre comedie a talentului său regizoral te gindeşti. Majo- ` ritatea peliculelor realizate de Klimov au ca particularitate situaţia extremă. O situ aţie de criză pentru istorie, pentru individ, din care victorioasă iese numai tăria de spirit. Dorinţa de salvare a elementulu spiritual este, probabil, în creaţia lui Ki! mov, elementul de prim plan, iar dimen siunea aceasta a creaţiei lui este realizată cu ajutorul celor mai diverse modalităţi stilistice şi de gen. Momentele lui culminante, care sînt tot atitea indemnuri la eroism, la acte de bra vură, dar, deopotrivă „depresiunile” lui Fiem Klimov, a filmului Un cineast născut să ridă odată cu omenirea, dar pe care războiul l-a întors spre o viziune tragică asupra ei Agonia unei familii, agonia unei sociale Alisa Freindlich Anatolii Romascin f în Agonia) constituie izvorul principal al reflecţiilor artistice ale lui Klimov, punctul de plecare al căutărilor sale filogofice, socio-psiholo gice şi estetice. Agonia unui îftreg sistem social, prăbu şirea „casei Romanovilor”, dinastia cu un trecut de trei secole, este materializată în subiectul aventuros despre Grigori Raspu- tin, subiect care, in ultimă instanţă, este o cronică istorică. Ea anunţă iminenţa prefa- cerilor revoluționare. Spiritul popular, legătura indisoiubilă cu pâmintul natal, cu natura, sint redate de drama cinematografică Bun rămas, inspi- rată de nuvela omonimă a lui Valentin Ras- putin. Realizarea acestui film a fost înce- pută de cunoscuta regizoare Larisa $e- pitko, soția lui Elem Klimov. O intimplare tragică — un fatal accident de automobil — a împiedicat-o să-l ducă la bun sfirşit Filmul a fost terminat de Klimov. Și cu toate că a mers pe făgaşul concepţiei artis- tice iniţiale, Bun rămas este, totuşi, un "film aparte al lui Klimov. Personalitatea ie- ~ şită din comun a realizatorului, viziunea lui originală asupra lumii: şi-au spus cuvintul hotăritor. Acest film de O mare vigoare şi sub aspectul concepţiei şi al formei, a fost realizat cu un uimitor simţ al prezentului, cu un enorm sentiment al grijii pentru destinele planetei noastre. Paralel cu filmui Bun rămas, Klimov a semnat, filmul “documentar. Larisa, un film-recviem, consacrat unei prietene, so- ţii, care şi-a pierdut viaţa, film pătruns de o adincă tristețe, dar realizat uimitor de sobru. Este, de fapt, o tulburătoare destai- nuire despre forţa spirituală a unui om. În filmul Du-te şi vezi, artistul arată cu ce preç tragic izbindeşte omenescul din om. Tinărul partizan Fleora nu numai ca are de îndurat războiul, dar trebuie sa treacă prin toate incercarile acestui infern. De aici timplele lui încărunţite şi zbircitu- rile premature pe fața lui de adolescent, de aici cearcânele vineţii de sub ochi. Fle- ora a fost martorul unor fărădelegi mon- struoase. Fasciştii i-au exterminat familia, mama şi surorile, au ars de vii sute de oa- meni nevinovaţi, au batjocorit copilăria şi nu au cruțat nici bătrineţea. Cum ar fi fost cu putinţă ca toate acestea să nu încrince- neze, să nu fringă sufletul lui Fleora! El a trecut prin toate încercările. rămînind un om drept. Pe parcursul intregului film se înfruntă neomenia și umanismul, se: “în- fruntă fascismul. şi Omul. lar în acest con- flict Elem. Klimov nu rămine un observator impasibil; vocea lui cuprinsa de tulburare se face mereu auzită. Vorbind despre coş- marul pe care l-au îndurat bielorușii, fil- mul aruncă o punte din trecut în prezent, incercind să dezvăluie pe deplin cine au fost cei care au săvirşit aceste fărădelegi monstruoase. În acelaşi timp cineastul se duce cu gindul şi la omul acestui secol, ameninţat de războiul atomic. Prin forța împrejurărilor, filmul Du-te şi vezi s-a născut în decurs de mai mulţi ani, răstimp în care Klimov s-a simţit in- demnat să caute o nouă structură cinema- tografică, o nouă poetică. În aceste căutări s-au adunat multe: şi o tragedie -personală şi experienţa turnării filmului Larisa şi a filmului Bun rămas şi, bineînțeles, realita- tea vieţii însăşi. Nina IGNATIEVA Rechizitoriul Du-te și vezi — o pledoarie pentru Om şi omenie https://biblioteca-digitala.ro ” l-au dimensionat vocea lui interioară, destinu Azi, mai ales ei imprimă maturitatea documentarului “ani Stop cadru. „Sabina Pop A spune pe scurt nu înseamnă a spune puţin, ci a spune esenţialul O ședință de proiecţii la Sahia m-a stu intr-un climat devenit subit familiar, clima: scurt-metrajului așa cum l-am cunoscut æ la rind în cea mai importantă manifestare o» lume a acestui Gen de filme: Oberhause- Scurt-metrajul nostru evocă acea atmosferā = filmului scurt al lumii, care se regăseşte în = se confundă cu el, și, adesea, renaşte cu = Genul scurt este un gen sever, cere rigoare precizie, acuitate, are nevoie de privire acerbă şi de capacitate de sinteză pe cì se mare pe atit de inechivocă. A spune pe scart nu înseamnă defel a spune puţin, ci a spune esenţialul. Aici, sau de aici începe dificultatea genului. F Am reintiinit în grupajul celor 14—15 fime toată gama de probleme, de modalitāți, de & ficuitáți şi temerități ale scurt-metrajului asa cum ţi-o oferă o întiinire a acestui gen ane- matografic pe orice meridian. Exista permæ- nențe, există tendinţe noi, îţi apar și inevitab» lii aceiaşi, dar şi evitabilii unii. Nu de ei însa mă voi ocupa aici și — cu reverenţa față se autorii consacraţi, față de maeștrii acest» gen de la „Sahia" și. totodata, cu permisis- nea lor, mă voi ocupa de vocile noi, care fac — deloc paradoxal — legătura. intind un æt peste timp cu alte voci care au fost şi ele 1o noi la vremea lor, în istoricul atit de elocven al scurt-metraiului nostru, cu toate modata tile lui. Fac legătura cu fondatorii şcolii noas- tre de scurt-metraj fără ca ei să devină dee discipoli, ci continuatori în spirit ai acestora Bose Paștina, de pildă, cu Şi ca sentiment. un cristal, apare ca un meditativ, un artist æ metatorei subtile și polivalente. El priveşte un campion, aşa cum o făcea Hemingway cu to- readorii lui, îi privește nu ca performeri, ci ca destine exemplare și ne invită într-un univers care nu este nici pe departe al competiției. a showului, ci dimpotrivă al închiderii în sine al sondării propriilor resurse, al luptei mai în- tii cu sine. „Un om poate fi întrint, spunea Hemingway, dar nu nimicit”. Acesta era, daca ne gindim bine, credinţa tuturor eroilor he- mingway-eni. Este sentimentul pe care nii trezește eroul lui Bose Paștina, erou fără pa- naș, nu pentru că nu l-ar putea avea, dar pentru că nu-l dorește. Eroul sau este un in- comparabil, el nu poate fi nici înfrumusețat nici prezentat in lumini festive, cu argumente festive şi, cu atit mai mult, el nu poate fi or- namentat. El este așa cum este pentru că asa lui. chemarea lui, care il închid parcă în pro- priul său eu, în propriul său univers din care lumea nu vede decit partea de fast pe care ea însâși i-o proiectează. Un film-meditaţie, o meditaţie fără cuvinte, ci doar de gind despre un sportiv care, ca orice mare luptător, este singur în clipele lui mari. Singurătatea aler- gatorilor. Nicolae Cabel, pe de altă parte, are curaju! sa-şi divulge candorile inalterate în faţa rusti- cului, a naturii şi eternului uman care este re- lația om-natură dincolo de seducțiile unor salturi în timp şi spaţiu care, privite sub spe- cie aeternitatis, parcă sint doar minuscule ma f Í f f mișcări pe lo€. Se percepe şi în acest film in- vitaţia la meditaţie, la nostalgie, sub aparența unei priviri şi ratăciri de sine în sînul atît de primitoarei naturi, a farmecului rustic, al întil- nirii cu unul dintre cei mai vechi prieteni ai omului. calul. Și acum 18 ani. Stop cadru. fiim cu particularul atribut ai acelor pelicule ce răzbesc printr-o sinceritate a demersulu: care te face să-l urmăreşti în cele mai mic: trimiteri. Filmul Sabinei Pop are, incontesta- bil, o forţă a investigaţiei făcută cu mijloace proprii, autentice şi mai ales are acea forța pe care o “conferă lipsa de prejudecată, ba chiar lupta cu ea. Prin aceasta 18 ani Stop cadru se angajează pe o cale a investigării reportericești de o expresie originală spre fața, spre universul real. al unei generații. Aparenţelor te sint opuse realităţile. Descrie- rea insăși a acestei contradicții creează cli- matul filmului în care o lume de tineri pare surprinsă și nu filmată, contactul cu ea este la rindu-i surprinzător la început. dar devine captivant pentru că reuşeşte să ne implice in această descriere de lume care ştie, şi se vede că știe, că pare ceea ce nu e și care, de fapt, este ceea ce nu pare. Cred că filmul raspunde peste ani francheței de ton a lui Boiangiu. cu argumentele și expresivitatea unei realizatoare nu prea departe de virsta celor pe care-i situează in stop cadrul ei. Un film care-și face din alertețe un paravan al unei priviri adinci, deloc grăbite, asupra unei categorii umane pe care, de fapt. puţini pot spune că reușesc să o cunoască sub adeva- ratu! ei chip. + Am preferat, de astadată, să mă opresc la noile voci ale „Sahiei" pentru că, imi pare, ele determină tocmai prin tinerețea lor maturita- tea artistică a scurt-metrajului nostru. Mircea ALEXANDRESCU Cele două tendinţe și interferenţele Atitea documentare interesante, emoţionante nu pot rămîne fără ecou... O dimineaţă petrecută in sala de proiec- pe a Studioului Al. Sahia echivalează cu o calatorie comprimată prin timp — timpul de ieri și de azi —, $b prin spaţiul țării noastre, al locurilor emblematice pentru frumusețile na- turale sau pentru cele create de mina şi su- fietul oamenilor. O călătorie. nu mai puţin, prin lumea de idei a doucmentariştilor noştri — varietatea subiectelor e frapantă şi bineve- nită, —ce se dovedesc artiști în a îmbina uti lul cu plăcutul. Printre multiplele posibilităţi de abordare a subiectelor, portretul-biogratic pare să-i fi atras ce! mai mult pe creatorii documenta rişti. Am întilnit, astfel, în prezenta selecţie ad-hoc, sportivi incununaţi de laurii naţional: şi internaţionali ca ivan Patzaichin în lar ca sentiment, un cristal de Ovidiu Bose Paștina sau Halterofilii din filmu! Luizei Ciolac; am cunoscut unul! dintre cei mai eficienţi gospo dari ai pămintului, președintele CAP de la Topolovâţul Mare in Belșug in Banat de Feli- cia Cernăianu; am pătruns in universul intim al artiștilor — al pictorului Sever Frențiu în Sentimentul unu de Nicolae Cabel: al scul- ptorului Constantin Lucaci în filmul ce-i poartă numele, de Jean Petrovici; al interpre- tei de aur a cintecului nostru popular prin Scrisoarea Mariei Tănase de Laurenţiu Da- mian; al scriitorului Liviu Rebreanu în Roma- nul unei vieţi de Pompiliu Gilmeanu. Sint, cum spuneam, portrete-biografice, dar fie- care în parte poartă o anume amprentă psi- hologică a mediului, refiectă ecoul sociai este încărcat de însemnele epocii. noi în documentarul românesc Cu atit mai mult o fac portretele-colective: aie celor de la crescătoria de cai de la Ruşeţu, in splendidul poem Caii de dimineaţă de Nicolae Cabel; al celor de la mina aurifera de ia Roşia Montana în Virsta de aramă de Co- oel Moscu; ale celor ce au făcut din Teatrul Mic un teatru mare în Astă-seară se plinge la „Doamna cu camelii“ de Cornel Cristian sau ale dirijorilor, soliștilor și instrumentiştilor de pe scena Ateneului, la ediţia anului '85 a Fes- tivalului „George Enescu“ din filmul Terezei Barta. in acest context predominant portretistic, un reportaj social ca cel al ioanei Holban ... Dar tata e mai puternmic sau reportajul pe o temă sportivă, Eu merg, tu mergi, el aleargă realizat de Anghel Mora, în ritm de jogging, se constituie in excepţii. Distingem insă destul de net, încă de la primele secvențe ale documentarelor, indife- rent de subiectul lor, două tendinţe stilistice. Sint regizori care fac din cuvint punctul de sprijin esenţial în demonstraţia propusă, dar. cu cit filmele sint mai explicite in intenţie, cu atit ţi se fixează mai puţin în memoria afec- tivă; şi sint regizori care se bizuie în special pe forța de comunicare a imaginii nebruiate de cuvint, oferindu-ne un spaţiu de meditație. un timp de gindire ce multiplică posibilele straturi de lectură ale filmelor. Citeva dintre documentare se situează, to- tuși, la intersecţia acestor două tendiţe. in acest sens ce! mai reprezentativ exemplu ră- mine filmul Constantin Lucaci de Jean Petro- vici. care a arbitrat echilibrat duelul dintre monumentalitatea astrală a fintinilor filmate de Gheorghe Dumitru și comentariul — de fapt un text ce fixează in sugestii poetice co- ordonatele fundamentale ale piasticii sculpto- rului, — semnat de Eva Sirbu. Preterința semnatarei acestor rinduri se in- dreaptă, fără echivoc, către documentarele ce nu se tem de elocința imaginii pure — așa cum. o face în ambele sale filme Nicolae Ca- bei (ce introducere subtilă în universul pictu- ral a! lui Frențiu (operator Carol Covacs) acea masă împodobită, ca un pom de iarnă, cu stele de mare, monezi vechi, frunze tom- natice — intr-o expresivă compoziţie de nå- tură moartâ);o tace Laurenţiu Damian secon- dat de opefatorul Mircea Bunescu cind ne conduce în sanctuarul Mariei Tănase, filmind fotografii, oglinzi, canaturi de uși, colțuri din interiorul casei locuită o dată de doamna cin- tecului popular, sau cind redă dimensiunea popularității de care s-a bucurat marea inter- pretă, prin imaginea mulţimii care a însoţit-o pe ultimul ei drum, sau cind sugerează, printr-un chip de fetiță. ecoul cintecelor Ma- riei Tănase în generaţiile viitoare; in sfirșit, o tace Ovidiu Bose Paștina într-un film de un echilibru clasic și de o rară percutanţă a ima ginii cînd ne redă. fărâ cuvinte, statura unui campion, de la anonima sa trudă, la clocotul amețţitor din clipa victoriei. Sint filme care ţi: se întipăresc în privire şi care nu pot râmine fară ecou in conştința spectatorului Adina DARIAN Acești documentariști minunaţi și filmele lor poetice Belṣşug în Banat. de Felicia Cernăianu Bogăţie tematică, subiecte incitante, stil propriu f atrusprezece filme și tot atitea modalitați de abordare a realităţii. Se pare că astazi, mai mult ca oricind, regizorul documentarist are şansa de a putea fi implicat ca autor tota! al filmului pe care-l propune sau care i se propune. Modalitatea de tratare rămine la la- titudinea sa. Şi, în funcţie de subiect, de po- sibilitâți obiective, dar mai ales in funcţie de talent, el. regizorul, alege calea optimei re flectări. Astfel, o temă sportivă —- de exemplu — poate deveni pretextui unei anchete în sti- lul alert al unui reportaj tv cu microfonul și camera la vedere, dar in care parafraza muz- cală dublează privirea tandru-sarcastică pe care regizorul (Anghel Mora) o aruncă con- cetățenilor noștri, marcați de sedentarism Caci: Eu merg, tu mergi, (și doar) el aleargă Tentind iniţial tot formula intervievării, Luiza Ciolac işi incearcă puterile pe un teritoriu ex clusiv al forței masculine: „Dacă eu aș face un film despre halterofili...“ işi incepe răspun- sul fiecare sportiv și filmul se înfiripa din metri de peliculă înregistraţi la antrenamente Adoptind un ton laconic, elegiac, glacial, Ovidiu Bose Paștina transformă un film des- pre biografia unui performer de excepţie ivan Patzaichin, într-un superb eseu cu des- chideri de meditaţie. filozofică, în perspectiva unui spectacuios catharsis de pura sorginte cinematografica: lar ca sentiment, un cristal. De cu totul altă factură (deși, într-un anumit plan secund, se intilnesc) este filmul dedicat plasticianului Sever Frențiu, Sentimentul unu. Nicolae Cabei animă, cu o dramaticitate ne- disimulată, un întreg univers spiritual, mediul intim de cteaţie al unui artist pasionat să rea- ducă în prezent scene, personaje, obiecte din lumi „scufundate“ în alt timp istoric, estetic. Un adevărat compendiu de iniţiere în arta ab- stractă pare a fi pelicula lui Jean Petrovici, structurată pe comentariul dens al Evei Sirbu, exegeză închipuită cu har și perti- nenţă, într-o subtilă consonanţă cu fantezia dezlânţuită a fâuritorului de fabuloase fintini, sculptorul Lucaci. in Romanul unei vieți, Pompiliu Gilmeanu a dorit să refacă itinerarul de creaţie al scriitorului Liviu Rebreañu; nu declarat didactic, ci cu ambiția de a desemna personalitatea scriitorului ca pe chintesenţa unei spiritualităţi naţionale şi universale care „a oferit vieţii o operă de artă și operei de artă o viaţă. Festivalul „George Enescu“, la cea de a X-a ediţie a sa, a „impresionat“ peli- cula într-o manieră mai puţin obișnuită: con- vergenta. divergență a unghiurilor de filmare a fost asigurată, de astă dată, de un numitor comun: emoția în priză directă. Emoţia parti- cipanţilor, emoția auditorului, emoția cineaș- tilor („orchestraţi” de Tereza Barta). Propu- nindu-și să schițeze profilul unui colectiv ar- tistic renumit, Teatrul Mic, Cornel Cristian a făcut, de- fapt, efortul de a surprinde inefabi- lul însuși: puterea de creaţie, forţa de transti- gurare a celor dăruiţi Thaliei (Astă seară se plinge ia „Doamna cu camelii“). Posibilităţile cinematografului — se știe — sint infinite, obiectivul aparatului de filmat poate rezămisli o ființă dragă. Laurenţiu Damian (avind con- cursul de sensibilitate al Irinei Petrescu, „vo- cea”) a „recitit” pentru prezent Scrisoarea Mariei Tănase: vigoarea cintecului împletită cu lamento-ul unei rugi testamentare rimează cu neuitarea celor de ieri, a celor de azi, a celor de miine. Poemul cinematografic, ase- meni celui în proză, uzează, în mai mare sau mai mică măsură, de notații și conotaţii lirice. Copel Moscu, fidel mediului minier, în Virsta de aramă, dă posibilitatea voinicilor de la ex- ploatarea Roşia. Montană să monologheze iespre setea !or de cunoaştere, despre ne- voia lor de visare: noaptea, cind lucrează și privesc bolta înstelată, ei se închipuie teme- rari exploratori. înrudiți cu extratereștri cos- monauţi. Filmul Sabinei Pop 18 ani. Stop ca- dru, într-o colorata incursiune în lumea baca- laureaţilor anului '86, descrie generaţia viito- rului ca pe o generaţie realistă și teribilistă, de ambiţioși și talentaţi. Secvenţele se suc- ced într-un ritm trepidant dictat chiar de fre- nezia acestor tineri care-și sărbătoresc intra- rea în viață. Exprimarea eliptică, metonimică, Nicolae Cabei o practică cu aplicaţie și în til- muł Caii de dimineaţă unde „vorbește“ în clar limbaj cinematografic despre nevoia impe- rioasă de a apăra armonia mediului natural. Pe bună dreptate, regizoarea Felicia Cer- nâianu a considerat ca inginerul loan Josu de la Topolovaţul Mare nu mai are nevoie de nici o prezentare prealabilă: prin exemplarita- tea muncii sale de harnic entuziast el dă ve- rosimilitate oricărui indemn, iar vocea sa ra sună pretutindeni ca un retren baladesc, pe cimp, la fermă, în livadă, în vie, la grajduri, vestind Belşug in Banat. Filmul loanei Hol- ban ...dar tata e mai puternic se anunţă, în mod programatic, legat de etica diviziunii muncii; o pseudo-anchetă printre prichindei - cei mai receptivi — propune, deocamdată, doar „o sancţiune“ indirectă, de pe pinza ecranului. Şi iată cum ochiul proaspăt al ci- neastului documentarist (fie el foarte tinăr sau... mereu tînăr) poate să sesizeze poezia (sau non-poezia) realului şi să-i speculeze valenţele filmice în n maniere cinematogra- fice. După posibilităţi, după talent. irina COROIU https://biblioteca-digitala.ro -> T a “Sentimentul fanis Yde Nicolae Cabet „Sans paroles“ în contexte internaționale C.. documentarul e, indeobşte, potopit de cuvinte, dacă apare un atare film fara vorbe impresia e ciudată. Pentru unii, neliniş- titoare: în sala în care rula filmul lui Nicolae Cabel Sentimentul unu, despre Sever Frențiu și arta (ori artele) acestuia, cineva a strigat la un moment dat, imperativ. „Sonorul!", bä- nuind că ar fi fost frustrat de implacabilele rostiri explicative de totdeauna. lată insă că se poate vorbi cu grație şi elocvent, fâră pro- poziţii sulemenite, arâtindu-se edificator: chi- pul și gesturile artistului — definind, în ta- cere, indirect, virsta, temperamentul, preocu- pările sale; interiorul atelierului și cel al locu- inței — vădind o coerență intimă între inde- ietniciri și cadrul domestic; pinzele, vitraliile, obiectele făurite de un om cu priceperi şi ta- lente multe, într-o viziune armonică. unitara asupra lumii; modul — stăruitor, sagace, în tensiuni secrete — de a rezoiva probleme ar tizanale dificile, cum ar fi colorarea sticlei, de pildă; natura cultă a inspiraţiei, ce cauta in basme, legende, poeme ale evurilor de de- mult, figuri şi scene. Filmul incintă prin această nevorbire și dacă factura sa prea eliptică și uneori săltu- rile bruște de la un cimp referențial la altu! pot fi stingheritoare, intregul e lucrarea unui artist care a întins o punte inetabilă câtre al- tul - Cind Sviatoslav Richter a împlinit o virsta rotundă și bogată, studioul moscovit i-a in- chinat un film fără cuvinte, „chant sans paro- les“. Douăzeci de minute cu celebrul pianist — niciodată pozind pentru aparat. Omul, vi- guros, cu mers elastic, trece agale pe cheiul riului, se așează la pian, studiază acasă, e în smoking, în sala de concert, răsfoieşte, tolă- nit într-un fotoliu adinc, o partitură. li vedem miinile lovind clapeie cu furie, apoi mingiin- du-le, pe urmă una stind deasupra claviaturii ca o pasăre obosită, dar care ezită incă să se așeze. Rizind — nu știm de ce, nici unde, nici în compania cui (căci trebuie să fi fost cu ci- neva, nu se ride de unul singur, pentru asta e nevoie. totdeauna, cel puţin de doi) — con- centrat, absent, visător, și iarăşi, indirjindu-se asupra pianului, privind spre dirijor, pășind apăsat, pe sub mesteceni, pierzindu-se pe o carare, ca un abur. Tot timpul pe muzică — evident de el cin- tata şi de el aleasă —, pentru ca sa ne trans- mita, pe această cale, inexprimabilui. O peli cuta echivalind cu o fișă de dicţionar, avind insa și- parfumul unei intimități descoperite cu finețe şi tact Leonard Bernstein, omagiat la Paris și fil- mat, în această împrejurare, de televiziunea tranceză (în iunie 1986). Cu fular de mătase la git, haină simplă, de catifea, gesturi coti- diene, neprotocoloare, zimbet perpetuu. Sub- til, ja pian, vijelios la pupitrul dirijoral. vor- bind cu farmec (fără sunet), stringind miini, adunind buchete, îmbrăţişindu-se cu necu- noscuţi şi, la un moment dat, cu chipui grav, fruntea cutată, plingind: în faţa lui, aplaudin- du-i, cei patru copii ai săi, care au trecut xceanul ca să fie, în această clipă fastă, îm- preună cu tatăl lor strigindu-l pe numeie de alint filial „Lenny!“ „E și puţin histrionism, desigur, dar gracil, masurat. O fervoare neobişnuită. Un obraz aurit de inspirație. gesturi in general tempe- rate, dar foarte expresive. O singură declara- ție, facută cu braţele ridicate și cu un zîmbet larg: „Totul m-a influențat. Mahler, Wagner, Gershwin au entuziasmat tinereţea mea într-o manieră decisivă... in tond nici-nu știu cine n-a influențat muzica pe care am scris-o. Brahms în orice caz, dar Copland nu mai pu- un. La fe! Couperin. Nu-l uit nici pe Stravin- ski...“ Şi oameni care aplaudă, ovaționează în pi- cioare, îl salută cu frenezie. Atit. Valentin SILVESTRU 11 pentru Dar s-o facem y anul ace animația. fost filme P Echipi “Aripi de zăpadă ] Adi ia Petringenaru) ra re Dan lui, amintind í Sherk insuiel alaturi creatorii de la Animafilm au amenajat o frumoasa expoziţie cu desene din cele mai îndrăgite filme animate pentru copii. Am or- ganizat — tot la Panoramic — concursuri cu şoimii patriei pe diverse teme. Cea mai re- centă a fost o temă de circulaţie, cu proiecți de filme documentare sau concursuri avind ca subiect „Eroi de basm, eroi de film” sau „Figuri din istoria patriei pe ecran“. Pentru cei mai măricei și pentru tineretul din oraş am reușit, cu concursul Arhivei Naţionale de Filme, să realizâm o sâptămină specială a til- mului de artă și am prezentat cu mult succes La Strada lui Fellini, La Est de Eden, Vacanţă la Roma si altele. Am urmărit să realizâm prin această sâptamină şi prin alte manifestari cu Cei mai buni Palmares: Film artistic de lung metraj e Marele premiu al Galei. regizoarea Elisa- beta Bostan pentru întreaga activitate dedi- cată filmului pentru copii. pentru contribuția denei in afirmarea școlii naţionale a til- mului. e Premiul ACIN: operatorul Alecu Popescu pentru inventivitatea cinematografică şi cali- tatea deosebită a efectelor speciale din tilmui Rămășagul e Premiul pentru scenografie: Mihai Beciu pentru filmul Rămăşagui : © Premiul pentru imagine, ex-aequo: ope- ratorii ton Marinescu pentru filmul Promisiuni A Viad Păunescu pentru filmul Aripi de zăpa- è premiul pentru muzică ex aequo, com- pozitori: Temistocie Popa pentru muzica fil- mului Promisiuni şi-Marius Țeicu pentru mu- zica filmului Rămășagul. e Premiul de interpretare: actorii Mircea Diaconu şi loana Crăciunescu pentru rolurile din filmul Promisiuni. e Premiul de interpretare — copii Medeea Marinescu (Promisiuni) Cosmin Şotron (Ma- reie premiu) și Răzvan Baciu (Aripi de zăpa- dă A Premiul special al juriului: ex aequo, re- Marea laure a Galei fil ` zarea filmelor pentru copii. e Premiul Consiliului Național al Organiza- tiei Pionierilor: pionierii Florin Dodescu şi Costin Albu pentru rolurile în filmul Marele premiu Film documentar e Marele premiu ex aequo. himele Cind in- fioresc nulerii de lon Bostan şi Gorunul lui Horia de Pompiliu Gâmeanu e Premiul ACIN: Podoabe de Paula Popes- cu-Doreanu e Premiul pentru regie ex aequo, filmele: Cind soarele răsare din mare de Adrian Sirbu şi Porumbelui voiajor de loan Caârmăzan e Premiul pentru scenariu ex aequo:Cera- mica de Săcei de Olimpia Daicoviciu şi Dar tata e mai puternic de loana Holban. e Premiul pentru imagine: operatorul Doru Segal pentru imaginea filmelor Podoabe și Ceramica de Săcei e Premiul Consiliului Naţional al Organiza- tiei Pionierilor: Picătura de ploaie de Mircea Popesci u e Premiul special al Consiliului Naţional! al R sau cu uc, alias ? r: Organizației Pionierilor: Dor de soare de Mi- bai! La ediția din acest an s-au perindat pe f mul. Şi mai ales intânţrea cu realizatorii lui -| haita Lupu Enrega : la ci nostru timp de o săptămina | Cind îi vezi cum urmăresc cite un basm ca e Premiul Consiliului județean al Organi- — cite trei spectacole, zilnic. cu filme romă- zaţiei Pionierilor: Drum bun, cutezători! de David Rev. e Premiul Consiliului sindicatelor și invăță- mintului Neamţ: Părinţii, copilu! şi munca de Lihana Petringenaru Fiim de desen animat e Marele premiu: Reprezentaţia de Lumi- Temerarii de la scara doi sau Roboței și Creionei, eroi pe care creionul fermecat al lui Zaharia Buzea i-a dăruit cu graţie şi neprefăcută duioşie. Puţini realizatori izbu- tesc să se adreseze așa, ca el, micilor specta- tori: cu franchețe, spontaneitate şi amuzataă tandrete, neacceptind prejudecă despre nivelul lor modest de înțelegere. Filmele sale instruiesc fără să povățuiască și sint duioas-: fără să trizeze dulcegăria. O voioșie tonica guvernează deseneie animate ale acestui in ventator de eroi hazoși și isteţi. vitali și ata şanţi. lubea enorm copiii, cărora le-a dăruit nu numai pelicule de neuitat ci şi ilustraţii de despre nărăvașul cal al inspiraţiei poetice ne- | carte şi benzi desenate, îmi tind cu ima- lon POPESCU GOPO Sista animatorului care își pune o intrebare -| gini coiorate visele copilăriei. tia făcea oare are ceva important de spus? | parte din personalitatea acestui cineast care "270 asa Grawtatea tonului nu era proprie acestui artist care s-a dedicat trup și sufet tiimului , ei mai avea inca multe de spus săliior de prichindei ce fremătau de Duce urmărind pe ecran avențurile prota- gomsdior dn Bălânel, Peripețiile lui lonuţ, nu-și flutura biruitor trofeele, nici măcar pe cel obținut anu! acesta: Marele premiu pentru film de educaţie rutieră la festivalul de la Kar- lovy Vary. Ca orice om cu adevărat inteligent, Zaharia Buzea avea autoironie și de aceea şi-a tacut un autoportret caricatura! de artist https://biblioteca-digitala.ro filmul, o dublă educare a tinărulii spectator o educare pentru arta filmului și pentru sutile- tul spectatorului. Tinerii noştri sint foarte re- ceptivi la ambele. Şi sint atit de dornici de fil- mul românesc! În această gală s-au înghesuit mult mai mulți la Rămășagul ori la Aripi de zăpadă decit — n-o să mă credeţi! — la Stan şi Bran care rula la alte ore. Cù de mult îi obligă pe cei care realizează filmele o aseme- nea constatare! Şi totodată ne obligă și pe noi, cei care difuzăm filmele româneşti. Să nu dezamagim așteptările copiilor noștri! Marcel! GLOZINSCHI la ediția Ill nita Cazacu și Muşchetarii, episodu! Asediul de Victor Antonescu e Premiul ACIN ex aequo, filmelor Balada unui greier mic de Laurenţiu Sirbu şi Vijelia de Dinu Petrescu e Premiul special al juriului: Minunata lume a scrisului de Virgil Mocanu e Premiul pentru regie: Cine ride ia urmă de Lucian Protfirescu, ion Manea şi Artim Ba- dea și Cadoul ursuleților de isabela Petrașin- cu © Premiul pentru scenariu: Novăceștii de Constantin Pâun și Mihai Opriș e Premiul pentru “animaţie: Liliana Ru- deanu și Anelise Regu pentru filmul Soarele din casă şi Mihail Marian pentru filmul Ca- seta misterioasă e Premiul pentru scenografie: Lajos Naghi pentru filmul Cine ride la urmă e Premiul pentru grafică: Liana Petruţiu pentru filmul Cumpătare e Premiul pentru imagine: operatorii filmu- tui Ucenicul vrăjitor de lon Popescu Gopo- Olga Piriianu. Constantin Iscrulescu și Tincu Puran e Premiul inspectoratului școlar al județu- lui Neamţ: Tatiana Apahideanu pentru filmul Peşterile e Premiul Consiliului Naţional al Organiza- tiei Pionierilor: Stejarul din Borzești de Mihai Şurubaru e Premiu! Consiliului Judeţean al Organi- zaţiei Pionierilor: filmul Secretul lui No de Mircea Toia şi Olandezul Zburător de Călin Cazan e Menţiune pentru montaj: Elisabeta Vasi- lescu pentru fiimul Ucenicul vrăjitor Printre participanți — animatorul Galei Gheorghe Naghi aspirind sã- îmblinzească pe inaripatu! Pega- sus. Opera sa stă mărturie că el a reuşit, de fapt, să stăpinească inspirația poetică. Desti- nul sáu artistic vorbește despre noblețea me- seriei de animator S Dana DUMA Pegas sau autoportrei f; unui ¢egretat, talentat şi muk “iubit dar mai ales o artă a vieţii Într-un debut: Cînd Sukșin era un debutant... R.... un regizor debutant s-a arâtat atit de indiferent faţă de mijloacele cinematogra- tului ca Vasili Sukșin la primul său film, Există un asemenea flăcău (1964). Nici un ar- tificiu, nimic care să epateze, nici o preocu- pare de a ieși din comun, de a articula cine- matografic altfel decit se făcuse înaintea lui Pentru Sukşin, limbajul cinematografic era, la inceput — și avea să rămină tot astfel pina la sfirsitul prematur al carierei saie — doar un muloc de a vorbi oamenilor despre Om, tot astfel cum scrisul îi mijlocise transmiterea unui prea plin sufletesc, a unui tumult rezul- tat dintr-o furtunoasă experienţă de viaţa. Ci- tindu-i proza (povestirile ca şi fascinantul ro- man istoric „Atamanul“ revelind un roman- cier de forță) sau vâzindu-i filmele, simţi ca Sukșin a trăit printre acești flăcăi de la țara, şoferi sau tractoriști, i-a cunoscut bine, a în- cercat — în tradiția marii literaturi ruse — sa le pătrundă sufletul, a fost fericii, trist sau în- gindurat la un pahar de vorbă cu ei, compli- citatea autorului cu personajul fiind una din principalele trăsături caracteristice ale artei sale de prozator şi cineast. Incadraturiie, eclerajul sau tăietura de montaj îl interesau numai in măsura în care puteau asigura sim- plitate și fluență povestirii, esențială fiind li- niștea, încrederea creatorului în adevărul uman pe care-l are de rostit. Între primul şi ultimul său film, între Există un asemenea flăcău și Călina roșie (1974) s-au scurs numai 10 ani. În acest răstimp. doar 4 filme (alte două se intitulează Fiul şi fratele vostru și Oameni ciudaţi). Datorita acestei încărcături de viață din filmele sale Sukşin a izbutit într-un răstimp tragic de scurt (a dispărut în plină forță a creaţiei, la numai 45 de ani) să se impună ca unul dintre cei mai interesanți și mai iubiţi creatori de film din deceniul trecut. Autor total — scenarist, regizor. actor — a început prin a juca în filmele de diplomă ale la Casa de cultură a studenților D. ja Horaţiu la Boileau, arta poetica a intit estetica. „Principiul poetic” al lui Poe. în virtutea caruia disciptinata câutare condiționa inspiraţia artistică, instaurase deja o poe- tica. Totodata, definind poezia ca „Rhythmi- cal Creation o! Beauty“, (Creaţia ritmică a frumuseţii) Poe-tul revenit la rigoarea clasicei armonii privea spre... filmul suprarealist Să nuanțăm cele spuse. Poe-tica anticipa acutizarea conştiinţei morale a artistului se- colului douăzeci care, mistuit între informaţia dinafară şi mărturisirea lăuntrică, din fe- ed-back în feed-back, şi-a depășit pretextul sı textul ajungind la meta-text, la meta-artă, la „arta“ roboților şi chiar la pseudo-artă. Since- ritatea cu orice preț (ca şi hazardui cu orice preţ) tulbură firea lucrurilor și o corupe spre artificial. Noile arte poetice, în genul manifes- telor suprarealiste, reușeau mai mult să com- plice opera decit s-o explice. Pentru artistul venit ia contesionalul ultimului veac, mișca- rea gindului luminează, practic, taina de de desubt. Dicteui automat, care dezvăluia mot-à-mot (și spot-â-spot) această taină, era generator de confuzie și entropie estetică Gindirea imaginativă a devenit totuşi o reali- Egor, un Pașa care-a suferit și iabit mult (Călina roşie cu Vasili Sukşin | >yi Lidia Fedoseeva Sukşina) i A existat un asemenea om? Un asemenea artist? De la debut la ultimul său film, în numai 10 ani de cinema, Sukșin n-a cîntat decit un cîntec: omul cu bucuriile lui, cu neliniștea, cu iubirile lui colegilor săi de la regie (prima apariţie în Cei doi Feodori) pentru ca apoi să adune o filmo grafie de actor mai bogată decit cea de reg: zor. in filmul său debut i-a solicitat pe Leoni Kuraviov, deși este evident că rolul șoferului Paşa zis „Piramidon“ îi venea mânușă, pre- cum cel al lui Egor din Călina roşie, zece ani mai tirziu. Dealtfel Pașa e o ipoteză de tine- rete alui Egor. Băiat simpatic, puţin fanfaron, ascunzîndu-și timiditatea şi tristețea în exu- beranţă, făcind mereu haz de necaz, autoper- siflindu-se, luind viața așa cum e, dar visind mereu la fericire, Pașa e. de fapt, în aştepta- rea acelei „sărbători“ pe care Egor din Călina roşie o căuta frenetic la ieșirea din detenţie După cum „femeia ideală pe care o proiec- tează în toate cunoștințele sale de pe „tra- seu“ (şofer fiind, pe drumurile Altaiului) e poate, anticiparea acelui personaj, memorabil in interpretarea Lidiei Fedoseeva Sukșina din Călina roșie. Şi tot asemenea lui Egor-Suk- şin, flăcăului Paşa nu-i prea ies pasiențele, e cam păgubos în încercările de a-și afla pere- chea. Un motiv în plus de a-şi pune tot tim- pul întrebări fundamentale, în spiritul unei to- nice filozofii ţarânești Pașa repară în vis, precum Billy mincino- sul, într-un fiim realizat pe alt meridian, toate neimplinirile sau eșecurile, altminteri supor- tate demn şi cu umor. Şi nu înțelege de ce dacă mătuşa lui, văduvă, vrea să se mărite, iar el i-a adus un coleg, un șofer mai virstnic în pețit, e nevoie de atita protocol şi ascunzi- șuri de vorbe, cind problema e ca şi rezol- vată. Savuroasă scena, pe muchie de cuțit în- tre penibil și comic, dar nu e Sukșin omul care să se ferească de atari adjective, atunci cind ele sint în firea omului. Despre hazul acestei comedii lirice n-ar mai trebui nimic adâugat după secvenţa cu „parada modei“ organizată de o firmă mosco- vită la clubul unui colhoz siberian, cind in ritm de cha-cha, comentate de o prezenta- toare de o comică seriozitate, defilează mo- Realul pur şi simplu tate, mai ales prin mijlocirea cinematografu- lui Adică prin arta care folosea ab initio mo dalitatea suprarealistă cea mai puţin entro- pică, cea mai supusă ordinii şi coerenței: co- lajui. deghizat în montajul imaginilor ivite din subconştient. De-aceea un film „capita! cum este Ciinele andaluz fascinează astăzi 1eși scandalizase la pronis şi schimba vitezele gindului, prin elipsă și analogie, convertin- du-i la imagine. Dar nu putem sa ne imagi- nam decit intermediaţi de ceea ce exista, ter- menul de comparaţie ce lipsește oricărei metafore e numitorui comun al realităţi: in colaborarea coscenariștilor Dali și Bu- nuel, dorința de „discreditare“ totală a lumii realităţii a pictorului suprarealist a fost con- tracarată de regizorul.. -e.:per-realist: Ciinele andaluz dovedește că' sursa optimă a supra- realităţii este realul pur şi simplu. Dincolo de „conflictul“ şocant, încadraturile filmului re- fuză insolitu!, racordurile de privire dau con- tinuitate succesiunii de planuri incepute, doar aparent paradoxal. cu „a fost odată“ impecabil articulată, structura narativă a Cii- nelui andaluz depăşeşte spontaneitatea teo retizată Danie! DANIEL https://bibliot , delela „de lucru“ şi „de gală“ altele in stip, în timp ce printre spectatori Pașa incearcă s-o seducă pe bibliotecară în stilul sâu: „Te con- duc acasă, dacă. bineînțeles, n-ai pe vreu- nul”. În spitalul unde se află în urma unui act de eroism dovedit într-un incendiu („De ce-ai fā- cut-o?“ — îl intreaba ziarista sosită prompt la patul lui. „Din prostie“... — răspunde „Pirami- don. „Eşti măritată?"?), Pașa, trezit la realitate dintr-unul din visele sale compensatorii, în- cheie filmul cu replica: „Ei bine, atunci să trăim!" Întreaga artă poetică a lui Sukşin se poate citi în acest prim film al său (distins cu Leul de aur la festivalul filmului de tineret de la Veneția) care ciştigă şi azi simpatia publicu- lui, prin sinceritate, umor și emoție, prin pri- virea proaspătă, lipsită de prejudecăți asupra vieţii şi a „cinema'-ului deopotrivă. Da, a existat un asemenea fiācãu, pentru care filmul nu însemna nimic altceva decit viaţă, viaţă şi iar viaţă. Roxana PANA __Un cîntec prin pădurea de mesteceni... J S. filme care devin, pe măsură ce trece timpul, un fei de martori preţioşi — de la care cu © înceată răbdare poţi smulge parte din raspunsul neliniştilor pe care le. porţi — dar şi filme care devin mărturia unor arderi de o asemenea intensitate încit depăşesc opera. „Călina-i roşie desiușit-o, cum e . cum e!l." Ati de greu, dar atit de greu imi este sa våd acest film al lui Sukșin şi să nu ma gin- desc la el cu un fel de neputința și de dispe- rare acumulată Vasili Şukşin, cel care la 14 ani pleca de acasa (Acasa era, desigur, un sat în Altai) sub semnul imperioasei libertați, năpustindu-se spre toate meseriile deodata (va afla mult mai tirziu ca Filmul le poate reuni) luindu-le la inceput la rind, căutind omenirea" din baracă in baraca, lacâtuș (va desfereca lâcate). hamal (va deveni propriul sau hamal), zugrav (0, ce bine va şti så „zu- gravească'), marinar (sa fi cu adevărat mari- nar e o metaforă în sine)... fiind, practic. toate acestea. opunind, parcă, mereu realiza- bilului irealizabilul, interiorului exteriorul, ne- putind, parcă, să stea locului, nu pentru ca nu ar fi fost strins legat de toate, ci pentru câ ceea ce urma să devină abia işi câuta forma sau poate că o știa, dar nici nu cuteza så se Jindeascâ... Profesor la școala în care abia absolvise seralul, și de ce nu, chiar director, o adevărata performanţă şi realizare „locală“ pe care o lasă baltă şi pleacă la Moscova unde devine actor, regizor, scenarist, scriitor — în ciţiva ani presa sovietică îl recunoaște ca pe un adevărat fenomen al! vieţii cultu- rale... Cum. să må gindesc la el ca ia un ac- tor, oare el poate numai să „interpreteze“ un personaj, se poate el voit săráci de cite poartă cu sine? Și oare cum să nu-mi revină în minte obsesiv moartea din film a persona- , jului, cind filmul este terminat in anul 1974, anul în care cu această „unică repetiţie" moare cu adevărat la numai 45 de ani Vasili Şukşin... şi noi să râminem cu acest Egor care continuă sâ-și trâiască viaţa lui de efe- merida — o oră şi cinci zeci de minute — cit durata unor role, metrii nefericiţi de pelicula pe care poţi mereu să-i pui de la capăt... să vezi din nou, oricit, privirea aceea de lup haâi- tuit de idei și nu de oameni, privire singura- tecă pe care blindețea aproape câ o inas- preşte, ca și cum faţă în faţă cu ea, este mult mai greu să-ţi suporţi propria viață. Film in- cărcat de o emoție melancolică, de un umor trist şi înduioşâător.... Egor în halatul cel roşu luat de la un artist „că pe aici altcineva n-are nimeni“, pregătindu-se să înceapă „petrece- rea” (dacă s-ar putea o petrecere in care să uite de toate, o petrecere Adevărată) — și chipul lui care trece atit de, perfect din plin elan în plină cădere... terminind „cheful", sin- gur cu Petro, în baia lor din curte bind „Remy-Martine“ (20 de ruble sticla)... Cite drumuri chinuite şi întortocheate, ce univers ratat, un aer care agonizează şi toate „fugile” filmate noaptea pentru a-l trezi limpede si calm și încrezător acolo unde vrea sa ajungă... peisaje moi cu pămint auriu, meste- ceni, Liuba prăvălită deasupra ca o logodnica şi mamă a universului. Mare şi bună! „Pe tine nu te-a minţit nimeni niciodată? — Nu. De ce să mă mintâ?"... Iubire, bunătate, o boabă de călină roșie aruncată în apă, spre care se na- pustesc peştii cei tineri, o înhaţă, le scapă, se joacă! Ş Gum să nu te intorci de la cinematograf acasă şi din „netrecere prin păduri de meste- ceni" să nu adormi cu capul pe cărţile lui Şukşin, să le auzi foșnetul, să ţi se rostuiască mereu de ia capăt simple, aceleași cuvinte în somn: „Mi s-a trezit astăzi o duioșie în suflet ca la cea mai... ca la o vacă după ce-și fata vițelul. Oameni buni!. Hai să ne iubim unul pe altul!... Oare de ce să ne tot hiriim între noi? Doar ştiţi prea bine ce uşor moare omul! Zau dacă vă înțeleg... Egor mai făcu cîțiva paşi prin dreptul mesei. Nu vă înțeleg deloc Refuz să vă înţeleg! Şi. nici pe mine nu må in- teleg, căci nu visez noaptea decit valize şi ta- rabe. Gata!" loana CRĂCIUNESCU De la scandalul debutului suprarealist cu Ciinele andaluz la scandalul superrealistului film Frumoasa zilei, Bunuel a fost același spărgător de convenții (Catherine Deneuve şi Bunuel) D. opt ani Griffith se dedicase cu ener- —gia “sa titanică cinematogratului. În descopa- rise din 1908 fantastica forță a reproducerii unei vieţi (nu se numeau unele din primele filme „Scenes of true Life”, adică viața adeva ratā?) şi punind toată cultura sa de universitas, nazuința de lost actor, priceperea de scena- nst la bătaie, realizase o mare frescă istorică Nașterea unei națiuni (1915). Cu experienţa a zece fiime în care deprinsese să stâpineasca puterea tablourilor mișcătoare, acum, în 1916, convins câ cinematograful e născut să cu- prindă întreaga viaţă omenească. îndrăzneşte să subjuge numai prin film timpul şi spaţiul omului, măreţia sau josnicia sa, torța și gin- gaşia. intoleranţa și dragostea, aproape tot ce ar fi putut fi omenesc și n-ar fi trebuit sa fie nici străin. Oare se poate concepe o mai mare incredere în mirajul unei invenţii? Cac: ce era filmul atunci. la numai două deceni: de la apariţie? O maşinărie de inregistrat și conservat viața... O atracţie... Increderea su praomenească în puterea cinema-ului cre- ează acest fantastic film al tuturor timpurilor intoleranța, în care fiecare metru de pelicula vibrează de un patos profetic. Intr-adevăr, as tazi văzut, Intoleranța e un monumental ma- nitest pentru puterea cinematografului şi res- pectul ce i-l datorăm. E semnificativ pentru acest film ce prefigurează tot cinematograful ce avea să-i urmeze: secvența cuceririi Babi- lonului ducind spre monumentalismul lui Ei- senstein, descrierea traiului din casele prole- tarilor trimițind la neorealismul lui De Sica, noaptea Sfintului Bartolomeu — la fervoarea lu: Gance, scenele de curte în Babilon — la spectacularul lui Fellini, semnificaţiile spaţia- lo-temporale — la simbolismul lui Epstein montajismul final la neoexpresionismul lui Coppola, crucificarea — la hieratismul lui Dreyer. teagănu! lumii ta asceza lui Bergman Desigur, incipient... Dar ductilui liniei bizonu- lui din Alta-Mira nu e același cu ai unui Duffy? Această comunicare, arta, se asra mană mereu cu ea insăși; Griffith probind-o azi, de fapt semna atunci legitimitatea unei arte pe un act de naștere: Intoleranța. Ca proiectat, fie cu acompaniament muzical (aşa cum l-am văzut la proiecția omagiala de la Cannes, unde un octogenar pianist fost . acompaniator de filme mute a cintat partitura originală inspirată de insuși Griffith), fie ab- solut mut (așa cum în tăcerea unei săli nu numai respectuoasă ci şi tensionată, l-am re văzut de curind la cinematecă noastră) el îș: exprimă mesajul la fel de puternic, de conta minator. Patosul e ceea ce caracterizeaza acest film şi patosul e o calitate a unui sti! şi implicit — a unei arte. Patosul în monumen talitatea sa și patosul în intimitatea sa, pato sul a zece mii de figuranţi și al unei lacrimi pe o geană de fată, al unui peisaj și al unui ` detaliu. Oare nu e ceea ce realizează sculp- tura unui Micheiangelo prin întruparea mo- numentală a lui Moise, dar și prin „vibrația“ patetică a unui deget al statuii? Patosul unei lucrături uriașe, care se simte — cei 300 000 de metri filmaţi cu cei 7000 montați (4 ore, versiunea . originală) cum îi declara însuși Griffith lui Charles Pathe; patosul unei distri- buții-mamut, al unei decoraţiuni cum nu se mai văzuse, înfine, patosul proclamării unei idei: intoleranța e râul cel mare în devenirea omenirii. Dar forța aceasta a ideii e exprimata prin forța cinematogratului! Nu prin subiect, el poate fi găsit în orice carte de școală, nu prin jocul încadraturilor. Griffith prin intole- sociologia succesului Un muzeu al bunei dispoziţii M.. de comedie unică în felul ei, Hel- lzapoppin este croit pe măsura unui muzeu al bunei dispoziţii. incă de la intrare sintem avertizaţi că „orice asemănare intre Heliza- poppin și un film de cinema este cu totul in- timplâtoare“ — iar pînă la urmă ne convin- gem că așa şi este. Dar de ce? Spectacolul de pe Broadway cu „Heliza poppin“ făcuse mii de spectatori să se prăpă- dească de ris. De ce nu s-ar fi oferit risul atit de necesar și largului public al cinematogra telor. într-o vreme tulbure, cind războiul — in care Statele Unite intraseră în decembrie 1941 — făcea ravagii în Europa? Numai că, spre lauda scenariștilor, revista muzicală în chestiune avea să treacă de pe scenă pe ecran cinematografiind la vedere si in pius bâtindu-și joc de ticurile și ṣa- bioanele artei-industrii. Așa că noul Heliza- poppin cel pe care îi pun la cale certindu-se doua vedete, un scenarist și un regizor, este prezentat, la propriu, intr-o sală de cinema a! cărei proiecţionist siciit de aleasa inimii (un tei de caricatură militarizată a lui Mae West) — decadrează, dă proiecția pe dos, încurcă bobinele cu ale altui film... Aşa că protago- niştii din Hellzapoppin se trezesc la un mo- ment dat într-un western, în furia bătăliei din- ue coloniști și Pieile Roşii. Noroc că operato- rul reușește în extremis să-și imobilizeze iu- bita dezlănţuită (legind-o fedeleş cu peliculă de film) şi apucă astfel să-și salveze patronii de sub gloanțe. Filmul e dat puţin inapoi pentru ca scena să poată fi reluată pe ecra' de la început. „Unde eram?” Dar, pe veranda: luxuoasei reședințe din Hellzapoppin apar: călare un indian râtacit din bobina prece dentă, întrebind încotro este Vestul sălbatic În lipsa de reguli ce pare a fi regula acestui film, parte din actori joacă de-a serioaselea, în timp ce alții glumesc cu starea lor de inter- preţi: personajele din proiecţie intră în dialog cu operatorul și cu publicul acelei sali de ci- nema, dar ne interpelează și pe noi, cei care asistăm la dialogul lor și la toată această nāz- stop cadru: „Domnișoarele din Wi imposibila întoarcere P.. spectatorii — chiar și pentru uni: comentatori — mai puțin antrenați în desci- frarea ritmurilor și obsesiilor unui mare ci- neast, vederea unor filme mai greu de înca- drat în seria ce le-a precedat este însoțită de o încintare mirată (cind nu este cazul derutei sau chiar al dezamăgirii). Pină la gasirea lo- cului cuvenit, creaţiile așa zis surprinzătoare sint exilate intr-un spațiu sentimental, al unei presupuse odihne a crreatorului. Andrzej Wajda nu a fost nici el ocolit de astfel de bā- nuieli; după Totul de vinzare (1968) s-a cre- zut că se amuză, practicind comedia, respec- tiv, realizind Vinătoarea de muște (1969) dar, în fapt, el relua — intr-un alt plan — tema condiţiei creatorului. Pădurea de mesteceni (1970) considerat o pauză elegiacă ce a urmat filmului Peisaj după bătălie (tot 1970) se așeza în filmografia wajdiană atins de ideea unificatoare a trezirii la realitate. În sfir- şit, Domnişoarele din Wilko (1979). învăluit în cețurile nostalgiei, părea cu totul străin de att de asprul Fără anestezie (1978) dar, intr-o reducție-limită, amindouă pot fi privite ca filmele unei imposibilități: imposibilitatea luptei individului cu sine însuși, în Fără anes- tezie, neputința fixării în prezent şi, .nu mai puţin, a refugiului în trecut, în Domnișoareie din Wilko. Crezind că într-un scurt popas, după 15 ani, la conacul unor încintătoare fete va re- găsi urma farmecului și a certitudinilor de al- tădată, Victor Ruben se abate pentru o mult dorită „lungă și 'strălucitoare clipă“. Intoarce- rea eroului lui Iwaszkiewicz (filmul este reali- zat după nuvela acestuia şi dedicat scriitoru- lui mort în 1980) nu va fi însă, în cele din urmă, decit o resemnată călătorie de la un mormint la altul. După ce s-a despărțit de cel mai bun prieten, pierit în război, protagonis- tul caută — iluzoriu — un pămint mai ferm la Wilko, printre amintiri pe care le credea ocro- titoare. Timpul a fost însă necruţător şi aici: Una dintre „domnisoarele din Wilko", cea pe https://bibliote Li $99090999090000090ooove9g0 9 A : ~ Filmul — „manta“ din care se trag multe capodopere ale timpuluk Intoleranța lui Griffith ranţa, prin patosul voinței sale mesianice fa cea dintr-un mecanism o substanță a unei noi arte. Elevul sâu, Stroheim, spunea în 1948, la moartea maestrului: „Griffith a intuit primul potenţialul enorm al cinematografului şi. a fost primul care a făcut din-el un instrument de creaţie...“ in intoleranța apare acest miracol, totul se exprimă prin sensul colajului cadrelor, montajul, prin valoarea in- cadraturilor, optica variabila deci. Griffith nu „ra poate primul sau singurul care descope- rise filmarea in prim plan, dar el descoperise sigur unde şi cu ce scop se folosește acest prim plan. El descoperise astfel un nou lim bitie. Vîntul de nebunie ce bate in Helizapop- pin e de culoare pirandelliana. Insâși „cetatea filmului” este neincetat sf chiuită. Discuţiile dintre cei ce vor så taca din revista muzicală un fiim sint edificatoare Trebuie găsit un titlu care să nu însemne ni- mic!" (de aici se ajunge la corcitura de cuvint helizapoppin”); — „scenariul de pe Broad- way a fost bun, dovadă succesul său — deci e clar, schimbâm tot scenariul!” (dealtfel, în final, scenaristul este împușcat). Cenzura mai precis codul Hays, operează pe faţa, obliterind ecranul ori de cite ori un personaj se exprimă neliterar, dar intervenind şi din umbră, ca în savuroasa imagine a infernului unde femeile păcătoase sint răsucite pe fri gare numai dacă sint îmbrăcate în costume de baie. Duhul celor mari binecuvinteaza producţia: sâniuţa „Rosebud” atimă lingă un igloo, undeva la Pol; scenele evocind vremea burlescului abundă, iar un număr lipit de ci neva pe spatele lui Mischa Auer îl transforma brusc pe acesta in sprinten de performanţa intr-un gag demn de frații Marx. Retroproiecție, stop-cadru, filmare inversa tilmare cu mască — pe scurt, toate tipurile de trucaje cunoscute în 1942, concură la succe sul cinematografic de excepţie și de durata a unei reviste de succes, astăzi uitată. Regizo! mai mult decit onorabil al anilor 30, 40 și 50 H.C. Potter rămine în memoria cinetilă drept autorul acestui prototip al comediei trăznite Helizapoppin, cu care numai întimplător, c totul întimplător, alte filme pot semăna. Aura PURAN Daniel Oibrychski, (aici în Knicik şi Olenka impreună cu TEL E = ac i SKOLI EFEUR SAVA: baj, al secolului, și mai mult, prin asta o nouă substanţă a unei noi arte, punind relația spa- țialo-temporală la temelia acesteia. Şi aceasta cind? Acum abia 70 de ani! Contemporanul nostru... Figura sa de poet fantast și demiurg e bine cunoscută în zeci de fotografii. Con- temporanul nostru... E ca și cum l-am cu- noaște pe acela care a descoperit că dintr-o piatră poţi face un chip încărcat de mister şi dintr-o trestie sunătoare o vrajă... Aceasta piatră misterioasă, acest sunet primordial vrăjitor, în cinema, iată, îl avem: e Intoleranța. Savel STIOPUL F în deceniul şase > Cum să furi Sun ilion ` - cu Audrey. Hepbur şi Peter O'Toole care o iubise, a murit, iar celelalte s-au impă- cat fie cu eșecul, fie cu mediocritatea. în aparenţă, nimic nu s-a schimbat, casa este aceeaşi, gesturile cotidiene se supun acelo- aşi legi, culorile îşi urmează, credincioase, anotimpurile, dar nimic din aerul de altădată nu mai vibrează în preajmă. Fără a se apela ta nici un flash-back (pariu asemănător celui din Pădurea de mesteceni), doar din simpla (oare?) atingere a poveștilor pe care le poartă cu sine fiecare eroină, instalarea nos- talgică în trecut este, rind pe rind, fâgăduita și anulată. Protagonistul nu află imaginea unor frumuseți încremenite ci pe aceea, în- vistătoare, a ravagiilor vremii, vizita sa fiind, în fapt, prilejul unor discrete rătuieli cu desti- nul ale fetelor de odinioară. Chiar și începu- tui de dragoste al celei mai mici dintre surori (Victor o știa copilă) nu semnifică altceva de cit. imposibilitatea concilierii trecutului cu prezentul: fata, care trăiește clipa de față, nu-l poate înțelege pe cel plecat în căutarea unui „timp pierdut”. Pușca cu care îl „ţin- Meşte“, simbolic, de la fereastră, în secvența plecării de la conac, pare instrumentul im- propriu al unui joc, poate cel din urmă, de-a copilăria. De acum încolo, bănuim, ultima domnişoară din Wilko începe să aibă și ea un wecut, inexorabilă ameninţare a prezentului. incă o dată, Wajda se desparte de mult mai somanticul Iwaszkiewicz, aruncind între ieri și azi o inevitabilă, capricioasă punte. Magdă MIHĂILESCU Banu Filmul, „la ‘replica > d Adrian facuta u cu lain Del j din Sur pre filme. Nu. Ea scrie p nematografice) ad ărate, am val. ei: „Eram copil, de Cluj-Napoca să d de salcimi sic „dincoi înconjurau. Sel a mina, Sub ce- a si. Pe "aunis ma rilor- îmi esea -apa din apuci, rece ca | ani, eram cioban tàlui meu care se istă o chestiune care n-o suporte a explica in ce măsură filmele d neavoasträ và exprimă, aparțin personalităţii dumneavoastră. De ce normal „ip conform ci Polanski a fost tranşant, bucurind pe nangi raor fi Luminile de la etajul X ale Malvinei Urs Irina Petrescu și tea albastră a er aei verde a brazi- lor, liniştea sălbatică a florilor- de „pădure, di niştea pămintului în prag de primăvară. “Între cer şi pămînt nu „eram decit eu și oile mele. E or să fii singur pe lume, dar numai cine e în cauză îşi poate da seama”. După alți ani, Alina Şuta 'u minei Facultatea de Ştiinţe - economice din Cluj-Napoca. Repartiția a pri- ` mito | la IAS St. Sote „veni imediat „accesibilă. Nimeni n-are pofta de o hrana pre-digera Polanski vorbește așa „n-am „ambiţia unui stil (n.r.: vorbă sá fiel) n-am acest Ri de ambiţie şi dacă trec de la un gen la al tul {n.r.: şi ori că trece!) este fiindcă îmi plac toate genurile, iubesc Cinema-ul" — după ce a realizat Aa ut lucrat cu scenaristul francez . cum nu tai nici de ră han la mea i ta ie al XVil-ea. un bătrin lup de „mare. englez, căpitanul Red, însoțit « de un mus al lui, un francez | poreclit Broască -fi reşte că Red are un picior lipsă și franțuzul, în compensație, haz şi principii practice - - urmăresc. E atică spaniol . „Neptun”. înaca | Cine-i acest Lermontov? Amintiţi-vă de iubirea. dintre un cineoperati i de Gheorghe Dinică „cunoaște pâmiîntu „Aş fi bucuros ca Alina Şuta så facă parte i de ci ti-o zi a venit | “siv, iar într-o cabină, Solene a guvernatorului din Maracaibo. velele şi labele spre „Neptun“ și hoţi pori h d într-un ritm de bal al aţilor. Totul departe 'de Faulkner, „dacă tot eni. vorba, dar pre acest n picior, dar „viu. uman Brach ral, sînt cam n fâcu mine cică sala Blood" document al epocii oră a 'prozatorilo: (Tolstoi a t» Gherasimov, Griboedov al lui Mihalkov) a ve i uşi in cinematografia ți! A celor mai mar: drum, un tung metraj ZUN evenimentelor care au pre- ; itul tragic al lui Alexander Serghe- evici Puşkin, în duelul de pe marginea Riulu: Negru. Nu-l vom vedea pe Puşkin nici o clipa i - în film (scenariul aparține nui celebru pușki- ` notog leningrădean, Iakov Gordin) doar um- br Av i mai ales sc! Mee d desenelor lui o mari. iubiri, prins între Nataşa priori cena şi ina Ciust kova, acel Nikolai Burliaev, descoper? indva, puştan, în Rubliov, va lua vreodata nasca lui Mihail propusese acest -cum îi va sta în acel „erou de ia ae de cinci ani si drăgostete € de ătoare c piroști. liaev e și interpretul, i reg sală şi scenaris- id acestui Lermoni e o 1 lăsat mărturii "idee. espre ; -bli O; imensă energ Š n, patriotic, pentru tat adevărul sai De la cascadorie la „Ghepardul'... f oate ca nu știți cu exactitate cine Duct- uo Tessari, dar Montgomery Wood parcă vă spune ceva... Montgomery Wood e numele ămericanizat — cum cerea moda pe atunci — al iui Giulianno Gemma. cind a lucrat în 1965 cu Sergio Leone, la Un dolar găurit. Cels- brele westernuri italiene — westernurile spa- ghetti, — au folosit acest gag, al americani- zării genericului, pentru a-și impune un stil care s-a dovedit multa vreme eficace. Ca Gemma să fie, în 1965, Wood a fost însă ne- cesar ca acest Duccio Tessari (regizorul lu Zorro a! lui Delon, de pildă)... să-l descopere în 1961, printre cascadorii Ben Hur-ului pe care americanii îl puneau la cale pe platourile italiene și sã- lanseze ca actor în Titanii. Gemma a pornit, deci, de la cascadorie, dupa care a strabătut toată bucătariile peplumuri lor titanești, ale westernurilor-spaghetii, iar dacă a trecut moda acelor „mincari de peşte a jucat şi în filme polițiste, creindu-și, totusi un nume care s-a impus unor regizori dinue cei mai serieşi ca Luigi Commencini, Zurlini Agendă de cinefil e Anthony Quinn rela Zorba grecul in 1987, ca o comedie muzicală a compozitoru lui Mikis Theodorakis. e Regizorul japonez Oshima Nagisha: „Al- tādatá, în Japonia, mi se intimpla să fac şi trei filme intr-un an. Acum, imi trebuie un an ca sa pregătesc filmul, un an să-l realizez, un alt an ca să-l promovez. Această perioadă nu e chiar neinteresantă. Căci abia după ce-ai sfirşit un film, ascultind comentariile celor- lalți, înţelegi ce-ai vrut într-adevăr să faci" e Martin Scorsese a hotărit să se lanseze în televiziune, „așa cum ai practica un antre- nament sportiv“; cel care iși jurase, la înce putul carierei sale, că va deveni cel mai mare regizor, recunoaște că vrea să învețe cum se lucreaza repede și ieftin, — o condiție obliga- torie pentru oricine e hotărît azi să facă filme Altfei, omul admite câ îmbătrinește. Prima plăcere la care se gindește ar fi sănătatea è S-au făcut zece ani de cînd a murit Jean Gabin: Şi sint 50 de ani de cînd, după turna- rea „Azilului de noapte“. Les bas-fonds (1936), Jean Renoir l-a definit poate mai bine ca oricine pe Jean Alexis Moncorge. cum se numea în actul de naştere cel care avea sa 1943: Gabin - ya Engă Mariène Dietrich, a el deparie _ fie atit Bestia umană cit și Domnui: „Am fa cut o descoperire importantă: Gabin ajungea la cea mai bună expresie cind nu iși forța vo- cea. Acest imens actor obține cele mai mari etecte cu cele mai reduse mijloace. Am con- ceput pentru el scene în care nu trebuie decit să murmure. Nu știam că acest film avea sa cucerească lumea şi că actorii „murmurători' vor. deveni o armată... Gabin, cu cel mai fin freamăt al chipului său impasibil, putea ex- prima sentimentele cele mai violente. Un altul ar fi trebuit să urle pentru a ajunge la același rezultat. Mulţumesc cinematografului pentru că mi-a înlesnit o asemenea intilnire". e Tot pentru agenda noastră, dacă lingă Gabin — precum a făcut și viața odată, de- mult, în timpul ceiui de-a! doilea război mon- dial — o punem pe Marlene Dietrich. Coc teau zicea despre numele ei că „începe cu o mingăiere și se incheie cu o lovitură de cra- vaşa” e Gag: la Stockholm, o reprezentaţie cu „În aşteptarea iui Godot“ a fost anulată, patru dintre cei cinci comedianţi fiind absenţi înainte de ridicarea cortinei. Toţi patru fuse- sera arestaţi chiar în acea zi, pentru trafic de droguri. Rubrica „Filmul, document al epocii“, „Documentul, sursă a tiimului” „ste realizată de Radu COSAŞU „de Franţa, amindoi departe de Hollywood mma ajuns „Tex, stăpin al tenebrelor“ Două amintiri la Locarno F.... de la Locarno, „cel mai mic din- tre marile festivaluri, cel mai mare dintre mi- cile", cum se autointitulează cu mindrie — consacrat filmelor unor realizatori mai puţin cunoscuţi pe plan mondial, dar îndreptăţiți ză devina celebritaţi aie artei ior — a adus, anul Creatorul Fellini, steaua cu nume (Anita Eckberg) şi steaua fără nume iano) fără de care n-ar fi existat o Dolce Vita (scenaristul Ennio F acesia, doua omagii unor personalitati dispă- sute nu demult. care au lasat o urma durabila n arta cinematografica a țarilor lor. Un oma giu -lui Francois Simon, actor elveţian de primă mărime, a carui creație a fost sinteti- zatā într-un documentar realizat de soția sa, Ana Simon, bazat pe secvenţeie cele mai semnificative ale filmelor lui și pe mărturiile unor artiști, care au lucrat alături de el în tea- tru şi cinema, de la Alain Tanner la Jeanne Moreau: „El știa să gasească slăbiciunile ce lor puternici și puterea celor slabi... El a lasat o urma de ciudaâțenie şi de farmec inefabil, un mister, Prezenţa (n.r.: e chiar titlul docu- mentarului) lui a siăvit ființa umana“ — așa |-a caracterizat realizatoarea scenariului pe acest straniu actor. Un al doilea omagiu a fost. adus lui Ennio Flaiano (1910—1972) scriitor italian al cărui senume este legat indisolubii de colaborarea Ii cu mulți regizori italieni, cu Antonioni fla ca-digitala.ro (Deșertul tătarilor) şi chiar Luchino Visconti Gemma a lucrat cu ducele de Modrone la Ghepardul, insoțindu-l in citeva scene pe Alain Delon şi — actor dotat cu un simţ al valorilor, cu o orgolioasa modestie — soco- teste că „a fost o fericire sa“ vâd lucrind pe Visconti”, chiar daca a filmat într-un rol mi- nor și a aparat într-o scena din care s-a tăiat cite ceva. 40 de zile a stat numai ca sa-l ob- serve pe Visconti regizind; iși aduce aminte ca acel „rasism sicilian” s-a arâtat foarte ve- xat cind Burt Lancaster a fost ales pentru a interpreta rolul ducelui de Salina. „Ce să caute un cow-boy în rolul unui duce sici- ian?’ Gemma. cit de micuţ ii era rolul, a ras puns: „Așteptaţi sa-l vedeți machiat!' Au ra mas cu gurile câscate... Dar prietenul lui a ramas acest Duccio Tessari, cel de care il leagă un acelaşi sentiment al meseriei bine tacute, același simţ al humorului și al amici- Vei neabâtute. La ora actuală, Giulianno Gemma a săvirșit cu Tessari un proiect al lor, un film Tex şi stăpinul tenebrelor — un „wes- tern puţintei fantastic. şi puţinte! humoristic“, realizat după o banda desenata de mare suc- ces de prin anii 50; turnează şi într-un serial de televiziune. rolul unui pilot automobilist care abandonează cariera din cauza morţii unui prieten... Poate că toată forţa artistica'a tui Giuliano Gemma — atit de popular printre spectatorii nepretenţioşi, dar nici o clipa compromis prin aceasta facilitate a atasa mentului — vine din uşurătatea cu care știe sa transmita acest apâsător sentiment al fra- ternizarii intre semeni. Noaptea), dar mai ales cu Fellini, între 1950 si 1965, incepind cu Luminile variete-ului ajungind pina la Dolce Vita, 8 1/2 și Giulietta spiritelor. Fellini nu lucra făra Flaiano... „Cu acest omagiu — scria Gian Carlo Bertelli ini- ţiatorul ideii — festivalul nostru a ținut nu doar sa prezinte opera unei personalități neo- bișnuite care a dat atit de mult cinema-ului, ci să şi atragă atenţia asupra muncii tuturor celor care rămin deseori necunoscuți: scriito- rii. mulţi dintre ei adevărații autori, înainte ca alţi „autori“ să le reia opera pentru a o face să rodească din nou"... Fiindca în cultura noastra cinefila merită să ştim despre Flaiano și altceva decit că ne-a dat scenariile la ase- menea capodopere, să transcriem şi citeva din retiecțiile lui — foarte original lucrate lite- rar, ca mici povestiri paradoxale — cu care sperâm să ni-l apropiem ceva mai mult pe acela care are atitea șanse sā ne râmină, după cum stau strimb legile anonimatului în ndustria filmului, un nume pe generic: „Vi- teaza slujnicuța avea o singură ambiţie: sa devină actriță. Ea a devenit. Şi a jucat foarte prost în rolurile de slujnicuţa...” „Bondarul in- ua în camera jluminată și începe să se lo- vească repede, de lampă, de mobila, de gea- muri. Se aude zgomotul sec ai loviturilor lui, ceva mai tirziu se linişteşte pentru a-și stringe din nou puterile. lar se loveşte de jampa, de mobile, de geamuri. |n sfîrşit, cade pe masa, cu lăbuţele in aer; in-dimineaţa ur- matoare, e uscat, uşor, mort. N-a înţeles ni- mic, dar nu se poate spune cå nu a incer- cat”... Şi în sfirşit: „Seriozitatea nu e accepta- bà decit la copii. La oamenii ințelepți, ea este reflexul renunțarii” O scurtă experienţă. la Hollywood? dar despre care” se preferă tăcerea (Isabelle Adjani} Efectul Veneţia Festivalul s-a terminat din septembrie, dar ecourile celei de-a 43-a ediţii a Mos- tre: venețiene par să reverbereze. în acest an. altfel decit pina acum. in cele două mari oraşe italiene. Roma şi Milano, au loc adevarate reluări ale repertoriului ve nețian, într-un fel de avanpremiere „anteprime“ cum le spun italienii — căci filmele cele mai importante urmează să vină pe ecran într-o succesiune şi la date la care prezența lor nu s-ar mai lega de trecerea acestor pelicule pe ecranele ve- nețiene. Aşadar, mini — festivaluri vene- tiene ia Roma și Milano. Cele mai popu- lare fiime ale ediţiei din 1986 fac acum săli pline şi in capitala peninsulei. intre acestea: Cam pe la miezul nopții al lui Bertrand Tavernier, Raza verde al lui-Eric Rohmer, Cadou de crăciun de Pupi Avati La pelicula dei Rey de Carlos Sorin, Acta generali de Chile al lui Miguel Litin. Ino- cență de Markus, Imhoof și încă altele Efectul — semnalează presa — este surprinzător. Publicul asalteaza sălile Ve- neţiei-romane. iar organizatorii au folosit aceasta disponibilitate a spectatorilor pentru a grefa şi o serie de manifestări pa:aiele — conferințe, simpozioane şi chiar seminare despre arta fiimuiui in lume la ora de fața La Milano, stagiunea „Mica Veneţie“ se desfasoară în 25 de sali. Cu muit, muit mai multe decit a dispus Veneţie pro priu-zisa . Montrealul la ora niponă Festivalul anual canadian, de mare re putaţie, care se ține toamna ia Montreat, a cunoscut o surprinzatoare prezenţă ni ponă. Filmele japoneze treceau, pina nu demult, doar ca nișie „prezenţe exotice pe ecranele canadiene. Festivalu! a furni zat insa publicului local o viziune nouă despre continentul cinematografic pe ca- re-l reprezintă filmul japonez. Și incă un amanunt de cea mai mare importanță realizatorii japonezi invitați anul acesta cu filmele lor erau toți tineri. latâ-i: Hi toschi Yazahi cu filmul său Adieri de după amiază; Go Riju cu fiimul Fundătu- ra; Tsuyoshi Takamine cu Vedere spre paradis; Sogo Ishii cu Doar pe jumatate om; Kohei Oguni cu Sarmanul Kajako; toshishige Yorhida cu Făgaduiala; Mituri Kurisaki cu Părul cel negru şi Naoto Ya- makawa cu filmul Atac unei brută- rii. Prezenţa niponă s-a transformat, dupa cum semnalează comentatorii, într-un adevărat omagiu adus filmului japonez şi tinerilor lui Alături de filmele nipone au fost pre- zentate alte citeva importante filme care circula nu pe la marile festivaluri și nici nu beneficiază de favorurile rețelelor co- merciale ci doar în mai- modeste salı de „Art et essai” și sint, după cum spun ia- rași comentatorii, adevărate acte de cul- tura ale cinematografului mondial. Se semnalează, in această privinţa, filmul lui Louis Malle O țară a zeilor ca şi deja ce lebrul film Caravaggio ai! lui Derek Jar- man, Dezordine ai! lui Olivier Assayas, Dansul în penumbră de Leon Murr pre- cum şi o adaptare după „infernul“ lui Dante făcută de regizorul engiez Peter Greenway. Ca şi alt fiim care se bucură de o mare reputație printre cinefili, Sase imagini ale unei femei de Anna Christa- kou 18 cinerama aporul merge mai departe Există o ică tendință pe meridia- nele lumii a reabilita tradiționalul mers ia cinema, frecventarea sălii de spectacc! „ cu tot ce presupune ea ca ritual cultura! cu tot ce presupune acest mers la cinema care nu înseamnă numai a vedea un bim ci chiar a te pregăti sufletește și spiritual pentru contactul cu filmul de pe marele ecran. Preocuparea pentru reabilitarea sâlii se bazează, in special, pe argumen- tul că, spre deosebire de vizionarea unui fiim pe „rahiticul ecran TV” cum îl nu- mește un comentator. filmul pe marele ecran dezvaluie virtuţi și dimensiuni pe care ecranul TV le-a sacrificat tocmai da- torită condiţiei lui. Costa Gavras a făcut, in această pri- vinţă o scurtă, recentă şi extrem de plas- tica observaţie: „Sala este pentru cinema- tograt ceea ce vaporul este pentru calăto- rie”. E la nave va! — spunea Fellini. O serie de sondaje de opinie efectuate printre spectatori din mai multe ţări şi din toate straturile sociale au condus la cor- statari care au fost publicate sub titlul 12 motive in favoarea lui „A merge la ci- nema”. Şi de ce merge omul la cinema in optica acestui sondaj?; ca să se inlor- meze; ca „să evadeze" din cotidian; ca să taca o experiență plăcută; ca să-şi omoare timpul; ca să uite de singurătate; ca să Sescopere noi modele de compor- tament; ca sa-și alunge îndoielile și me lancoliile; ca så afle ce-i pe lume; ca sa intreţină raporturi sociale; ca să aibă ce discuta; ca să-și menţină buna dispoziţie: şi ca să se destindă. Argumente ia care s-ar putea adăuga multe altele intre care cel mai important ar fi acela că cinemato- graful este conştiinţa vremii şi expresia tendinţelor sociale și culturale ale lumii şi că fiind cea mai tinără dintre arte el este copilul acestui secol! în care s-a născut și a cărui evoluţie îi este, ca să spunem așa, congenitală. Şi incă multe alte raţiuni de a-l iubi fie că filmele se dau în sală, în grădini de vară sau la televizor. Interesante sint și constatările unui in- stitut italian de sondaje — Makno — care scoate in evidenţă revenirea preferințelor spectatorilor de fiim spre o seamă de „obiceiuri“ uitate prea des, dar de care frecventarea unei săli de cinema nu se poate dispensa: un program de sală foarte amplu, precum şi posibilitâtea de a cumpăra cărți de cinema, materiale de propagandă vizuală (afișe, fotografiile in- terpreţilor etc.) despre filmul respectiv. în Slirșit, posibilitatea de a-ți putea face re- zervarea locurilor cu un timp înainte şi nu numai la casă atunci cind te decizi sa intri la cinema. Cu alte cuvinte frecventa- rea sălii de cinema este dorită ca un act social-cultural și nu doar ca un „acci- dent", ca o soluţie improvizată într-un im- pas al activităţii cotidiene. , Pistoalele erau de ciocolată (Kirk Douglas şi Burt Lancaster la reintilnirea după 30 de ani de la primul lor film) periscop A.. la aproape un deceniu de continua apariţie, suplimentul trimestrial de populari- zare a științei şi tehnicii TETT, apartinind re- vistei A Hét, işi consacră ediția a 38-a unui «xcurs în lumea imaginii. Periplul este moti- vat și binevenit: pe de o parte TETT îin- seamna faptă; pe de altă parte, numele ssu provine din citirea în acrostih a denumirilor in limba maghiară ale celor patru domenii uriașe — spre care-şi îndreaptă ochiul public acest caiet de 64 de pagini: Natură... Om.. Știință... Tehnicâ. Cunoscind aceste date anamnetice PEY egm se încadrează lesne şi cu îndreptățire noianul de configurații şi conexiuni ale civilizaţiei contemporane pe care o asemenea publicație şi le poate inve- dera. Din capul locului, investigația va avea două dificultăți greu de învins: 1) cercetarea nu poate avea pretenția exhaustivităţii;, 2) abordarea pe falii se cuvine să aiba totuşi o axă centripetă, un nucleu conceptual spre care sa conveargă vectorii studiului. Numărul prezent trece la doborirea ambelor obstacole; capcana falsei totalități este ocolită cu ele- ganţă, imaginea fiind abordată din unghiul funcţiei sale cognitive, cu accent pe sporul de semnificații pe care-l poartă, în germene. imaginea artistică; temelia conceptuală este atiată, în mod izbutit, în denotarea raportului om-imagine, in cercetarea calităţii umane de captator, producător și receptor al miraculo- Sului dar adus și produs de ochi în folosul câmărilor spiritului. Tangentele om-imagine t sint, în această ordine de idei, abordate din unghiul modalităţii de expresie proprii artis- tului contemporan: Dan Grigorescu reali- zează un subtil eseu. dovedind că discursul plasticianului român de azi este un limba, adecvat cerințelor epocii noastre, în care at- fabetul — moştenirea culturală — se utiti- zează pentru conceperea unor originale și noi plămade pe mâsura înțelegerii şi necesi- taţilor omului zilelor noastre. Un grupaj am- plu descrie tribulațiunile imagiñii în drumul sau spre privitor. fixînd, spre exemplu, rolul https://biblioteca-digitala.ro Numele, Jenny Hall, nu poate sugera că este fiica lui Leslie Caron Johann Wagner, Strauss După Pentru că tot sintem la coproducți: şi vieți. de compozitori, trebui“ sa semnalum filmui Johann Strauss coproducție RFG — RFG. cu o distribuţie in care = intilnesc si numete unor interpreţi din Da las Mary Crosby si Andrey Landers In rolul lui Strauss apare actoru! Oliver To- bias. Mary Crosby va apare in: rolul Ade- lei, soția compozitorului care a insemhat pentru acesta un adevărat punct de spri- jin în lumea atit de instabilă a operei se colului 19. Filmările au avut loc în cea mai mar: parte pe platourile „Defa“ de la Potsdan unii comentatori afirmind chiar ca Jo hann Strauss va fi unui din candidați: la Cannes 1987. C iatul asta? „este titlul unui nou serial tv francez, Nu povestea ci distribuţia pare să fie atracţia primordială: Ugo. Tognazzi și Marlene Jobert. Povestea in sine este o obişnuită intrigă de familie (in film Jobert? este’ soţia lui Tognazzi) in care tatai apare covirşit de copiii lui nâstrușnici care se intrec in a-l pune în situaţii cit mai complicate şi a căror descurcare pare să fie chiar deliciul lor. Şi Tognaz»: le descurcă spre deliciul spectatorilor. Serialul va intra pe post. după cum de asemenea ne spun primii lui comentatori, în 1987. ceremoniei în configurarea imaginii existenței de zi cu zi, ori cercetind rosturile educării şti- inței de a privi, pornind de la experienţele co- pilului, ale ambianţei vizuale, ale culturii pri- virii, ajungind pină ia o demonstraţie posibilă de interpretare a operei unui artist, Ovidiu Maitec in speţă. Fireşte. cinematograful no- nagenar işi are un loc pe masură în această microenciclopedie a impactului imaginii asu- pra habitudinii umane. Pornind 'de la un in- terviu-exegeză despre producţia autohtonă de film documentar-ştiinţific, izvodită din pe- liculele cu valoare de unicat ale profesorului Gh. Marinescu, se etalează o selecţie a unor captivante „stații“ din istoria cinematogratu- lui, fie disecindu-se grandoarea și decâderua miturilor sale, fie operindu-se o incursiune în culisele unor producţii de referinţă (un inter- viu cu creatorii ambianţei Păsărilor lui Hich- cock); tot aici se inserează și o interesanta pledoarie pentru resurecţia — cinematogra fica — a operei unui romancier ardelean, din perioada interbelică; autoarea. Halász Anna, remarcă apariţia tehnicii montajului cinema- tografic în romnul lui Szántó György intitulat „Stradivarius” (apărut și în limba română, în, traducerea lui George Sbârcea, la „Krite- rion“), oferind o captivantă deducție probată cu aplomb şi — de ce nu? — o posibila temă de meditaţie pentru regizorii din viitor. „Universul imaginii” este un reușit compen- diu eseistic despre ceea ce vedem impreuna “i ceea ce simțim ca văzut împreună T.P. SUGAR m Rm Mobilul și mobila D. la Forsythe încoace și pina la Sorrell fiul şi tatal, duhul, cu atit mai mult harul acestor fabricanți englezi de vieţi. coliere destine, portrete de taţi, mame, mătuși, veri şi verişori, plus ce se mai stringe ca aluviuni ale fiuviului care este o familie, de la Onedin (cu totul altceva decit Oneghin) la această Harte. nu incape multă discuţie asupra calităţii acto- rilor. regiei. decorului, și corului care le inso- țeşte aventura, ambițiile, sărutările, despărţi- rile, naşterile și ingropăciunile. Există un cor de elogii — şi din acest cor nu mă izolez. nu mă dau deoparte — de ţiţiieli, de uimiri. de nu te mai miri ca din troleibuze și pină în bi- rouri, mai toate persoanele ştiu perfect des- pre ce şi cine e vorba, au opinii despre fie- care caracter, sint intimi cu intriga şi bincîn- teles cu intriganții, ajungind să se integreze. din opinie în opinie, în viața familiei respe: tive, să servească ceaiul și checul cu ei, să aibă antipatiile şi simpatiile ior, să nu scape vreun episod... Am fi snobi dacă n-am vedea extraordinara forța de tipizare cu care sint în- zestraţi toţi actorii, pină la ultimul buton, pina la cel mai discret, snobi și neghiobi dacă am contesta personajele acestea trainice ca o stofă englezească fâră de moarte. Snobi — adică oameni cu nasul pe sus, deși sans No- blesse — fără noblețe de suflet în acest caz (Deborah Ke caci cum să cirtești sau să te indispună ști inta regiei de a privi un chip, de a urmări un rictus, priceperea scenaristului de a frăminta aluatul omenesc după toate rețetarele, odata cu dozarea tuturor ingredientelor necesare ca budinca să fie budincă, cozonacul cozo- nac, statida stafidă, pudding-ul pudding sentimentul — sentiment. lertată fie cobori ţia şi bogat ge- nealogic al ieioea Ei sint slugi, deve- nite — prin puterea de a munci aprig ṣi a te- zauriza lira — bogătași, itari", cetățeni onorabili, stilpi ai societăţii. Soames Forsythe abia s-ar fi uitat la ei. Doamna Harte ajunge să trâiască somptuos, ca un Forsythe şi e ho- tărită să-și distrugă fostul stăpin care o umi- lise groaznic. Ea îi ia averea, il falimentează și intră ca o lady Macbeth victorioasă în casa unde citea Poretek nuai i tiee pone: lele. Mobilul pentru a stringe atita mobilă și imobile este râzbunarea justificată. Ea îi cere bogătaș să frunză în | în seră. E — e și i nibilă la fiorul sfint al iubirii curate. E şi vul- nerabilă; lovește, e gata să pună mina pe cu- tit, să taie beregata bărbaţilor violenţi. dar e și lovită de soarta nemiloasă. tocmai atunci cind iși găseşte o binemeritată fericire în bra- O fabrică de sentimente şi resentimente de argintărie, de nenorociri... tele unui barbat formidabil, pe cuvint, de sim- patic, ia care toată femeia — cit o fi de crudă are dreptul din cap pină in picioare. Sce- naristul şte ce face actrița joacă minunat. cocteilul bine-râu e preparat cum se cuvine, nenorocirea vine la timpul ei, adică după un şir de noroace, totul creşte și descrește, valul jumii — valul vieţi, săracul devine bogat, bo- yatul devine nefericit, toți imbătrinesc, trec prin razboi, dar vine şi pacea. trece și pacea, sar vine razboiul și. la radio, inceperea raz- boiului se: combina cu ştirea in care bărbatul iubit bogătaș și el desigur. ... — se sinu- cide Saga continua, Copiii proveniţi de la pa- tru bărbați. unul mai diferit ca altul. au ajuns sa aiba copii și Lady Harte. băâtrină şi mili»- narà, pune microfoane in casă ascultind cun baieţii ei țes un complot inpotriva ei, decisi sa o transforme într-un Lear feminin=s-0 lase pe drumuri şi s-o declare bolnavă minta! Asta nu. Aprigă și suverană. ea lasă moși»- nire frumoasă celor ce merită și le aruncă. w- cleană, cite un milion ingraților compiotis: dezarmindu-le planurile urile. foarte urit Exemplară pedeapsă, exemplară generoz tate. vine și morala: taina vieți constă în a nu te lăsa învins. în a nu te da batut. E spe ranța doameni- Harte. ca generaţiile viitoare să ințeleagă. de ia inâlțimea milioanelor de le au sau urmează sa le aibă. guleşte. și linguşește cerc mrd noastra pentru clişeele fericirii şi nefericirii. incole numai de bine! Radu COSAŞU În numărul wtot „Serialul de dupa serialul „Preţul succesului de Romulus CAPLESCU Viaţa „cum e ea“ |, timp ce prozatorii experimenteaza și is- codesc curajos nou! cel mai șocant in mate- rie de expresie românească, după experiența noului roman francez. după Joyce. după structuraliști, neorealişti, neoromantici, textu- alişti şi alţi işti care mai de care mai novatori, după atitea volute ale romanului. iată câ suc- cesul, purui succes de public, atit de recon- tortantul succes de public incununează un roman de structură clasică despre care se spune că este „de aceeași forță portretiza- toare ca și Pe aripile vintului” („Evening News"). Povestea noii O'Harra e una traiţio- nala pur şi simplu, doldora de viață adevărata şi iată că tocmai povestea-la-locul-ei fasci- nează şi atrage ecranizarea victorioasă. Cartea care a cucerit piața, publicată in 1979, tradusă rapid în multe ţări, ecranizata. la feli de rapid. este scrisă de o ziarista — Barbara Taylor Bradford. Cu un scenariu de Lee Langley şi in regia lui Don Sharp (ne amintim de semnatura regizorului englez de origine australiană la Asta-i tot ce s-a intim- plat cu Tommy Steele și o versiune după ro- manui 39 de trepte de John Buchan) Preţul succesului, romanul foileton nespus de atrac tios de luni seara. pe micile noastre ecrane este să recunoaștem, un veritabil succes Țeribilă această Emma Harte! iţi vine parca să exclami cu solidaritate şi un strop de invi- die (din aceea, binefăcătoare!) urmărind tra- seul eroinei. Subţire. frumoasă, isteaţă, orgo- hoasă, îngrozitor de ambițioasă — „A Woman o! Substance”! — căreia-i sint hărăzite toate predicile posibile pentru o fată săracă, toate durerile și deziluziile unui tip de viaţă tumul- toasa. este tipul de personaj care-ţi dă putere i anti on oodua e Sa ae proprii, cu simțul prieteniei și al devotamen- tuka, cu acel „Nu-ţi tace griji. Întotdeauna există o rezolvare” pe care pare că și-l spune ee pir opere ta an iubirea pen- tru Conaşu Egan se transformà in aparentă intri în umilință. Din ea. din iubirea cea “pură. din prima iubire se naște un,„copil din hori”. iar curajoasa mamă trebuie să ia dru- mul oraşului. mafie ea translorma, știe ili demnitate şi singurăta- pepe ra ă,pare că ne averti- ete peeun pană uimesc, e mereu în „ -curajoasă și des- a, stimată, apreciată, puterea mocnita a celui https://biblioteca-digitala.ro Grandoarea ăderea serviciilor de cristal dură ba chiar de nedrept alcâtuita — cu viața. Filmul (şi el tradițional) are limpezimea, farmecul și aplicaţia serialelor englezești pu- nind în valoare o distribuţie bine aleasă - Jenny Seagrove (nespus de convingătoarea Emma), Barry Bostwick, Deborah Kerr. Peter Chelsom (l-am văzut în „Sorrell şi fiul”) Diane Baker. Peter Egan, Mick Ford, Cristop- her Gable, Dominic Guard ș.a. Un film in care personajul principal este to- {uşi încrederea în viață, viață „de-adevărate- lea“ cum spun. fe:mecator, copiii. F Tot despre viaţă, aceea de zi cu zi. cu multe amânunte de contemporaneitate ṣi multe personaje, cu fapte decupate din actu alitate, tot cu sentimente, cu potriviri şi nepo triviri, cu mici și mari renunţări, dar în cu to tul alt stil și intr-o cu totul altă atmosteră - e vorba și-n seriaiu! Casă pentru copiii noștri — producţie a studiourilor bulgare în regia lui Nedelcio Cernev (cu Kosta Tanev, Maria Kavarjikova, Ştefan Danailov Gheorghi No- vakov, E. Radeva, V. Mihailov) peliculă presaă- rată cu emoții și gingâșii, putind amprenta unei anume frusteţi şi tenta abordării psiho- logice. elemente care au devenit proprii fil- mului bulgar de actualitate. Un aer melo bintuie, din cînd in cind, prin pelicula lovestorystă, câci George Schneider, eroul-prozator, păstreaza incă vie amintirea „celei dispărute, a prefectissimei Barbara. (Fil- mul — programat la tv sub titlul plin de ima- ginație Mă voi intoarce la tine). Așadar, „al doilea capitol" al vieţii, cel de după scrisorile de condoleanţe și cravata de doliu, demarează cu surpriza de-a gâsi o fe- meie inteligentă, plăcută, și şa.m.d. (asta după ce binevoitorul sâu frate incercase să-i plaseze midinete-dinamită, midinete-eiec- trice, excentrice cu nume exotice Bambi, Vilma). Acţiunea e simplă, de-aceea și place (doar e un film de consum cu etichetă color, de comedioară cu sentimente sau cam aşa ceva!). Jeannie McLaine și Schneider se lipesc în doua Crinul cu scotch-ul si- oi farmecului personal, se căsătoresc frumoasă dimineață însorită şi pornest în honey moon exact pe locurile anterioare: călătorii de nuntă, petrecută de. Gaorge cu precedenta nevasta: Drama și durere, Jeannie e o fiinţă ințele- gâtoare, dar parcă tocmai asta-i scoate din sărite pe prozator, călătorie cu fiasco, rein- toarcere E onat la domiciliul conjugal. discu- ție explicativă în care Jean „se remarcă” şi se ține tare (e o luptătoare. la o adică), inecare a durerii soțului într-un voiaj scurt la Los An- geles, raintoarcan amorezată in cuibul dra- goaa De remarcat că in acest interval SCurt S. a comis și un roman de 300 de pagini, dedicat, fireşte, noii soții. Tot de remarcat viața liniștită, fără griji pe care o duc personajele cu pricina care nu se prea omoară cu munca, apartamentele splen- dide în care trăiesc și uşurinţa cu care se re- zolvă totul! Cleopatra LORINŢIU 19 0 planetă numită tandrete Actorul din sală despre ' lacrimile tale | P. de lacrimile taie — sau tandrete si abjecţie — într-un film despre condiţia artis tului într-o lume nu numai nebună, nebună, nebună... dar chiar pe cale de a deveni alie- nată şi amputată psihic. Un film frumos — în general — înţelegind aici prin frumos: fotografia, culoarea. lumina, umbrele; diversitatea costumelor, grija pentru cel mai mic amânunt. Un film trist în același timp, deoarece în atita frumuseţe a mediului (poate uneori ostentativă) — personajele fe- minine sint ele insele nişte frumuseți — se trăieşte şi se muncește din greu. crispat, cu grija acuta a zielei-de miine, cu spaima pen- tru viitor, cu responsabilitatea față de familia neajutorată, cu aceptarea minciunii și a com promisului (iar cine nu le acceptă sau nu are puterea să lupte pentru ca să reziste stirșește prin sacrificiul suprem, adică sinuciderea) intr-un film despre viaţa artiştilor de caba ret, unde totul înseamnă lumina strălucitoare paiete. fast pietre false, muzică antrenantă, unde zimbetul este nelipsit de pe fețele tutu- ror, se şi moare pe scenă Într-un ultim etort de creaţie — altfel s-ar fi murit, oricum, de toame. Mi s-a părut cutremurătoare aceasta secvenţă prin adevărul de viață pe care ft conține: lupta artistului cu subaprecierea. ca inerția, cu neputința sufletească a celorialți e, Lupta artistului cu opacita cetorisiți (Păcat de lacrimile tle) i $ +, s şi. in ultimà instanță, chiar cu moartea. Des Qur că aici zimbetul dispare şi devine mască tragică. Cred că prin această transformare a risului in plins, a comicului în tragic, prin a! ternanţa lor bazată pe legea contrapunctului filmul ciştigă sutragiile publicului. Tot cu un zimbet mutilat se încheie şi mo mentul despărțirii celor două eroine — Sinka și Teresa — pe peronul unei gări: vedem două tinere foarte irumoase. foarte elegante fiecare însă cu disperarea ei pe care şi-o do reşte disimulată; fiind fiecare — in egală ma sură — preocupată şi de cealaltă, de deveni rea ei; drept pentru care fiecare zimbește zimbește încurajind-o pe cealaltă, sau poat: Risul i | | cristalin S. fii spectator, dimineața, la cinemato graful Doina este o adevărată incintare; o lume minunată de „pitici“. o lume a copila riei, o lume aflată la virsta poveştilor „du- biează“ amuzant sonorul filmelor prin co- mentarii inteligente și mai ales prin acel ris cristalin pe care numai la cinci ani îl ai Pe ecran nu erau Donald sau Woody, c desene mai noi, cu eroi care n-au beneficia! de popularizare prin intermediul micului ecran. Eterogen alcătuit, programul oferea şapte filme de desen animat şi unul de an: mR nuante mntasti nr comu izor în comun, bucurii în comun, consu- o ' la petreceri cu un acordeon plingăreţ și iară sentimentală, cu bigudiuri în păr sa' a i, se-nţelege, cu cintecu.sir pen izbucnit din călciie, vibrindu-le tot trupul ca are parfumul titlului, ca dealtfel și cu- | veșmintelor, naturii. obiectelor — fara le stridenţă, totul estompindu-se prin fi! memoriei. lici iipuri pitoreşti cum ştiu cei mai buni ci | „i sovietici să coloreze, căci găsesc firu! laţa în orice scoică subţirică, din care e crimi în och pe bicicletă rostogolindu-se în panta , cu pâmint şi cu singele brațelor julite clipa ce revine în memoria tinerei mame ructura filmului, fisurindu-l compoziţio- a este o tardivă victimă a râzboiului care “trusese sănătatea și ii ingropase părinții. åtuşá îi ţi sinea loc ae mina vecinului de cameră. Diui i-a mutilat brațul, dar nu şi speranța = actorul de pe ecran chiar pe ea însăşi Tot cu un zimbet se „rezolvă“ şi o disputa intre Teresa și viitorul ei soț: discuţia are lu în culise; este tensionată și urcă pină la la crimi, dar Teresa trebuie să intre în scena deci trebuie så zimbească, să străluceascu sa cucerească. Şi actrița reușește acest lucru cu o rafinată măiestrie artistică; chiar cu ochi de profesionist nu prea îţi dai seama cind se zvintă lacrima şi cînd și cum te subjugă suri- sul; nu ştii foarte bine dacă strălucirea umedă a ochilor este datorată stării de graţie sau amarăciunii din sufletul ei Vreau să mai amintesc o singură secvență care m-a emoţionat foarte mult: în cabina Te- esei — dupa triumful mult visat, așteptat si dobindit după o muncă de rob pe tipga alte personaje cu coșuri și buchete mari de flori, vine surioara Sinkâi — cu un modest bucheţei. Zimbetul triumfător şi fericit se stinge pentru o fracțiune de secundă, con- tinuă să fie zimbet, dar are alte înțelesuri, amintirea Sinkāi este vie și parcă ar fi chiar prezentă. Toate acestea se citesc doar într-un suris, Am fost bucuroasă să văd un film despre zimbetul artiștilor — cind ei sint nu pe scena Sau pe ecran — ci atunci cind sint in cabină sia născătoare de perle. Aceşti tineri (Sașa Victoi lor a lor trece ca virtejul din final: Şasa și şi suferința ii apropie. iscă primul lor nde, la final. Frumos realizat acest ack, singular insă. el nu este pregătit loc de mamă lui Sașa, o pro- va găsi perechea. adevăraţi, autentici: cu calităţi şi cu defecta cu bucurii şi cu necazuri, cu probleme şi cu Zimbete. „ie Plecind de la cinema m-am trezit zimbind și eu înduioșată de finalul filmului și punin- du-mi întrebarea căreia nici acum nu i-am gasit răspuns: ce soluţie aș fi găsit eu daca eram Teresa?! Mariana CERCEL Producţie a studiourilor din RP. Polona Scenariul şi regia: Stanislaw Lenartowicz. imaginea: Jerzy Sta- wicki. Cu: Izabella Trojanowska. Krzyszto? Chamier Barbara Golaska, Mieczyslaw Hryniewicz, Emil Kare wez Un cinematograf unde lumea copiilor e la ea acasă maţie cu păpuși. In funcție de gradul de con- vingere „artistic“ — l-am numi noi maturii la fiecare filmuleţ. uşor se putea constata „Pulsul” sălii, hohoteie de ris sau aplauzele spontane creșteau sau scădeau de la o peli- cuia ia alta Şoricelui vrea să tie puternic — producție a studiourilor sovietice — a inregistrat cea mai herbinte temperatură a salii. O poveste bine desenată cu un evident iz poetic descria aventurile unui amărit de şoricel megaloman, care pin la urmă abia a scăpat să nu fie mincat de pisică. Aventurile lui Cioco şi Boco gea cerg roc stud lupti sint nişte perle: isteţi, dar ẹṣ lim a naivi, se caută şi se amină, se iubesc C] à resping, sint amāåriți („n-am bani“ revine Í dar sint și generoși ca nababii (cînd mag de banii strinşi cu chin prin cheta câmi or solidari sau prin nesomnul din cămă- e tapetate cu poze de artişti, frecventate obolani). (R.P. Bulgaria), Cele mai frumoase cizme (R.D.G.), Motanul bucătar (R S.R) — au fost fabule cu un tiic clar. in genul cunoscut al explicării moralei clasice: binele învinge râul”, Cu atenţie, dintr-un lăudabi! spirit pedago gic, cei ce au alcătuit acest program au intro- dus și citeva filme de o factură mai aparte, in care se urmărea explicarea unor date științi- fice sau chiar a unor taine ale artei. Am afiat și aici {ca şi la Lumea copillor de pe micul ecran )un episod -- Soarele din casă din cu noscutul seria! românesc de desen animat Vreau să știu. Volumul a fost un alt episod din Tainele desenului, tot un film 'de-al nos- tru prin care se atestă buna școală de desen animat pe care o avem. La cinematogratul „Doina“ lumea copiilor este la ea acasa. Orice părinte de la sfirșit de secol XX trebuie să știe câ puștiului sâu îi poate face un cadou frumos și educativ nu numai printr-o carte de povești, dar și condu- cindu-l ' în sala cinematografului „desenelor animate“, ele sint cărţile cu povești moderne ale veacului nostru Ileana LUCACIU P.S. Ne-am permite o propunere: așa cum au ei, cei mari o „Cinematecă” a lor, cu abo- namente şi cicluri ingenios ticluite. de ce n-ar avea şi ei, cei mici o „Cinematecă“ a ior, n care să afle capodoperele desenului ani- mat?! Războiul poate ucide oamenii, dar nu și speranţele a |. paie, alfel te arzi“ — îl invaţă Togea p+ Sașa cel prea tinăr ca să știe cit frige un be: barbat: ia un par şi îl sparge; apoi a! doilea lingă Togea, tolănită în claia de fin. Mai are je învățat căci „să imbrățișezi o femeie nu i totuna cu stivuitul cărămizilor' Sint intimplări dulci-amare povestite cu ha zul nostalgic al amintirilor de aproape un sfert de veac. Simţi oftatul unei generaţii în confesiunea din titlu: Cit de tineri eram. Un film plin nu de „personaje“, ci de oameni vii, descriși în perimetrul unor existente comuni- tare: eră în comun, hol în comun, bucà- as MCuroasă pentru că filmul nii arata se Mih: preti stru mes pleq rară Sunsticari ŞIUIISTICE, povestea este rera- tată simplu, fluent prin ochii lui Sașa. El, pri- veşte în ormă nu peste umăr, ci.zimbind tre- cutului; drept în ochi. Se descoperă firesc detaliile, nerăsucind aparatul în fel .și chip dar pregătind cu grijă toate efectele (păpuşa rebusul, satelitul, borşul, pălăria etc.). Regi- zorul (şi scenaristul) Mihail Belinov punc- tează cu haz micile eșecuri și dezvăluie unda de tristețe din miezul oricărei bucurii. Ca bu curia drumului la Soci în vagon de dorm: asa |, a cărui eleganţă stimulează cererea aprins. Sufla în degetele care n-au răsucit becul și suferința e resortul primului gest de casâtorie, întreruptă de „biletele la control”, sau ca „arestarea“ de la restaurantul „Cen- tra!” şi „penitenţa“ la masa cu șampanie, cu scrumbii în maioneză ce nu alungă gindul de stare letală“. Sint episoade descrise cu pro- fesionalism pe muchia dintre exuberanţă şi dezastru. Cuplul Saşa—iulia (Denisenko—Skurpelo) cucerește prin naturaletea interpretării. Saşa - chip, suflet și nume de fată ușor de pàcālit -devine treptat bărbatul hotărit şi de stimu- lentul răspunsurilor timid-atirmative ale Iulie: la întrebarea lui aproape obsedantă („Mă placi, așa, ca barbat?'). Ei vine „la femei" (adică la Togea) după primul salariu cu „sa- cul plin” de scrumbii şi de citate din Solo- tele: Pentru Solomon, prietenul absent, To- mai va închina paharul într-o încinsă petre- ov în trei la care. nu poate lipsi o bătaie cu iru frumoasa Togea. Cu candoare, Sașa lenmai frige odată. Becul este acum Gavrii Muaiiovici. mai șmecher şi deci mai treaz, cu lorienţiile primului venit. Un personaj con- picit impecabil; țeapân, fudul cu dinţi meta- truişi „abundente“ tablouri tatuate pe piele Gtors la cămin, Şasa o găsește pe lulia în negiia ei Cea mai elegantă spâlind parchetul de lenţilor de la camera 25. După prea vo- sa Togea. Saşa are revelația omului care este lulia. inul este teatrul misterios al pregâtiri- le seară. („ia cravata, lasă-mi cheia". „la " „Cum să pri- o femeie în papuci? „Diane. give me a white shirt; here is „borş“; „Thank very much“). Montajul este alert, ritmat înd febra serilor acompaniate cu- chitara rş de fasole, cu fete „agățate“ la cinema a și Zina sint fete draguțe şi serioase aginea care persistă și notează cel ma atmosfera filmului este un plan de vreo secunde al unui pachebot strălucitor nd pe linia orizontului; Tinereţea. luza za-sntirea. Este ca trenul ce se aude undeva arte, în „off“ și în memoria atitor eroi ai fiimului sovietic. Camelia ROBE Producţie a studiourilor „Dovyenko gia: Mihail Belinov: Imaginea: Vasili Trukovski Cu F. Denisenko. E. Skurpelo, N. Șarolopova. A. Pa tin, A. Sviridovski. A. Lukianenka Fără sofisticări stilistice, dar mereu „din su- flet“ (Cit de tineri eram) Scenariul şi re- Un dintr-un film 25-A pierdut pentru totdeauna odată cu fiimul mut este comedia burlescă. Încercârile repetate de a o reinsutleți au râmas fară re zultat, ducind, cel mult, la cite o realizare ci- tabila și atit. Cu o floare însa nu se face pri- mavara, dupa cum ştim; epoca de aur a stu- diourilor Keystone a trecut definitiv în mitolo- gie. Şi totuși, comedia lui Mel Brooks, Silent movie (Film mut) merita o menţiune speciala fiindcă asbciaza proiectului himeric de resus- citare, o sincera poftā pentru risul în hohote risul cu lacrimi. risul pină la prăpadire. Mel Haz, cindva regizor celebru la Hol- !ywood, ajuns o epavă din cauza beției. are o dee „bubuitoare”, graţie căreia speră să dea ovitura, el şi nelipsiții săi colaboratori, Clo- pot, un grăsun veșnic ocupat sa ciuguleasca ceva și,Oua, o stirpitură exoftalmica zimba- citat de dicţionar Ė—— m P reața, purtind permanent pe cap o cască bi- . zarā de pilot. Cind aude despre ce e vorba, directorul studioului unde a lucrat eroul, cade ca lovit de dambla: Mel vrea să facă un film mut. În 1977! Enormitatea ideii apare su- biiniată gros din capul locului și tocmai ea produce comedia burlească, desfășurată în fața noastră. Preluind toate motivele clasice ale genului, Mel Brooks ciștigă pariul de a le fi reconstituit în puritatea lor originară şi a inventa — concomitent — pentru fiecare ga- juri inedite. Faimoasele urmăriri automobilis ice stil Keystone, cu fantastice tururi de 'orța acrobatice, le etectuează acum niște ca- rucioare electrice pentru paralitici; încurcarea de mineci la pusul grabit al hainei cunoaște o soluţie finală imprevizibilă: patronul trustului Ciinele electronic Si: Ciinelui electronic este sfişia! (iarăși!) de marea dilemă a spiritului ome nesc: a fi sau a nu fi? A fi deci: dacă este membru fervent al vreunei societăţi pentru protecția animalelor (precum, să zicem, Bri- gitte Bardot, pe care pasiunea pentru necu vintătoare a salvat-o la timp de amărâciunea lui „sic transit gloria..."), ori dacă este un simplu muritor de rind căruia tiranica afec- țiune pentru cel-mai-credincios-prie ten-al-omului (după cal, firește) îi potoleșt: angoasele singurătăţii, atunci, da, s-ar putea să se delecteze cu filmuletul acesta american (regizor: Don Chaffey). Spuneţi şi dumnea- voastră: toate sistemele electronice uitra-per- tecționate cu care răii și lacomii de bogaţi iși apără super-prăvăliile, super-uzinele, su- per-secretele nu tac două parale în fața inte- ligenţei, vigilenţei şi rapidităţii unui căţei de pază. Am spus bine: nu ciine-lup, nu buldog colțos, nu Saint-Bernard gigant, ci cățeluș de salon, zdrenţăros de frumos, cu privirea stre- curată cind dulce, cînd fioros, sub un breton franjat. care prinde hoţii mai ceva ca vardiştii, îi aleargă precum gindul și vintul prin maga- zinele cu vizoane, răstoarnă mașini, dezamor- sează bombe etc. Sigur, el este un căţei elec- tronic, o jucărie deşteaptă cu un scop şi un inghite și devoră tot“ iși iacu el în spate va- ietul pe care nu mai reușește să-l dezbrace de smoking. Torta de frişcă, în loc să atreri- zeze pe fețele protagoniștilor, capată propor- ţii enorme şi devine o baie a lor nupţiala de spumă. Gagurile originaie şi totodată în autentica vadiție a comediei mute burleşti sint în nu- mar imens şi n-are nici un rost sa le istorisim aici. E deajuns så spunem că spiritul clov- nesc „al lui Mel Brooks se dovedește inepui- zabil în inventivitate hilară și imprimă epicii filmului o vervă comică. drăcesca, zmulgini salii necontenite hohote de ris. Această reușită pune mai bine în lumina ci- teva date constitutive ale burlescului; lumea lui Me! Brooks are — constatăm — un echili- bru foarte precar. Cum începe filmul, o te- meie „foarte gravidă“, urcată în maşina eroi- ireversibil. dată filmul nu Procesul e Nici întoarce la marele mut. Dar candoarea de-atunci va alimenta perpetuu arta şaptea... se va mai lor. spre a fi transportată urgent la-clinicaă, in- clina energic vehiculul, silindu-l să-şi ridice roțile din faţă. Unui orb i se schimbă apoi ci- nele şi acesta pornește vertiginos după o pi- sică, tragindu-și stâpinul ca pe o tinichea le- gată de coadă. O creatură foarte sexy exe- cută un dans al burţii (ba-ba-loo!) şi uitimele ei mișcări sacadate rastoarna mesele specta- torilor din jurul estradei. In general, toata lu- mea cade uşor, iar Mel şi acoliţii sâi, purtind nişte armuri medievale, ca să poată aborda pe Liza Minnelli, sint trasi la pâmint de fie- care mişcare. Instabilitatea aceasta generali- zata confirmă teoria comică a lui Bergson cu o pregnanță deosebită: fâpturile vii nu-și pierd echilibrul uşor, pentru că au nume- roase reflexe de adaptare promptă. Cedează rost în viaţă, o mașinărie de pază pe care au- torul ei (june, frumos, destulă vreme pasu- bos, deși „engaged“ cu fiica patronului: a sirnțit nevoia să o „umanizeze” — casà nu Se intitulează; un trio triumfător electronic) legii gravitației universale mult mai des obiectele, fiind lipsite de asemenea insusiri Echilibrul precar din lumea lui Brooks ira- tează tocmai faplui ca asupra ei s-a apie- cat” acei mecanism de care vorbește Berg- son. Oamenii pică într-o chipă, unul după at- tui, ca soldați de plumb sub mina unui copil pornit så se joace cu ei. Tot Bergson atrage atenţia câ în comicul de situație se strâvede, adesea, foarte tran- sparent mecanismul lucrurilor care ne stir- neau voioșia în ânii infantili: diavolul cu re- sort, paiaţe trase de sfori, bulgărele rostogiit prin zăpadă şi maărindu-și, astfel, intruna vo- lumul, etc. Burleşcul lucrează cu efecte anə- iloage ce! mai mult jucăriilor noastre din copi- arie. El apelează la încă ceva propriu virste; 'ericite: facultatea acesteia de a proiecta cos- mic micul univers al jocului. Copilul atrage în această privire cruciş (Ben Turpin) activitatea sa lucida, intreaga lume. cu o ima- ginaţie neintimidata de constingerile legilo realităţii. obiective. Comicul burlesc, să ot servâm, are o asemenea forța contagioasa antrenează în virtejul lui ființele cele-mai se- fase şi respectabile. Butonul este investit cu o libertate, câreia nu-i rezista nici o con- venţionalitate. El — ne atrage atenţia Bahtin capâtă dreptul, ba chiar funcţia socială, de a lua în ris orice a Propagarea comicului pe scara universa'a o intilnim iarăși foarte vizibil în filmul lui Bro oks. Dintr-o stringere prea energica de mina Mei râmine cu degetele țepene și oasele los suna, cind sint scuturate, ca niște clopoței Eroul „pasează” această proprietate jenantă spun, mai exact, să o „animalizeze“, conform nevoii omului modern de a se întoarce în si- nul mamei-natura, a faunei și florei originare La drept vorbind, cățelul e adicătelea electro- nic: pentru că noi, spectatori vechi şi culti- vai, „ne-am prins“ imediat că actorul princi- pal, câţelul-poliţist, nu e deloc cel cu su- Het-baterie și inimă tranzistor, ci cățelușul adevărat, drăgâlaş și bine dresat (chiar dacă cu părul vopsit în verde!) pe care stăpinul lui - afiat poate fără angajament la circ — l-a inchiriat filmului, fâcind să țopăie în jurul lui, de uimire, de incintare, de frică, toți acto- rii-oameni ai filmului, care și-au acceptat condiţia de personaje adjuncte ale cățelu- lu-neelectronic. Așadar, a fi: dacă sîntem fi- to-caţelişti mergem rapid la filmul care ne de-. monstrează, color pe alb, că așa e, ciinii ne păzesc cu tandreţe şi vitejie, contra hoţilor — si a singurătăţilor. Dacă nu, (alternativă: a nu ti), daca am depăşit virstele școlare mici şi gustul pentru umorul infantil, dăm diù umeri cu oarece bunăvoință şi ne îngăduim a-i spune lui Barbera — care e producătorul fil- mului — că parcă i-ar fi stat mai bine să con- tinue cu desenele dumisale animate. Ce så facem dacă unii dintre noi ne-am pierdut, pe drum, candorile sufietului de copil... Sanda FAUR directorului studioului cum intră la el, dinsul O trece secretarei, felicitind-o din senin, pen- «tru un motivy absurd. samd. Felul in care:ş mişca ochii holbați, dintr-o parte in alta, Oua nu rezistă molipsirii. Nici Ann Bancroft. Dupa cițiva pași de dans cu micul monstru rinjițor Comicului ludic i se supun pina şi legile fizi- cii. Cei doi asistenţi ai lui Me! iau monitorul «cardiac din spital, la câpaâtiiul patului unde zace directorul studioului, drept o mașină de joc şi încep să manipuleze punctul luminos care înregistrează bătăile inimii bolnavului Mişcarea se inversează. Prin jocu! ei capri- cios acum, bolnavul e adus in stare de coma și resuscitat succesiv, cu o alternanța gro tescă irezistibilă. Recāzut în viciul său etilic Mel ia în brațe o sticlă de şampanie colosala (un „Magnum”) și imparte gratuit băutură va gabonzilor care-l! proclamă „regele beţivilor Alt dat constitutiv al burlescului este neno- civitatea lui. Dezechilibrul transmis in jur, pr scară cosmică. nu provoaca niciodati acci Ochelarii care A „intelectualizează” jente funeste, oricit de spectaculos ar fi. Ni meni nu-și fringe oasele în nesfirşitele tumbe formidabile, pocniri cu capul de ușile auto mate ale ascensoarelor, carambolaje fantas- tice. Ciovnii sint facuţi din gumă şi, dacă ri- dem cind ei primesc picioare in spate sau trece un cilindru compresor peste trupul lor e numai datoritră acestei convingeri, păstrată arași în ramâșiţele stratului nostru amnezic infantil Totul e „in joaca“, ne asigură el ṣi deci pu- tem urmăr! catastroteie cu o nepåsare voroasa, hindca nimic ireparabil nu se petrece de tapt, acolo unde funcţionează legile universu iu iudic, Poetica burlescului se bizuie mereu, pre- cum vedem, pe mentalitatea infantilă. E în aceasta un păcat? Pentru persoanele cu ştaif", seriooase douazeci și patru de ore pe zi (chiar şi atunci cind dorm și visează), hotă- rit câ da. Poate insă, dimpotrivă, e o dovadă de frăgezime sufletească încă nedisparuta Caci, ne avertizează Arghezi, „jucăriile au drama lor, calugăria lor, fecioria ior, care nu se potrivesc cu meșteșugurile nici unui par- venitism”, şi cine şi-a „deprins pipaitul, câpă- tina şi fesele cu un contact stabil“ pierde pu- tinta de a le mai gusta farmecul. Filmul mut a fost copilăria cinematogratu- lui și a noastra. De aceea a pierit comedia burlească odată cu el. Am devenit toți aduiţi şi nu mai reuşim să ne jucam. Procesul e ire- versibil, oricite regrete ar lasa. Tentativa lui Mel Brooks conține. ca urmare, vrind-ne- vrind, și o doză de melancolie în ironia ușor amară, care dubleaza scenele bufe și amin- teste modelul lor ilustru parodiat (coliba os- cilanta a lui Charlot din Goana după aur: o fulota cu arcul rupt, sensibila ia depiasarea unor chifteluţe) sau cum au evoluat vremurile (cinematograful comercializat complet. regi- zorii umblind să racoleze vedete, altfel nea- vind nici o şansă de a găsi producători). Arta filmului mut a fost a pantomimei, dar (su- premă decâdere!) singurul personaj pe care-l auzim vorbind e tocmai vestitul mim Marcel Marceau și el rosteşte un categoric: Nu! re- plica lui casantă, scoasă special în evidența trebuie luată drept epigratul temerarei expe- riențe: „Nu-nvie morii, e-n zadar, copile!“ Adevărat, dar ambiția de a le convoca mā- car umbrele, prin tot felul de procedee, fie ete şi magice, a persistat, iar tentativa lui Mel Brooks, strict artistică, e dintre cele mai miș- câtoare. Ov.S. CROHMĂLNICEANU gala filmului din R.P. Chineză Biciul de voal Ge revoluționare, societăţi secreta, comploturi — aceasta e atmostera începutu-” lui de secol în China. Tradiţionalei sfumaturi din pictura delicatelor suluri de mătase i se adaugă acum ceața prafului de pușcă. Tonu- rile pastelate ale clipelor de răgaz şi medita- te cedează locul culorilor violente ale luptei Pe fondul unei nemulțumiri î în masă — atit a „Culi“-lor, a aristocrației manciuriene, cit mai ales a armatei și a țărânimii sărăcite şi divizate, a proletariatului incipient din marile porturi — vechiul regim, dinastia Quing (înte- meiată în 1795) se prăbușește, în urma vaiu- lui revoluționar din 1911. În prima zi a anului următor are loc proclamarea oficială a repu- blicii chineze (una din primele sale măsuri fi- „ind adoptarea calendarului european). i Luptătorii din Valea misterioasă — film pre- zentat in spectacol: de galā ia Cinema „Stu- „„dio” — este dedicat aniversării a 75 de ani de _ la revoluţia din octombrie 1911. Povestea fil“ „ mului se-destăşoară în cheile fluviului lan Te, în zilele premergăroare revoluției. Din dispo- ziția prefectului — corupt, implicat în du- bioase afaceri cu opiu — se iau măsuri pen- tru anihilarea rebelilor, primii vizaţi fiind bar- cagiii ce asigură transportul prin defileul stin- cos. La faţa locului sosește un trimis secret al împăratului, ce se dovedește a fi un as al artelor marțiale. Conducătorii Ligii revoluției sint, la rindul lor, nişte temerari luptători cu sabia sau cu „biciul de voal", iniţiaţi şi ei în practicatea artelor marţiale, interzise la acea vreme de împărat. Lecţiile de luptă, antrena- mentele se desfăşoară camutiat, in clandesti- nitate, în așteptarea semnalului. Pentru spec- tatorul european lucrurile acestea se limpe- zesc pe parcursul filmului, indeosebi spre fi- nal, pentru că arta disimulárii nu-şi află egal decit în perfectiunea luptelor corp la corp, fa- cînd mai greu sesizabil — chiar şi pentru ei. sala de cinema IS A E aie) eroii acţiunii - >- prăgul intre buni şi răi. între | un combatari! ahinat “te un ideal nobil şi un executant perfid, maletic: La capåtul unui narațiuni complicate — în care dragostea. razbunarea, intrigile, tainele i mărturisite in pragul morţii. rasturnarile de si- tuaţie și, mai ales. întruntările, luptele pro- priuzise, soldate cu numeroase victime, men- țin o tensiune încordată, — mâăștile cad, iar cei buni și drepți sint relevaţi ca atare. Trimi- sului special al ii e trol i se aplică pe- deapsa supremă. înfrint fiind în luptă de doua tinere, maestre ale artelor marţiale, în timp ce pe crestele stincilor s-au aprins focurile. Sorpu de începere al revoluției. În cadrul unei pitoreşti reconstituiri a epo- ci — de un remarcabi! profesionalism — prind relief şi strâlucire secvențele de luptă care constituie, fără îndoială, centrul de inte- res al filmului pentru spectatorii de pe orice meridian. Adevarate demonstraţii de forță şi indeminare, ceremoniile (acesta e cuvintul) artelor marţiale, arte inrudite cu poezia şi ca- - ligrafia, cu teatrul și pantomima, eludeaza ` violenţa, vorbind, mai curînd, despre autoper- . fecționarea personalităţii, despre armonie şi siteza contrariilor. Atit de deosebiți de pilda m exteriorizarea emoțiilor, luptătorii chinezi tascinează n repeziciune şi rigoare, prin subtilitate şi rafinament, precum și marii pic- tori sau poeţi chinezi, anonimi şi desăvirşiţi in arta lor. Cu atit mai revoitătoare scena din fiim în care unul din adversari scoate în lupta S ex- „pistolul! „Astea nu mai sint marţiale!” clamă cutremurat de indignare luptătorul onest, care a „crezut toată viața — precum strămoșii săi — în justiția imanentă, în drep- tul la supraviețuire a celui mai, bun. -Problema șansei sau a competiției, dispare în fața unui revolver. : Operatorul unui astfel de film trebuie să fie -- cum și este, în acest caz, uni mare maestru - al „camerei“, pentru a prinde pe peliculă — _ de cele mai multe ori intr-un singur plan — dansul sofisticat al picioarelor, al pumnilor, al salturilor şi al loviturilor — într-un balet al - morții, într-un triumf al vieții. pentru că în ar- tele marțiale există intotdeauna un supravie- țuitor. Şi atunci cind nu intervine arma de toc, el este într-adevăr „cel mai bun”. ` Roxana PANĂ. Filmul. ri un permanent magnet k S. vrea, din partea autorului, o j rubrică de însemnări fragmentare despre / Podul cum este receptată arta filmului in general de că- tre marea masă de. spectatori. Aceste note incitante între dis Im şi s ori. Rezulta- tele sint riul cele mai lăudabile, numărul celor Homia să înțeleagă arta fi filmului. numai în cazul ii Capitol, depășind anual cu ci- i ea e inițiere r: Dase f la public George Motoi în Întoarcerea iui lart și Malimoud Ayad Dreza nu s-au putut dis- pensa, totuşi, de un personaj simbolic — co- ` pilul în conștiința cåruia. faptele 'singeroase inci, determinin: du să schimbe tăblița de școlar cu arma, să zilele filmului libian istorie şi contemporaneitate M. legendă, pagini | de istorie trecuta şi prezentă concentrate în citeva sute de metr: de peliculă... intitulat Libia, Libia, Libia, do- cumentarul lui Abdullah e! “Dierari prezinta fața modernă a acestei țări în plină dezvo!- tare, izbinzile dobindite in diferite domenii ti- ind trecute în revistă cu justificată mindrie . Prin intermediul virtuților aparatului de filmat sînt reinviate Urme ale trecutului, Lamine Merba (regia) și Mahmoud Lekehal (imagi- nea) oferind, într-un scurt-metraj de mare poezie plastică, o călătorie în timp, o inge- nioasă panoramare a succesiunii civilizaţiilor "care, de-a lungul secolelor. au profitat de os- - pitalitatea teritoriului din nordul Africii, Cu- noscut iniţial sub numele celor două regiuni surori, Tripolitania şi Cyrenaica. Vecinătatea Egiptului, dubla colonizare cartago-feniciană şi respectiv grecească, apoi. pe rind. domina- „| "ţia romană. cea arabă şi cea otomană au mo- deiat spiritualitatea acestei etnii care a ştiut "sa asimileze pluralitatea influențelor, râmt- | | nind consecventă cu propriul destin, agoni- sind neincetat solide argumente de continui- „tate. Temerara rezistență opusă armatei ita- liene in perioada expansiunii fasciste consti- tuie un capitol asupra căruia cineaștii libieni „s-au aplecat cu interes sporit. Alegind calea “unei reconstituiri cinematografice a impreju- - ia de agriti, regizorii Khaled Mustafa Khushaim rărilor dramatice în care a avut loc Băti ale cotropitorilor lasá râni . ia locul tatălui şi să moară eroic. Cu un talent "remarcabil, pe măsura ambiţiei generoase de a propulsa pe ecranele lumii o operă cinema- togratică de amplă respiraţie care. „vorbind despre poporul sâu, să pledeze, totodată. pentru idealurile nobile! de Al mele ei şi ` O nouă rubrică Un poet care se ocupă de 15 ani „cu munca de difuzare a filmului“ vorbeşte despre civilizația şi cultura spectacolului cinematografic spicaioni dë film adesea sînt cazuri, izolate ce-i drept, care tulbură o vizionare civilizata. - rătăciți cu semințe în buzunare, „curajoşi” | care mai taie plușul perdelelor ori scobesc buretul din scaune, mai rup un robinet şi mai | sparg « o oglindă şi un geam. Tocmai pentru a trezi o opinie publică în sala de spectacol . care trebuie să devină un spectacol de idei, „cu un rost educativ-corectiv, punem în discu- tie și fețele mai puţin luminoase din cinema- tografele noastre. A înregistra şi umbrele ne- - . gre din comportament dovedeşte încrederea noastră, incorigibilul nostru optimism în efec- tele educaţiei. aj i pes guout costumele, in aoil: Renora ar ş area, imaginea". re Richard Ar E rr "Burton şi George Motoi în vodă Lăpuşneanu îi aleg pe ultimul, Capetele. „protagoniști pe Rich, n = viată unor personaje “lui cu capete boiereşti sin i mai sugestive si 5 actorul mai convingător. . Însemnări indiscrete pe un ot: uzat, îm arda prin „ferestrele arene pe... specta- «iul gol al sălii. Rula filmul Anna celor 1 000 de zile in regia ui eri Jarrot, avindu-i ca Bujold. Burton f: „din galeria de a : part „tori îndrăgiți de spectatorii noştri din filmel inapoi cu minie, Cleopatra, Noaptea , Becket, pelicule. în care a reușit sa de mare plasticitate acest mare actor ne-a dezvălui d care dată, ò altă ir cind | grăi dui ehri Poio aoua N şi Geneviève d% +apoctator „evolu confera dimensiuni de legendă unui personaj real, un învăţător, maestru al școlii coraniene “are, timp de douăzeci de ani, între 191 1931, a fost sutietul şi mintea mis ării re ior, curajoși patrioţi ce s-au împotrivit i forțelor de ocupaţie. Dă chip tulburător acestui „leu al deșertului“ (acesta şi este titlul versiunii engleze a filmului) Anthony Quinn, america- nul de origine ilandeză născut în Mexic, .soli- citat, în urma cu cițiva ani, de acelaşi Mous- tapha Akkad ca protagonist într-o ecranizare a vieţii lui Mohamed. Cu o privire sagace şi gesturi ponderate, cu un timbru nou în voce, actorul devine cu o extraordinară „măreție _purtător al unei înțelepciuni. milenare, asu- mindu-şi crezul umanitarist al acestui erou naţional care, deși septuagenar, nu s-a lasat incovoiat nici de ani, nici de umilinţe, intrun- tindu-l pe uzurpator cu stoica seninătate a celui convins că dreptatea este de partea a ior săi, viitorul urmind sa certifice adevărul. Pentru a-i da replica, | Oliver Reed l-a conce- put pe generalul Graziani. -ca pe un monolit al orgoliului aberant şi odios, zelos emul al de- menţialului îl Duce, interpretat de Rod Stei- ger (care-și reface aici performanţa din peli- Cula lui Lizzani, Mussolini — Ultimo Atto.) John Gielgud are apariții fugare î în rolul unui mijlocitor impăciuitorist cu alura de blind pa- triarh. Rat A sein insuftă aura și sensibili- mall -i eh în care sint detinuti o juma- tate de milion de civili, imprejmuirea intregii țări cu un gard de sirmā ghimpată. „un alt zid al lui Hadrian impotriva barbarilor“ cum suiia trazeologia fascistă a guvernatorului militar, debarcarea corpului. expediționar -- sint aces. tea tot atitea momente de mare tunsiune ilus- trate cu un spectaculos patetism excelen! pus în cadru de operatorul Jack Hildyard şi articulate prin detalii semnificative care. de- pun mărturie despre existența pașnică a lo- Cuitorilor, despre spiritul de Stie, despre modestie şi demnitate... 4 TA COROIU nostru aa. — fiecare în telul său — să ințeleaga sudura și structura întimplăritor. Cînd o tinără spectatoare intuiește și apre- ciază costumele, decorurile pentru care Mar- garet Furse și-a înnobilat munca cu o statue. de aur pe 1969. nu-i putin lucru. Dar mai avem și râtăciţi prin mile de oa- meni civilizaţi. La stirșitul spectacolului de la 11, tălpile noastre foșnesc pe co iar prin perdeaua de pluş de la ieşire ne tem strecura capul în urma unui | ecupaj în formă de cerc. Să fi fost tăiată doar „pent lustruitul pantofilor „sau este reacţia u potriva film făptașul râmine dator cu suma 000 lei oak aa As aa (E d suveranitate. că oricărei “naţiuni, regizorul si > ` producătorul Moustapha Akkad semnează fil- | mut Omar Mukhtar: impresionanta fresca S zilele filmului cubanez imaginea unei cinematografii P.... principala. pentru orice fel de eşire” în faţa unui public străin, este selec þa Ce anume prezinţi, hotărâşte și în ce ma sură reuşești să creezi o imagine, cit de cit reprezentativă. asupra unei cinematogratii Primul punct cîştigat de „Zilele filmului cuba nez“ in fața spectatorului român, mi se pare a fi fost exact selecţia. inteligentă, variată — de la ceea ce numim noi „film pentru tineret”, O logodnică pentru David de G. Orlando Rojas la comedia contemporană. Păsările işi iau zborul scenariul şi regia Rolando Diáz, tre cind prin drama psihologica, Amada de Hum berto Solâs, după romanul lui Nelson Miguel de Carrion sau socială, Depărtarea — scena riul şi regia: Jesus Diaz și pină la filmul poli tic, A doua oră a lui Esteban — scenariul > regia Manuel Perez Paredes, această selecții a reușit să pună sub ochii spectatorilor imagine complexă a filmului cubanez la ora actuala. imaginea s-a rotunjit cu trei filme docu- mentare și unul animat (Film minut nr. 8 de Jose Reyes), cu Cu dragoste (scenariui şi re gia Santiago Villafuerte), Estetica (scenariu! și regia Enrique Colina). Rugăciunea (scena riul şi regia Marisol! Trujillo). Intre ele, Rugă- ciunea, un film de montaj, inspirat de poemu! lui Ernesto Cardenal scris la moartea actrițe! Marilyn Monroe, s-a desprins net prin struc tura lui stranie, şocantă ce mizeaza nu pe le gàturi exterioare, ci pe legătura intimă, de gind. Un poem cinematografic de mare forț: emoţională, plutind între tandrete şi revolta tandreţe faţa de imaginea copilăriei, revoltă fața de oprimările la care este supusă. Şi Es- tetica și Cu dragoste (despre distanța mica dintre nevoia de frumos și kitsch primul, des pre meșteșugul făcătorilor de olane, câramiz: şi decorațiuni exterioare. cel de-al. doiiea). au # „Aroma de smaralde Gheaţa verde M.. amintit vizionînd filmu! regizorului Ernest Day, Gheaţa verde, o veche vorba care spune ca nimeni n-are obligații mai mari decit puterile lui. Dar, am completat eu în gind, şi le poate asuma la pătrat din orgoliu sau mercantilism. Promitea mult pelicula în- cepută cu un generic compus cu gust, cu sclipire, sugerind o atmosfera de mister inco- lacită în jurul unor fastuoase bijuterii. Dar... tâietură de montaj şi filmul începe brusc cu un carnagiu: un mini grup de arheologi de ocazie, cu-o alură hippy sint percheziționaţi, anchetați sumar și ucişi fără drept de replica de un mini grup de poliţişti sud-americani Cu această ocazie (tragică) aflăm exact locui desfâşurării acţiunii: Columbia. Tâietura de montaj (din nou!) şi filmul începe aparent fără nici o legâtură cu secvențele consumate anterior. Ni se servește un timid inceput de love story între o bogata moștenitoare și un modest inginer electronist ramas fară slujba Abundă ingredientele unui gen compozit: vila, piscina, flirtul, logodnicul nedorit-nepo!- tit, o comoară à la Aladin, sofisticate sisteme de pază, vendete, secrete, urmariri prin aer, apă și chiar şi pe pamint, etc. etc, etc. Apar şi cițiva partizani luptind pentru o soartă mai buna, se mai virâ-n vorbă și niște onești cult: vatori de cafea, de calitate superioara ș.a.m.d. Maărturisesc ca din acest moment al desfașurării acţiunii (intinsa, lațita, trasa de păr) m-a preocupat în egală măsură şi reacția spectatorilor. Deși aparent nu lipsește ba dimpotrivă, abundă lipiciul şi sclipiciul, sala „nu palpită“ la scenele tari și batistele ramin uscate chiar cînd drama domnişoarei Lilian Holbrook atinge apogeul. E drept, inconsis- tența personajelor reduse la clișee, neverosi- militaţile şi greșelile de racord strinse toate in panoplia filmului sint de natura sa dezama- geasca şi pe cel mai puţin pretenţios specta- tor. Ca ultim argument regia apelează la ima- gine, decoruri naturale sau construite fara economie de butaforie, dovedind in acest sens lecturi cinematografice (tip. James Bond, Răzbunătorii. Sfintul) corect asimilate. Distribuţia conţine citeva „puncte forte” Ryan O'Neal, Omar Sharif, Anne Archer Ryan O'Neal, „Cadorisit' de scenarist cu ro- lul inginerului Wiley, face și el ce poate: zim- beşte, îşi pune-n funcțiune sarmu! personai bicepşii, îndeminarea tehnica pentru a îi „The O or în selecţie, dar nu pe struna ex arului, ci pe aceea a profesiei bine apinite Revenind la piesele de rezistenţă, la lung metraje, prima senzaţie creată este de nota ` comună (mai bine spus ar fi de note co mune), în ciuda diferenţelor stilistice, nor male şi binevenite: un aer de sinceritate, de ochi proaspat și atent așezat asupra vieții. plastica intotdeauna impresionanta, perfecta stăpinire a mijloacelor tehnice, simț al nuan- telor psihologice, dialoguri firești, actori foarte buni, expresivi, inspirat distribuiți Cinci filme în care — și cu asta revin la pro- biema selecţiei — convinsă sint. fiecare cate- gorie de spectatori şi-a gasit. cu siguranţa, preferatul, fără să aibă argumente serioase de respingere pentru nici unul din celelalte Fermecător, O logodnică pentru David — ș: nu numai pentru virsta căreia i se adreseaza plin de haz, așa cum se şi cuvine unei come dii, Păsările iși iau zborul; straniu-tensionat, intr-o atmosferă de inceput de secol, Amada; dur-sfişietor, Depărtarea; plin de subtilitate A doua oră a lui Esteban. Toate. preocupate de o grijă deosebită pentru adevăr — adevărul fiecăruia — toate, bine apărate fie și de um- bra demagogiei. Toate, perfect implinite în propunerea lor. Multele note comune, sigur că nu au darul de a scoate in faţă un film sau altul. Imaginea generala care se creeaza este destul de netedă. Şi totuşi, doua din acesti cinci mostre de film cubanez. dupa parerea mea, se ridică deasupra peisajului propus Depărtarea şi A doua oră a lui Esteban. De fapt. două filme-proces-de-conştiinţa In De- părtarea, o mamă vrea să-şi reciștige fiul på- răsit cu 15 ani în urmă pentru o viață mai roz în America, America, drept care, se intoarce la Havana bine garnisită cu argumente mate riale, cadouri peste cadouri şi un singur ar gument moral: ultimele imagini aie tatalui ş: o casetă de pe care vocea acestuia incearca să-și convinga fiul că nu, e! nu l-a parasit, nu a vrut niciodată sã- párāseascā Procesul di conștiință este mai puţin al mamei și mai mult al fiului pe care revederea îl bucura şi i amărâște în egaia masură. Insensibii ia argu mentele materiale, ei devine și ma: insensib: la argumentul moral intrucit din acele ultime imagini ale parintelui și. mai ales, din banda lasată spre ascultare, rāzbat clare note!» false. Uficul atu al mamei devine brusc spectaculos handicap. Depărtarea râmine de finitv depărtare iar atit de tirziu iubitoarea mamă este obligată sá accepte câ exista viaţă şi greşeli de nereparat În panoplia filmului de aventuri: best". Are aproape doi parteneri de același calibru: pe actrița Anne Archer și pe binecu- noscutul Omar Sharif, aici pe post de ticalos miliardar, aparent pocãit. Senzaţia de fals, de rasuflat persistă aproape pe intreaga durata a cinema Nr. 11 (286) Anul XXIV București, noiembrie 1986 Redactor şef Ecaterina Oproiu A doua oră a lui Esteban (acţiunea se pe trece in 1956, în Cuba lui Batista) este gindi! in răspărul acestei idei. Fost luptător, Este ban se considera prea bâtrin pentru lupta așa încit, a hotarit sa nu se mai amestece in cursul istoriei, ci să-şi ducă viaţa liniştit, de- parte de trâmintările ei. Imprejurările îl obliga sa-şi schimbe gindul, îl obligă sá redevina luptătorul care a fost odată. Cazul în care o greşeală se poate repara. Excelent construite amindouă, interpretate fâră cusur, dozate sa vant, dar făra ostentaţie, astfel incit dozajul - farmaceutic — de stari contradictorii, de reacţii contradictorii. de situaţii dureros con- tradictorii nu se mai simte ca dozaj, ci intră firesc, în fibra filmului. Sigur, orice selecție este subiectivă. A spectatorului ca şi a cronicarului. Probabil ș: selecţia organizatorilor a fost subiectivă. Im portant mi se pare ca din întilnirea mai mu! tor unghiuri subiective, să rămină ceva in mod obiectiv valoros. Și cred că este cazul „Zilelor filmului cubanez“. Eva SÎRBU Forţa patetismului lubire, iubirea mea f | riumful Binelui, reprezentat prin drep tate, virtute și iubire, asupra fului, alcătuit din josnicie. laşitate şi tiranie. iată tema pe care filmul coreean, lubire, iubirea mea in cearcă sā o dezvolte cu mijloacele tradiționale ale unei civilizaţii orientaie, in cultura câreia patetismul ardent, credinta nestrămutată, iubirea curată și cele mai nein duplecate legi și obiceiuri se îmbină și coe xistă armonios. peliculei. Ramin în memorie doar peisajele fascinante ale Columbiei și citeva imagini d ansamblu ale Bogotei. E oare suticient? leana DĂNĂLACHE Coperta ! loana Pavelescu şi Mircea Albulescu: doi actori care merg la inima spectato- rilor noștri foto: Victor STROE | https://biblioteca-digitala.ro Iubirea, iubirea mea nu este numai -titlul unui film de epocă, ci şi laitmotivul muzical „ al filmului în care El, fiul pretectului, este in drăgostit de Ea, fiica une: foste curtezane. Ei doi se unesc în taină, cu consimțâmintul ce lei din urmă, îndupiecată de rugâminţile baia- tului, în pofida faptului că în tinerețe și ea a fost înşelată în sentimentele sale de catre un nobil, tatăl fetei, decedat ulterior. Ei doi trăiesc foarte bine, cu ajutorul mamei și al slugilor credincioase, cintindu-și refrenul „lu- bire, iubirea mea“, care-i smulge din realita- tea decoruiui, transpunindu-i in studioul or- nat Cu panouri și desene. Fericirea durează pină în ziua cind tatăl lui. prefectul, e chemat la curtea impăratului, numit fiind intr-o slujbă importantă. Îndureraţi. cei doi îşi cintă des- părțirea. El tăgăduiește să revina curind s-o ia cu el, ea rămine tristă şi fidela lui. Dar noul prefect e un tiran odios. În plus, o dorește. Victima e supusă la cazne. dar nu cedează torturilor. Înciudat, prefectul decide execuţia răzvrătitei în cinstea zilei lui de naștere. Toc- mai la timp, în ținut reapare iubitul fetei care... Desigur, întilnirea cu un astfel de film obligă racordarea la o altă spiritualitate, desi- „gur că această racordare e, uneori, ane- voioasă. Una din dificultăţile receptării constă în aglomerarea prea multor teme într-un film care, deși în două serii, e totuși unui singur. Şi mai există în acest film. în germene. prin personajul mamei fetei, emoţionanta temă a curtezanei care iubește cu adevărat, iar „dra- gostea unei curtezane este peste măsură de profundă. este o mare fără fund de afecţiune ce nu poate fi golita sau secată” după cum afirmă undeva liricuil Manzalman. Bineinteles că există in acest film elemente ce nu se pot trece cu vederea. Se reține, de exemplu, farmecul actorului care-l interpre- tează pe indrăgostit. a cărui evoluţie e con- vingâtoare in ingenuitatea și prospeţimea sa. De asemenea. nu poate fi uitat actorul care-l interpretează pe servitorul tinărului, al carui haz. inteligenţă și credinţă faţă de stapin, ii afirmă ca pe un nostim Poichinelle oriental. lar memoria noastră păstrează şi poezia emo- ționantă a legămintului de iubire fâcut de bărbat iubitei sale: „Munţii se vor preface în Cimpii, lanuri de griu vor inflori pe fundul mării, dar iubirea mea nu se va schimba“. Irina POPESCU Ryan O'Neal, Anne Arc şi Omar Sharif O producție S.U.A. 1981. Scenariul: Edward Anhan, Hay Hassett, Anthony Summins, Robert de Laurenti- #5 Regia: Ernest Day. Imaginea: Giibert Taylor Muzi- ca: Sil Wyman Cu: Ryan O'Neal, Anne Archer Omar Sharit, Domingo Ambriz. John Larroquette, Philipe Stone. CINEMA, Piata Scinteii nr 1, Bucureşti 41017 Exemplarul 8 le: „Cititoru din străinatate se pot abona prin "l filatelia" — sectorul export-im- port presă P.O. Box 12-201., telex 10376 paru Bucureşti — Calea Griviței nr 4—66". Prezentarea artistica și prezentarea gralica oana Statie Tiparul executat Ja Combinatul poligrafic «Casa Scinteii» — Bucureşti atita raspundere pentru cei mari Timp de o săptămină Capitala filmului pentru copii s-a numit Piatra Neamţ. Pe locu- rile de unde au pornit in lume şi de pe ecran „Amintirile” lui Nica a Petrei și peregrina- rile Lizucâi în Dumbrava cea minunată — devenită şi ea imagine de celuloid — © și-au întilnit eroii. Unii îndragiţi din filmele altor ediţii. alții proaspeţi și ades simpati cunoscuţi. A depins de realizatori ca întilnirile cinematografice sa devină sarbatori pen- tru copii. A depins de toți cei antrenați în gala de la Piatra Neamţ ca intilnirile dintre creatori și micuţii „beneticiari” sa ramină inscrise cu roșu în calendarul sentimentat si -- de ce nu? — cultural al fiecăruia. Pentru revista „Cinema“ a fost un bun prilej de a realiza un amplu colocviu cu cei care fac filme pentru copii. dar şi cu cei care vor fi atrași de aici incolo şi stimulaţi sa susțină un E gen atit de aşteptat de cei mici. Cerfat Pentru ei, filmul Metropolei de mîine f iatra Neamį, locul cel mai minunat pen- tru o asemenea gala de filme. O adevarată sârbâtoars pentru cei mici. iar pentru nui o ditori, spontani. In ochii lor citeşti tot univer- sul de întrebări şi — adeseori — de raspiin- Suri Ei ştiu, mult — şi ma tem că ştiu citeo- dat: mai mult decit mine. De aceea mi-e jenă tur cintaresc ei filmele in competiţie, le com- pata noteaza Am reținut -- ca o concluzie utilă din reac- tiile lor entuziaste sau dezamâgite, — 0 con- Cluzie valabila pentru toate virstele receptarii moderne, privind starea artei cinematografice în general Am impresia câ. la ora actuala imaginea a devenit caducă. „vulgară” Chiar în sensul uriaşei ei raspunderi. Noi trebuie sa venim cu ceva în plus, să înobilam aceasta imagine banalizată, imagine-informaţie Re cepția contemporana e strict vizuala şi prea puțin meditativă. Vizualu! ocupa prea mult spaţiu în viața moderna, determinind reflecţii individuale insuficient comentate. Simt. din nou, nevoia comentariului, a dialogului chiar. atit de blamat care, într-adevăr, devenind tot mai informativ ar trebui sa-şi recapete funcția lui meditativă şi emoţională. Asistâm la reac- ţia copiilor, la nevoia lor teribila de comuni- care. Dar o altfel de comunicare decit doa: pe calea imaginii. Pentru că, in mod stranu am impresia ca imaginea cinematografica se- para oamenii determinind acea pasivitate a receptarii despre care vorbesc sociologi, tmaginea nu mai realizează intre privitori o comunicare stimulatoare. creatoare. Ce e de tăcut? Cred ca putem recupera cuvintul, emoția. cu ajutorul muzicii. Muzica, această imagine (dimensiune) spirituala reusesie să tege mai mult sentimentele, și prin aceasta'sa „Rămășagul“ propus de Gopo tuturor virstelor (cu Angela Similea) serioasă întilnire de lucru. Cred că manifesta- rea. la a treia sa ediţie. a crescut in șase ani it altele in 12, ca voinicul din poveste și cu- "ind-curind va fi celebra in-lume. speram, şi prin calitatea tot mai ridicata a filmelor pre zentate. Pe linga intilnirea atit de interesant: pe care ne-o prilejuiește cu acest public sin cer, spontan. care e copilul, ce iţi comen teaza direct, fara menajamente rezultat! muncii tale, și îți creeaza, in cel mai inal: grad. sentimentul raspunderii. Nici oglinda nu-ti „vorbește“ atit de sincer. nu te arata atit de limpede nu pentru cum te-ai maimulari in faţa ei ci așa cum eşti tu inţeles, astfel ca ta tale să comunice cu gindurile lor u gindurile acestor puști care zi de zi ne in- teleg tot mai bine, dacă nu chiar mai bine de- cit ne propunem ori ne imaginăm noi. Şi această „proba de foc“ prin care trecem toţi realizatorii de filme pentru cei mici, in faţa sutelor de mii de ochi scinteietori, ne arata pe noi cu tot ceea ce facem și mai ales nu fa- cem încă pentru ei. Ni-i arată şi pe copii asa cum sint: frumoşi, curioşi, inteligenţi, nerab- Lucrez la cel mai frumos film al vieţii mele: portretul Bucureştiului de miine sa mă ma'muţaresc în faţa lor, sa tac pe co- pilul. Care copil, cel care eram eu la virsta lor? Nu cred ca am fost ca ei atit de bine in- format, de selectiv. de critic. lata juriul „cel mic”, al pionierilor la aceasta ediţie. Ce ma- https://bibliotedi ARNAN ro Tora Vasilescu şi Cosmin Sofron într-un film la Piatra Neamţ: Marele. premiu Un pingui a cîştigat Reprezentația A Š Cazacu D ? T af “pp r) EOP. Pentru o săptămînă Capitala filmului pentru copii s-a numit Piatra Neamț creeze o unitate intre spectatori. l-aţi văzut pe copii cum apiaudau şi bateau tactul în rit mul unor melodii care însoțeau povestirea desenata ori jucata. Cu cita bucurie intonau motivul muzical devenit familiar al genericu- tui galei sau ace! inspirat marş al cutezato':- tor. Cred mult în efectul muzicii —- al muzicii bune care poate mișca și munţii de piatra Gindiţi-va la ce a realizat ca mobilizare a mulțimilor Marseilleza sau Internaționala. E o constatare mai veche, desigur, pe care mi-am reinnoit-o la Piatra Neamţ. Eu am incercat, de mult, cheia asta sigura spre inima specta- torului in Comedia fantastică am vrut sa de- inonstrez cà muzica este creatoarea unei fan- tastice energii afective şi atunci pe imaginea tînărului ce atinge prima oara Terra cu na- còla lui spaţială, i s-a montat cu mult efect un motiv muzical plin de poezie, tandrețe, su- jerind acel „acasa“ dupa care tinjea puiul de om născut pe o alta planetă: Coloana sonora, lu filmele mele .este un scenariu scris cu note care comunica emoția inlocuind dialo- gurile. De fapt, pentru fiim, ar trebui sa existe „o notație muzicala speciala pentru cå sem- ~nele existente sint, de acum. insuficiente. Ele au impact cu spectatorul-auditor numai in tuncţie: de liniștea din care apar. în raport cu imaginea şi cu zgomotele pe care ie alunga ori, dimpotriva, e âlungata muzica de câtre ele, creind o anume stare; un efect dramatic Chiar de la inceputurile mele cinematografice „am lucrat în trio: Dumitru Capoianu aşeza notele pe portativ. Dan lonescu le aşeză pe zgomote şi eu aşezam totul pe imagine. Aşa am observat că nic: notele muzicale, nici zgomotele nu trâiau fiecare independent. ci numai și numai împreuna. Cred ca arta filmu- lui careia pina azi | s-au dat atitea definiţii, s-ar pulea numi simplu: armonie. Filmul la care lucrez acum. închinat orașu- lui Bucureşti, l-am început prin colaborarea cu mai multi compozitori care au cintat și cintă capitala ţării așa cum e ea azi. dar mai ales aşa cum va arata ea miine. O capitaia fantastică — poate cea mai frumoasa din r săritul Europei. incerc să spun — şi prin in- termediul muzicii: „Voi copiii mari şi mici, veți povesti nepoților și strănepoților voştri că e nemaipomenit ce se intimpla azi în orasul nostru, Sint convins ca lucrez la cel mai fru- mos film, al vieţii mele. Și peste ani la acest fiim se vor referi — pentru imaginea zilei de azi cunținuta ui e!l. — copiii anilor 2000“. lon POPESCU GOPO o parodie de zile mari ( Asediul i eat de Victor Antonescu)